博物馆文创产品产业现状研究及发展探析

2021-12-23邵竞霆李佳颖

辽宁丝绸 2021年2期

邵竞霆李佳颖曾慧

（大连工业大学服装学院，辽宁大连116034）

一、博物馆文创产品设计的意义

习近平总书记曾说过“文化产业是一个朝阳产业”，而文创产品就是文化产业中的一员。文创产品，是借助于现代科技手段对文化资源、文化用品进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用生产出的高附加值产品。一方面，文创产品是博物馆馆藏文物的拓展和延伸，具有可复制性、可移动性等优点，不仅可以在最大程度上宣传文物的文化内涵，也是进行博物馆文化教育的一种有效途径[1]。另一方面，文创产品是一种商品，它的商业收益可以更好地支撑博物馆的运转。“守正创新，坚持正确导向”[2]，这是习近平总书记对文化产业的期许，更是文创产品发展和设计的风向标。

博物馆文创产品不仅可以作为单一商品去进行简单的销售，产品的经济效益越高，越有利于博物馆的建设和运营，就可以形成多种IP 产业，形成一种品牌。比如故宫博物院的文创产品作为旅游纪念品走进我们的生活，在丰富日常生活的同时也对馆藏文物进行了宣传[3]。在故宫博物院文创产品火爆的同时，不仅是馆藏文物连故宫的猫也可以作为单独的一个IP 去创作。故宫博物院的文创产品做的越好，知名度就越高，就会吸引更多的消费者走入故宫博物院，去了解国宝，了解其背后的故事，这是一种文化和商业的双循环，是未来博物馆发展的大趋势。

二、文创产品发展趋势

随着我国综合国力的提升，在追求物质的同时更多人开始关注本民族的优秀传统文化，这激励了各个行业对优秀传统文化的发掘和使用，带有传统文化内涵的商品开始陆续出现，并取得了良好的经济收益。与此同时，文创产品本身也在进行自我变革。其实文创产品很早就进入了我们的生活，旅游纪念品其实就是最早的文创产品，例如装饰摆件、钥匙扣、复刻字画、纪念币、明信片等。对比现今的文创产品，旅游纪念品的产品类型比较单一，受众群体大多数是中老年游客，很难受到年轻游客的青睐。随着时间的推移，“80后”、“90 后”等年轻人群已经成为消费市场的主力军[4]，与此同时文创产品必须自我革新，挖掘更深层次的文化内涵并创造新的文创产品，让旅游纪念品在“纪念”的同时也变得“有文化”。所以，文创产品“年轻化”是文创产品经营者共同面对的一个难题。

“守正创新，坚持正确导向”，这是习近平总书记对文化产业的期许，更是文创产品发展和设计的风向标。2018年腾讯新文创生态大会上腾讯集团副总裁程武提出新文创概念，“新文创”指的是新时代下，以IP 构建为核心的文化生产方式，其愿景目标，是希望打造出更多具有广泛影响力的中国文化符号。新文创所不断强调的“IP”，从市场营销、品牌文化建设方面来理解就是一个鲜明的品牌形象，从文化层面上理解就是文化符号。故宫博物院作为博物馆文创领域的领头羊，其产品展现出创意性、生活化、可持续性、蕴含文化内涵等特点，并充分发挥IP 影响力，掌握文化符号与产品结合的平衡点，以市场经营的理念来构建完善的市场运营机制，达到文化内涵传播与市场效益的统一的营销方法，为我国的博物馆文化保护和建设展示了一条崭新的、成功的、可复制的发展道路。

三、文创产品发展面临的问题

随着故宫博物院文创产业的成功，其他博物馆都陆续开始了文创产业的开发和设计，但设计产品万变不离其宗，并不能突出每个博物馆馆藏文物的特色。并且良莠不齐的文创产品并不都能让消费者买账，归结其中有两个问题，一是产品创意，二是产品质量。缺乏创意是文创产品设计团队的一个难题，不同的博物馆都有各自的“镇馆之宝”，是最能彰显博物馆自身特色的文物，挖掘其固有特点和文化内涵对设计师是一种挑战，但也是能让各个博物馆IP 文创产品可以长远发展的重要途径。除了创意，粗制滥造的产品质量也制约了文创产品的的发展，很多文创产品只是将一些文物图片复制粘贴到不同产品上，粗糙再加工后便将产品进行销售，且价格昂贵。这种文创产品，并不能在文创领域占得一席之地。

四、博物馆文创系统构建需要全方位思考

如何筛选适合作为文创产品构思灵感的文物，如何用那些相对不那么有影响力且知名度较低的文物构建出一个IP，这是所有设计者研发人员需要思考的问题。

首先，设计从业者要承担起相应的责任。文创产品，其创新设计是产品IP 构建的重要因素，部分人们耳熟能详的文物，其衍生产品只要设计出彩、具有实用性或其他方面的价值，便会受到消费者的青睐。但还有一部分文物，需要设计者及研究者去深挖它的价值，并设计出消费者喜闻乐见的文创产品。从研究者来看，应当潜心研究博物馆文物背后蕴含的文化价值，深入探索不同文物的内涵对当代社会能起到何种作用和影响。而产品设计研发团队应密切关注学术界研究动态，加强产品设计中的文化表达，将文创产品的文化属性和实用性相结合，加强对产品的质量监管，避免出现“金玉其外败絮其中”的现象。培养相关文化研究和设计人才，增强对产业源头创新活力的注入。为了整体产业的可持续发展，我们应该追根溯源，在产业源头注入新活力新血液。中国在科技领域也有了巨大飞跃，关注静态的、实质的文创产品发展的同时，相关工作者可以发散思维，让文创不仅拘泥于现实中的物品，还可以与科技相结合，发展“电子文创”。在智能化逐渐覆盖人类生活时，文创也可以智能化，利用科技带动文创的进步，为博物馆带来更多机遇的同时，文创也能够活起来，“走”到我们身边。

其次，从商业运营的角度来看，一个博物馆的文创产品想要赢得市场就需要有自己的品牌，这需要一个专业的运营团队来打造自己的品牌，进行合理的宣传。文创产品并非单一的存在，开发一件或一个系列的文创产品，需要选取文物、市场调查、产品设计及制作、文化教育和广告宣传，以此来打造一个有影响力的IP[5]。新媒体技术的蓬勃发展给博物馆的运营提供了广阔的发展空间和多样化的宣传形式。博物馆可以制作影音视频来详细讲述品牌故事，塑造品牌形象，通过社交网络媒体的形式可以进一步拉近与消费者的距离，还可以联合其他领域展开活动，拓展自己的消费群体。充分利用当今社会的传播平台和资源不仅可以更精确地描绘目标群体的画像，还可以更直接地与消费群体接触，得到最直接的反馈。新媒体平台是博物馆文创事业的一个资源，不管是从文化教育层面还是从设计运营层面都给博物馆方面提供了平台和便利，但是要怎样将这些资源整合利用达成最终的目的，还需要博物馆方面继续探索和经营。

文创产品还有被开发的空间，只要增强品牌意识，设计出高质量、有内涵、有特点的产品就会吸引消费者的目光，也只有这样粗制滥造的产品才会被取代。同时，博物馆文创产品是博物馆的衍生产业，博物馆本身承担承载着传播文化的责任，但不能喧宾夺主影响博物馆的文化输出职能，文创产品应当是博物馆更全面发挥作用传播文化的工具，只有这样文创产品才能在市场竞争中走的更长远。