扎染在中小学美术课堂的探索与应用

赵佳敏 田威

摘要：扎染是中国非物质文化遗产之一，也是中国传统印染工艺之一。它是千百年来劳动人民不断追寻美的物质呈现，无论是造型还是颜色搭配上，都极具民族特色。将扎染这一传统技艺引入中小学的美术课堂中，既可以丰富美术学科的教学资源，又锻炼了学生动手能力，在提高学生综合素质的同时，也增强了学生对中国优秀民族文化的文化认同感。

关键词：扎染工艺;美术课程;教学

一、扎染的艺术特征

扎染是一種秦汉时期产生且一直延续至今的古老印染技艺，它具有浓重的艺术风格和独特的民族韵味[1]。云南省大理白族自治州是目前中国扎染保存最完好、应用最广泛的地区之一，当地的扎染造型质朴却极具韵味，颜色多以蓝白为主，肌理感与渐变性丰富，具有独特的艺术魅力[2]。大理州内的周城、喜洲等乡镇，已发展成为国内知名的扎染中心，几乎家家有扎染、处处有扎染文化的显现。随着时代不断变化，审美不断更新，传统扎染的样式、风格、工艺与颜色也配合人们的审美、艺术观念变化不间断的进行着系统性的改造与创新。大理地区对扎染工艺进行了近一步的艺术加工，在保持原有技艺的基础上，持续开发新的图案变化，现已形成一百余种图案样式，同时尝试在不同的布料上进行加工，试图挖掘不同布料扎染所呈现的艺术效果差异。不同的植物染料会让织品呈现不同的色彩，因此当地采用各种植物染料进行染制，使织品颜色变化增加、褪色效果减缓，并且色泽更加均匀、生产更加环保。扎染作为一件将艺术性、抽象性、实用性融为一体的工艺品，因其纯粹的工艺技术、精湛的工艺成品，吸引着人们使用，也得到了人们的广泛关注。

二、中小学美术课堂教学现状

美术是一门伴随学生成长、影响学生审美观念的重要学科，它在学生德智体美劳全面发展的成长过程中起着不可或缺的作用。当前美术课堂的教学现状值得我们思考。

（一）教学内容单一，教学模式呆板

在中小学美术课程安排中，大多数学校都倡导以书本为纲。但书本中的许多内容，由于各地区学校教学模式、教学设施等客观条件不同，存在一定限制性，并不完全适用于现阶段所有中小学共同学习。在具体教学中，部分学校美术课程仍沿用传统的纯理论教学，师生间的互动交流少，学生实际动手实践机会也不多。学生对枯燥乏味的美术课程提不起学习兴趣，这也影响了学生的发展。

（二）美术课程不受重视，师资力量薄弱

在当前推崇应试教育的教学背景中，美术课程普遍被视作副科存在，因此学校几乎不会主动推动美术课程改革。此外，偏远地区拥有美术技能的专业性老师数量稀少，在师资力量较弱的情况下，有时还需代教其它学科课程，美术老师分身乏术，课堂的创新能力有所降低。这些现象都不利于美术课程发展。

三、扎染在中小学美术课程中的探索与应用

《义务教育美术课程标准》中指出“美术是人类文化的一个重要组成部分，通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观”[3]。在现阶段美术教学的基础上，加入扎染这一传统手工艺教学，丰富美术课堂教学内容，提高学生学习兴趣，加强民间工艺的发展与传承，使传统美术课堂焕发新的活力与生机显得极为重要。为了彻底响应美术课程标准的要求，扎染艺术应该被正式引入到中小学美术教学课堂中。

（一）扎染在中小学美术课堂的应用现状

目前我国部分中小学美术中已设有扎染教学课程，但由于地理位置、教学模式限制等原因，对扎染等民族工艺的教学仍处于探索阶段。以河南省为例，早在2005年，河南许多城市中小学美术课上就已经开展了扎染教学，但课堂教学大多停留在对扎染成品图片进行介绍与欣赏的阶段，学生自己动手操作的机会并不多。也有一些地区是由老师在课堂上教授一些简单的捆扎技法，并安排学生课下自行准备材料进行练习。在这种教学模式下，学生学习效果并不好。一方面，很多学生会求助家长帮助制作，甚至忽略这一作业，学生无法掌握这一技艺，扎染制作的魅力也未被真正发掘;另一方面，老师在教学中并无法传达扎染蕴含的民族文化及民族艺术的核心内涵。

（二）扎染在中小学美术课程中应用的意义

1.丰富美术课程内容，拓展美术教学资源

引入扎染教学，是对美术课程内容的丰富，同时它也赋予美术课堂更多新意。对学生而言，学习扎染的乐趣一方面在于能够脱离枯燥的鉴赏，亲自参与到制作扎染的过程中，提高自身的动手能力;另一方面在于扎染成品产生引发了学生强烈的自信心和成就感。

2.弘扬传统文化，增加学生民族认同感

蔡元培先生提到：“美育是最重要、最基础的人生观教育。”在中小学美术课堂中进行扎染教学，其目的并不只是单纯地让学生掌握一些捆扎技法，而是为了培养学生欣赏美、发现美的能力，强化学生对民族传统文化的理解与热爱。透过扎染教学，学生可以体会到少数民族的艺术特色与民族信仰，这也加强了民族之间的相互交流与联系。

3.操作安全，提高学生学习兴趣

扎染与其它传统工艺相比，在中小学美术教学中具有极大优势。首先，其安全性高，与木雕、剪纸等工艺相比，扎染制作简单，制作过程中仅对布料进行简单捆扎并用蓝靛颜料进行染色，保障了学生在课堂上操作的安全性;其次，与泥塑、刺绣等其它传统工艺相比，扎染制作耗时短，课程时间内即可制作一个简单的扎染作品;最后，由于扎染采用纯手工制作，每次产物绝不会相同，因此具有原创性与无法重现性。

（三）将扎染有效引入中小学美术课堂的策略

1.欣赏教学，激发兴趣

要让扎染工艺彻底融入现代美术教学中，教师就应该让学生深刻了解扎染艺术的与众不同之处，以及其和民俗艺术的紧密关系[4]。由于学校教学条件不同，很多学校即使想正式开展扎染教学，也会存在一些技术及工具上的问题，因此欣赏教学是学习扎染的一个好方法。教师应立足于扎染的民俗特点，与中小学生活泼好奇的性格因素相结合，通过在课堂上展示一些具有趣味性的扎染视频或实物等方式，让学生产生学习兴趣，同时提高学生的艺术欣赏水平。带领学生了解扎染历史、制作工艺，与其进行互动，调动学生学习积极性，形成浓郁的学习气氛。在有条件的情况下，学校也可以定期举办一些扎染作品展，通过展出不同时期、不同地域的扎染作品，让学生清晰的认识扎染的发展历程、扎染技艺的变化情况等知识，帮助学生更全面的了解扎染工艺，夯实理论基础。

2.亲身实践，加深印象

教师在进行扎染教学的同时，也是在提升个人的美术专业素质。因此应该不断创新与学习，并由此帮助学生创造更多优秀的扎染作品。首先，如果要进行扎染教学，教师可以提前向学校申请延长课程时间，这样可以有效缓解因时间紧迫而在教学中产生的敷衍态度。其次，教师要提醒学生准备扎染制作所需的材料，同时为了避免学生遗漏的情况，教师也要自行准备一些材料。在正式制作前，教师应先示范一些简单的捆扎方法并让学生自行设计扎染图案，激发其创造性思维。在制作过程中，教师要全程关注学生状态，给予适当指导，由于学生年纪较小，制作中的安全问题也要时刻注意。在收尾工作中，教师要全程监督，并寻找合适的场地帮助学生晾晒作品，在晾晒过程中，再次阐述扎染工艺的特点与意义。通过这种循序递进的教学方法，让学生们能够亲自参与到扎染制作过程中，体会扎染艺术的文化、价值与魅力，加深学生对扎染制作的印象[5]。

3.借鉴模仿优质课程

扎染工艺具有原创性与趣味性，非常适合在中小学美术课堂中开展。在云南地区开展扎染课堂的学校非常多，且多数已拥有丰富的教学经验，课程内容设置也较为完善。笔者在大理州巍山县群力小学做调研时，发现其校园内设置有专门用于扎染教学的一个中小型活动场地，场地内主要包括扎染制作原材料的展示与介绍、扎染制作工具的应用、学生自制扎染成品的展出以及相关绘画摄影作品的分享等内容。这一场地设置极富创造性，学生在认识扎染材料的过程中，加强了对传统工艺的了解;在积极参与扎染制作的过程中，学习热情得到了激发;在成品展示的过程中，自信心得到了满足，学习动力进一步激发;作品分享与展示，也使得相关传统文化得到了传承与推广。其它地区的教师可以前往当地学习其先进教学经验，以完善美术课程内容，推动教学能力提升。同时，美术教师应帮助学生利用扎染工艺这个渠道，进入到更深奥的艺术世界之中，让扎染艺术为现代美术教育的发展提供更多的动力。

四、总结

扎染作为一项古老的民间艺术，曾在人类文明发展过程留下过浓重的一笔，也在科技快速发展的今天不断创新，从而焕发新的生机。扎染教学是一门實践性、技能性很强的课程，在中小学美术课堂中正式开展扎染教学，一方面可以提高学生的开放性创造思维，另一方面也可以激发学生对新鲜事物的学习兴趣，帮助他们养成一个良好的个性品质。

参考文献：

[1]赵蓉燕.民族文化进课堂改革探析——以扎染教学为例[J].安顺学院学报，2018，20（01）：96-99.

[2]张晨莉.扎染在初中美术课堂的实践探索[J].美术教育研究，2019（24）：164-165.

[3]龙海霞.扎染艺术在中学美术课程中的应用[J].大舞台，2015（12）：188-189.

[4]邱云.浅议扎染工艺走进中学美术课堂的实践探究[J].教育观察，2017，6（24）：112-113.

[5]查海燕.扎染艺术走进美术课堂的意义[J].智库时代，2019（14）：126+148.

作者简介：

赵佳敏（1997-7-），女，汉族，河南安阳人，大理大学中国少数民族艺术专业硕士研究生，研究方向：民族艺术。

田威（1970-10-），男，汉族，湖北武汉人，大理大学艺术学院副教授，研究方向：艺术设计。