浅谈中国市场流通下的传统艺术家具设计*

赵泽浩

一、传统家具设计的流传延续

传统家具的分类有很多种，在我国古代，基础家具当然还是席、床、屏风、镜台、桌子、椅子、柜子等。席子，是一种最古老最原始的家具，我国古代早期的席子是由各种树叶编织而成，到后来基本变成了芦苇和竹篾编制而成。古人常常说的“席地而坐”，就足以证明席子在日常生活中的重要性以及对它使用的广泛性。床，是席子以后最早出现的具有真正意义上的家具。起初，床的高度很低，古人读书、写字、绘画、吃饭、睡觉等行为几乎都是在床上进行的。在古文《孔雀东南飞》中：“阿母得闻之，槌床便大怒。”，这其中的“床”，指的是一种坐具。和这种矮床配合出现的家具分别有几、案、屏风等。除此之外，还有一种矮榻常与床一起出现的，便是“床榻”。魏晋南北朝后的床至今高度未曾有大变化，它也就成为专门用来睡觉的家具。唐宋以来，高型家具开始慢慢普及，床、桌、椅、凳、高几、长案、柜、衣架、巾架、屏风、盆架、镜台等，家具的种类开始慢慢变得繁多，造型也是千变万化，增加了很多的设计。

在中国五千年的历史长河中，各个朝代的家具，都有各自讲究的工艺手法和选材制材，在表面装饰上，常常图案丰富、雕刻精美，表现出浓厚的中国传统艺术风格，这些装饰也成为我国传统文化中一个重要的组成部分。而上面的图案、花纹、雕刻等，也被现在制作传统艺术家具的工厂继续延续创新，多数的雕刻技术还是被用在了木质家具上。这些传统家具也是家具市场中的畅销产品。

传统艺术家具的概念应该被包含在传统家具之中，多出的“艺术”二字，不单单是文字上的“艺术”，更是一种对于产品设计过程中添加更多的设计灵感、设计理念、产品功能、制作成本、视觉冲击等，是不同层面的结合体。家具，既是一种实体运用的物质产品，也是工匠、设计师们的一种精神上的艺术创作，是有思想、有灵魂的产物。

二、产品设计中的家具设计

想要从产品设计中了解家具设计，我认为首先要明白何为产品。产品，是一种向市场需求提供或引起人们注意、使人们想拥有、去使用或消费得到，满足自身的消费心理、生理欲望或需求的东西。一个产品从诞生想法，到做成实物，中间有挑选材料、处理细节等诸多专业的过程就由设计师和工匠们来完成，由此产品设计也是这么由来。产品设计的过程不止含有材质、做工这些物质财富，还有设计师的思想、设计师的灵感、对于产品的全面创新这些精神财富。当把这些精神财富融合到物质财富上，那这个产品所富含的价值是无穷的、是具有历史意义的。

家具的设计范围很广，对于现在市面上的家具，我认为家具不应该只是作为一种简单的物质载体出现在人们的生活中，也可以让其具有观赏性，给人们创造出一种精神上的舒适度、精神上的幸福感。所以家具既是一种物质产品，也是一种精神产品，这也正是人们口中常常说的家具本身具有的两大重要特点。

三、传统家具设计的材料运用

家具设计、制作是由各种各样的材料经过有序的一系列过程，设计师主观设计、筛选不同材料、进行实验技术加工等制造而成，所以其中的材料是构成家具的物质基础。总结一下就是说家具设计除了使用功能、外形的美观程度、工艺的精细等基本要求，这其中与材料有着密不可分的联系。传统家具最基本的几大类及其特点：

（一）实木家具

“实木”顾名思义就是真实的木材，这类家具一般都是可以看到木材自身自带的特有花纹，给人们带来一种很强烈的原生态视觉艺术冲击效果。在市面上出售和制作的实木家具中，也分为纯实木家具和仿实木家具，这两种不只是价格上的区别，还有来自工艺和材料纯度的区别。

（二）板材家具

板材是由人造板材为基材（大多数为中密度板、刨花板、细木工板等），表面用人造薄木皮、人造原木色皮、人造三聚氰胺板等进行贴面的家具。它与实木家具的区别在于自身板材成型、性能稳定和不易变形，板材的加工和运输都较为方便，成本相对于实木家具低。其中一些板材木质细腻，在一些艺术家具的雕刻上有很大便捷性，节省了一定的耗时与成本。

（三）软件家具

软件家具简单说就是由金属或硬质的材料做成家具的主框架、主结构，在外部添加海绵、外包或皮质等材料构成。市面上的软件家具种类主要是沙发和床。附带艺术性高的软件家具主要集中在人们口中的“欧式”家具中。现在有设计师将软件家具运用到桌子、凳子的设计创作中，不过这些设计也只是为了增加艺术性，实际生活中使用并不是很实用。

（四）不锈钢材质及玻璃材质家具

这类家具是以不锈钢钢管、玻璃等材料为主体，外加一些人造材料作为辅助后制作成的家具，这类家具有浓烈的整体透感和极具时代感。随着工业革命后塑料、塑胶、树脂等新型材料的不断诞生，不锈钢及玻璃也慢慢退出历史的舞台，这类材料现在也慢慢转移出现在小型产品中使用。

（五）藤艺家具

藤制家具自身由于材料的关系，天然携带着一种清幽的色彩感觉、清新质朴的色彩风格。这类家具也会自带一种休闲、养生的气息，比如出现在室内、庭院等场所，就比硬质家具在这类场景出现的视觉感上舒服和谐得多。当把藤艺家具融入现代设计理念创新后，藤艺家具不再仅仅是轻巧耐用、流线性强、雅致古朴等这些优点，还会使它们更具有生命力，为整体家居营造出一种朴素的自然气息。随着传统文化相关的设计在日常生活中越来越多的出现，传统的藤艺家具也不再是无人问津的局面，它以古朴、绿色、清爽的特点斩获消费者心理，成为如今市场上新一轮的家居装饰风格。

四、传统家具设计的错误概念

人们经常把传统家具理解成“中国风”家具，然后又与“中式”家具混杂一体，到底什么是中式家具？很显然，市面上的中式家具大多是采用纯实木或者仿实木制成，多数参照明清家具进行模仿制作，这类家具在生产上也是只学其形，不学其精。还有一些是用纯实木或者仿实木制成笨重的家具，在其表面雕刻一些鸟兽、花卉等毫无根据来源、没有艺术价值的纹饰，强行体现所谓的中国元素来误导消费者进行消费，这种捆绑消费心理其实是对艺术家具艺术价值的践踏。这些都是对于“中国风”的错误理解，强行把不知来由的元素拼凑在一起的家具，这种家具不仅没有传统艺术家具视觉上的冲击力，也无具匠心，这不是真正意义上的“中国风”艺术家具，也不是真正意义上的传统艺术家具。其实“中国风”的概念很大，目前也没有明确的“中国风”定论，中国有五千年的历史文化底蕴，历朝历代都有不同的自身特色，没有一个特定的图案、配色等来定义这类家具就是所谓的“中国风”家具，因为他们都是传统文化的一部分，是历史长河中的一部分，所以历朝历代家具的特点都是中式传统家具特点的一部分。

五、传统家具设计的市场现状

对于现在的家具市场，其实是非常混乱的秩序。漫天的劣质家具、抄袭家具数不胜数，毫无自己的创新性。不管是所谓的“欧式”还是“中式”家具，一些商家的设计、制作原则就是照搬，毫不夸张地说，前一天红点获奖的作品，不出一周便有复制品出现。大众的消费心理也是只在乎外观、在乎价格，导致市场上的艺术家具设计止步不前，成为没有灵魂的样品照搬机器。这样的家具设计，不仅与“传统”二字脱离关系，也与“艺术”理念思想彻底脱离。如果市场开始自我创新，延续优秀的传统家具工艺而不是照搬，传统家具设计的发展将会是一片全新的场景。

六、总结

对于传统艺术家具的设计，其实在现如今的市场上，除了烂于大众的错误理解“中国风”家具，还有一批新星崛起的设计师们，他们在做真正意义上的传统艺术家具。他们的设计并不是在材质上的简单贴面和雕刻传统绘画图案或花纹，而是运用制作传统家具、建造建筑等技术结合起来，运用到家具设计当中。例如，中国最有名的制作工艺技法——榫卯，不同的组合方式，不需要钢钉、不需要水泥，亦可将物体牢固稳定。再例如运用油纸伞的材质特性做家具等。说到这里就会引出一个问题，究竟传统艺术家具，应该注重的是外观，还是应该注重产品本身的实用性？其实在现如今的市场中，有制作工艺精美、设计感强、实用性高的家具，也有制作简洁、外观单一、实用性强的家具，还有工艺制作设计感强烈但不实用的家具。其实在家具的设计中，外观和实用性并不应该是分裂讲的，更应该是二者交至融合在一起的。而传统的艺术家具，也不应该单单局限在图案、花纹、仿制前朝历代的外观上，而是在现代家具的设计、制作的技术创新中，融入中国传统的优秀手工艺技术、技法，创新属于现代的家具设计，取其精华，去其糟粕，推陈出新，革故鼎新，一直是事物向更好更新的方向发展的不变硬道理。传统家具、传统艺术家具的发展，还有很长的一段路要走，但只要摒弃市场存在的不良风气，避开不正确的发展道路，传统艺术家具在未来的市场前景一片光明。