设计素描在艺术设计中的表现及应用研究

唐欣

设计素描是深入艺术设计之前必修的基础，在此训练的过程中，能够逐步形成设计思维理念，挖掘自身的创意潜能，提高审美品味，借助素描的形式将脑海中的创意和理念以画面的方式呈现出来，培养出色的观察能力、速写绘画能力、空间造型能力，并赋予节奏感、韵律感和艺术美感，在后续的艺术设计创作中，这些能力无疑是极其重要的，只有练好基本功，才能在构思和设计方案的时候，充分展现设计师的创意思维和空间造型能力。

一、设计素描对于艺术设计的价值

设计素描是所有艺术设计门类必备的基础训练，重点培养设计意识、创造能力、造型能力、审美品味、形象思维多方面的综合能力，是衔接传统素描绘画基础和设计思维的重要性基础，通过一个阶段的设计素描训练，逐步将原本的绘画能力朝着设计思维和创意运用的方向上去，设计素描这种极具针对性的强化练习能够启发艺术表现力、创造能力、造型变形等，挖掘设计者本身的艺术创造性天赋，将自己观察和接触到的事物以新颖个性的想象方式再造、打散、重构、整合，为后续的艺术设计方案构思和创作奠定牢固基础。

并且在进行针对性地设计素描练习时，能够再次强化和巩固构图、造型、透视、空间、比例、体积等多维基础知识，对于某些涉及空间结构和空间规划的艺术设计工作来说，设计素描基础的重要性毋庸置疑。艺术设计中包含了平面设计、视觉传达、产品设计等等方面，不仅仅需要设计师能够具有良好的艺术修养、创意思维、理性思考等素养之外，在工艺、工业和产品设计领域对于空间规划、层次、比例、体积、结构、材质等方面的基础表现能力和设计能力也有着一定要求，而这些在进行设计素描的过程中会加以强化训练，故此，设计素描对于艺术设计来说是至关重要的基础部分。

二、设计素描在艺术设计中的具体表现

（一）设计层次

艺术设计是理性思维和感性思维同等重要的设计领域，设计师要根据不同客户的需求和商业价值、实用功能等条件下进行设计，可以说，空间感和造型结构设计是艺术设计的核心部分之一，特别是对于工业和产品设计来说，要求设计者能够根据客户需求、设计条件、产品体积、大小、高度、以及最终设计需求来进行设计的合理规划，需要有一定的三维空间想象能力、空间层次感、空间意识等，而这些能力，可以在设计素描中加以提升和完善，原本按照物体原本的空间结构去描绘，在设计素描中则要求设计者充分发挥自身的想象力，打破常规和眼中看到的空间结构，去再造、重塑、整合、解构、重组，基于脑海里的想象将空间结构呈现出来，表达他们的主观设计风格，在设计素描训练中对于空间结构的认知、表现、创造能力得以大幅度提升，涵盖了立体和空间两大领域，有对三维立体思维的表现能力加以强化，可以很好地衔接艺术设计理念内容。

（二）结构规划

在综合性的艺术设计领域中，规划是十分重要且不可缺少的环节，无论是产品设计，还是视觉传达设计都离不开系统化的理性思考，在对不同环境、不同设计需求的前提下，对于构图、布局、视角、规划需要多方面的考虑，整体结构规划，功能设置、设计层次是否合理、舒适、美观，且符合客户的使用需求和商业价值，是否足够人性化，具备实用价值，这就需要设计师在初期进行多角度的理性思考，才能在设计整体的规划上做到尽善尽美。而设计素描着重培养人们的观察能力、结构布局能力、理性分析能力，特别是对于物体的内在结构和互相之间的关系进行理性思考、分析，养成整体性思维习惯，这些方面素质的培养能够有效帮助设计师开展设计构图、布局和规划，以及严谨、有序的良好素养，使得设计者在后续完成相关实际设计项目能够及时转换设计思维，将感性的设计理念与理性的思维设计进行融合，为设计方案的构思提供了有力支撑。

（三）材质表现

在设计素描中，绘画作品中所呈现的内容和主题基本是由自己来构思和设计的，并不像传统素描那样是围绕统一的对象进行绘画。那么在设计素描训练中，可供选择的物品、景物种类繁多、五花八门，人们在绘画过程中不仅仅需要对画面、构图、空间、结构进行布局和设计，绘画的时候还需要能够通过画笔去展现不同物品本身的材质与机理，这样完成的设计素描才能更加具有真实感和视觉效果，不然就脱离了素描的本质。即使设计素描本身的空间、结构十分天马行空、脱离现实，但在表现方式上仍旧要满足真实感。在练习过程中需要熟练把握不同材质与肌理的绘画方法。

比如说：玻璃、金属、木材、布料、皮草等材质的属性不同，其外在表现形式和机理效果也是全然不同的。当设计师能够较为完美地掌握不同材质与肌理的搭配效果时，在进行相关艺术设计的过程中，对于画面的表现力、质感素材的运用与色彩搭配就有了一定的基础。

三、设计素描在艺术设计中的应用策略

（一）手绘效果图的应用

素描是艺术设计的基础，而设计素描则帮助人们从传统绘画转向设计思维，拉近了与艺术设计之间的距离，为后续的设计构思、策划和实践奠定了坚实的基础。在艺术设计领域中，手绘效果图的制作是设计师在构思设计过程中的重要组成部分，手绘效果图比起电脑软件制作的效果图绘制时间更短，能够以最快速度将设计师脑海中的构思和灵感记录下来，同时也能够在短时间内呈现出设计最终效果。设计素描为艺术设计师展现手绘效果图、快速设计方案等铺平了道路，使得设计师能够更加顺畅地表现自己设计的手绘效果图，以及快速方案设计等方面，有了设计素描的牢固手绘表现力之后，在绘制艺术设计方案、修改草图、具象表现设计想法时都能以极为快速、准确、具体地将设计理念、配色、构图表现得淋漓尽致。

可以说，一位设计师的手绘效果图能力与设计素描水平有着巨大的关联性，设计素描对于画面意境的表现也有助于提升手绘效果图的视觉表现能力，展现了设计师对于整体方案的构图、搭配、造型的把握。

（二）二维与三维的转化

在设计素描表现之中，需要在下笔绘画之前对整个画面的构图、结构、视角进行详细的构思和设计，不然即使花费了大量的时间去让作品完整，最终呈现出来的设计素描作品会显得平淡如水、毫无新意，更难以显示出新颖的设计感。在下笔前，应当将画面最终呈现的视角进行构思，学会运用不同视角如俯视、平视、仰视、纵深、广角等来增加画面表现手法和艺术表现力，这就考验了设计师的立体形象思维，将同一样物体以特别的视角呈现出来，那么素描画作会给观看者带来不一样的视觉冲击，在经过大量的训练之后，可以逐渐掌握二维平面到三维空间的思维转换，以及灵活合理地运用透视学理论，这些能力在部分艺术设计领域中同样十分重要，设计师在策划和构思艺术设计方案时，特别是一些具体到产品和工业用品的设计时，需要根据设计理念来绘制平面图、俯视图，侧面图等不同视角的工程图，在构思方案的时候不能单从二维角度去设计方案，而是要立体、三维地在脑海中建立整体空间框架，并能够清晰掌握不同视角的空间感，这种思维模式的转换和三维立体模拟能力从设计素描之中就可以初见端倪。

（三）提炼设计创意元素

艺术设计包含了极其广泛的设计分类，如视觉传达设计、平面设计、产品设计等等，只要是人类生活、居住中所涉及的设计方面大部分都包含在艺术设计之中。而无论对于哪种细化设计类别来说，它的核心内容依旧是设计师的设计理念和设计风格，在考虑到用户需求、位置的前提下，设计师需要探索和构思设计方案中意境和深层次的艺术内涵，打破千篇一律、照搬照抄的不良行业风气，设计元素的提取和创意思维无疑是艺术设计的灵魂，不然设计师在进行方案规划的时候就成为了快速出图的制图师，在构思艺术设计的理念和风格时候，如何创造出具有新意、跳脱传统设计框架又符合客户需求的方案及十分考验设计师的设计思维能力，而这一点恰恰在设计素描之中就能够窥见一二，手绘能力、造型构图、色彩搭配这些方面随着设计师经验的不断增加会逐步提升，但设计理念、创意、想法、构思这些来自于设计师本身的感性思维、创造力和艺术审美情趣，无论是在设计素描，还是构思实际工作方案的时候，能否深度思考，提炼出创造性设计理念，正是决定了一位设计师是否足够出色。设计素描能够快速体现一位设计者的艺术审美情趣和创造思维能力，在绘制过程中，即考验了他的艺术表现水平和造型构图能力，还充分发挥了设计者的艺术创造力。在设计工作中设计师需要考虑到诸多方面，但无论如何，其核心一直都是设计理念和独到创意，才赋予了现代艺术设计无穷的生命力。

四、结语

设计素描原本是设计师踏入艺术设计领域的基础应用能力，它与传统素描有着创意思维上的本质区别，而与设计制图来说，其又充满了艺术性和绘画技巧。设计素描兼具艺术性、观赏性和绘画技巧的特点，时常也能在现代艺术设计各个领域中被应用的淋漓尽致，强调空间结构布局、创意设计思维和不同视角带来的视觉美感，这些都可以在艺术设计的实际工作经验当中体现和应用。设计素描作为艺术设计的一种绘画表现形式，设计师可以借助它来快速呈现设计思路，高效表达出自己的设计理念和作品意境，应当充分被应用到设计实际工作之中，进一步提升设计师的造型能力、创造能力和整体设计理念表现水平。