中国民族舞蹈的审美特性与现实价值探讨

徐铭悦

（深圳歌剧舞剧院，广东 深圳 518000）

民族舞蹈是中国舞蹈的重要组成部分，中国是多民族聚居的国家，在长达几千年的历史长河中，各民族发展了各自独特的民族文化和民族宗教仪式。按照舞蹈起源的宗教说和劳动说来看，这种民族舞蹈区域性特征在舞蹈产生之初便存在着区别。例如，各民族人们在劳动之余，为了消耗剩余价值，就会通过舞蹈的形式来消解。这种方式在不断的发展中，就形成了不同的民族舞蹈形态。我国各民族的宗教信仰以及宗教信仰行为也有所不同，例如藏族信仰的主要是藏传佛教，傣族主要信仰的是南传佛教，两种佛教流派具有不同的形式，也会体现在舞蹈艺术中。所以，上述不同的形态特征和风格方面都展现了中国舞蹈发展的历史长河，这种具体表现主要从建国初期的主题核心时代，到改革开放的回归舞蹈艺术，实事求是的特征，到90 年代随着西方舞蹈艺术的交融，产生的结构化和解构方面，到新时代的多元化和立体化特征，民族舞蹈展现出前所未有的潜力和无限的未来。受到文化艺术界“百花齐放”的观念影响，民族舞蹈在民族文化的交融和创新方面，兼顾了人们的审美需求转变，在艺术的创新方面进行了一定的发展，从传统和当代的交汇中，实现了多元化和立体化的转变，从这个意义看，民族舞的审美特征对当代社会现实价值的彰显具有一定的联系作用，也具有一定的探讨价值。

一、中国民族舞蹈的审美特征

（一）造型的丰富性

舞蹈本身是造型艺术，身体是舞蹈的主要展现工具，舞蹈通过身体造型和时空表现，利用人体的柔韧性和节奏的韵律组合表达个人的内心情感和思想感情。从观赏的角度看，个人价值取向和审美观念的发展，也影响了舞蹈的创作和审美方式。所以，舞蹈的核心是造型，而造型又随着时代发展不断丰富。

比如，在中国民族舞的各种类型中，傣族舞蹈具有一定的代表性，藏族舞蹈也具有强大的特殊性，所以，单从造型艺术看，他们具有各自的特点，藏族舞以独具特色的藏族舞蹈服饰和舞蹈语言减产，傣族舞蹈展现了不一样的造型特点和舞蹈动作，给人一种别样的心灵享受。

（二）情感表达的民族性

民族性是民族舞蹈的内在灵魂和审美特点。在改革开放初期，人们的思想观念逐渐解放，对舞蹈艺术的本体自觉性不断属性，在这样的思想观念和发展潮流的带动下，民族舞的作品显示出很强的民族特性，对于个人情感的抒发和表达在这个时候也逐渐变得更加明显。真实的情感塑造、鲜活的个性体验和民族性格的交融发展，成为民族舞蹈中多重意向的表现，这种特点说明中国民族舞蹈的审美特征开始从传统的相对单一化特征转化为个性化和多样性特征。我国民族数量众多，不同民族的舞蹈对个人情感表达具有一定的差异性，但从整体上说，民族舞的发展以及民族舞的结构特质可以体现出民族发展的历史沉淀和民族性格，从中体现出一定的民族身份认同和民族文化自觉。

比如，民族舞中的民族性的情感表达特征，可以从改革开放初期的舞蹈作品如《残春》《乡舞乡情》等作品中体现，这些作品由个人感受中体味到民族的记忆，从舞蹈动作的丰富性可以看到其中的个人思想情感和民族表达。再比如，《贝依力格》这个舞蹈作品，舞者通过精湛的表演技巧塑造出草原民族热情豪放，淳朴好客的性格。从舞蹈体现的画面感，体现出一幅幅草原生活的绝美画卷，体现了蒙古人民的文化情境和民族心理。

民族舞蹈独特的情感表达主要通过身体的造型表现，配合舞台布景以及声光电等各种元素综合展现。比如藏族舞蹈《堆谐》，该舞蹈最早出现于雅鲁藏布江流域，日喀则和阿里地区也有流传，该舞蹈是藏族圆圈舞，逐渐盛行于拉萨，通过六弦琴进行伴奏。目前，该舞蹈已经被国务院列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

堆谐主要是载歌载舞的歌舞艺术形式，其配乐旋律优美壮阔，婉转动听，舞蹈的种类发展非常丰富，随着时代的发展，这种舞蹈被推上舞台，配合声光电的科技舞美设计，一幅幅壮阔的雪域高原场景呈现在眼前，在这种舞蹈背景的衬托下，悠扬的旋律娓娓道来，藏族儿女满眼欢笑，穿着藏族服饰，热情而奔放，表达出他们生活的喜悦，烘托出雪域高原的暖暖温情，勾勒出雪域草原的壮阔美景，体现出藏族儿女的独特民族气质和深厚的藏族文化传统。这种情感的表达，具有民族的特质，与传统舞蹈有着很大的不同。

二、中国民族舞蹈的现实价值

舞蹈需要抒发情感，需要展现民族特征，还需要具有一定的现实价值。从艺术的整体特征来看，艺术的价值主要表现在对人们精神需求的满足方面，这种需求的满足有一定的直接感官满足，还有一定的社会现实意义的满足。舞蹈通过形态和演员的表演，配合舞美设计的灯光结合以及舞台的高科技呈现，为舞蹈艺术的展示提供了更为宏大的感官展示，在满足人们精神需求的同时，优秀的舞蹈作品也应该有一定的社会特征和思想特质，这种社会特征和思想特质表现在一定的社会历史背景下，作者对社会历史文化的理解以及自己的态度和看法。这种态度和看法通过舞蹈动作，舞蹈编排以及舞蹈创新等方面进行呈现。所以，艺术的现实价值能够体现出美学的教育意义，观众通过一段舞蹈表演，接受的教育主要是思想层面，在这个层面下，观众产生对舞蹈作品的一些看法以及对舞蹈作品的水平高低的评价。而对舞蹈动作的学习，并不能通过简单的舞蹈作品表演进行学习。所以，艺术的现实价值是舞蹈作品最为重要的需求满足方面，也能够体现对美学的教育和文化的积淀。可以说，艺术是记录文化历史的一种形式，通过艺术，历史文化成为一种跟具有情感特征的记忆。作为重要艺术门类的舞蹈艺术，同样具有上述现实价值。中国民族舞蹈，除了要对深厚的民族文化进行书写和记忆，还要宣传民族文化特征，起到一定的教育价值。

（一）深厚的文化价值

要探讨文化价值，就要回归到舞蹈艺术本身，探究舞蹈艺术本身，就要回溯历史，研究舞蹈艺术的发展脉络。舞蹈艺术的起源说法有很多种，其中一种受到比较多认同的说法是劳动说。即舞蹈起源于劳动，当原始人们完成一天辛勤劳作后，尚有一些剩余劳动力需要输出，在这种情况下，人们开始载歌载舞，在抒发对今天辛勤劳作的满意之外，还舒缓了心情，放松了身心。在这个过程中，一个民族的舞蹈文化基础和价值导向就被反映和记录了，独特的艺术价值和文化意义逐渐被确立下来，并开始迅速发展。在现代语境下，要充分发挥民族舞的文化价值，对民族舞进行传承和发展，在艺术创作的过程中继续继承和发扬文化价值，是需要重点考虑的问题。

例如：北京舞蹈学院在前几年推出了《沉香》系列民族舞，这个系列舞蹈对哈尼族、黎族等几个具有代表性的少数民族舞蹈进行整体的系列编排，创作的目的是传承民族舞蹈，保护民族舞的独特民族性。除此之外，在舞蹈《传承》中，舞者通过精湛的舞蹈技艺展示了舞蹈文化的特质和传承，爷孙共同表演成为这个舞蹈的高潮部分，这个部分通过表象的两代人的共舞，体现出舞蹈编排者传承的思想内涵，将文化价值传承这个主题通过该舞蹈桥段进行体现，所以，民族舞的文化价值就通过这些手段展现出来。

（二）现代教育的价值

民族舞具有情到义到，即兴发挥的特质，根据民族舞蹈的这种特点，可以看到，民族舞在创作上的一些创新性，特别表现在舞蹈艺术家的表演上。这些舞蹈的不断发展和完善，体现出民族舞蹈在教育教学方面的价值。舞蹈艺术的发展，特别是民族舞蹈的发展，对时代经济社会的变化和人们审美价值的演化，都有直接的影响。一个具有积极意义的舞蹈，能够向人们传递积极向上的生活观念，一个立意浅俗，追求低级的舞蹈，会对人的思想发展，审美水平产生破坏性。所以，民族舞的教育价值就体现在它向观众提供什么样的艺术立意和艺术价值。除此之外，艺术展现的社会文化教育意义也十分重要，民族舞的教育意义在于向人们不断弘扬民族团结和国家富强的永恒主题，促进我国各民族和谐发展，共同进步，一起为书写伟大中国梦进行不懈努力。

例如，从人物的角度讲述民族舞的教育价值，可以通过杨丽萍的例子看到。杨丽萍是我国非常著名的民族舞蹈艺术家，其创造和发展的“孔雀舞”蜚声海内外，在这个过程中，我们可以感受到杨丽萍大师对民族舞的执着追求，和对祖国的无限热爱，在这个过程中，值得每一位舞蹈表演者学习。

福建民族舞《大鼓凉伞》，刻画了民族英雄郑成功的形象，郑成功是著名的民族英雄，为我国民族事业的发展，起到了至关重要的作用。该舞蹈成功对民族英雄郑成功进行了刻画，展现出我国各民族团结奋斗，共同抵御外来侵略的英勇事迹，对当代人树立正确的爱国情感，正确的人生观和价值观，对爱国主义情操的培养具有非常重要的教育和参考价值。

三、结语

综上所述，中国民族舞蹈的审美特征具有非常强的独特性和文化发展性，独特性主要是根据不同民族的历史发展背景决定的，我国有着众多的民族，各民族之间有不同的民族历史背景和民族生活状态，不同的民族历史背景和民族生活状态造就了不同的民族舞蹈特征，例如藏族是生活在我国雪域高原上的民族，雪域高原常年严寒，所以藏族同胞通过豪放的舞蹈动作和热烈的舞蹈节奏御寒，从而发展出具有藏族特色的藏族舞蹈服装形式。在舞台布景方面，因为藏族生活的雪域高原有着具有个性化特点的风景形态，这种形态和中国内地具有很大的不同，雪山，草原和蓝蓝的天空是藏族舞蹈中经常出现的舞台背景，这种背景设计更加体现了藏族同胞对家乡的热爱，满足了观众通过藏族舞蹈来了解藏族的生活方式、民族历史和民族文化的精神需求。同时，通过藏族音乐的伴奏，这样的体验更加深入，全面展现了藏族同胞的生活情趣和文化魅力。

民族独特的服装展示，独特的舞台布景，独特的舞蹈结构和身体造型，塑造出不同的民族舞蹈。中国少数民族数量众多，这些民族发展而来的舞蹈艺术各具特色，各有侧重，展现出一副中国民族大团结的风景画卷，在这个宏大的风景画卷的展示下，我国优秀的历史故事和光荣事迹，通过舞蹈这种形式，表现出来，除此之外，民族舞蹈还记载了文化的特质和国家的情感，被观赏者不断记忆，文化传承的价值就在这个时候体现出来了。历史的发展是一种动态化和立体化的，不同时代和不同社会历史背景都会对民族舞蹈的发展带来一定的影响，所以，民族舞蹈本身也在随着时代的发展和社会的进步进行更新换代，在不断的更新换代过程中，民族舞蹈在动作的设计，整体舞蹈结构的编排上，也受到一些现代主义的影响，根据现代主义发展的脉络和人们对现代主义的不断理解和诠释进行推陈出新，让舞蹈技巧不断丰富发展，为后续的舞蹈学习者和爱好者提供了舞蹈艺术教学体系，展现出中国民族舞蹈的教育价值，也体现出民族舞蹈的传承特性。