商创一体视域下高职设计专业基础平台课教学改革刍议

和水英

（上海工商外国语职业学院创意设计学院，上海 201399）

一、高职设计类专业基础课程设置现状

目前大多数高职院校设计类专业延承德国包豪斯学院所开设的基础课程体系，以“平面构成、色彩构成、立体构成”三大构成为主体设置平台基础课程；在艺术设计教育发展迅速的今天，三大构成已成为我国艺术设计专业的重要基础学科之一。因其在培养“形态创意思维能力、形态概括与归纳能力、色彩感知能力”等方面有着无可替代的作用，被广泛应用于工业设计、视觉传达设计、环境艺术设计、装饰艺术、纺织设计等各种领域中。但由于我国的艺术设计专业基础课程教学内容、教学方式、教学方法与手段大多沿用了纯艺术专业基础课程的训练方式进行组织教学，课题设计作品大多停留在方案设计阶段和二维表现阶段，专业课程课题任务设置与同类产业、行业脱节，缺乏实践性与应用性价值实现，从而致使学生专业学习积极性不高，自主学习能力较弱，学生创意思维能力培养与专业技能训练难以实现“产、学、商、研”终极闭环，从而导致学生缺乏产业自信。商创一体的设计专业基础教学改革已迫在眉睫。

二、商创一体背景下设计专业基础教学改革意义

（一）有利于激发学生的创造力

产教融合、商创一体的平台课程教学模式将生产实践融合课堂任务设计中，学生在老师带领指导下，把学到的专业技能运用到实际的项目实践中，从而加深对专业知识的理解，增强应用知识和解决实际问题的能力；同时，产教结合可以激发学生的创造、创新愿望和热情，激励他们的创新意识和创新能力。此外，通过商创一体的课题设计置入，变抽象、空洞的概念设计主题转为实际生活中的应用项目与任务，将课题设计与用户、市场相结合，通过课堂设计与创作，让学生直接了解行业市场需求方向，并将课堂上的作品通过材料与工艺转化为商品，实现其商业和应用价值，从而让学生取得一定报酬，客观上为学生工读结合、勤工俭学创作了条件，同时也让学生建立产业自信，以更好的姿态投入专业学习与创作中。

（二）有利于提高教师的业务水平

目前大多高职教师是从高校毕业直接参加教学工作，专业理论知识较为丰富，但缺点是知识应用实践能力不强，实际操作水平有限。教育大计，教师为本，师资质量关系到高职自身发展和高职人才培养。基于“产教融合、商创一体”的设计专业平台课程教学，将课题设计与产业、行业接轨，为广大教师提供参加实践、提高实际工作能力创造了条件和机会；[[]]同时，教师把专业理论、操作技能与生产实践相结合，把课堂教学与科学研究相结合，在提升教学质量的同时使个人的业务素质也得到有效提升。

（三）提升社会化对接水平与服务能力

高职院校适应社会需求的能力是高职院校办学活力的重要特征，其重要表征就是与社会的对接水平与社会的服务能力。如上海工商外国语职业学院环境艺术设计专业是以“室内软装空间设计为主，以创意陈设品设计与制作为辅”为建设方向，通过挖掘惠南地域性文化、提炼设计元素符号，融入“室内软装产品设计与制造”专业教学，并基于环艺专业教师个人研发工作室，通过“产学合作中心”将软装产品的设计与制作对接地方产业需求，发挥环艺专业建设特色，拓宽社会服务能力渠道，并采取多样化的服务形式，打造出优质的社会服务平台。

三、上海工商外国语职业学院设计专业基础课教学改革实践策略

现代社会的竞争日趋激烈，如何在竞争中出奇制胜，创意设计无疑是最为重要的手段之一，为顺应社会需求，培养学生创意思维能力，2017年上海工商外国语职业学院创意设计学院的部分专业率先开设了设计思维与创意课程。通过近三年的教学摸索与实践，逐步形成了从认知到体验、再到实践的渐进式特色教学模式，并将此课程初步确立为面向设计类专业的平台课程。经过三年课程教学实践，收集并对比了学生在不同课题中的情绪反馈，整理了教学思路与教学成果之间的对应关系，总结出以下四点教学实践策略：

（一）根据高职设计类专业学情分析，实施分层分级教学法

高职设计类专业学生普遍存在以下几个特点：文化基础知识薄弱；学习情绪化较强，兴趣学习占主导；自学能力不强，但喜欢参与式活动性课堂；动手实践能力较好，对社会实践性课题有较高兴趣；具备较好的表达能力和舞台展演能力。以此为依据，课题研究者在《创意织物手绘设计与制作》课题设计中，将授课班级的学生分为三个阶梯性团队，即：学业组、孵化组与加速组，并为之制定符合各组能力点的项目专题任务书，即：学业组对接完成职业岗位某一特定任务专题；孵化组对接“真题再做”项目设计；加速组进行虚实一体的项目实践专题，同时对接产品订单，实现作品向“产品化、商品化“的转化。从而最大限度地调动各层次学生学习积极性，使每个学生的潜能都得到开发。在“创意织物手绘设计与制作”课程项目专题设置中，针对实践性较强的“线艺编织材料与工艺”教学任务环节中，设定“编织的美学生活——婚礼场景时尚产品编织设计与制作”项目专题，通过“团队协作、角色扮演、模特动态展演” 等形式激发学生对编织工艺的学习热情度。

（二）游戏化教学法

专业平台基础课将艺术上的感性美通过相应的训练转化为设计上的理性美，是具象向抽象转换的有效桥梁。游戏教学法是课程教学设计中开展创意思维训练行之有效的方法之一：鼓励学生从游戏中认知创意，打破思维禁锢、释放自身潜能、挖掘奇思妙想，从而乐于创意。在多年的教学积累中，发现低年级学生往往会呈现两种常见状态：一是习惯于灌输式的被动学习方式，习惯于趋同和跟随，还未能从传统的应试教育模式中摆脱出来，很难适应无标准答案的考核方式；二是对于大部分绘画能力较强的学生而言，很难摆脱对具象事物描绘，表现出比绘画能力相对普通的同学更难以进入设计创意状态。针对此现象，在创意思维课题设置中，通过认知、游戏、分享、合作等方式，培养已经习惯束缚的学生在课堂上逐渐放开，成为有创意思维的人。[2]

如在“设计思维与创意”课题任务中设置“梨的世界”：让学生通过嗅觉、触觉、味觉、听觉、视觉五感感受梨，并用图形设计去表达梨的味道、质感、口味、声音和视觉感受，再表现出整个过程与大家分享等课题进行练习，并随时与老师、同学分享。这些课题不仅让学生意识到自我的共性与独特性，更重要的是让他们体会到创意并不难以获得——创意就在身边，从而在无形中提升了学生对设计创意的兴趣与自信。游戏化教学法训练可以极大降低学生对于创意练习的陌生感与抗拒感，增强学生对课程和项目的投入性。

（三）强调动手实践，鼓励学生用手去体验创意

在以往许多专业基础课中，学生常常对课程目的感到迷茫，因为很多基础能力训练对专业能力的提升难以直接反应。勇于创意构思和制作是艺术设计的两个关键环节，构思是概念层面，制作则使概念变为现实，属于实践层面。在计算机技术被广泛应用的今天，使得学生在创意设计过程中过度依赖电脑，一味追求图面效果，不愿动手去验证构思。为了不让学生的创意仅停留在纸面上、电脑里，在环境艺术设计专业平台课程《色彩设计》、《创意与实现》、《创意织物手绘设计与制作》教学实践中强调在设计创意思维的体验阶段，通过不断的动手去尝试各种材料、结构等方面的可能性，以提升学生完成创意的动手能力与思考能力，让学生亲自动手来理解创意思维的实践运用，并学会在实践中持续激发创意。项目研究者在“创意与实现”课程专题项目实践环节，设置“创意礼品设计与制作”课题，一方面组织班级“加速组”同学对接教师禾风织造工作室礼品定制项目，同时组织班级“孵化组”同学对接浦东惠南环境艺术设计专业产教融合“土布衍生品”项目对接，以“教育过程的本土化产业实践”为立足点，携手惠南当地土布行业，将土布产品设计开发融入专题项目实践中。这个阶段的训练不仅提升了学生设计创意思维的执行能力，也验证课题和课程设计的有效性。

四、高职设计类专业平台课程教学反思

作为设计专业的基础平台课程，课程教学设计不仅有趣、有效，而且有着通用性和普遍性，适用于高职系统的大部分设计类专业。我们需根据所授基础课程的自身特点，突破传统基础教学的单一思路，着重学生的“创意思维能力训练”与“创意成果实现能力训练”并行发展，前者的学习成果强调作品具有学术内涵和审美价值，后者的学习成果则强调将创意思维训练成果通过不同物质媒介转化成具有功能价值的产品或商品。课业成果的市场转化使学生在学习过程中有效拓宽学生眼界,学习潜力得到有效激发，提升了创作实践能力，同时也找到了获得感与成就感。