赫哲族元素在民俗服装表演中的实践研究

高文宇

（江西服装学院，江西 南昌 330201）

1 赫哲族文化的溯源

1.1 地理特征

赫哲族是黑龙江省独有的少数民族。“赫哲”一词最早出现在清代文献中。从赫哲族的源流和族体的形成看，在数千年的民族发展演变过程中，它是从其他古老的民族分化出来的。赫哲族经过人口迁移，聚居地域环境的改变，到明末清初才逐渐从其他民族中分离出来，而后集中分布于松花江、黑龙江、乌苏里江三江汇合地域，成为具有自身特色的一个民族，世代以渔猎生产为主。

1.2 民族特色

1.2.1 舞蹈

赫哲族人擅长唱歌跳舞。其中的舞蹈代表作天鹅舞发源于每年春季，成群的雪白天鹅接踵而至，赫哲族人观察它们的形态，模仿其中的动作，形成了极其有特色的民族舞蹈。天鹅舞讲述了一个赫哲族女孩为了反抗封建婚姻，不屈不挠，最后被迫投入河中成为一只美丽天鹅的故事。在赫哲族，还有一种流行的集体舞哈康布力。跳舞的时候男人和女人手牵手在一起，有时抱着对方转身，有时一起走。每年正月初一，年轻男女聚在屋里共舞，还有各种各样的游戏[1]。

1.2.2 音乐

赫哲族拥有着独特的民间音乐文化，它是在日常生活的积累中创造出来的，更能反映人们的生活，所以它的渔猎风光有着深厚的文化底蕴。赫哲族的音乐以民歌为主，分为嫁令阔、伊玛堪、白本初等。赫哲族乐曲曲调风格温柔、悠扬，多用来赞美美丽的大自然，表达对家乡山川、风景、沃土、荒野的无限热爱。

1.3 宗教信仰

在新中国成立以前，赫哲人还普遍存在以前陈旧的宗教崇拜，例如图腾崇拜、自然崇拜、精神崇拜、鬼魂崇拜、祖先崇拜等系列的原始崇拜和萨满教信仰。虽然赫哲人在不同地区的思想上存在一定的差异，但是他们都认为人是有灵魂的，灵魂是具体存在的。萨满教在赫哲族是一个很神奇的存在，萨满教的主要祭祀活动有送魂、祈求猎物、求雨和止雨、咒术与法术、占卜、跳神等[2]。

2 赫哲族民族元素的提炼

赫哲族文化丰富多样，其民族文化作为一种传统文化资源，是传统文化中的宝贵财富。赫哲族民族文化具有独特艺术性、审美性。就民俗风格服装表演而言，可从提炼其民族元素进行实践运用。对于其民族元素主要提炼出以下几点：

2.1 舞蹈元素

赫哲族舞蹈主要分为以下几类：第一类是民间舞蹈。赫哲族的民间舞蹈与其日常生活息息相关；二是宗教舞蹈。从赫哲族传承下来的舞蹈元素大多模仿鸟兽生活、渔猎生活，体现了人与自然的和谐，舞蹈动作大多十分生动，节奏轻快。例如在天鹅舞中手臂波浪弯曲的动作，可以在秀场造型中加以应用。模特在行走过程中时做出一个八拍的动作，刚好定点到前台展示。

2.2 音乐元素

赫哲人的音乐以民歌为主，赫哲族的音乐基本上是轻柔悠扬的，用来赞美美丽的大自然，表达对家乡的无限热爱。赫哲人古代流传下来的乐器有“口衔器”。它们被铁丝折叠成壳，中间有细长的钢片。它们是在嘴里玩的，声音清脆，不仅能演奏欢快的曲调，还能演奏悲伤的曲调。这种极具特色的民族乐器可以放在秀场中演绎运用。

2.3 宗教民俗元素

赫哲族宗教流传着原信仰萨满教，相信万物有灵。在其宗教文化中，咒术与法术最为常见，传说有些萨满教在驱除鬼神时，还经常卖弄法术，赤脚在煤炭上或刀刃上行走，用舌头舔烧红的铁、从嘴巴里喷出火焰，或割破自己嘴唇或舌头，把鲜血喷到病人脸上。可以将其中一些元素放到其舞台布景当中去，让观众有身临其境之感。

3 赫哲族元素在服装表演中的应用

3.1 民族舞蹈在秀场上的运用

舞蹈在服装表演舞台上可以说发挥到了极致。在传统的秀场中，舞蹈大多数出现的时候是以开场、篇章转场的形式出现，是一种常见的表演形式，如果在秀场上直接开始走秀会有一种突兀的感受，让观众思维一时融入不到秀场中，而加入了舞蹈开场会让人们有一种衔接的感受，而在民族盛装的赫哲族服饰秀场中，开场舞蹈最好是采用民族舞蹈的形式展现。例如赫哲族传统服饰可以搭配赫哲族经典的舞蹈。如“天鹅舞”，舞者身穿长袍，随着歌声翩翩起舞，开始的时候以双腿交叉半蹲形式，双臂伸向两侧上下缓缓挥动，然后双脚向前移动，仿佛天鹅在水中自由荡漾。随着速度的加快，双腿站直，交替地前后跳跃，两臂向上飞，像天鹅互相追逐，舞蹈时而还会模仿天鹅鸣叫的声音。这些舞蹈动作虽然简单，但形象生动，别具一格。随着舞蹈的呈现，会把观众的注意力集中，使观众的情绪始终保持兴奋状态。在传统秀场中往往会有多个篇章、多种风格的出现，这时我们可以利用舞蹈进行转场变换风格。还可以对于舞蹈进行简化、改良与展示造型相结合，这样模特在舞台前展示的时间更长，展示得更加到位[3]。

3.2 民族音乐在服装表演中的作用

在赫哲族民族服饰的秀场中，我们的选曲应当着重选择赫哲族传统民族音乐或乐器。通常情况下，服装表演由于风格的差异，需要采用不同的姿势与体态加以呈现，而在明确秀场风格及服装风格以后，就需要选定合适的音乐，提升演出氛围。民俗服装是所有服装表演中最能令人感知民族文化的一种表演形式与方法，因此在模特走台的时候也没有固定的要求以及严格的标准，主要是要将自然生活的感受予以有效呈现，因此在音乐选择的过程中，可更偏向于目前所属民族的曲调。音乐可以起到调动模特情绪的作用，合理运用赫哲族传统音乐，可以更好地让模特“听音生情”，调整出符合民族风情的走姿和表情，表演效果更佳。同时，应利用好音乐剪辑软件，可以大胆地将各种曲调和现代节奏相结合，使其更好地运用于民俗风格的服装表演中。以《乌苏里船歌》民歌为代表，“啊朗赫呢哪啊朗赫呢哪”开头以缓慢的曲调让观众产生一种代入感，更想了解观看传统民族服饰的秀场，在秀场氛围中切身体验民族精神。同时，模特跟随着音乐缓缓走出，吸引着人们的目光。因此，秀场中将现代节奏与民间音乐相结合，对营造秀场氛围、增强民间音乐节奏的紧凑性可以起到很好的作用[4-5]。

3.3 民俗化道具在舞台上的展示运用

道具无论在秀场中还是戏剧舞台上都是很重要的存在，赫哲族民俗化道具拥有着明显的地域特色。

3.3.1 神鼓与鼓槌

鼓分为三种类型：椭圆形、卵形和圆形。鼓槌是用柳木或稠李子木制作而成，这样的鼓槌击鼓发出来的声音柔和，又不容易损伤鼓面。模特手持鼓槌再配合敲击着神鼓，一边作为展示道具，同时其敲打发出来的声音，也会带给模特更强有力的节奏感[6]。

3.3.2 腰铃

神鼓与腰铃相结合，集齐一身而演奏，是最具赫哲族萨满舞特色和艺术魅力的舞蹈配置。模特走到台前时，摇晃几下铃铛会发出清脆的声音，增强舞台表现力。

3.3.3 头饰和面具

头饰主要为羽毛和鹿角等饰物，面具主要以饰品和道具进行呈现。在表演过程中使用面具，不仅可以使整个表演活动具有神秘的色彩，而且可以增加综合表现力。

模特头戴饰品，脸上佩戴面具，充满着神秘感，不仅展示了所要表达的宗教民俗气息，也表现出了赫哲族人对神灵的敬畏[7]。

道具的使用不仅丰富整体造型，同时烘托风格气氛，强化了舞美效果。

4 结论

综上所述，赫哲族文化在民俗风格表演中是很有展示价值的。合理运用其民族元素，如舞蹈、音乐、民俗道具等来丰富强化秀场的整体风格，能够给服装表演注入新的生机，使服装表演的形式和内容更加多变。如何正确地运用这些元素，是需要我们时尚工作者不断思考和总结的。我们要感知大大小小、各种各样与舞台表演息息相关的信息、事物、行为，并进行总结、思考、筛选和研究，从中选择出合理鲜明的元素特征，进行调整和变化，并予以创新。在借鉴中创新，在积累中薄发，进行全新的表演艺术创意灵感的捕捉。