巢湖民谣《巢湖月亮》音乐特征及演唱分析

孙定海

巢湖民谣是一种特定的音乐题材，词曲作者主要围绕巢湖地区的人、物、景来进行创作，多以朗朗上口的通俗歌曲为主，表达了词曲作者对家乡巢湖的深深眷念之情。自古以来，巢湖地区多以巢湖民歌为主，如劳动号子、秧歌、小调等，随着社会的发展和人们思想意识的不断变化，巢湖民谣也逐渐在民间兴起。《巢湖月亮》这首巢湖民谣歌曲创作于2010年，巢湖本土的曲作者张晓春先生将民族作曲技法与通俗歌曲作曲技法相结合的方式，创作出让人耳目一新的音乐作品，宛如春天雨后深山里的阵阵花香，沁人心脾。曲作者通过自己的理解，用优美的旋律完美地表达了词作者苏昉先生想要表达的情感，利用作曲的技法更加突出了对巢湖家乡深深的眷念之情，抒发了对未来生活的美好向往。《巢湖月亮》这首歌在巢湖本土的传唱最为火爆，多次受邀参加大型活动的演出。《巢湖月亮》在2010年度“感动中国”第五届全国歌曲征集评选活动中获创作三等奖；入选了巢湖市“五个一工程”奖。值得一提的是《巢湖月亮》以其诗画意境和优美的音乐旋律，唱出了巢湖人的心声，这是一首宣传巢湖大旅游、大文化最经典、最动听感人的歌曲之一。其蕴含的情感以及演唱技巧值得我们深入探讨。

一、巢湖民谣创作简介及歌曲创作背景

（一）巢湖民谣简介

巢湖地处皖中，南北东西的文化交流密切，尤其是歌曲，多种声腔在这里融合，巢湖本地主要以巢湖民歌为主，巢湖民歌的形式主要包括劳动号子、秧歌、小调，其它种类的民歌在巢湖地区不多见，巢湖原创的民谣歌曲则更少，犹如一股清流，滋润着巢湖文艺界这篇肥沃的土地。“面对流行音乐过度商业化，民谣音乐显得格外真挚可爱，它根植于我们的都市生活，以及我们惦念的田园生活。”[1]巢湖民谣的创作与演唱虽属于通俗歌曲范畴，但歌曲中有明显巢湖民歌的音乐元素包含其中，由于巢湖民谣有显著的巢湖地方特色决定了它有广泛的受众面，也让许多民众在没有任何音乐知识的情况下去聆听，也能充分享受歌曲所带来的美好体验，因而得以广泛传播。如歌伴舞《巢湖月亮》曾受邀参加2012亚洲轮滑锦标赛开幕式、2013年绿都之春新春音乐会的演出，2020年星辰原创歌曲《巢湖》流行于网络。总体来说巢湖民谣相对于巢湖民歌的数量稀少，这也是巢湖民谣创作的优势所在，前景所在。

（二）歌曲创作背景

歌曲《巢湖月亮》是著名的词作家苏昉先生和曲作者张晓春先生合作的一首具有浓郁的巢湖地方特色的经典民谣。苏昉先生是《安徽文学》、《长篇小说》杂志签约作家。业余时间从事文学创作，犹其专注于歌词，在全国百余家报刊杂志发表小说、诗歌、散文、歌词作品、理论文章1000余首（篇），200余首歌词被全国各地作曲家谱曲传唱，100余首歌词收入国家级出版社出版的文艺作品集及音像光盘。张晓春先生是巢湖地区一名中学音乐教师，从音乐学院毕业后，一边教学，一边坚持音乐创作，其作品传唱于大江南北。苏昉的《巢湖月亮》在当时巢湖市文化局组织召开的歌颂巢湖题材的创作歌曲会议上首次亮相，张晓春欣赏后非常喜欢这首歌词，当时就产生了非常强烈创作激情，灵感也来得很快，并强烈地意识到：应该写成民谣风格的通俗歌曲，就像上个世纪八十年代流行的台湾校园歌曲《外婆的澎湖湾》这样的民谣，朗朗上口，通俗流畅，旋律优美，富有诗意……。在巨大的创作激情包围下，怀揣着明晰的创作思路，仅用一个小时就完成了谱曲工作。按张晓春的话来说，《巢湖月亮》绝不是应景之作，那是心血之作，是激情之作。当时巢湖地区比较有名的网络写手对《巢湖月亮》也是情有独钟，如魅力庐江论坛写手悠悠女儿心、摄影师百事可乐、人在他乡的天子、乡音未改，都曾怀着极大的热情来歌颂它、赞美它，董事长窗外先生也不遗余力地为它搭台铺路，由此可见，他们作为巢湖的儿女，从歌里看到了巢湖音乐人对家乡的热爱，看到了巢湖音乐人对音乐事业的忠诚。不仅如此，我们还看到巢湖悠久而光荣的历史，以及淳朴而乐观的民风。

二、歌曲《巢湖月亮》音乐特征分析

（一）旋律和节奏特点

《巢湖月亮》是一首民谣风格的歌曲，旋律轻盈婉转，具有抒情性，整首歌曲采用了2/4拍，音域跨度在两个八度之内，旋律的上行和下行基本都在五度之内，没有大跳音阶，旋律的走向犹如山涧清澈见底的溪流，温柔的流淌，宛转悠扬，直达人的心脾。

全曲运用了2/4拍的节拍，强弱对比明显，节奏型主要包含前十六、后十六以及四个十六。可见整首作品是以十六分音符为主，音之间的跨度基本都在五度之内，且十六分音符使用的特点是音符的排列比较密集，因此，该作品的主要节奏特征奠定了歌曲具有抒情性。

（二）调式调性特点

作品整体结构为带有展开中句的无再现二段式。建立在♭E宫调上。

‖：A12（a6+a6）：‖+B19（a’5+a’5+b4+c5）+Re.4+Coda.7

A乐段（1-12小节）两个并行乐句构成，第一次乐段终止在属和弦，第二次停在主和弦，因此为复乐段结构。主题的主要材料为：以四个十六分音符为基本节奏型的，先上行跳进，而后级进的环绕式进行。第二乐句同样使用这一材料，只是第一句环绕宫音，第二句环绕徵音。

B乐段（13-31小节）由四个乐句构成5+5+4+5结构，前两句延用主题材料，后两句出现新材料，b乐句（23-26小节）主题头的骨干音为上行的音阶，b乐句（27-31小节）主题头的骨干音为下行的音阶，结束在调式主音。32-35小节为连接，重复B乐段第四乐句，结束句再次重复这一句的旋律，以三小节长音结束在调式主音。

从作品的调式调性的分析来看，作品采用了民族调式创作，融入了巢湖本土的曲调元素，作者将通俗歌曲的创作技巧与本土音乐元素的完美结合，创作出了曲调优美的《巢湖月亮》，因作品主要围绕巢湖的月亮展开，内含晚间巢湖的湖面上倒映的皎洁的月亮、小船、爷爷的老酒杯以及妹妹的发卡，一切的景象都显得如此的宁静而温馨，强烈的表达了作者对家乡的眷恋之情和对家乡亲人的思念之情。

三、歌曲《巢湖月亮》演唱分析

（一）歌词的咬字与发音

要想声情并茂地演唱一首声乐作品，在歌唱的过程中必须做到歌词要咬字吐字清晰。汉字的所有音节几乎都是由声母（字头）和韵母（字腹和字尾）组成。其发音声母基本上以辅音开头，即我们古代汉语中所指的‘五音’：齿、唇、牙、舌、喉。在演唱时，字头（声母）发声至关重要，所占的时值很短，几乎是一带而过，要求演唱者必须做到字头发力点准确、无误。字腹（韵母）是构成字发音的主要部分，所占的时值较长，且最明显表现声音之处，因此它直接关系到歌唱的效果。依据发音时韵母的口型分为：开、齐、撮、合四类，着力点分别在喉、齿、唇、满口。发音时口型要保持不变，要保证发出的声音清晰、明亮、饱满、圆润。字尾，是指字发音的结尾部分。收好字尾，即我们通常所说的归韵。歌唱中咬字还要讲究统一，不仅咬字的位置要统一，气息要统一，动作也要统一。

巢湖地处皖中，既有绵延起伏的群山，更有中国五大淡水湖之一的巢湖，绿水青山，风景秀丽，生活在这里的百姓有一定的自豪感，从一定程度上说，对巢湖歌曲的创作有较大的影响。《巢湖月亮》的旋律委婉动听，极具抒情性，是男声独唱的通俗歌曲，歌词朴实，情感真挚，简单直接，具有典型的鱼米之乡的文化特色。因此，在演唱该歌曲时，咬字吐字既要清晰又不能生硬，不能过于用力，有别于美声唱法和民族唱法的咬字吐字，不能影响情感的自然流淌，注重韵味的把握，如“从小就看见一轮月亮生在巢湖水乡”歌词的内容和音符的时值特点要求咬字吐字要注重歌曲的旋律性、流畅性，每一个字都要透露出对儿时家乡的追忆，“坐在妈妈采菱的小船上”咬字吐字要有亲切温馨感。对于生活在巢湖的百姓而言，八百里巢湖象征的不仅仅是对美好生活的期盼，更是代表着热爱和对家乡深深的眷念之情。对于巢湖人来说，生活中的方方面面都可以用歌曲来表达情感。对于巢湖本土创作的歌曲来说，歌曲情感的表达胜过声乐严格意义上的咬字吐字。

（二）情感的表达与处理

生活需要激情，唱歌需要感情，歌唱如果没有感情，就宛如一杯白开水，没有任何味道，也就失去了歌曲创作和演唱的意义。“民谣自古便被认为是民之心声的流露，而这一艺术形式无论是声音特点还是内容主题，也都与故乡、家园有着紧密的联系”。[2]《巢湖月亮》情感表达中带有浓浓的家乡味，和挥之不去的思乡之情。从作品的歌词内容来看，描写的是一幅巢湖水乡，宁静而祥和的，充满了儿时的记忆和温馨，歌词中的“月亮”、“采菱的小船”、“荷花塘”、“芦苇荡”、“老石桥”、“妈妈”、爷爷“等景象和人物的描写，都蕴含着作者满满的乡土回忆和对亲人的思念。从作曲的角度看，节奏多以四个十六分音符以及前十六和后十六为主，节奏舒缓而流畅，旋律的行进自然优美，没有大的跳跃。由此可见，此曲在情感的表达上要细腻委婉，亲切而温馨，既要表达出对家乡景的热爱，更表达出对家乡亲人的思念之情。

（三）演唱的技巧与运用

“一直以来，演唱技巧作为基础内容，渗透在声乐表演当中。演唱者灵活运用演唱技巧可以呈现良好的表演效果”。[3]歌曲演唱的过程也就是对歌曲进行二度创作的过程，演唱技巧的把握，直接影响歌曲的整体表达。结合《巢湖月亮》的创作背景、词曲的创作特点等方面来看，在演唱该曲的过程中要注意几方面的技巧的运用：首先是注意演唱时的连贯性，此曲的节奏多以四个十六以及前十六和后十六为主，音与音之间比较密集，因次要注意音之间的连贯和圆润性，犹如缓缓流淌的溪水。其次是演唱时注意气息的调整和声音的控制，不宜过分用力，气息自然流淌，声音柔和富有亲和力，演唱过程中要注意气息的统一，气息要均匀。最后要注意情感的表达和意境的渲染。演唱时通过演唱者的二度创作，融入自己的情感来将歌曲内所要表达的东西表现出来，演唱时要注重歌曲强弱关系的对比，层次感以及画面感的表达，要力争达到声情并茂。

（四）民族风格与韵味的准确把握

歌曲的民族风格是指蕴含在歌曲中具有民族特色的词曲创作风格，演唱时能准确把握歌曲中的风格和韵味直接关系到歌曲所要表达的情感和内容。“人民在创造音乐中充满智慧，利用歌曲传达情感的过程中也形成了独特的音乐艺术风格”。[4]《巢湖月亮》的词曲作者都是原巢湖市（地级市）人，耳濡目染巢湖的民歌、山歌、小调等传统艺术歌曲，这些传统艺术歌曲具有明显的地方特色，歌曲中多以描写巢湖的景色、劳动场景等。《巢湖月亮》的创作风格有些许巢湖当地传统艺术歌曲的元素，并在传统艺术风格的基础上运用了民谣的创作风格，使得歌曲更具有流行性，受众面更广，是巢湖地方歌曲创作的一大创新，演唱者要突破原来巢湖民歌、山歌、小调等传统的演唱风格，用清新、自然和浓郁的情感来演唱此曲，准确把握歌曲中蕴含的民谣韵味。

结 语

音乐作品的创作是作者情感的寄托和表达，声乐作品的演唱是歌唱者对作品的二度创作，是对作品感情最直接的表达。歌曲《巢湖月亮》作为巢湖本土音乐人创作的一首巢湖民谣，是在巢湖传统的民歌、小调等创作形式的基础上创新的一种歌曲创作形式，音乐风格清新自然，让人耳目一新，歌曲的内容了反映了词曲作者对家乡的景物、亲人以及回不去的童年时光深深的眷恋之情，用生动质朴而又具有乡土气息的歌词和朗朗上口的旋律来诠释巢湖这座风景如画，人杰地灵的魅力之城。■