演唱巴洛克时期意大利古典声乐作品的重要意义——以斯卡拉蒂两首作品为例

崔 倡

一、背景介绍

1600年左右到1750年巴赫逝世的这一时期，在古典音乐史中称作“巴洛克音乐时期”。这是一段重要的音乐过渡期，也是意大利歌剧产生的时期，同时诞生了众多伟大的作曲家，如亨德尔、蒙特威尔第、斯卡拉蒂等等，创作了数量众多优秀的意大利古典声乐作品。其中不得不提开创了那不勒斯乐派的代表人物斯卡拉蒂（A.Scarlatti）（1660-1725）他创作的音乐作品中将巴洛克的音乐格调融入到康塔塔的音乐模式中，让音乐模式和内容相结合，反射出当时深厚的人文思想，为古典声乐艺术日后的发展奠定了美学基础与规范。直至今日，斯卡拉蒂所创作的意大利古典声乐作品仍然是高等音乐院校声乐专业上最常见的教学曲目。对巴洛克时期意大利古典声乐作品的演唱研究具有重要的实践意义与实用价值。

二、音乐分析

《如果弗洛林多忠诚》描述的是一位热情、可爱的女孩，在众多追求者中却只单恋弗洛林多。她表达了真实、直接的情感，对弗洛林多的忠诚充满了质疑与担忧，又因其的不忠感到害怕，从而犹疑、困惑，不敢与弗洛林多相爱。

《如果弗洛林多忠诚》的曲式结构为完全再现式的复三段曲式结构，A+B+A的一首典型斯卡拉蒂式小咏叹调。节拍为八三拍，八三拍的节拍变化多样，波浪型的旋律外形，音域较宽，速度为小快板和快速的中板。整首曲子结构非常地规整，呈示段有31小节，展开部分有34小节，再现段有31小节。歌曲的速度及段落的分布对声乐演唱者的呼吸支持、乐感的培养都有十分大的帮助。

第一段，呈示段的首句，采用了弱起的节奏型。此段中“如果弗洛——”重复了三遍，是对女主人公情感的强调。虽然是明亮的大调，但内心的情绪变化丰富，女主人公对弗洛林多充满着情意，但是又犹豫不定。歌词不断地重复，也显示了内心的无比纠结和困惑。调音又展示了她，机灵、俏皮的一面，更加突出了女主人公受到了众人的喜爱。在唱第一段的时候要注意把握这种纠结和犹豫的心情，唱出这种踟躇的感觉。由于重音都在第二个音，起音一定要稳，而且每一个乐句重复的演唱，情绪是有所区别的，是有所递进的。在三句重复的“就会爱上他”这句出现连续跳音，将情绪推到最高点，是情绪最真挚、最渴望的表达。

第二段，展开部分的句首，采用弱起的节奏，多次转调，运用了跳进的手法，模进的手法，通过歌词和旋律可以看出，与呈示段有很大的差别。此段描写女主人公有很多追求者，但她都无视，只期待弗洛林多。在心境上与前一段有很大的差别，节奏、伴奏音型也不同。所以力度上、情绪上要做相应的改变，是层层递进的，又带有一丝忧郁和无奈。“我就会爱上他”这句旋律反复了4次，力度由弱到强再到弱。可以看出女主人公对于爱情的坚定，也展示了勇敢的一面。

第三段，再现段是呈示段的完全重复，人声旋律与和声伴奏是和第一段一样的，斯卡拉蒂称之为范式咏叹调。虽然完全一样，但演唱时的情感应有所变化，速度、力度也应有所变化。从而反映出女主人公对爱情憧憬的坚定，内心对于弗洛林多忠诚的渴望。

《恒河上升起太阳》，描绘了恒河在阳光的照耀下，世间万物生机盎然，是一首感叹美丽自然的赞歌。歌曲带着浓郁的民间音乐色彩，歌曲风格明快、华丽，具有强烈而奔放的情感色彩，在演唱中应始终保持一种欢快的情绪，必须表现出音乐的跳跃感。

《恒河上升起太阳》的曲式结构为A1、B1、A1、A2、B2、A2的再现三段式。此曲和《如果弗洛林多忠诚》类似，节拍为四三拍，全曲所有乐句均采用了弱起的节奏型，速度为精确的快板（Allegro giusto），所以速度应保持在至少130-140左右。歌曲对于声乐演唱的气息流动、乐句的快速跑动既是考验又是很好地训练。

第一段，“太阳已从恒河升起，放出灿烂的光辉”。在明亮的大调上，展示出热情欢快的情感。描绘出太阳光芒万丈的感觉，一片生机勃勃。旋律上行多为级进，下行多为跳进并出现音程大跳。这些音程的音准要求准确而又肯定，轻快不能有片刻的迟疑，不能因歌曲整体速度较快并出现大跨度音程，而降低歌曲速度。或吐字阻碍过多，从而破坏了乐句的连贯。因此此歌也是锻炼气息流动性的上佳作品。第二段，“擦去每一滴，黎明里泪滴般的露珠”。此段旋律比较平稳，全部为级进。与第一段形成了强烈的对比，第一段热情奔放，第二段则温柔内敛许多，并且出现了渐强、渐弱、渐慢、很弱的力度速度表情记号。所以在力度、情绪上要做出这种对比的风格特征。

第三、四段，此段旋律与第一段基本相同，音乐所表达的情绪基本一致。经过六小节的间奏音乐进入第四段，此段“金色的阳光，为树木镶上金边”，的旋律和段的旋律一致，同样要准确把握大跳音程的音准，和整段乐句的连贯性。第五段，“天空中的群星，点缀在原野之上”。该段音乐与第二段相同，歌词不同。整段音乐依然平缓，依然要做到在力度、情绪与音乐表情记号要求中做到整段音乐的平稳。第六段，歌词内容与第四段相同，在本句结尾处有渐慢的速度处理，要唱出结束句的风格与特点。

三、演唱分析

歌曲《如果弗洛林多忠诚》中包含有五个元音，十六个辅音，总共有21个意大利语音素。元音分别为：a、e、i、o、u。辅音是发音的时候，从肺里出来的气，经过口腔或者鼻腔时受到阻碍时形成的音。单独的辅音是浑浊不清晰的，想要听得见，还得靠元音帮助。歌曲中多次出现“min”“mo”这两个音，要特别注意辅音“m”的发音，嘴唇用力，发挥辅音的作用。歌曲中依次出现了“e”“o”“i”“a”“u”五个元音，比如歌曲中出现了“m’in”“mo”，其中的元音就是“i”“o”，辅音就是“m”，特别要注意不要混淆了读音，最后的重音都要落在元音上。本首歌所有的词都是以元音结尾，没有出现元音弱读。

在演唱这首歌曲时，要放下喉头、打开喉咙，控制好演唱的气息与力度，保持连续稳定的呼吸状态。练习这首歌曲时，我们可以唱元音“u”“i”来找到位置，通过把u、i元音联合起来练习，以便于更好的打开喉咙。由于唱“u”时喉位低，口腔打开了，声音自然就通了。若想增强声带的力量，则通过唱“i”来达到练习目标。唱“i”时对声带张力的要求是很强的。通过长时间的把这两个音联系起来操练，效果会很好。练习辅音发音时发音器官肌肉比较紧张，要求每一个元音和辅音都要非常清晰，本首歌曲中“mo”“min”的发音尤其多。特此采用唱“u、i、o”元音。这首歌曲的拍子是八三拍，速度轻快，旋律变化丰富，情感表达充沛。演唱时要有良好的呼吸控制。特别是歌曲的高潮句“我就会爱上他”，演唱此句时，呼吸要控制好，声音保持在一个位置。可以平时练声的时候多练习跳音，如“mi”“ma”。

歌曲《恒河上升起太阳》中包含有五个元音，十二个辅音，三个双辅音。其中辅音G出现频率最高，浊辅音g还与其他辅音组合，如：gn gl ng ng。要十分注意在歌曲中浊辅音，声带振动与发声是声带振动的不同。还要特殊注意双辅音的发音规则，如：dell、raggio、ingemma中的ll、gg、mm应把音拉长，有说法称其为双辅音的停顿，就是在原有单字母辅音的基础上略微延长并着重强调此辅音。双辅音是学习意大利美声唱法的必备技能，还需在演唱中多加体会与练习。

演唱本首歌时在良好的气息控制下，在力度上要着重注意，尤其在9、14、37、42小结最后一拍，按照常规节奏应是弱拍，但这里斯卡拉蒂打破强弱规律，应演唱重拍，增强的乐句的动力感。而在如10、13、15、17小节最后半拍的dal，sfa-，piu这些半拍的弱起音符则一定要唱得清晰，而不能将其认作为三拍子最后一拍要唱弱，加之整首曲子速度较快而含糊不清、一带而过。本曲还有很多打破常规“强-弱-弱”的三拍子重音规律，重音在第二拍上，如：10、17小节的重音记号，从而构成了切分音的节奏感，促进了旋律的流动性，很好地营造出全曲华丽、阳光、热情的特点，而且分节奏的构成又带有浓浓的民族舞曲特征。

这首歌曲在语音上虽然词汇量不大，但由于歌曲整体速度较快，单词连诵、辅音较多，在吐字咬字方面还是有一定的难度，尤其是相对于北方及其口音较重的南方人。在实际的教学中发现如：sole（太阳）这个单词，很多同学读成“嗦类”，其中O元音读成近似于汉语拼音中的O（喔），E元音读成了ei。所以在学习与演唱这首歌的过程中，一定要注意元音的发音纯正，正确的发音也会帮助声音有良好的共鸣。平时练声的时候可以多练习跳音，如“me”“mo”。

这两首歌曲的演唱音域不是很宽，它适合男、女所有声部的演唱。歌曲都有再现，还要学会重复的内容，不同的演唱，这就要求学习这两首歌曲熟读乐谱，要依据歌词、力度、速度等方面的变化进行自身理解后的再现，慢慢建立起属于个人的演唱特质。正如西班牙大提琴家、指挥家帕布洛·卡萨尔斯所言，“我每天早上第一件事是欣赏大自然，然后就是巴赫的音乐。就像对待任何一个人那样，我对待音乐的态度是圣洁的。世界上没有两粒沙子是一样的，也没有两个人会完全相同。”

四、教学成效

（女生1）该生在演唱歌曲时，常常出现音色不统一，弱声与虚声混淆的情况。歌曲《如果弗洛林多忠诚》固定节奏型不断重复的乐句很多，这种固定节奏型在每次重复时在音高上出现模进或力度上的鲜明对比，要求在歌唱时需要注意强音声音的统一，弱音要靠更多的身体力量来控制气息，并不是简单的靠喉咙的肌肉去加力或省力来唱响或唱弱。学唱歌曲《如果弗洛林多忠诚》后对于声音转换有了显著的好转，虽然仍有不统一的现象，但明显声音脱节、失控的虚声有明显地减少。同时歌唱时所需的体能素质也有所加强，所运用的歌唱姿态和肢体动作更有利于气息的通畅，在演唱时开始有能力协调身体机能，更好地控制气息。

（女生2）与多数巴洛克时期意大利古典声乐作品一样，歌曲《如果弗洛林多忠诚》中有大量的倚音，装饰音节奏型和密集十六分的节奏。该生在演唱大量的音阶式上行或下行花腔乐句时，由于速度过快，在演唱时气息的连贯支撑和喉头不够稳定，很容易出现漏音或者音符唱的模糊清楚的现象。学唱歌曲《如果弗洛林多忠诚》后，在演唱中每一个音的颗粒感都有所增强，乐句连贯性也有所改善。每个音基本具备清晰、灵活、弹性，身体能做到不再一味地撑着，腹部的肌肉也能伴随着音的跳动而运动。

由于生理特质，女生在长乐句演唱气息的支持方面，有着先天的劣势。该生在发力过程中容易出现，腹部肌肉过于紧张会容易导致气息僵硬停滞，气息流动欠佳造成声音干涩，失去圆润通透的声音，音色尖锐失去弹性，听感不佳。在学唱歌曲《恒河上升起太阳》后，把握气息的运用能力有所加强，气息控制声音强弱的能力相对加强，吸气时可以把气吸的更深，相关肌肉群僵硬情况减少，换气、歌唱气口更加合理，具有一定的控制力。在以后的学习和演唱中，为演唱更难的长乐句打下更好的基础。并建立起演唱长句子前，做好思想及身体各方面准备的习惯。

（男生1）低年级男生普遍存在读谱不认真，演唱不遵守谱面要求的状况。巴洛克时期意大利古典声乐作品内容丰富多彩、速度平稳、节奏变化多样、装饰音运用较多、注重结构、工整严谨，恰恰需要严格注意谱面的要求。这些作品大都写在中声区，音域不广，既无强力的高音，亦无浓厚的低音。同时，这些歌曲的风格质朴，无过分夸大的戏剧冲突。在学唱歌曲《恒河上升起太阳》后，有效地避免了声乐技术上好大喜功，不再一味追求声音的戏剧张力。由于歌曲速度较快，在演唱时声音日趋自然，“做”声音的现象有所减少。在咬字及发母音方面有了较大的进步，逐渐培养出一定的语感。在较长连贯的乐句上提升了一定的控制能力。

在学习了这两首巴洛克时期意大利古典声乐作品后，在声乐技巧的角度上，声音的连续性、平稳性有了极大地增强，音色、咬字和吐字不统一的现象出现的频次显著下降。在音乐情绪上，歌唱的全过程都能更好的将情绪不间断的融入作品中去，可以简单质朴的表达作曲家的意图。

结 语

以歌曲《如果弗洛林多忠诚》《恒河上升起太阳》为代表的巴洛克时期意大利古典声乐作品，结构规整、旋律自然、句法清晰、情感真挚、语言热情、音域合理适度，强弱变化不大，可以很好的训练演唱者的呼吸控制，弱起节奏、后半拍等多种起拍，还可使声音浑浊、滞重的演唱得到一定的改善，更有助于提高歌唱者音乐素养与声乐技巧。学习和演唱斯卡拉蒂与巴洛克时期意大利古典声乐作品对促进声乐学习有着不可忽视的现实意义。■