数字媒体艺术在构建和谐社会中的价值与实现路径

李雪 甘霖 米姗

（华北理工大学艺术学院，河北 唐山 063000）

引言

实现和谐社会，建设美好社会，始终是人类孜孜以求的一个社会理想。根据现阶段我国经济社会发展的新要求和我国社会出现的新趋势。数字媒体艺术本身的艺术特性对全面建设和谐社会的发展起到了强有力推动作用，数字媒体艺术对未来艺术形态的出现和发展提出了更高的要求，需要在艺术创作的过程中能更好地处理人与生活、人与社会和环境之间的和谐关系，满足人民对美好生活的向往。我们要运用数字媒体艺术手段来美化和创造我们的生活，让艺术生活化，只有在这样的潜移默化中才能真正感受到数字媒体艺术的价值。

一、数字媒体艺术概述

随着数字媒体技术不断深入人们的生产生活中，人们对艺术的理解上升到新的高度，思维方式也在潜移默化地受到影响。数字媒体技术不再是不可触碰的，随着电脑技术的普及已经逐步转化为大众消费模式，加上数字媒体技术能通过网络技术等进行互动，从根本上扭转了人们的艺术价值观和审美价值观。同时，由于数字媒体技术是借助现代科技来进行艺术创作，致使人们的创作意识和传统艺术观念受到严重冲击，在一定程度上促进了人们的艺术审美价值观和艺术思维观念的改变。

数字媒体技术是在传统数字技术上融合艺术思维和媒体技术进行一场多科目的科学艺术革命。由此可见，艺术观念是正常革新成功的关键因素。北京服装学院艺术系教授李四达先生曾对艺术观念做过“艺术能表达人类和社会的一些基本观念”的评价。所以，艺术在创作过程中要注重其主体意识，将创作主体融入一定的理论知识和思维观念，并将其创新性地结合在一起，从不同角度发挥思维观念对艺术创作的指导作用。一些超现实主义作家在创作过程中能将现实世界与艺术思维创新性地结合在一起，创造出了无限贴近现实的艺术新模式，艺术家索瓦.马格利特的《红色模型》是其中的杰出代表。而达达主义的诞生，使传统艺术思维体系彻底瓦解，给数字媒体艺术的发展提供更为广阔的空间。

经济全球一体化进程的加快，促使更多艺术元素融合于现代化新产品中，形成与传统艺术创作不同的创新性艺术观念。并且随着创新型艺术产品在人们生活中所占的比例增大，其所蕴含的独特艺术内涵在很大程度上影响了人们的生产生活习惯、思维观念意识、道德价值观和艺术鉴赏能力，促使人们的思想逐步趋于艺术化、文学化。数字媒体艺术在我国发展尚处于初级阶段，20世纪80年代才以计算机电脑图像的形式出现在人们视野中，但随着计算机技术崛起和飞速发展，以网络和智能移动终端为代表的新媒体的发展，不仅创新了数字艺术传播的平台，更催生了影像创作的新形式，以微影像为代表的数字媒体艺术正融入人们的日常生活，并得到广泛的传播和推广。随着科学技术的发展和人们艺术思想意识的提升，以微影像为代表的数字媒体艺术的繁荣旺盛已经成为历史必然趋势。

二、新媒体语境下微影像发展现状

（一）内容题材丰富，表现形式多元化

随着新媒体技术的高速发展，计算机技术实现了革新，人们对于传统文化的认识更加全面，这给微影像创作题材注入了新鲜的活力。大众化是微影像的主要特征，使微影像具有广泛的艺术群体。每一个个体对事物的观察点存在很大的差异，因此微影像的题材和内容非常多元化。影像技术的高速发展确保人人都能够拿起相机完成微影像的创作，将自己的想法表现在微影像作品中，展示了大众的智慧。随着新媒体技术的快速发展，计算机技术的进步和影视专业的普及，微影像的表现形式也呈现出多样化特征，其不仅仅局限于传统的表现方式，而且吸收了大量的新型表现形式，借助虚拟空间技术和云剪辑技术，使微影像的表达更加逼真。

（二）浓缩的微叙事

微影像记录生活的每一个细节之处，将生活的质感和肌理深入地表达，从而呈现出个人的思想，抒发个人情感，有限的时间和空间内表达出无限的内涵。为了达到这样的效果，微影像通过微缩的叙事手法，在较短的时间内形成节奏紧凑的故事情节，吸引观众的注意力。微影像创作者舍弃了一些反复的情节，采用言简意赅的语言，达到极致，这种叙事手法常常能在瞬间抓住受众的心理，使观众沉浸在微影像中。微影像不仅关注宏大的事件，而且关注小人物和小命运，具有一定的小情怀，在简短的故事结构中，突出故事的冲突和转折。例如网络上爆红的微影像《老男孩》 就是讲述了一对痴迷于迈克尔·杰克逊的网络兄弟重登舞台的故事，这一部微影像的题材让观众受到鼓舞，感同身受，通过微小叙事的方式表达自己的情感，吸引观众的注意力。

（三）开放性与互动性升级受众“交互式”体验

新媒体环境下受众更注重体验性、互动性。微影像本身的视听属性具有强烈的吸引力，借助网络、手机等平台摆脱了传统电影、电视的单向传播模式，具有开放性、互动性，契合了新媒体受众注重体验和分享的追求。受众可以点播、回放自己喜欢的城市形象短片，还可以在微信、微博等社交媒体进行转发、分享短视频实现口碑宣传。只要受众感兴趣、有想法，也可以参与到微影像的制作当中，与专业团队一起进行创作与修改，将自己对城市的情感和理解表达出来。

城市形象通过微影像传播将受众参与性和互动性置于主体地位，使受众的自我表达得到最大释放，拉近受众与城市的情感距离，激发他们分享体验的欲望，带动城市形象的迅速传播，加速城市形象宣传的步伐。

三、数字媒体艺术在构建和谐社会中的价值

（一）经济价值

数字媒体微影像艺术创作作为一门新兴艺术，不仅拥有艺术的感性特质，同时也具有商业传播价值。艺术家可以借助灵感进入到艺术的天马行空的想象世界，不仅可以激发人们的艺术审美，还可以提升艺术的商业价值，商业同时对艺术提出了更高的要求。在构建和谐社会中经济性要求是推动数字媒体艺术持续发展的原动力，也是推动社会稳定发展原始动力。

从传统的工业社会到当今的消费社会，社会经济的运转，实际上建立在生产和消费的此起彼伏平衡机制上，数字媒体艺术往往成为消费的直接驱动力，现在很多商业活动中融入了越来越多的数字媒体设计，相比传统的商业模式，会带来更大的经济效益。数字媒体艺术作为社会经济循环的一部分，一方面他必须遵循市场规律和经济法则；一方面又必须不断创造经济价值，从这个意义上讲，数字媒体艺术也是一种生产力，它在促进社会和谐的经济发展过程中发挥着越来越大的作用。

（二）文化价值

关于数字媒体艺术的文化价值，和艺术本身带来的价值有很多相同的地方，但也有其独特的部分。例如，那些各具特色的灯光节、灯光秀、互动机械雕塑等公共空间数字媒体艺术作品。艺术家将自己的想象力和创造力融入了不同的空间，其独特的艺术品质弥漫渗透进整个创作空间中。艺术家的意识赋予不同空间以灵魂和生命力，显得生机勃勃。经过数字媒体艺术创作过的高质量的公共空间，可以促进丰富多彩的空间生活，并激发人们的情感和智慧，以及对城市空间的美学认同和情感记忆，形成关于城市空间的恒久印象。

在非物质文化遗产等传统文化的传播方面，数字媒体艺术也体现出了本身的优越性，以更亲近、更有趣的方式让文化传播的受众更加广泛，突破地域、时间和空间的限制。例如，青岛即墨古城、黄山西递牌楼等传统景点，依托本身的古建筑，运用现代投影技术再融合艺术家关于本身景点文化进行的艺术内容创作，让观众耳目一新。数字媒体艺术也成为文化传播创造的重要部分。

数字媒体艺术在构建和谐社会中的文化价值方面，在教育领域也发挥着非常重要的作用。传统的教育方式相对单一、片面，融入数字媒体艺术的课堂更加生动有趣，还可以增加教学中的互动性，有些学校还研发出了数字媒体影像教具，更加有效地吸引学生的目光，使学生注意力集中。学校的展馆和现在很多博物馆逐渐融入了数字媒体影像艺术，重塑了传统的博物馆体验，将动画数字内容与创新技术相结合，为参观者提供了一种连接过去、现在和想象未来的新方式。

（三）审美价值

约瑟夫·博伊斯认为人人都是艺术家，这个概念把艺术从神坛请下来，使艺术日常化、事件化。传统艺术单一的视觉接受方式和单一的信息传达方式限制着艺术思想的传播，正是数字媒体艺术的连结性和互动性推动了日常生活的审美，呈现为生活的艺术化和艺术的生活化。在传统“审美非功利性”的审美判断中切断了美与生活的联系，数字媒介拓展了审美认知的程度和范围，提高了人们对于美感的体验效果，或者说是符合当代的审美创造，艺术需要的不只是创作作品，更重要的是传播。

生活化艺术借助生活中数字媒体艺术的迅速发展高速传播着，一是日常生活中人们眼花缭乱，审美不但已经变成了人们的日常生活方式，而且已经演变成为人们日常生活的思想认知，德国哲学家维尔施认为西方社会正经历一场深刻的审美化过程，以至于当代社会发展的形势越来越像一件艺术品。

我们无疑在经历着一种快速美学的膨胀，越来越多的现实因素正笼罩在审美之中，数字媒体艺术在构建和谐社会时，以日常生活的审美化为立足点，为新时代的文化变迁提供了一个合理的说法与解释，并进一步提炼其中蕴藏的审美新经验，使之凝练成为人类精神发展的内在动力，也正是新的历史时期人物文艺与艺术文化的理论集合点。这恰恰是实现和谐社会、建设美好社会，完成我们和谐社会理想的一个不可或缺的方面。

四、数字媒体艺术设计构建和谐社会的实现路径

（一）强化创新意识，培养优秀数字媒体艺术人才

数字媒体艺术设计专业在各大艺术类院校普及，为整个行业的发展奠定了良好的基础。数字媒体艺术虽然起步较晚，是一个新兴的艺术形式，但是，数字媒体艺术具有跨学科的艺术视野，可以将不同学科、媒介等融合，为新的艺术形式大胆探索新体验。这就要求数字媒体艺术专业的学生要勇于尝试跨学科艺术，强化创新意识。

国外优秀数字媒体艺术作品的引进，短期内使我国的数字媒体艺术蓬勃发展，各式各样的数字媒体艺术展从不间断，但是，大量地引进国外作品必然会导致国内数字媒体艺术的创新力不足，其他专业知识和能力不足的机构和企业大量复制国外艺术形式，千篇一律，内容单一，也让喜欢数字媒体艺术的人们感觉到审美疲劳。数字媒体艺术的创新探索以及自身生命力和创造力才应该是发展的重点。政府应加大对数字媒体艺术创新产业的投入，给予更多的政策支持，联合各大高校共同推进数字媒体艺术人才的培养，为社会输出更加优秀的创新思维能力强的数字媒体艺术人才。

（二）数字媒体艺术产业化发展带动国内经济发展

数字媒体艺术作品虽然喜闻乐见，但是他的技术部分其实是非常复杂的，尤其是互动作品，要依托于计算机软件的使用和互联网技术的开发。数字媒体艺术的一些媒介材料造价也很高，如果没有雄厚的资金支持，从事数字媒体艺术的门槛是很高的。这也是国内数字媒体艺术没有形成产业链的原因。未来数字媒体艺术应该降低技术的复杂程度，使数字媒体艺术模块化，这样更易于整个艺术的长足发展。

近些年开始流行的“夜间经济”一词，反映出了我国商业新业态，政策鼓励适当延长营业时间，激发了我国新一轮消费升级潜力，这也激发了各地对于数字媒体艺术的需求，此时，正是促使数字媒体艺术形成产业链的好时机。政府、企业、院校应建立数字媒体艺术产、学、研人才培养，最终促成数字媒体艺术的平民化。

结束语

综上所述，构建和谐社会是一个多方位的工程，而艺术是人民生活的精神文化需求，数字媒体影像艺术的这种新兴艺术形式在构建和谐社会的过程中应当发挥其独特的优势。本文试图通过分析数字媒体艺术的特点，调研微影像艺术的发展现状，以探索数字媒体影像艺术在构建和谐社会中的独特价值和优势，并进一步阐述数字媒体艺术对构建和谐社会发挥作用的实现路径。