基于胶东民俗文化的木版年画的色彩应用与研究

2021-11-27于作岩

普洱学院学报 2021年3期

关键词：木版胶东年画

于作岩

烟台职业学院艺术与公共管理系，山东烟台 264670

1 胶东民俗木版年画的历史和演进

1.1 胶东民俗木版年画的由来

胶东木版年画中最为著名的是杨家埠木版年画，起源于明朝洪武年间胶东地区的潍坊市杨家埠，距今有700 多年的历史。胶东杨家埠木版年画乡土气息浓厚，制作工艺别具特色，与天津杨柳青、苏州桃花坞并称中国三大木刻年画，有助于中国古代文化研究[1]。

门神题材的胶东杨家埠年画历史最为悠久，早在汉代就已经出现了“守门将军”的门神年画。杨家埠年画的制作工艺也非常有特点，首先是“朽稿”，即用柳枝木炭条、香灰作画。然后再进一步完成正稿，并描出线稿贴在梨木版上雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、印刷、补色等工艺，使得杨家埠年画显得自然灵动，独具一格。胶东杨家埠木版年画的艺术特点可归纳为贴近生活，古朴雅拙、简明鲜艳，构图饱满匀称，与传统节日互动紧密，反映着胶东人民对美好生活、幸福家庭的向往。

1.2 胶东民俗木版年画的发展情况

1.2.1 胶东木版年画的流派进一步拓展

在胶东杨家埠木版年画的基础上，胶东地区又进一步衍生出了宗家庄木版年画和吕村年画。胶东宗家庄木版年画产生于青岛平度市，距今有600 多年历史。相传明朝初期，宗家庄出了一位“千户武德将军”宗先，并形成了尚武的家风。随着历史的车轮不断前进，到了康乾时期，宗先将军的十三世孙最终选择了制作和销售木版年画，又经数代人的努力和沉淀，宗家庄已成为胶东著名的木板年画的生产地。宗家庄木版年画多采用质地坚硬细腻的棠梨木，分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。首先将设计好的画稿贴到梨木板上，然后雕出主线版。待其成型后，再刻出色版，分别着色并套色印刷，最后修版装裱形成年画产品。宗家庄木版年画的图案有几种颜色就要刷几次，一般普通的在5 次以内，最多的需要印刷8 次。宗家庄木版年画重喜庆韵味、浓彩鲜明、构图匀称、线条流畅、造型朴实，多反映理想或日常生活[2]。

1.2.2 胶东木板年画的内涵进一步丰富

在题材方面，胶东木版年画以喜庆吉祥为主基调，吉祥主题的木版年画作品丰富繁多，如表达祝福、祈福的欢乐新年、恭喜发财、年年有余、富贵荣华款木版年画作品等，反映了胶东农民对新春祥和欢乐、富贵平安的祈盼。在构思方面，象征、寓意、寄情是胶东木版年画常用的创作方法和表现手法，画面充满了胶东人民祥和、欢乐、幸福的气氛。具体画样种类可分为源自传统文化的历史故事类、神话传说类；源自自然景观的风景名胜类、花鸟虫鱼类；贴近生活的仕女娃娃类、吉祥喜庆类；近现代的实事新闻类、讽喻劝戒类等等，共同构成了胶东木板年画的大家庭。

1.2.3 胶东木板年画的风格进一步多元

早期胶东木板年画的风格取向集中在宫廷和民间元素，不乏威武庄严或喜庆安详的年画作品，画风粗犷朴实，造型生动活泼、色彩对比强烈，充满乡土气息。胶东木板年画的艺术风格也反映着环境和社会因素。这是因为胶东木板年画起源于明朝洪武年间，兴盛于清朝。由于临近明清时期的都城北京，常有胶东木板年画作为贡品传入京城，尤其是仕女和娃娃题材的更是为世人所喜爱。

2 胶东民俗文化木版年画的发展现状

2.1 胶东民俗文化木版年画的发展历史与色彩应用

2.1.1 胶东木版年画历劫重生，重拾上升势头

清末至新中国成立的近一个半世纪里，我国先后经历了八国联军侵华战争、辛亥革命、北伐战争、抗日战争等，胶东木版年画曾遭到严重破坏。尤其是抗日战争时期，胶东是日本占领区，人们流离失所，食不果腹，木版年画自然也难逃劫难，传统胶东木版年画的朽稿、正稿、线稿等十不存一。掌握胶东木版年画制作精髓的家族长者也在战火中多有陨落，给胶东木版年画的复兴带来了极大困难。改革开放后，胶东地区的木版年画开始出现一定起色，春节期间，胶东百姓的大门上，开始出现尉迟敬德和秦叔宝形象的木版年画，重新唤起了人们代表安居乐业、美好生活的木版年画的喜爱。

2.1.2 胶东木版年画的色彩应用

胶东木版年画在历史沉浮中历劫重生、积累沉淀，整体上线条流畅、细致有力、色彩鲜艳。民间传统的吉祥物、儿童、自然景观、家禽牲畜都是胶东木版年画的构图元素。基于这些素材，再加上巧妙的意境渲染，形成了寓意吉祥、表达美好向往的胶东木版年画作品。如庆贺新年的《年年吉庆》《麟吐玉春》；表达家庭温馨的《鸿福满堂》《富贵》；展示民俗生活的《凤含芝草》等。并发展出了墙画、门画、窗画和神供画四个系列的胶东木版年画作品。新世纪以来，我国胶东地区自然生态和化学工业发展迅速，这既为胶东木版年画提供了丰富的天然颜料资源，也为胶东木版年画提供了丰富的无机和有机化学颜料资源。化学颜料资源的丰富使得胶东木版年画的创作拥有更多的色彩选择，但也使得胶东木版年画的色彩运用更加复杂。不同的颜料具有不同的稳定性及感光性，有的颜料虽然色泽明亮，但怕水怕潮，或易被阳光照射氧化，又或者与其他颜料搭配使用时自身的色泽、亮度受到影响。

2.2 胶东民俗文化木版年画艺术受到多元化的冲击

2.2.1 受到审美价值多元化的冲击

胶东木版年画的重视程度虽然得到明显提升，但现代精神文明多元化体系下，人们的审美价值取向也发生了改变。就我国的非物质文化遗产而言，包括民间文学、传统音乐、民间舞蹈、传统戏剧、曲艺、传统体育、游艺与杂技、民间美术、传统技艺、传统医药、民俗等多个类别，合计1 300 多项非物质文化遗产。其中民间美术就包括木版年画（12 种）、剪纸、刺绣、雕刻（石雕、砖雕、木雕、篆刻等）、泥塑、灯彩、竹编等50 多个子类。多元的民间美术形式，大大丰富了人们的精神文化生活。此外，在信息技术支持下，各种自然景观、人文景观，可以通过现代成像技术、通信技术等进行快速地保存和共享。人们可以通过语音、视频等直观形式表达思念、祝福的途径大大发展，对木版年画这种寄托性、寓意性的表达方式也形成了一定冲击。

2.2.2 受到现代制作技术多元化的冲击

对复杂的胶东木版年画来说，朽稿的雕刻过程较长，易出错。一旦雕刻成型，很难在硬质梨木的朽稿上进行调节或修饰。同时，正稿的保存和取用也比较费事、费时。另外，邻国日本和韩国的激光印刷、3D 打印技术发展迅速。采购一张胶东木版年画后，可将其轻易的转换为高像素电子图像，可以用彩色打印机轻松地输出同等效果的不同比例胶东木版年画仿品。借助photoshop 技术，可在原版胶东木版年画的基础上进行再加工、再创作，变化风格或款式。也可以将多款胶东木版年画进行融合创新，并保留多个不同加工程度的稿样，易被随时进行艺术再加工，省去雕刻朽稿的过程，高效快捷，也给胶东木版年画的发展和传承带来了一定冲击。

2.3 胶东民俗文化木版年画艺术的发展前景堪忧

2.3.1 胶东木版年画风格及艺术形式较窄，创新不足

胶东木版年画的雕刻技术需要用到多种工具，最细的工具仅2 毫米。雕刻过程要高度专心，才能保证线条流畅。一般木版年画的雕刻技术从入门到掌握需要3 年时间。另外，现代雕刻技术的学习和传承仍然以老版的临摹和仿雕为主，设计新版的较少。由于胶东木版年画仍要以“年”为主题、以“画”为形式，因此，风格及艺术形式较窄，不能漫无边际的自由发挥，失去“年味”主题的艺术创作不能归属于木版年画的范畴，因此胶东木版年画的发展动力不足[3]。

2.3.2 胶东木版年画的市场份额停滞不前，青少年群体学习木版年画的意愿不强

随着人们生活内容和形式的更加多元化，传统的胶东木版年画的需求市场大不如前，家家户户贴门神的习俗在城市中逐渐被贴福字等取代。不仅如此，胶东木版年画在农村的市场也日趋缩小。另外，对于胶东地区的青少年群体而言，甘于下苦功夫学习胶东木版年画的人群也在萎缩，更多的人希望学习一门像数控机床、汽修电焊等挣钱技术，不愿学习“旧工艺”。这使得胶东木版年画技艺和精髓的接班人几乎没有，不利于胶东木版年画的保护和传承。

3 振兴胶东民俗木版年画艺术的策略

3.1 搜集木版年画素材，制定色彩应用研究纲要

系统调研国内外相关文献，了解学者对胶东木版年画的研究理论和研究脉络。同时通过问卷、谈话等形式对胶东民俗文化中木版年画的色彩应用情况进行了解、分析、梳理，并编订胶东民俗文化《木版年画的色彩应用研究纲要》，为木版年画色彩在职业教育中的应用奠定基础。此外，通过反复研讨和论证，确定胶东木版年画教学案例和应用方向。

3.2 将胶东木版年画纳入职业教育，强化年画与服装、艺术设计专业的结合

胶东地区的职业教育是比较先进的，且与市场紧密衔接。因此，将胶东木版年画融入胶东地区职业教育体系，尤其是服装、艺术等专业，从而帮助职业教育学生从胶东传统文化中汲取营养，感受传统艺术魅力。同时，将年画中对色彩的理解和运用与现代设计艺术结合起来，以传统设计理念来强化现代色彩美感，促进传统木版年画艺术的继承与发扬，提升学生的色彩应用能力、思维创新能力，提升职业教师的传统民俗文化素养。

3.3 加大胶东木版年画的宣传与推广力度，形成胶东文化旅游产业体系

综合运用报纸、互联网、微视频等载体，拓展胶东木版年画的宣传方式及力度，充分发挥互联网、新媒体在胶东木版年画宣传中的作用。深化对胶东民俗文化重要性的理解和认识，从而深入发掘胶东民俗文化的底蕴的价值，提升胶东民俗文化的保护和传承意识。同时，充分发挥胶东民俗文化资源优势，规划出一批专题研学旅游线路，引导游客在旅游中感知胶东民俗文化。

3.4 创新色彩的配色体系，扩大色彩应用范围

历经历史沉淀的胶东民俗文化，尤其是胶东木版年画，形成了非常系统的色彩搭配体系，例如对于职业教育的服装设计专业，可拓展学生的设计思路，赋予服装样式与色彩搭配更加多样化的选择形式，帮助学生借鉴及吸收木版年画的色彩特点，帮助学生将木版年画当中的设计理念用于服装创作等。人物在作品当中进行体现，形成胶东风俗文化系列礼仪服装，展示胶东民俗独特的文化魅力。