美术教师的专业发展与美术教学的本质意义

杨柳溪

随着时代的不断发展，美术教育也在跟随着时代的发展而变化，在新美术教育的背景下，我们应当仔细思考美术教师的专业发展与美术教学的本质意义。美术教育界专家李力加教授曾指出“做教师首先要有奉献精神、责任心与大爱，如果做不到这基础的几点，就彻底不要做教师。”那在新时代下“以美育塑造美好心灵”的背景下，究竟需要的是什么样的美术教师？美术教师又是什么样的人？何为美术教师？这是我们应当共同思考的问题。

首先要了解美术教师的专业由哪些构成，美术教育观、美术教学能力、美术文化理解力和美术学科能力构成了美术教师的所必须具备的专业技能。了解了必备的专业技能，那专业发展又是什么？美术教师专业发展有两个层面的含义：第一，教师职业获得真正专业所拥有的权利和地位，称为一种真正的专业;第二，是教师美术学科专业水平的提升。但是这种对专业发展的解说似乎陷入了對专业本质的单一理解，即专业就是相对于一般职业的专门职业。那教师，是这样的吗？

对于我们美术教师而言，究竟画画重要还是教学重要，浙江师范大学美术学院硕士研究生导师李力加教授认为，作为一个美术教师既要是美术家也要是教育家，要双翅展开，才能成为一个合格的美术教师。不能极端地认为美术教师要专注画画，或者专注于教学论。当美术教师面对孩子的时候，可能会悟出更多关于自己画画意义的东西，当美术教师不断读书的时候，肯定会不断生发出更多关于教育本质的认识和理解。就像天津的美术特级教师魏瑞江一样，他曾说过一句话：“我用了20年的时间成就了画家的梦想，今后可能要用一生的时间成就第二个梦想——那就是成为一个真正的教育家。”美术教师的“高”就体现在，它既是艺术家，又是教育专家;既了解艺术的真意，又善于引导学生去体会;既能以自身的学养、人格、形象魅力影响学生对艺术的直接感悟，又能从大课程观出发自觉地去启发学生。并且懂课程和懂艺术是美术教师的基本素养，是实现艺术教育理想的双翅，缺一不可。

美术教师需要努力学习，方能应对未来的教育与教学。但是现在一般的美术教师又缺乏理性意识和精英自觉，甘做喋喋不休的愤青和匿名发言的大众，是社会文化中最大的败笔。美术教育的自觉应该成为美术教师的修行。美术教师的专业能力，是现代社会划分等级差异的最基本、最堂皇的尺度。即使在不涉及现实利益的思想领域，同一观点，从名人口中与从凡人口中说出，效果一定不同。在所谓美术教育专家口中或普通美术教师口中说出的，效果肯定也不同。从上述这些看来，当下的我们还很缺乏专业意识，太多大众意识。太热衷于利益需求的呼吁，忽视了自身专业的追求。作为合格的美术教师要有一个教师应有的心境，只有扎实的专业能力，才能让一个社会的人，被别人需要和尊重，才有资格和别人合法地交流。只有具备了专业发展的能力，才能让学校的领导尊重，才能被别人需要，才有资格与他人合法地交换。无论在多么美好的“公平社会里”，不专业的人，总会“自动地”处于被忽视、被匮乏、被匿名的状态。

从蔡元培提出“以美育代宗教”到习近平总书记提出“做好美育工作，弘扬中华美育精神”可以看出，不管是近代还是现代，都很重视美术教育对人和社会发展带来的重大意义，而现今越来越多的学校都以美术做为本校的特色，也体现出了学校对于美术学科的重视，并且很多学校都起到了很好的带头作用。如将国家级非物质文化遗产项目引入校园，以非遗为基础开发课程，让非物质文化遗产进入普罗大众视野，让孩子近距离接触并了解我们国家的非物质文化遗产，了解什么是非物质文化遗产，从孩子时期开始就培养其重视非物质文化遗产，更好地开拓创新，传承非物质文化遗产，让非遗紧跟时代的脚步。而非遗进校园首先牵头的多数都是学校中的美术学科，这也要求美术老师要更加拓宽自己的知识面，不断学习进步，才能够更好地利用自身学校的特色去创新性地开发课程，起到更好的教学效果。例如我校将杭州本地的非物质文化遗产——西湖绸伞引进校园，和非遗传承人进行结对，西湖绸伞作为杭州本地的非物质文化遗产，却不被孩子们甚至大众熟知，我们采用非遗进校园这样的方式唤起学生对非遗的保护欲和传承欲，也让学生更加关注我们身边即将消逝的非物质文化遗产。在课程的设置上也将西湖绸伞和课本内容相结合，通过欣赏评述感受西湖绸伞被誉为“西湖之花”的别样美，通过造型表现画一画西湖绸伞并对其进行装饰，通过设计运用设计西湖绸伞的伞头伞柄、相关的文创产品、宣传海报等，通过综合探索让学生自编自演与伞有关的节目表演，策划西湖绸伞展览并设计门票等。由此来让学生自主自发地更加深入了解西湖绸伞的发展历史及文化，并且思考如何传承发展西湖绸伞，使其被更多的人所熟知并得到重视。

由上可以看出，现今美术教育的发展非常之快，并且被社会、校方、家长甚至于孩子都更加重视，在新时代中美术教育的发展如何紧跟随，也是对美术教师的一个大考验，由此可见，现今的发展对美术教师的要求越来越高，作为一个美术老师也应当对自己高标准严要求。李力加教授指出，现今美术专业教师应该具备三方面的素质，既有美术学科专业表现素质，又有教育专业教学和科研素质，还要具备相当水平的综合文化素质。美术教师是将美术语言、美术教学语言和美术表现语言三者有机结合的创造者，是在哲学（美术、艺术心理学）、教育学（学科课程理论与实践、教育研究方法与研究）支撑下自我发展与成长的实践者，因此在教学实践之余，也应当扩充自己的知识面，多方面兼修，才能够具备较高的综合文化素质。

那么美术课该如何落实育人？如何从课堂样态的表面文章走向触及学生的心灵？这是值得每位美术教师深思的问题。

首先要注意的一点是，美术不是美育！一般的美术教育也不是美育。美育之所以对学生们“塑造美好心灵具有重要作用”，就在于美术教育的本质、目标、价值取向是育人为本，是普及、提升国民素养的教育，并不是狭隘地指向美术学科教学的某个目标。在美育实践中应注重游戏的审美教育功能，注重创造能力的培养。核心素养是育人目标，而核心素养的五个大概念是“为学生理解而教”的实施核心。美术的“感知”活动反辐涉及三大概念：图像识读、审美判断、文化理解。美术的“表达”活动一般为涉及到两个大概念：美术表现、创意实践。但是，美术学科核心素养五个大概念是交融一体、互为关系、整体深入、逐步深化理解的，美术教师的教学设计与每次具体指导始终要以此为航标。美术学习时，落实学科核心素养目标，教学活动设计有了真实或虚拟的问题情境的存在，学生才可以更好地对现存的美术学科知识和技能进行选择、获取和应用，再运用所习得的美术学科内容并最终解决问题的时候，美术核心素养就在其过程中得以生发。

就此，笔者也做过一些教学实践的尝试和研究，基于我校引进的国家级非物质文化遗产——西湖绸伞，并结合了当下所提倡的steam课程，设计出一节以“西湖绸伞”为载体的steam融合课程——《西湖绸伞——奇妙花线》。本课以西湖绸伞中的花线设计为主题将数学与美术的部分学科知识相融合。立足于数学学科探讨花线中线条、图形的运动方式及规律，在创作花线设计图过程中巧妙利用数学知识平均分原理在圆形纸张上找到均等分布的16根伞骨。从美学角度出发，体会花线因线条不同的疏密变化和不同的色彩搭配带来的美感，感受在旋转下花线图案更加魔幻的视觉感受。通过创作花线设计图将数学原理和美学理念相融合，利用所学的知识和技能解决我抛出的问题，让学生更加深刻领悟西湖绸伞花线内在蕴含的数学奥秘和艺术美感，体会非物质文化遗产西湖绸伞的魅力所在。让学生逐渐经历对美的感悟、美的表达和美的创造，提升学生的核心素养。

课程结构包裹着学科知识，才能明白如何实施教学，而不是直接传授学科知识。因此，课程结构必须是上位的，课程结构就是核心素养理念的具体化，就是大概念。虽然进行了尝试，但是这些小的尝试和实践对于自我的提升还是远远不够的，如何紧跟着美术教育的发展做课程，还需要不断钻研，不断实践。进入核心素养时代的美术课程对育人的标准提高，也对教师的要求提高许多，所以美术教师在现在首要思考的并不是如何改造学生，而是作为美术教师，如何紧跟时代进行自身的一次改造。

（杭州市青蓝青华实验小学浙江杭州）