声乐合唱中男中音声部演唱及研究

倪斌彬

引 言

声乐合唱是一种历史悠久的艺术表现形式，它的表现方式繁多，音乐风格多变，规模也大小不一。而男中音声部凭借音色的厚实有力，成为声乐合唱中的中坚力量。而研究声乐合唱中男中音声部，有助于精进男中音声部的表演技巧，使声乐合唱的水平得到有效的提高。

一、声乐合唱中男中音声部的划分

（一）“美声唱法”的诞生

“美声唱法”起源于意大利，在意大利文中的意思是优美的歌唱，是一种强调声音华丽优美，着重注意咏叹性的歌唱方法。西方音乐最初是与宗教有关的，美声唱法深受宗教音乐的影响。古罗马帝国时的教会当时会唱圣诗和《诗经》，这就是最早的声乐合唱形式。13世纪前，欧洲音乐均为单声部音乐，有着严格的诗歌韵律规定，音乐形式主要集中在独唱、齐唱、领唱、说唱和吟唱。到了13世纪中期，欧洲的音乐开始进入复调音乐时期，多声部合唱成为了主要的演唱形式。在16世纪末17世纪初，经过一群具有人文主义思想的艺术家经过不断地研究与探索，最后决定了“美声唱法”的美学原则[1]。20世纪初，在一批追求“科学与民主”思想的知识分子组织的“五四”新文化运动的推动下，新型音乐社团和音乐教育机构开始在中国建立，美声唱法也随之传入中国。

（二）男中音的发展历程

男中音是处于男高音和男低音之间的声部，男中音的声音结实，其发声的特点和音色属于最接近人类发声说话自然的声部。从浪漫主义时期开始，西方作曲家为了平衡各个声部的发展，丰富作品的种类和内容，创作了越来越多的中低声部角色。随着时间的发展，美声唱法的发展逐渐成熟，观众的基数也越来越庞大，到了大歌剧的黄金时代，男中音角色的描写也变得越来越精彩。根据作曲家对男中音的定位、地理位置等因素将男中音又详细地分成不同的种类。男中音发展到今天，受到越来越多的关注，在声乐合唱中的优势与重要性也逐渐凸显出来，为声乐合唱的发展和表达情感的丰富性做出了自己的贡献[2]。

（三）声乐合唱中男中音声部的划分

声乐合唱艺术源于中世纪欧洲的复调音乐，但最早的声乐合唱中只有三个声部。随着声乐合唱的发展，开始出现大量脱离宗教的创作，这使得声乐合唱的声部划分变得丰富。一个人声部的划分主要是主要根据自身的胜利条件和声音特点。男中音的声部在男高音和男低音之间，音域一般为F-g1，还有一种音域在E-e1的“低男中音”[3]。根据男中音音区的高中低又对男中音的种类进行划分。在男中音中，音区偏高并且灵活的是抒情男中音，音区阳刚结实的是戏剧男中音，音区偏低的男中音区别于纯正声部的男低音，但是演唱技巧的运用更加灵活，在演唱中接近男高音有花腔，演唱中以炫技为主的称为炫技男中音。声乐的发展体系由西方创建，因此我国的声部划分依据西方国家而定。在声乐合唱中，不同声部在表演中的作用不同，训练方式也有所不同。清晰地划分男中音的声部，可以有效地提高声乐合唱表演的完整性和完成度。

二、影响声乐合唱中男中音声部演唱的因素

对影响声乐合唱中男中音声部演唱的因素具体分析，目的是结合声乐演唱的基本特点，针对影响因素提出可行的策略和建议，让围绕男中音声乐演唱的训练方案有效落实。

（一）生理结构方面的影响

生理结构在声乐合唱中声部的划分有决定性的作用。每个人的声带长短都有区别，声带偏短的人发出的声音尖细嘹亮，声带偏长的人发出的声音低沉厚实。与此同时，能对人的音色音质产生影响的还包括喉管的粗细长度、胸腔体积的薄厚大小等先天因素，这些都会对一个人声音的音高音质产生影响[4]。

在声乐合唱中所有声部都需要根据不同的嗓音条件进行科学合理的划分，让演唱者发挥其所长，避开其短处。演唱者在舒适的音域位置能够更好的享受表演，对作品情感的表达也会更加准确与充沛，大大提高了表演的观赏性。

（二）地域文化方面的影响

美声在中国的发展从新文化运动开始到现在已有将近百年的历史，我国的歌唱艺术发展中涌现出一代又一代的优秀艺术家、声乐教育家及歌唱家。时代在发展，声乐艺术发展的环境也越来越广阔。近些年，走出中国前往世界各地学习声乐艺术的人在逐年增多，我国的声乐发展也越来越多全面详细地了解外国的歌唱理念与文化。

法国人热衷与追求浪漫，法国文化毫不掩饰地洋溢着浪漫氛围，法国的声乐艺术受其影响，在创作中也会以呈现浪漫主义为主。因此，很难在追求抒情浪漫的法国的声乐舞台上看到男中音的身影。俄罗斯人生活地域在寒冷，身材高大、导致他们的腔体结构也更宽大，声乐艺术的风格会更偏向敦厚粗犷。我国男中音声部其实早在京剧中就有体现，京剧的声部是根据角色划分为生、旦、净、末、丑，根据角色和音色的分析，其与现在所遵循的西方的声部划分原则有些许相似之处[5]。

（三）歌唱稳定性和年龄的影响

声乐艺术的学习没有尽头，是可以花一辈子研究的学科。而一个人处在不同的年龄阶段，声音表现出来的音色与质感是不一样的。导致这种现象发生的一般有两个因素，一个是生理上的，另一个是心理上的。一个人的年纪逐渐的增长，它的声音条件的状态也在从稚嫩走向成熟，最后变得衰老。心理也是一样的，人在逐渐接触到越来越多的东西后，心理也会有所变化，看待世界的眼光也会发生改变，对声乐的理解也会变得不同。经过适合科学地进行声乐学习，才能在保证健康的基础下的艺术道路可持续稳固的发展。

三、提升声乐合唱中男中音演唱能力的方法

声乐合唱中男中音演唱受到多种因素的影响，为了提高男中音演唱能力，要不断探索男中音演唱能力的提升策略与方法，从演唱技巧、乐理知识和配合默契度等多角度出发，为男中音演唱能力强化打好基础。

（一）加强声乐合唱中男中音的演唱技巧

男中音声部在演唱中有着，庄重又明亮、沉稳又柔美、阳刚又含蓄的特点。在声乐合唱中男中音声部注意加强演唱技巧，提高男中音的声乐演唱水平，首先要做的就是，熟悉掌握男中音的音色特点。不同种类的声乐艺术有着其特有的音色和特点，它们之间存在相似之处却又表现出来完全不同的样子。声乐艺术所拥有的声乐基本条件，起决定性作用的是声乐艺术的本质特征。声带、共鸣腔体的状况直接关系音色的质量。戏剧男中音的音色属于更为宽厚、声音力量更强和声音密度更大的一类男中音。其在发声方式上将腔体的打开作为演唱重点，演唱时软腭抬高、喉位放低，营造出一种在“大管道”里以更深的气息和共鸣位置来进行唱歌的感觉。

在提升演唱技巧的学习中，其一，需要多听中外有名的男中音的声乐作品，并对他们演唱中涉及的技巧进行整合、分析。其二，要仔细研究男中音在换声中的特点。在演唱过程中，歌唱者经常会从一种状态转换为另一种状态，这时就会出现换声点。一般情况下，男中音的换声点为的D1、#e1、e1等。换声点的位置与声部不同，男中音声部的换声点也比较低。其三，对男中音声部的音域范围的了解要清晰，音域的范围只起到一个参照作用。要结合实际的声乐学习具体分析，实际中会出现声带与腔体不匹配的情况。音域、音色、换声点是声乐中划分声部的主要依据，牢记它们的特点，学会掌握男中音的主要类型、音色、音域、换声点等的特点，为进行男中音的学习奠定了一定的基础，了解男中音的优势，才能更好地开展对男中音声部的学习。男中音声部需要找到声带合理振动，练习中会出现三种起音的情况，硬起音，软起音，气起音。硬起音的特点是先主动地用力量去闭合声带，通过用气息去冲击声带来进行发声，发出的声音结实，富有力度感。运用软起音时，声带会在气息通过的同时进行闭合。气起音中，气息会先通过声带，然后通过慢慢闭合声带找到合适的发生角度。同时加强“掩盖”技术的练习，这是加强演唱机能，扩宽音域的必要技能，在练习掩盖技术中需要注意准备正确的唱歌状态、让咽部得到充分的放松、保证气息的扎实稳定，不能进行上浮、掩盖的起点需要控制的低一些，从胸腔的位置出发、对声带的整体振动性与弹性要求也比较严格。以此来达到充分放松声带、增强声音整体性、增强咽壁与胸腔的结合、使气息更加充足的效果。在开始声乐演唱之前，有首先注意对基础歌唱呼吸状态的构建。美声唱法通常将歌唱中的呼吸方式分为三种，胸式呼吸、腹式呼吸以及胸腹式联合呼吸法。胸式呼吸适合用于高音的演唱，这种方法整体气息的位置较高，利于明亮高亢的声音的发出，但是在歌唱管道的构建方面比较困难。腹式呼吸注重压低气息的位置，发出的声音偏圆润，可是这种方法下的高音够灵活，气息的流动性很差。胸腹式联合呼吸法对前两种方法的不足进行了补足，同时拥有它们的优点，一般应用于难度较大的歌唱表演。

（二）增强声乐合唱中男中音对相关理论知识的掌握

随着声乐艺术发展的逐渐成熟，对声乐合唱中的男中音声部的要求也越来越高。男中音声部不仅要在声乐合唱中展现扎实的声乐技巧，还需要掌握丰富的理论知识，能在各个角度及声部对声乐演唱的作品进行赏析。在接触学习时要首先从歌剧的演唱技巧进行分析，观察在表达不同情感的作品中各种技巧的运用情况，感受演唱者所表达出的感情。总结其中的技巧和感情赏析作品，有助于声乐素养的提高。

美声唱法的体系将音域与音色结合，通常会将演唱者分为女高音、女中音、男高音、男中音、男低音几个声部。男中音声部在其中有着十分重要的地位，在古典主义时期的各位大师的创作中，男中音声部的角色表现和音色的应用出现了超过男高音的趋势。由于男中音的声音声部特质，其通常会在歌剧中担任配角。经过作曲家结合男中音声部特点的创作，男中音声部为剧情贡献了拥有强大张力和精彩冲突的表演。这种拥有强烈冲击的听觉表演，受到了当时无数观众的追捧和喜欢。随着人们对声乐艺术的了解逐渐加深，对其的审美也走向多元化。

美声歌唱艺术源于欧洲，其演唱中涉及的语言有很多种，每种语言在歌唱中被运用时都会显现其特有的语言习惯。著名歌唱家卡鲁索说过“清晰的咬字，对声音绝对不会有还出，与之相反的会使声音更加集中，更加柔和、完美。”意大利语有着直接清楚的语音，它的音序整齐带有节奏感。评价一个歌唱作品表现的技巧是否成熟情感表达是否准确，咬字的准确也是很重要的衡量因素。

（三）培养声乐合唱中男中音的默契配合的能力

声乐合唱是一种团体性的，需要多方进行合作的声乐艺术形式。声乐合唱需要其中的各个声部互相配合，步调一致，培养男中音声部与团队中默契十分重要。在声乐合唱中需要统一性，不同的声部的表演者能够对一首声乐作品中所表达的情感和氛围，拥有相同的感悟和理解，那么他们之间的配合一定会更加完美。同时，要明确声乐合唱中各个声部的位置和作用，清晰每个声部的角色定位，促进男中音声部与其他声部之间的友好协作。除此之外，还需要增加男中音声部与各个声部之间对作品的练习次数，熟能生巧，通过增加各个声部之间的练习次数，不仅可以提高声乐合唱中各个声部，对于表演作品的声乐技巧的掌握。从多次的磨合中也会显露出声乐合唱中隐藏的问题，及时找到并解决问题，促进男中音与各个声部的默契的产生，从而展现出声乐合唱艺术中所特有的魅力。

结 语

声乐合唱中男中音声部是其中的重要组成部分之一。经过多年的改良进化，我国男中音声部发展的也越来越成熟。男中音声部受生理结构、地域文化、歌唱稳定性和年龄方面的影向，与声乐合唱中的其他声部有所区别。而提升声乐合唱中男中音演唱能力，需要加强声乐合唱中男中音的演唱技巧、增强声乐合唱中男中音对相关理论知识的掌握、培养声乐合唱中男中音的默契配合的能力。■