应用型高校《文化展示空间设计》课程教学创意与技能培养实践研究

摘要：《文化展示空间设计》是环境艺术设计的一门重要的专业核心课程，遵循“创意与技能并重”的教学理念，结合本课程的特点、教学的基本任务和要求，从培养职业能力入手，运用科学的教学方法与手段，使学生在掌握展示设计理论知识的同时，又能熟练操作展示设计的各种实践技能，造就高素质高技能的设计人才。本文在教学中结合艺术设计教育的自身特点，积极开展教学改革，探索教学手段和教学方法的创新。

关键词：展示空间设计;课程教学;技能培养

伴随新技术、新材料、新媒介在文化展示设计中的组合运用，展示设计的概念更为宽泛，设计范畴更为宽广。文化展示设计理念在“以人为本”方面更注重令人身心舒适的环境设计，用美的、人性化的设计语言来创造设计文化展示空间。在世博影响下，展示设计课程成为最具有跨学科、多种方式混合等特征，文化展示设计教育也围绕着创意和科技为核心重新整合，以往单独只对空间造型的重视已经远远不能适应文化展示空间设计的需要和发展趋势。

一、应用型高校《文化展示空间设计》课程的教学现状分析

根据设计学专业培养目标，文化展示空间设计课程主要培养学生的空间规划能力，让学生熟悉展示设计的基本原理与基本规律，努力展示中华文化独特魅力，把继承传统优秀文化又弘扬时代精神、立足我国又面向世界的当代中国文化创新成果传播出去。但是现阶段专业课程教学存在几种普遍现象：

（一）教学模式现状

文化展示空间设计属于展示设计专业中的一个子类别，与其他不同形式的展示空间有着不同的设计构思。我国在这方面理论研究基础相对薄弱，很多展示设计理论都是建构在环境艺术等相关专业的基础上，一些展示设计课程的设置也是借鉴的相近专业课程。这种课程的设置显然不符合当下展示设计人才培养目标。

国内展示设计教学目前处于脱离市场、缺乏实践的“纸上谈兵”的状况。由于展示设计专业的综合性、交叉性的特点，课程会涉及到策划能力、设计能力、材料的运用知识、施工工艺等内容，整个教学过程需要与市场运作同步，学生需要跟踪整个展示活动过程并且深入参与，所以对教师的要求较高，要求教师具有实践从业经验，必须对完善和规范的设计市场体系有明确的认识，只有这样才能为教学提供一个良性的设计市场课堂，这也是我们现代展示设计教学的理想课堂。

（二）学习模式现状

“教师主动交、学生被动学”，学习效果欠佳。教学方法传统单一，现代教育技术手段没有得到合理运用。目前，很多高校借鉴与运用国外相关专业的实践教学体系如德国双元制课程开发模式、CBE课程开发新的学习模式。但由于我国的展示经济有其特殊的生存土壤，国外展示设计课程设置模式在我国本土化移植和改造中显得“水土不服”。盲目套用的结果是这些展示设计人才眼高手低，难以满足我国展示人才市场的需求。

二、应用型高校《文化展示空间设计》课程的教学创新策略

（一）积极建设校内虚拟仿真实训基地

积极建设展示设计虚拟仿真工作室，增加资金投入，改善办学环境，实验教学与传统模式教学相比，更强调对先进技术和设备的掌握和操作，更强调工序流程和工作安全性。突破了艺术设计类学科实验室构建和实验教学的模式，为实验教学开展提供了虚拟的市场环境，通过信息化手段让学生体验在虚拟的市场环境下如何在不同的岗位上进行业务处理，并通过竞争的方式体会企业生存和发展之道，该平台还通过云服务模式设计，可以在区域或跨区域合作院校之间实现“校际协同，资源共享”以及校企之间实现“校产协同，资源共享”，大大提升了平台的应用价值，充分锻炼大学生实践能力。建设一支教学与科研相结合，核心骨干人员相对稳定，能力结构合理的虚拟仿真实验教学团队，形成一支教育理念先进，信息技术应用能力强的教学和管理队伍。加强虚拟仿真实验教学中心的管理体系建设，以虚拟仿真实验教学资源的充分使用和开放共享为目标，制定实施保障虚拟仿真实验教学的教师工作绩效考核，建立有利于激励学生学习和提高学生创新能力的教学效果考核、评价和反馈机制。

（二）开展以工作室为平台激发创新攻坚活力

工作室的成立是近年来在各大高校开展专业建设、人才培养模式改革中一项重要措施，也是学生创新创业工作中一个重要组成部分。“抓亮点、促发展”工作室专业文化建设以任务驱动为教学基础，以项目引导的个案教学为特征，既独立又相互渗透。在“工作室”生产性实训教学中，实训指导老师以公司设计师身份参与管理并指导学生，教师不但承担对学生传授知识和技能的教学任务，还要以公司的方式管理和评价来促进教学，真正以就业为导向，以职业技能培养为目标。学生在学习的过程中自觉的融入到公司所要求的工作状态，做到教学与实践工作的真正结合。在工作室教学过程中，学生始终是学习的主体，在教师循序渐进的引导下，使学生对展示设计的认知由浅入深并能进入到自主探究式的学习状况。由此做到了实践教学与职业岗位的近距离，能够有效激励学生的学习欲望。

（三）和企業合作，产教融合实践教学

积极与本地设计公司合作引入实际项目，突显创意与技能并重的教学理念，也是当下高等学校强调应用性特色教学模式的体现。让学生参与到实际项目的设计、制作和管理中去，做到“实题实做”。让学生根据原客户的要求进行设计制作，在设计制作过程中发现问题、提出问题和解决问题，最后公布已经实施的方案，让学生在吸取借鉴的基础上再修改自己的方案，通过各种问题的解决能提升学生应对社会和市场的应变能力、协作能力与创业就业能力。在课程教学的过程中，让学生在掌握展示设计基础理论知识的同时，并将基础的知识融入到课题设计，通过理论与设计实践相结合，不断探索艺术设计与商业发展的有机结合，提高设计能力和专业素养，树立学生就业的信心。

（四）开展专业实践调研

课程学习期间学生指导老师可以引领学生参观当地博物馆、美术馆、非遗历史陈列馆等展示公共空间，加强对展示设计的直观认识。在学习过程中，以学生自己探索为主，教师适当加以引导，学生进行市场调研和分析，了解当今社会展示设计的发展趋势，对设计风格及装饰材料运用的现状进行调研，并通过小组讨论完成调查报告，提高理性认识，通过实例分析和讨论，向学生全面、简明地介绍展示设计的基本知识、设计原则和设计方法。在教学中，既有教师介绍案例，也有学生评述实践案例，形式多样，气氛活跃。

（五）思维创新，鼓励学生参加各类设计竞赛

设计艺术的根本宗旨在于设计思维的创新，创新能力的培养是设计教育过程的重点。我们提出了“创意与技能并重”的教学理念，结合展示设计的课程特点建立创新教学模式，使学生在掌握技能的同时提高创意创新能力。在教学方式上应多采用诱导、启发、讨论和讲评等方式去鼓励学生;在教学观念上，从教育学生变为发展学生。通过教育开发学生的创造力特别是潜在的创新思维，培养创新精神，提高创新能力，从设计思维方式入手，通过对材料、表现技法等方面进行系统整理，呈现艺术设计中创造性思维的关键点，并着重在创造性思维的特点和对象，以及如何依靠创意思维的方法与手段进行创造力的充分发挥，从而达到创新设计之目的。在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。为了提高学生的创新思维能力，激励师生强化艺术创作意识，推动展示设计课程学习向纵深发展，鼓励师生注重作品形式与技法的丰富性、多变性，了解现阶段最前沿的文化展示空间设计风格，需积极组织和鼓励学生参加全国各类艺术设计比赛，并对学生参加比赛获奖给予一定的奖励。开拓了学生的艺术视野，可以了解市场动态，把握设计潮流。

三、结语

设计学方向专业课程教学改革是一个漫长的过程，课程应注重教学理念创新与内容创新，教学理念符合课程要求，体现立德树人思想和“学生中心、产出导向、持续改进”的教育教学理念。在参与社会项目设计中总结和积累培养人才的经验、不断探索、继续研究，为高校人才培养和服务社会作出努力。

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作者简介：成烁（1991-），男，湖南长沙市，毕业于湖南师范大学工程与设计学院，讲师，硕士研究生，研究方向：居住空间设计、文化展示空间设计。

基金项目：2020年湖南工程学院教育教学改革课题“产教融合背景下环境设计专业教学改革的探析——以湖南工程学院为例”（校教字{2020}52号）。