从《兰花草》的改编看《乘风破浪的姐姐》的女性主义立场

2021-11-15□

声屏世界 2021年4期

□

2020年夏天，芒果TV推出的30+女团成长类综艺节目《乘风破浪的姐姐》(以下简称《姐姐》)像一匹黑马杀出重围，成为去年现象级的综艺节目。该节目共为观众呈现了六场精彩绝伦的公演秀，涉及四十首歌曲的演绎。其中，第一次公演宁静、阿朵、袁咏琳三人组团表演的《兰花草》在公演的六首歌中以408票（总票数为500票）的绝对优势荣登榜首，获得力赞。分析发现，除了表演者本身的个性魅力和完美配合之外，这首歌曲最大的亮点在于改编上的匠心，点石成金的改编赋予了《兰花草》鲜明的女性主义风格。然而，《兰花草》铿锵的女性之声并非偶然，《姐姐》从节目定位到叙事空间的打造，从文案、主题曲的创作到节目赛制环节的设计，再到公演歌曲的选择与改编，都彰显了鲜明的女性主义立场，展现了芒果TV高度的文化自觉与社会担当。

《兰花草》改编的“四重突破”奏响女性主义的铿锵旋律

《兰花草》原是一首有年代的老歌，歌词是根据20世纪二十年代胡适创作的一首现代白话小诗《希望》改编而来，后作为经典老歌一直被传唱。如今这首老歌经芒果TV御用女词人唐恬改编后，产生了及其强烈的艺术反差，作为公演舞台的第一首歌亮相，成为《姐姐》女性主义立场的代言曲。

这首歌原有两小节，原意是兰花草被人从山中带到温室、精心呵护，虽受到主人精心照顾然迟迟未迎来花期，作品情感由希望转为失望。唐恬保留原歌词两小节作为第一部分，仅将首句歌词“我从山中来，带着兰花草”改成“谁从山中来，带着兰花草”，其他歌词未做改变。第二部分歌词则完全重新创作，歌词这样写道：“我朝山中去，带着兰花草。山间风雨大，悬崖亦开花。不愿居暖房，迎风晒月光。我慕天地广，花语意铿锵。……我朝山中去，带着兰花草。风雪点过妆，岁月方留香。无需谁在旁，裙裳亦飘扬。我慕天地广，花语意铿锵。”第二部分两小节新歌词中间还加入了一段酷酷的Rap，歌词这样写道：“那女子有着花的样子，美的放肆眼角带刺，风霜雪雨都留在，影子变成故事；不住在谁的花园，不再为谁剪花枝。闯浮世、抱憾事、念情诗，她自己决定。”

改编后的《兰花草》第一部分和第二部分之间形成鲜明对比，凸显强烈的艺术张力：从“谁从山中来”到“我到山中去”；从“兰花却依然苞也无一个”到“山间风雨大，悬崖亦开花”；从“朝朝频顾惜，夜夜不相忘”到“无需谁在旁，裙裳亦飘扬”。可见，养在温室的“苞也无一个”的兰花草变成了“我慕天地广，花语亦铿锵”的兰花草。

通过对改编歌词进行文化学和符号学意义上的分析和解读，发现《姐姐》版的《兰花草》由外而内，打破了传统文化对女性的层层桎梏，实现了“四重突破”，彰显了鲜明的女性主义立场。表现如下：

突破年龄束缚，展现年龄带给女性的阅历美、成熟美“。兰花草”是女性的象征，但此时的兰花草有着“风雪点过妆，岁月方留香”的成熟美和阅历美。“风霜雪雨都留在，影子变成故事”是一个不畏生活的风雨，将风雨坎坷变成自己故事和财富的有思想的女性。年龄不再是女性的弱点和痛点，而是女性由外向内追求生命内在的丰厚性和思想的深刻性的最好证明。

突破性别气质的刻板印象，重塑女性形象和女性气质。根据李银河在《女性主义》中的归纳，女性气质表现为“肉体的、非理性的、温柔的、母性的、依赖的、情感型的、主观的、缺乏抽象思维能力的”，男性气质表现为“精神的、理性的、勇猛的、富于攻击性的、独立的、理智型的、客观的、擅长抽象分析思辨的”。分析发现，《兰花草》中的女子“有着花的样子”，但“美得放肆眼角带刺”，而且这女子“闯浮世、抱憾事、念情诗，她自己决定。”可见，《兰花草》打破了这种男女气质简单的二元对立，突破对女性气质认知的刻板印象，重塑了女性形象和女性气质。女性不再是被动的、温柔的、依赖她人的柔弱女子，而是“我慕天地广，花语意铿锵”的“大女子”。

突破男性中心视角，建构鲜明的女性视角和清醒的女性主体意识。范红霞认为，“女性形象出现在影视文化中，是一种典型的凝视的‘客体’，是欲望的对象，是作为男性身份/认同参照物的‘他者’”。王韵认为，“正是这种以男性中心为视角打量、评判女性的方式形塑了女性的身体外观和行为举止，造成男性对女性的压迫，并使女性以男性视角观察自身。”而《兰花草》突破了男性中心视角，女性不再是以“被凝视”“被观赏”的“客体”存在，她“无需谁在旁，裙裳亦飘扬”，她“不住在谁的花园，不再为谁剪花枝”。兰花经风雪点妆在悬崖峭壁中兀自绽放，不为谁的“欣赏”或“期待”，也不为“报恩”或“感激”，也不需为谁“付出”，绽放只为自己，只因生命的激情和精彩。这朵空谷幽兰因此也有了清醒的女性主体意识。

突破传统的女性角色定位，追求女性自我价值的实现。一直以来，“男主外，女主内”的传统观念把女性束缚在家庭领域当中，女性终其一生的价值就是为家庭牺牲和奉献，侍奉公婆、伺候丈夫、照顾孩子。“相夫教子”的“贤妻良母”是被男权社会所接纳和赞赏的，绝大多数女性也以这种传统的标准自觉地要求自己符合这种社会对女性的角色期待。而《兰花草》则突破了这种传统的观念，“我”偏要把兰花草种在悬崖，“兰花不愿居暖房，迎风晒月光。我慕天地广，花语意铿锵。”女性不愿被动地被养在“暖房”之中，而是主动选择在天地之间与风雨搏击，自由生长，肆意怒放。

节目女性主义立场的建构策略

基于对《姐姐》视听文本进行深度分析，发现节目主要从以下五个方面来立体深度地建构其女性主义立场，彰显鲜明的女性主义态度。

以新颖的节目定位赋予女性展示和表达自己的话语权。《姐姐》定位于30+女团成长类综艺节目，是有史以来，首个为30岁以上的女艺人提供舞台，为全民打造逆龄音乐女团的节目。“三十而骊，青春归位”是节目官方slogan，集中体现了节目的定位。30+的大龄女艺人不再处于“失语”的尴尬处境，不再被各种声音“定义”和“湮没”，首度以节目为平台，勇敢走到“台前”，带着自信与笃定，突破年龄的束缚，向观众呈现了多元化的女性形象和女性气质，展示了30+女性的阅历美、成熟美，同时表达了女性对于生活、事业、自我成长的态度和看法，呈现了丰富的女性内在精神世界和积极的自我价值追求。

以台前幕后双重叙事空间呈现丰富的女性形象和内在精神世界。节目采用台前竞演和幕后真人秀实摄相结合的方式，既有精彩刺激的台前歌舞竞演，又有细腻、平实、略带幽默感的幕后真人秀实拍。在节目打造的双重叙事空间中全方位地展现多元的女性形象和女性气质，深度挖掘女性的内在精神世界。

一、台前的姐姐演绎多元的现代女性形象。现代女性是什么样子？她们可能是《仰世而来》中“我做自己的桨、自己的船、自己的风帆”的勇敢与坚定、自信与独立的女性；可能是颇具男性气质的顶天立地、能屈能伸的“女汉子”，如《Gentlewomen》中的gentlewoman不屑地向世人宣告：“女人要像个女人，什么时代留下的老梗！……三从四德有点闷，只管相夫教子太单纯！”；可能是《兰花草》中“我慕天地广，花语亦铿锵”的绝世独立的“空谷幽兰”；可能是《我的新衣》中从不敷衍、打扮精心，为自己而美，有自己独特审美标准的时尚爱美女王；也可能是《新物种》中追求更快、更好、更强大的霸气、硬核女性。

这些女性自尊而独立，自信而进取，有着清醒的女性主体意识和独立的审美标准，绝不以男性的审美标准去“塑造”自我，活出属于自己的外在美和内在精神的丰富性。

二、幕后姐姐呈现本真自我形象。节目用细腻、平实、略带一点俏皮的镜头剪辑向观众呈现出舞台之外更真实、更接地气的姐姐形象，如霸气真实的宁静、自信率真的张雨绮、进取努力的蓝盈盈、愈挫愈勇的黄圣依、热情外放的张萌、天马行空的黄龄、酷爽中性的李斯丹妮等，这些形象同样显示出对传统女性气质的抵抗。

此外，节目组在幕后的真人秀里设置了不少互动的环节，如观众来信“夸夸”和“怼怼”环节，选手互相提问或互评环节，晚宴交流环节等。通过这些环节每一个姐姐身上的多面被挖掘和呈现出来，比如复活赛前姐姐们在晚宴上齐聚一堂，畅谈自己的过往经历和对年龄、对人生的思考。

三、从幕后到台前，揭示女性的自我成长和蜕变。30位姐姐大都面临着事业上的低迷期，不被看好。然而在《姐姐》的舞台上，她们将不可能变为可能，实现了各自的成长与蜕变，用实际行动证明了女性追求自我突破和自我成长的勇敢和无畏，证明了女性追求自我价值实现的可能。如吴昕，在节目中伴随着眼泪和欢笑，一路成长，既挑战了Rap和京剧唱腔，还尝试了劈叉、下腰、翻跟斗、舞彩带，完成了从“少儿舞蹈”到“唱跳俱佳”的蜕变。用她的话来说：“这个舞台的魅力不在于第一名能做到多好，而在于最后一名也可以做到最好！”每一个姐姐在舞台上活出了最好的自己，用成长和蜕变勇敢地还击了来自外界的质疑和否定。这种昂扬怒放的姿态也让观众获得了情感上的满足与震撼，获得了前行的力量和勇气。

通过文案和主题曲创作以第一人称“自白”，表达女性内在心声。该节目文案由节目总导演、素有“百万文案”之称的吴梦知亲自操刀。节目开场的定调文案采取女性观察和叙述者视角展开：“三十而励，我们不断更新对世界、对生命提问的能力；三十而立，我们从每一寓言里，辨认自己，也认识他人的内心、他人的真理；三十而骊……我们关心成功，也关心失败，更关心每个人要面对的那座山”。文案以第一人称的“我们”自白，表达30+女性的内在心声：面对传统保守的文化观念和刻板印象，面对过往的成功与黯然，“我们”选择用自信、乐观的人生态度打破一切外界的定义和束缚，一切清零、重新出发、乘风破浪。

节目主题歌曲《无价之姐》是由李宇春亲自作词并演唱的，歌词这样写道：“保持独有的锋芒，尤其遍地已偶像。……什么人生，什么梦想，我自己造。保护好那一抹最真实自在的笑，我是我自己的无价之宝”。歌词同样采用第一人称“我”来自白，带有强烈的女性主体意识，态度鲜明地传达了一种女性的叛逆与自觉：反叛一般传统标准，保持清醒独立的女性审美视角不随波逐流，同时也传达出自尊、自爱、自信的女性精神之光。

以新颖的赛制设计去男性中心视角，构建女性共同体。《姐姐》配备了国内一线音乐、舞美及娱乐公司高层出任总监、顾问，确保了舞美、表演、试听艺术层面的高品质。其中，赵兆担任音乐总监，Kenn担任舞台总监，杜华担任女团经理人，霍汶希担任女团总顾问，黄晓明担任成团见证人。

节目中，女性成为绝对的主体，主要表现在四个方面：第一，节目中仅有的三位男性（赵兆、Kenn和黄晓明）扮演“从属”的角色，以“辅助”姐姐为主，不拥有投票权。其中赵兆和Kenn老师主要从音乐和舞蹈两方面给与姐姐们专业的建议和帮助；而黄晓明主要扮演调和服务的角色，做好姐姐们的后勤工作。第二，台下观看并决定姐姐去留的大众评审为500位女性观众。打破了“男性凝视”的视角，以女性的视角来评价姐姐们，姐姐们的表演不再沦为男性审视的“客体”。第三，公演的舞台竞技多以三人、五人或七人团战形式进行PK，姐姐们在磨合过程互相帮助、互相成就，共铸“团魂”，显示出女性之间的共情、理解和团结的力量。第四，节目的目标市场观众为30+女性群体。据统计，《姐姐》节目微博女性粉丝占比高达近八成，从年龄看，30-39岁年龄段观众最关注节目，对节目的兴趣明显高于低龄女团选秀。

可见，从表演者到观众，节目成功地构建了一个女性的共同体。姐姐们在舞台上实现成长和蜕变，展示了多样的女性气质和丰富的精神内在。台下和荧幕前的女性观众在观看的过程中以女性的视角对姐姐们进行关照，被她们的勇气和坚韧所感染，由此反观自身，或激发自我女性意识的觉醒；或形成情感共鸣和价值观的高度认同，从而获得前行的勇气。

以歌曲的选择与改编彰显鲜明的女性视角和女性态度。分析公演的四十首歌曲，发现这些歌曲大体可分为两大类：一类带有鲜明的女性立场和女性气质，主要展现女性独特的人生态度和丰富的内心、情感世界，如《兰花草》《仰世而来》《Gentlewoman》等；另一类则表达一种正面、积极的人生普世价值，如快乐、自由、成长、理想、追求等，如《没有理想的人不伤心》《Flow》等。这一类歌曲经改编和姐姐们独具个性的演绎后，获得了一种女性的关照视角，最后呈现出超出歌曲本身的丰富蕴涵，既表达出一种鲜明的女性态度和价值取向，又彰显了一种昂扬的“乘风破浪”的时代精神。