《喜相逢》：用幸福感唤醒“睡城”

马捷

这是一次朝向“宜居生活”的重大奔赴。为解决天通苑及回龙观地区居住、交通、教育、医疗各项资源紧张的问题，2018年，北京市委市政府出台《优化提升回龙观天通苑地区公共服务和基础设施三年行动计划》，以“回天”地区作为样本，投资200亿元，补齐公共服务短板，破解大型社区的种种治理难题。历经三年，“回天行动”为天通苑地区带来了怎样的改变？

2021年10月15日，由北京宣传文化引导资金资助，北京市文联出品的“回天”题材重点项目——话剧《喜相逢》在国家话剧院剧场首演。该剧围绕“回天行动”实施计划颁布以来，普通居民的生活、情感、认识的变化展开。其中，以年轻群体的创新创业故事、情感经历为核心，结合老中青三代的视角，折射出新时代下新老北京的传承。

舞台上，我们欣然看到了一座“睡城”的觉醒：随着基础设施的完善，曾经被投射的希望，已逐一落地。每一处增设与改变，都产生了巨大变量，纾解了这片特殊区域，背负已久的匮乏感和边缘感。舞台下，用数据填写的“答卷”，也诚意地交付在老百姓手中：三年来，“回天”地区公共服务提升、交通治理和市政基础设施完善三大攻坚、大型居住区治理示范工程取得积极进展，117个计划项目全部实现开工建设，其中64个项目如期完成，兑现了社会承诺，成效显著。居民参与社会治理意愿从40.6%提升到87.3%，从“一旁看”到“一起干”，“回天行动”催生了“回天有我”的价值观。

从某种意义上来说，“回天行动”推动了许多中青年人追梦的步伐，而老人则在更为宜居的环境中，实现了“老有所依、老有所养、老有所乐、老有所为”的目标。

三年巨变，让话剧《喜相逢》中的故事，有迹可循。该剧聚集了强大的制作班底，由林蔚然、王人凡编剧，李伯男、韩清执导，季乔担任舞美设计，明家歆、朱晓鹏、杨青、张万昆、陈强、张喜前、李劲峰、孙翌琳、吴羽、林傲霏、林阳等一批实力派老艺术家与舞台青年力量倾情演出。

通过长达半年之久的采风探访，编剧林蔚然、王人凡以“非虚构”的形式，动笔写出了“回天行动”前后，天通苑居民的芸芸众生相。将主人公青年摄影师赵大河的“北漂”起点，落点在天通苑，并以此为主线，串联起一众新老邻居，为生活奋斗的温情故事。作为天通苑的老住户，编剧林蔚然更是结合了切身体会，将“回天行动”之“变”，融入剧本中。

在导演李伯男、韩清的二度创作中，又为文本的舞台呈现，增添了一份“诗意”的解读。有别于传统京味儿话剧的表现形式，此次舞台设计更具现代感和科技感，艺术性地营造出“回天”地区的氛围。在方寸舞台间，场景随着故事情节发展而切换，全景展现了天通苑地区不同维度的生活写照，用异乡人和老北京人的多重视角汇聚出烟火气下的悲欢，开掘出时代变迁下“新京味儿”的特色。

该剧于10月17日结束了首轮演出，获得观众好评。与此同时，“回天行动”已进入2.0时代，将更进一步解决居住难题，在持续推进上一轮行动计划结转项目的基础上，重点实施教育、医疗卫生养老、绿化文体、交通、市政设施、社会管理等6个项目包，共102个项目。

对话Q&A

日前，《喜相逢》创作班底接受了《北京纪事》的专访，讲述了这部“回天”题材作品背后的故事。

【导演篇】

李伯男

中國国家话剧院一级导演。中国文化名家暨中宣部“ 四个一批” 人才、中国文联第十届全国委员会委员、中华人民共和国文化部优秀专家、中国话剧艺术协会理事、中国戏剧家协会会员、北京戏剧家协会副主席。近年来先后多次荣获浙江、江苏等地省艺术节、戏剧节的最佳剧目、最佳导演、最佳表演等奖项。

韩清

北京人民艺术剧院导演、演员。毕业于中央戏剧学院导演系。中国电影家协会会员、中国戏剧家协会会员、北京市戏剧家协会会员。

Q：能否谈谈此次舞台呈现的特质及亮点？

韩清：舞美设计带来的视觉效果，让观众感觉很时尚很新潮，这绝对是这部戏最大的亮点。它打破了一些传统理念和概念，让观众耳目一新，我觉得这符合了快速发展中的北京，所带给大家的印象。

而且通过设计，舞台上有了很大的延展空间，也预示北京的发展空间很大、很丰富，正是因为这个舞台，让这部戏的风格有了一个全新的呈现。

李伯男：我觉得是“诗化现实主义”。除了在生活中打捞人物事件和细节外，我们在最终的艺术组合和呈现上，用了一种超越生活的、诗化的演出状态，把这个题材本身所具备的深度和情怀表现出来。通过各部门的介入，比如舞台美术、音乐、多媒体，共同完成了一个诗化的呈现。其中包括二维的图纸的构思，多媒体的使用，通过升降调动大道具，通过很现代的灯带区分空间，并配合影像的表达，用一种非常现代和极简的审美方式，让整个空间极具象征性。在表演当中，则深度开掘人物丰富的生命内涵，让整个演出充满了诗意。

Q：在排演时遇到的主要难题是什么，你是如何解决的？

李伯男：难度在于，面对一个现实题材，如何让老百姓在这么熟悉的事情上，看到背后的价值，看到我们刻画的一个个鲜活、生动、真实、复杂的人物故事。我们并不是把天通苑这一片地区最近发生的一些事儿，简单地复制在舞台上，而是要它具备深刻的戏剧性，也要有审美价值，我觉得这就是创作难度。

在排练过程中，演员如何把人物塑造得有分量有深度，这是对每一个人提出的挑战，所以老中青三代演员互帮互助，就像一个家庭一样，老演员会把表演经验，以及对生活的理解和认识，讲给青年演员，他们交流很多，每天都在一起研究戏、琢磨戏，给对方提意见提建议，氛围非常好。在这过程中大家抱团取暖，克服着一个一个的困难，把这剧中的人物完成到位。但是艺无止境，戏剧永远是一个未完成时，我们认为还有修改打磨和提升的空间。未来，如何让它成为一个留得下来的精品，如何让这个戏离开北京地区，仍然有生命力，都是我们现在面对的困难。

Q：面对北京的变迁，新北京人与老北京人的不同生存境遇，你有着怎样的解读？

李伯男：我在北京南城长大，实话实说，我是眷恋老北京的，但我们也不得不直面今天的北京，所以我会把对北京的那种情感怀念，放到这个戏里，包括戏中的钱大爷总在怀念南池子，这种新与旧的交替，其实是戏剧永恒的一个主题，就是告别——跟过去的挥手，对明天的招手，这都是我们戏里的深层情感。

我们的创作班底来自不同地方，拼凑出一个新北京的状态，不仅仅拘束在一个原汁原味儿、本乡本土的情感。这个戏的特质本身就是包容性，每个人对北京有不同的理解，不可能趋同，允许差异，并把这个差异交融在一起，形成这个戏的一个气质，多角度多维度地去理解北京、表现北京。

韩清：我是北京人，记得在小学四年级的时候，我们班转来一个同学，从某种意义上来说，他是我认识的第一个外地来京的同学，这完全为我打开了一个新的小世界。

有一次我妈让我去菜市场买馒头，在路上我碰见他，他指着馒头跟我说：“你买馍吃啊。”我觉得很新奇，忽然知道还有一个地方把馒头叫作馍。他应该算是很早随着父母来北京发展的那一代人。我的舅妈是个湖北人，我们的家庭里也有了非本地人的加入。有时她会做一些辣腐乳，所以去舅舅家吃饭，会觉得舅妈炒的菜怎么那么辣，就是从孩子的视角去看，很新鲜。到了后来高中和大学的时候，身边不全是北京人就变得很正常了，我觉得在这个过程里，你会发现北京很包容、很大气，只要在这里奋斗的，大家都是一样的，没有什么区别。

【编剧篇】

林蔚然

一级编剧，北京演艺集团《新剧本》杂志主编。国际戏剧评论家协会（IATC）中国分会、中国话剧理论与历史研究会、中国少数民族戏剧学会、北京戏剧家协会理事， 中国音乐剧协会创作专业委员会副主任。作品多次获国家、省部级奖项，并受邀赴英国、德国参加展演。

王人凡

中國传媒大学文学硕士。笔名“任凡”，长期从事影视及戏剧评论，编剧作品包括话剧《家长会》《寻她芳踪张爱玲》，儿童剧《新大头儿子和小头爸爸之穿越平行世界》等。

Q：您与北京发生过怎样的故事，创作中是否也会有您的情感注入？

林蔚然：我是外地留京的“回天”居民。

剧本中有一句写道：天通苑足够大，大得能够托起每个人的梦想; 每一个闯荡北京的人都是从天通苑出发的。当然这话不尽然，但是天通苑确实有非常多像我一样，毕业留京或者是从外地来京的居民。

在北京上大学时，我也曾租住在城区内，但心里还是有不安定感，后来就买了天通苑的房子。我非常感谢有这样一段经历，因为那个时候我很年少，带着父母对我的期望，在北京拥有了一个家。我相信我能代表千千万万新北京人的心态。从情感上来说，我牢牢记住了，天通苑是我第一个家。如今人到中年，我有时候会畅想养老问题。如今面对天通苑的改变，我觉得我可以在这里养老，这里的环境是能够留住我的。所以我曾开玩笑说，我好像为这样一个戏准备了20 多年。

王人凡：我是北京人，感受着城市的发展。

从创作角度，一方面是结合了采访里的真实故事，另一方面也有我自己生活的影子。我感触比较深的是，2000 年前后，北京没有这么大，例如曾经的大北窑如今的国贸，城市越变越大，人也越来越多。

老北京人在经历着城市转变，从一开始情感上的不理解和不接受，到后来看到这些新北京人给北京这座城市带来的变化。在这个转变的过程中，会发生很多有意思的感人故事，这次我们回忆了一下，整理出来，结合“回天”地区具体的真实事件，通过艺术手段加工后，还原到了舞台上。

Q：作为编剧之一，能否介绍下搜集资料的过程？都做了哪些周边调查？

王人凡：戏中社区领导帮着老百姓去抓蝙蝠，去给人家找拖鞋等等，这些故事听着可能会有一些好笑，但真的是我们在采风过程中打捞的真实故事。包括戏中有居民积极建言社区建设，投入参与，可以看得出来居民们是真的爱这片社区，真的把这里当成自己的家，社区里这些老百姓们的情感是非常真实的。当然也有居民由于种种原因不配合，这样的人也特别有意思，然后我们就拆分出了舞台上不同的人物形象。

Q：本剧背景是“回天行动”，但绝非局限于本身，我们也看到了很多关乎北京生存的问题，困境和美好是并存的，这个戏的终极表达落点在哪里？

王人凡：最核心的就是“希望”。一定要让不同年龄结构的观众对生活、对未来都有不同的期望。“回天行动”真的是一个特别好的举措，它是掷地有声的，将近半年的采风，我们眼看着“飞天彩虹桥”（回龙观至上地自行车专用道）建起来，眼看着现代化的双创社区建起来，紧接着商家入驻、创业者入驻，我们作为创作者，看到后是非常感动的。

林蔚然：让观众以自己的审美和判断，从他们的生活经验出发，在观看完这部作品后，不光能产生共情，更多的是能从里面找到自己的影子，印证自己的追求和人生。