中国音乐元素在动画电影《功夫熊猫》中的应用分析

边梦清

（盐城幼儿师范高等专科学校 江苏 盐城 224000）

《功夫熊猫》是现代社会发展过程中创作产生的高清3D 立体影片，其本身具有比较丰富的内容，在营造了一定的故事情境的同时，传达出一些传统内涵以及价值观念，能够吸引更多的观众来观看影片。在《功夫熊猫》系列动画电影中，背景音乐以及不同的场景音乐片段和动画本身产生了完美的融合，通过音乐的形式呈现出中国功夫的实际内涵，具有较高的价值。实际上，传统好莱坞影片在对中国元素的应用上会更加关注中国传统服饰、故事等方面的内容，而《功夫熊猫》系列动画电影在应用中国传统元素的过程中体现出了独树一帜的特点，其中存在的各种中国传统音乐元素展现出了独特的价值，能够引发人们的深思，使人们对《功夫熊猫》所蕴含的一些思想产生更加深入的体验和感受。同时，还应当了解的是，《功夫熊猫》电影中的一些音乐是西方音乐家根据自身对于东方音乐的理解及其审美情趣创作而成的，在这个过程中体现出了更加独特的韵味，能够使中西方的音乐元素实现有机的碰撞以及融合，使《功夫熊猫》系列动画影片成为动画创作中的典范，有利于弘扬中华传统民族文化。

一、中国音乐叙事元素在《功夫熊猫》中的应用

《功夫熊猫》本身是以喜剧效果作为主体的动画电影。《功夫熊猫》在创作的过程中最独特的部分就在于音乐家们编写各种音乐的时候融入了中国传统音乐，使整体的效果更加轻快、明朗，和叙事内容产生完美的融合。《功夫熊猫》影片在具体的背景陈设以及叙事抒情等多个方面都体现出良好的效果，能够通过中国传统音乐元素中一些宁静舒缓的旋律，体现出相应的价值。除此之外，在功夫熊猫和龙战士打斗的环节中，又基于中国京剧，配合现代电子音乐以及西方管弦乐，营造出了更加激烈紧张的打斗场面。

《功夫熊猫》中第一部影片的开篇音乐是《英雄》，其作为《功夫熊猫》系列影视作品中最为经典的主题音乐之一，在影片中也有一定程度的体现。《英雄》片段在第一部的片头随着熊猫的白日梦出现，展现出了一种除暴安良、匡扶正义、正直勇敢的喜剧化场面。《英雄》这首音乐通过悠扬的笛声展开，融入了一些中国五声调式，包括宫、商、角、徵、羽，在此基础上对中国传统背景进行了相应的体现。这种五声调式和西方调式相比较，本身就体现出浓厚的中国风色彩，使整体的艺术风格更加庄重典雅，而悠扬的笛声也使整体的音乐体系更加完善。其中还融入了琵琶过渡乐段，配合中国传统戏剧舞蹈体系中敲铜锣的模式，体现出了更加具有中国特色的动画场面，展现出了相应的价值。这首作品中还加入了上世纪后期的经典曲目，一部分音乐仍然采用五声调式作为基础部分的旋律，同时配乐中又渗透一些美洲爵士乐，使整体的表达效果更加鲜明和滑稽，能够为《功夫熊猫》整部影片的情绪进行相应的铺垫。与此同时，爵士音乐与中国音乐之间的完美融合，也体现出了西方国家对中国印象的客观认知，使整体的中国风更加鲜明，也更具有国际感。由此可见，《功夫熊猫》作曲环节中的风格融合能力值得赞赏，使其能够表现出更加良好的效果，实现中国风武侠效果以及现代艺术的完美融合，促进电影创作的发展。

实际上，《功夫熊猫》中的一些场景音乐占据极大的比例，尤其是一些武打场面和战争场面等。通过科学合理的场景音乐的创作，能够使整体的效果更加鲜明，使角色的塑造更加明显，也能够使整体的剧情更加完善，营造出相对应的功夫气氛，体现出中国元素的有效应用和融合，有效地推动故事情节的稳定发展，升华影片的思想以及主题。《功夫熊猫》系列动画电影中功夫方面的场景音乐极其丰富，相对来说也比较激烈，同时艺术效果也更加明显，能够刻画出熊猫本身的性格特点，使人们对《功夫熊猫》的主题产生更加客观的认知和了解。比如说，《功夫熊猫》第一部中正面对决场景中的一些音乐，包括《Shifu Faces Tai Long》《The Bridge》等，与此同时，第二部中熊猫阿宝和沈王爷集团对决时使用的音乐都是极其特别的音乐，同时也体现出了《功夫熊猫》系列影片本身所具有的价值。除此之外，场景音乐《Stealth Mode》使用了扬琴以及竹笛等乐器，展现出热闹愉悦的市集氛围，并渗透了一些古典音乐，使整体的氛围更加紧张，在后续曲目发展过程中还应用了现代京剧《智取威虎山》中的一些片段，体现出了更加独特的效果，能够使《功夫熊猫》的价值得到相对应的体现。阿宝和两位武林高手的对手戏中使用的中国音乐片段本身体现出明显的喜剧性特点，使阿宝的形象更加独特和生动，使中国传统音乐元素在《功夫熊猫》中实现了完美的应用和融合。

二、中国音乐抒情元素在《功夫熊猫》中的应用

在《功夫熊猫》影片的发展过程中，导演并没有将整个影片的主题进行局限性的定义，分析阿宝成为功夫大侠的具体过程，而是通过影片剧情的整体性发展来寻找功夫的真谛以及内涵，从而能够使影片的主题得到升华。在《功夫熊猫》中，一些抒情场景音乐段落的表达能够更好地展现出功夫本身所具有的意境和价值，怎样才能够达到功夫的最高境界，并体现出良好的效果？这是需要去思考的重要问题，也是整个影片的主题，值得对其进行全面的重视以及研究，分析了解相关的内容。影片中，浣熊师傅以及熊猫阿宝在共同经历战斗的生死之后分享包子，在这个过程中体现出了悠久的中国传统文化以及农耕社会的欢乐和愉悦，通过相应的音乐元素的加入，展现出了更加完整的效果。除此之外，为了能够体现出侠义的最高精神境界，应用的中国传统音乐元素主要包括扬琴以及戏曲等，能够使整体的音乐效果更加清晰和独特，首先通过轻盈响亮的拨弦声来引出事件，然后通过扬琴的弹奏展现出节奏更加鲜明的旋律，引导后续音乐的发展，营造出更加和谐宁静的氛围，令人回味无穷。在《功夫熊猫》影片的整体发展过程中，很多环节都有音乐主题的渗透，能够对功夫的境界基于各种方式进行呈现，人声弦乐等都是合理的方式，从而能够反映出熊猫大侠的成长历程，刻画出《功夫熊猫》中人物的内心以及形象，展现出作曲者的音乐天赋以及对音乐的客观认知，促进中西方文化的完美融合以及沟通，使《功夫熊猫》本身所具有的中国传统文化价值更加明显。

三、中国音乐元素应用在《功夫熊猫》中产生的价值分析

《功夫熊猫》系列影片上映之后都取得了良好的成绩和效果，获得了一致好评，中国观众对于这一系列影片的具体表现手法以及音乐美术设计等多个方面都给予了良好的评价，《功夫熊猫》影片的成功也对中国国内动画电影的发展产生了重要的影响。在当前中国电影音乐的制作过程中，已经对传统音乐元素进行了全面性的应用，体现在各个方面，使中国音乐元素的价值体现得淋漓尽致，使影片的主题更加突出，人物的特色更加鲜明，人物的形象更加丰富，具有立体性。实际上，从传统艺术以及现代文化的有效融合来看，电影音乐本身就是一种特殊的工艺制品，在其中能够渗透一些丰富的内容，将中国音乐元素融入电影艺术中，能够产生更大的创造力以及表现力和更旺盛的生命力，促进整体产业的发展，体现出电影音乐本身具有的重要价值。在当前音乐体系的发展过程中，怎样才能够更好地吸收一些中国传统音乐方面的内容和元素，使中国传统音乐能够实现和国际音乐之间的完美融合，是需要去思考的重要问题。

四、结语

总而言之，中国音乐元素应用在《功夫熊猫》中体现出了良好的效果，能够进一步展现出《功夫熊猫》本身所具有的内容，丰富价值体系，从各个方面产生文化共鸣，获取观众的一致好评。在未来，仍然需要重视并深入探讨中国音乐元素与现代文化的有机融合。