试析四川评书的艺术特征

池洪涛

（南充市文化馆 四川 南充 637002）

四川评书，简而言之，就是以四川方言说讲的评书。因四川方言覆盖地域较广，涉及人口较多，这一曲艺门类在西南地区曾广受欢迎，涌现出钟晓帆、程梓贤、徐勍等书坛名家。如其他四川曲艺门类一样，四川评书的发展演变也经历多次重大的历史变动，特别是明清之际的兵乱致使川地曲艺出现了一段空白期。现今我们所接触到的四川曲艺或是形成于清代，或是清代之后随移民进入蜀地而形成。所以，这里我们谈及的是基于历经了清代的生发、演进至20 世纪后逐渐形成地方特色的四川评书。

一、四川评书发展梳理

历史上几次入川移民潮特别是清代早期的“湖广填四川”成为四川评书发展的重要阶段。清代初期的四川地区人口凋敝，评书艺术更无从谈起。随着移民政策的展开，外地人口的涌入，曲艺逐渐恢复了繁荣。

近现代民国的抗战时期，内地大量评书艺人避居西南，也促进了评书艺术的交流融合，“到民国时期，四川说唱艺术的主要曲种已基本形成，曲目多达上千种，演出场所遍布全川，各大曲种涌现出一代代著名艺人，不同风格流派组成班社”。钟晓帆、戴荃如、王秉诚等，成为这一时期评书曲艺的代表人物。

新中国成立，特别是20 世纪80 年代之后，社会秩序的稳定，使得艺人和演员群体更少于被动流徙，他们更有精力也更愿意安于一地专于曲艺创作，曲艺的发展有机地融入社会的发展大潮之中，因而这段时期四川评书的地域特征也更加凸显。20 世纪80 年代至21 世纪以来，四川评书渐显衰微，至今仍旧活跃在大众视线中的仅有李伯清、袁国虎等人。

二、四川评书的艺术特征

“话须通俗方传远，语必关风始动人。”曲艺都具有浓郁的地方特征，无法想象面对川渝地区的普通百姓，说书人采用普通话或是文绉绉的书面语来演绎评书。四川评书的首要特征就是以四川方言表现。因而川话的不少特色都体现在这门艺术中。

（一）注重“评”

“‘评’是评书评话艺术的审美特质。评者，论也。以古事而今说，再加以评论，谓之‘评书’”。

四川评书传承人罗世忠认为，与北方评书相比，四川评书更注重“评”。例如《拳打镇关西》中，“那女子来到席前，粉面低垂，依次道了三个‘万福’。这是古时候，妇女的礼节。封建社会男女有别，礼都各行各。现在通兴握手礼，那时不一样，男子行礼，拱手躬腰，女子行礼，侧身弯腿，双手护怀，还不准昂头，根本不能看对方，谙着做个动作就是。”。“评”在当代题材的短篇评书段子中更为多见。20 世纪90 年代以来，以李伯清的“散打”评书为代表的短书常以趣味横生的评论为人所乐道，并成为一时的潮流，以至于“散打”评书甚至成为了当今四川评书的代名词。如果说四川评书的“评”更多些，这在散打评书上体现得更为突出。例如《人世间》《麻将与恋爱》《咬文嚼字》等等这些几乎都是以“评”为主。

关于“评”较多，可以从两个方面来认识，第一，喜好评论是川人表达的一个特点。川人喜好“摆谈”，一个话题常常引发众多的看法，“摆谈”的趣味也就由这些议论而生发出来。而作为一项十分“接地气”的曲艺，评书的表演者好发议论也就不难理解，或出自表演者表达的习惯，或为投听众之所好，或兼而有之。第二，也有其他地域评书中“评”比例减少的缘故。曲艺专家吴文科曾谈到，“新时期以来的许多北京评书节目，包括传统节目和新编节目，一个非常大的艺术缺陷，就是使原本应当充盈着‘评’之风采的说书表演，退化而为简单平面的故事讲述。”

实际上，仅就传统书目的说讲而言，四川评书的“评”所占比重也少于早先。民国时期，成都的钟晓帆说“孟丽君脱靴”，只因借题发挥的评议内容驳杂，连说几天的书也没让靴子脱下来。这种情况在今天的评书说讲中几无可能出现。

当然，现代评书“评”得更少是有其时代原因的。“评”的一个重要功用就在于对普通百姓的教化，而当代群众受教育程度已显著提高，传统评书中的不少教化观念早已深入人心，过多的教化内容对评书而言已无必要，所以现代人讲传统段子，“评”少了也属必然，反而是像散打评书这样的新式评书中，大都蕴含着新时代新的价值观，所以会引发大量的“评”。

此外，“评”少了，也是与评书在当代所采用的媒介有关。早期评书说讲多在茶馆、庙会等公共场所与群众面对面地进行，而现今的评书说讲极少采用这种方式，更多的是通过单向传播的大众媒介，无法直接获得反馈，这使得评书表演者对由评书内容引发的说教和评议的深度、时长不能做出有效把控，而只能压缩、减少“评”的内容。相对而言，川渝地区尚有一定数量的曲艺表演场所存在，这应是四川评书继续发展下去的一个优势。

（二）重幽默，语言生动传神

杜佑《通典》中说：“巴蜀之人少愁苦，而轻易荡佚。”川人生性乐天、喜好安逸，虽经历了多次大的社会变动，这种习性是保持至今的。现今的四川评书的代表人物李伯清和袁国虎都以表述幽默而见长，例如袁国虎讲《三英战吕布》，将赤兔马与其他名马相比较，例如乌骓马、白龙马，直至奥巴马。

四川评书的幽默也是四川方言特色的一种体现。川人说话喜夸张，好发联想，好用歇后语等等特点，都显现了诙谐幽默，生动传神的一面，如常用叠词，“咔咔各各”表示角落，“分分儿钟”表示很快，“吃嘎嘎”即吃肉；语气助词多，“要得嘛”表达同意，“是噻”表达肯定；还有大量引申词汇已广为人知，“雄起”表达“加油”，源自酿酒工艺的“勾兑”表达拉关系。

四川评书传承人徐勍提倡“特别需要开掘四川人民口头创作的精妙语汇，表演才能妙趣横生，动人‘五内’。突出语言特色，中国评书话坛，方能百花齐放。”徐勍在根据《林海雪原》改编加工的《打进匪窟》中，对座山雕的描画：“白卡卡一张烟灰脸，渣翻翻两竖扫帚眉，死瞅瞅血筋布满的贼眼，弯溜溜一个鹰钩鼻，干瘪瘪一张鲢鱼嘴，尖梭梭一个翘下巴，稀涝涝几根山羊胡子，麻杂杂一件长外套，气鼓鼓耸起一大堆。”再如《张仕人上京》，“（张仕人）这副相观，简直是猪八戒卖凉粉——人才不好，酌料够斗。为了要拿前三名，一路之上不停步，累得骡子直淌大汗。如果牲口会说话，一定要喊冤：吔，只图你做大官，不管我骡老大的死活唢！……听说主考大人驾到，张仕人心里着慌：‘老子今天开不得黄腔。嗯，高矮装猪做鼻子哼几声，只要他摸不到我的底底就不怕。’”川话的生动趣味淋漓尽致地体现出来。

（三）重世俗，语调相对平和

曲艺是在说的基础上演变而来的，语言的抑扬顿挫，音调的高低缓急在传统评书中体现得较为明显，但是四川散打评书的语言是以川话的语气和音调来表现。四川盆地气候温润，宜于人居。除去战乱影响的年代，川地自古至今在和平年代少有饥馑，百姓衣食无忧，所以形成了从容闲散的生活节奏，人们“摆谈”慢条斯理，语气和缓的言语方式也自然要在艺人说书的方式上体现出来。四川评书常被分为两派：清棚和雷棚。雷棚多讲金戈铁马、布阵冲杀，讲究声势夺人；清棚言语平和，讲究文采，娓娓道来。相对而言，四川评书更长于或者更重清谈，更倾向于表现俗世生活。

以各地评书中常被说讲的《拳打镇关西》为例，黄存洲版的北京评书约用了1700 字来描述打斗场面，徐勍的《拳打镇关西》用了大约700 字。二者侧重点的差异不仅体现在叙述打斗场面的篇幅上，徐勍版的四川评书显然更注重世俗生活的描画。黄存洲版北京评书在鲁达赶到镇关西的肉铺之后，三言两语便进入争斗；而徐勍版四川评书中，在二人正式争斗之前，用了较大篇幅述说镇关西如何短斤少两欺压百姓。“他啷个（怎么）照顾法呢？如果是地方上的面子人来割肉，一律尽拌，不搭代头。若是乡下人来呢？一斤肉只搭九两骨头。”表现了镇关西对不同主顾的两副不同嘴脸，对普通百姓短斤少两，并且恶语相向；对当差的人却是笑脸迎送，奴相十足。抛开批判性，几例买卖事件不但为后面的打斗做足了铺垫，同时叙述细腻，市井气息浓郁，体现了四川评书的特点。

（四）川地题材较多

四川评书从清代发展至20 世纪，川地社会相对稳定，文化兴盛，评书艺术也已成熟，使创作者的眼光开始投向所在的土地，本地题材的新创书目大量涌现。民国时期，有王秉诚的《重庆掌故》，虽是以战事为背景，但其中穿插了大量重庆本地的历史故事、风土人情；另外，富有传奇色彩的地方故事，本身存在大量悬念冲突，容易做“扣子”，又因时代较近，更易唤起本地群众的关注，如《傻儿师长》《红岩》已经被证明是极受欢迎的书目。近年来有李伯清散打评书《成都传奇》《舌尖上的四川》，以及重庆的吴文《展言子》系列评书等，来源于当下，发挥了川话的幽默特长，获得了本地群众的好评。

总而言之，四川评书日渐衰微已是不争的事实，但通过梳理这些艺术特征，我们应看到，四川评书中广受本地群众喜爱的元素仍然存在，只要我们不夸大影响，也不妄自菲薄，为其合理定位，合理革新，四川评书仍有再度辉煌的可能。

注释：

①幸晓峰：《移民入川与四川曲艺的成熟和发展》，《四川戏剧》，2008 年第1 期。

②张次溪：《天桥丛谈》，中国人民大学出版社，2002 年，第112 页。

③⑦⑧徐勍：《四川评书—从脚说起》，四川人民出版社，1980 年，第148、75、135 页。

④吴文科：《新时期有关北京评书发展的论争与思考》，《中国艺术报》，2017 年5 月22 日。

⑤腾讯网址（https://v.qq.com/x/page/k03776qexkt.html）

⑥徐勍：《四川评书的源流和艺术特色》，《口舌人生》，重庆出版社，1998 年。

⑨黄存洲：《拳打镇关西（北京评书选）》，北京出版社，1958 年。