基于“项目教学”的少年宫民族舞蹈教育模式创新研究

魏威

（中央民族大学，北京 100081）

引言

我国传统的民族舞蹈教学方法过于注重学生的考试成绩，忽视了对学生的思维能力和创新能力的培养。在少年宫民族舞蹈教学中，教师占据了主导地位，而学生处于被动地位，这使得学生难以被调动起民族舞蹈学习的积极主动性，降低了少年宫民族舞蹈教育的效果。“项目教学”是一种较为新兴的教学方法，教学方式是师生共同完成项目、共同取得进步。“项目教学”法具体实施过程是在教师的指导下，将一个相对独立的项目交由学生自己处理，包括信息的收集、方案的设计、项目实施及最终评价等步骤都由学生自己负责，学生通过完整地完成该项目，了解并把握整体过程及每一个环节的基本要求。通过“项目教学”法的教学理念，重点关注学生的关键能力，如舞蹈的感悟能力，并扩展学生的民族舞蹈学习思路。教师通过“项目教学”法可以正确引导学生学习民族舞蹈并加强对民族舞蹈的学习能力及舞蹈认知能力，领悟并理解民族文化，深度融入到舞蹈学习中，将新一代青少年群体作为载体，实现民族文化传承与发扬。

一、少年宫开展民族舞蹈教育的意义

为了满足民族文化的传承与发展需求，各地的少年宫逐渐重视青少年的民族舞蹈教育工作。综合有关舞蹈教育市场调研成果，可以发现，开展针对青少年的民族舞蹈教育，可以有效地促进群体多元化治理的开发。结合教育相关文献的检索可知，每一个青少年个体至少具有8 种待开发智力，其中舞蹈能力可以辅助青少年个体重构对美学的认知，同时也可以帮助青少年群体对音节与旋律具备一定的敏感意识[2]。融合了民族文化的民族舞蹈教育作为艺术教育的一种形式，不仅可以提高青少年群体身体机能的平衡能力，同时也可以在很大程度上提高学生的爱国情操。

相比常规的课堂教育，少年宫民族舞蹈教育属于一种特殊的教育情境。在此种情境下对青少年群体开展素质教育，不仅可以提高青少年群体对民族舞蹈与民族文化的认知能力，也可以在一定程度上提高青少年群体的社会交往能力。例如，在少年宫学习中，青少年除了需要面对教师与父母，还可以结交到更多的同龄群体。从心理学角度分析，此种行为对于促进青少年发展起到十分重要的作用，相比父母的陪伴与教师的指导，同龄青少年群体对于个体的发展可以摆脱年龄的局限，并在一定程度上促进群体的竞争意识，激发个体的舞蹈天赋与个人潜能。因此，开展少年宫民族舞蹈教育工作是具有一定的现实意义的。

中国是多民族多文化的国家，民族舞蹈是中国文化不可或缺的一部分，具有着丰富的民族精神理念，是我国文化发展中重要的基石。对青少年群体开展民族舞蹈教育，能够加强各民族之间的理解，增强不同文化之间的融合，使青少年能自觉拥护中华民族命运共同体。因此，重视少数民族舞蹈文化的传承与发扬，对于维护中华民族团结具有重要意义。

二、民族舞蹈在少年宫的教育现状

在对少年宫民族舞蹈教育的研究中发现，大部分指导教师过于重视对青少年群体在学习中舞姿、动作、站位的矫正，要求学生在舞蹈过程中将每个行为与动作准确表达[3]。但在此过程中，教师却忽视了民族舞蹈是民族文化的代表，也是艺术的一种全新传承方式，其本质是不同民族对社会美好生活的向往。教师在教学中过于重视对学生舞蹈动作的纠正，会导致参与学习的青少年群体机械性地记忆舞蹈动作，却没有理解民族舞蹈的内涵。由于民族舞蹈存在等级考试的制度，学生对于舞蹈考级过于重视，仅为了考取级别而练习舞蹈曲目，重视技巧表现忽视内涵学习。且舞蹈考级与教师的绩效有直接关系，使得教师也极为重视过级率，采用填鸭式的舞蹈教学模式，过于强调学生的舞蹈动作，将有限的课时全部安排到舞蹈动作学习和训练中，而对于舞蹈曲目内涵的欣赏却缺乏系统性地、针对性的课程。这种教育方式会使民族舞蹈教育丢失了其潜在的生命力与社会价值。

通过对多个少年宫进行实地调查，发现教师对学生展开教育工作时，仍沿用传统的教育指导方式，教师在舞台上演绎，学生单纯地模仿与参照。在此过程中，教师却忽视了对民族舞蹈情感与内涵的展示，无法突出民族舞蹈中的地域性因素。因此可以认为，现如今的少年宫的民族舞蹈教育存在教育手段落后的显著问题。

三、基于少年宫民族舞“项目教学”模式之上的创新理念和措施

（一）设计理念

相比于传统的民族舞蹈教学方法，“项目教学”是一种新的教学方式，其最显著的特点是“以项目为主线、教师为引导、学生为主体”，通过转变学生在民族舞蹈教学中的地位，在教学过程中以“项目”为中心，注重学生积累舞蹈的实践经验。在“项目教学”法的教学设计中，需要注意的是：

1.以学生为中心

在教学过程中，少年宫民族舞蹈教师需要以学生为主体地位，为学生提供民族舞蹈的文化背景展示平台，使学生能够积极主动地学习，感悟民族舞蹈的文化背景。教师作为引导者，辅助加强学生对民族舞蹈技巧的理解，适当地引导学生讨论，实现良好的民族舞蹈的教学效果。

2.合理选择项目

在少年宫民族舞蹈教学中，教师可以根据舞蹈内容，结合实际情况，选定项目，如某种动物，引导学生模仿动物的造型，从而挖掘学生的民族舞蹈的想象能力和创新能力。

3.创造实践环境

教师可以在民族舞蹈的主题下，根据舞蹈内容的不同，创造出不同的舞蹈演绎环境，利用现代科学技术，展示相关的民族舞蹈的素材，为学生提供舞蹈创新的实践环境。增强学生的民族舞蹈演绎和创新能力，使学生对民族舞蹈的理解更为深刻。

（二）创新方向

为了确保“项目教学”在少年宫民族舞蹈教育中的全面落实，需要在开展相关教育工作前，确定民族舞蹈教育项目。在此过程中，要求教师在开展教学工作中查阅与民族舞蹈相关的文献资料，确定项目教育指导方向，并要求并在确定教育项目后，所有的教育工作均需要围绕此项目实施。因此。要求教师及时掌握青少年对民族舞蹈的现有认知与青少年群体前期对舞蹈技巧掌握能力。基于“项目教学”的少年宫民族舞蹈教育模式的思维导图如下图1 所示：

图1 民族舞蹈教育模式思维导图

针对上述分析，少年宫民族舞蹈教育“项目教学”法的具体内容如下：

在少年宫民族舞蹈“项目教学”过程中，教师需要设置与民族舞蹈文化相适配的教育情境[4]。具体而言，是指将青少年通过课前导入情境，带入到学习过程中，使青少年在情境中提高民族舞蹈学习的兴趣。

在此基础上，要对青少年进行少年宫教育前的普查。掌握青少年的基础舞蹈技能、询问参与学习的青少年群体对于民族舞蹈的倾向度。包括对舞蹈学习的爱好、是否了解民族舞蹈等。根据青少年的学习需求，教师可选择具有针对性的项目作为教学项目。例如，教师可将民族舞蹈《萨吾尔登》作为教学项目，在教学前，教师需要为青少年讲解此舞蹈现如今属于我国非物质文化遗产的构成部分之一，并延伸对非物质文化遗产知识点的讲解，在引起青少年产生对此方面知识点的学习兴趣后，教师可以此作为民族舞蹈教学的背景与教育的核心切入方向。

此外，深入为参与学习的青少年讲述此舞蹈在舞台演绎过程中的背景音乐、穿着服饰与使用道具等，使青少年在学习前掌握民族舞蹈所具备的地方特色。实现对青少年文化认知的深化，完成对少年宫民族舞蹈教学项目的选择。

（三）创新措施

在完成对少年宫民族舞蹈教育项目的选择后，专业教师需要制定完善的教育方案与教学策划书。此过程需要将方案以书面形式进行表达。例如，根据选定的舞蹈项目，分配在教学过程中，不同青少年群体在舞蹈表演中扮演的角色；明确教学过程从骨干动作入手；确定并合理编排不同舞蹈动作的教育时间等。

重点从“项目教学”理论入手，构建情境教学方式，即建立含有真实民族舞蹈表演关键问题的情境,学生在解决这些问题的过程中自主地理解民族舞蹈的内涵、建构民族舞蹈的意义。民族舞蹈教师同样是情境中的关键,从辅助者的角度，利用情境、协作、探讨等教学过程，充分发挥学生的主体性和创新精神，使学生有效地实现对民族舞蹈表演意义的建构。以“项目教学”为理论基础，应用于少年宫民族舞蹈教学，将民族文化与舞蹈创新有机地结合起来，最大限度地调动学生学习民族舞蹈的参与性和积极性，实现学生对民族舞蹈的知识和内涵的深度建构，这对少年宫民族舞蹈教学而言具有长远的发展意义与价值。

在开展民族舞蹈教育中，应指导参与学生的青少年群体明确，民族舞蹈的学习并不是一味地模仿舞蹈原生态的动作，而是要在舞蹈演绎过程中充分地展示自我。因此，要求学生关注点落于对选择项目的文化底蕴层面，而不仅仅注重对舞蹈动作的标准化表达。以《月狐吟》蒙古族舞蹈为例，此舞蹈的主要角色为三只狐狸，舞者犹如三只草原狐狸，小心翼翼出洞，在欢快的乐声中，在草原上尽情嬉戏。在此过程中的夸张式舞蹈表达方式，也代表了人们对于自然的向往。因此，教师在进行此部分教学的过程中，可要求学生发挥其个人的想象力与创造力，在观看舞蹈演绎视频后，大胆设计与此主题相关的舞蹈动作，并以此作为舞蹈行为的演绎与展示的主要方式[5]。

在完成对此舞蹈的教学后，教师可在少年宫为学生搭建舞台，布设与此舞蹈相关的演绎情景，要求参与学习的青少年群体按照其个人在学习中所扮演的角色，进行舞台演绎。在演绎过程中，教师应及时地给予其鼓励，并综合其演绎成果，对项目进行评分。评分过程包括：对学生综合动作创造性的评分、对学生民族文化把握的评分、对学生舞蹈演绎主题理解的打分等。以此种方式，使学生在学习中认知自身的不足，也激发学生对民族舞蹈学习的兴趣，从而确保青少年群体在未来的少年宫民族舞蹈学习中，对其个人学习方向具有一个清晰的把握。

四、结束语

少年宫在教育市场内，属于一个面向青少年群体的校外延伸教育机构，青少年除了在课堂中接受教师的专业指导与教育，也可以从少年宫学习到课堂中没有涉及的内容。但现如今，显然教育市场并未能全面关注到针对少年宫的民族舞蹈教育工作，为了使少年宫成为民族舞蹈教育的第二课堂，本文引进以“项目教学”的方式，对少年宫民族舞蹈教育模式展开创新研究，致力于通过此种方式，实现对我国民族文化的有效传承。