传教士还是画家？

许婕制作

1715年（清康熙54年）郎世宁来中国传教，随后进入皇宫任宫廷画家。他在中国从事绘画50多年，历经康熙、雍正、乾隆三朝，受到了三位皇帝的喜爱。

《乾隆皇帝大阅图》

骑马像在中国传统君王绘画中几乎从未出现过，之前都是正坐像、直立像或半身像。郎世宁以高超的画技，打破了之前画家对于皇帝真容的虚构及美化，将人物形象拉回到素颜，但依然没有影响到皇帝的英武。在这幅画中，画家对人物的面部和手进行了明暗与虚实的处理，服饰色彩丰富，对铠甲和马鞍上的花纹，缰绳和马鞭的弯曲程度，以及马鬃和红缨的条缕疏密都刻画得很精细。

《乾隆像》

这是郎世宁笔下唯一一幅乾隆的油画肖像画，应该是乾隆45岁时着冬装的真实样子。康熙、乾隆始终看不起西洋画法，所以乾隆很有可能根本不知道这幅画的存在。据我推测，这幅画应该比较真实地呈现出了乾隆的实际面貌。

画家着重刻画了人物的五官，通过运用油画的透视、结构、光影等原理，使得人物面部更加立体饱满。面部同衣帽及背景的颜色处理有着极大的反差，使得人物形象更为鲜明。

《容妃像》

画面色彩饱和度极高，中心人物与深色的背景形成了完美的反差，使得人物更为突出。画中的这位皇妃，肌肤明亮而干净，呈现出一种完美的光感;阴影的处理使得面部极具立体感。瞧，这幅作品中，郎世宁对衣服那精密繁复的滚袖花纹，刻画得多细致啊。讲真，她看起来比宫斗戏里的妃子更加高贵！

《乾隆帝后妃嫔图卷》

这是一幅长卷画，高52.9厘米，长688.3厘米。原藏于圆明园，现收藏于美国克利夫兰艺术博物馆。其中皇帝、皇后、令妃为郎世宁所画，还有七人为郎世宁的弟子所绘，最后三人为其他宫廷画家续画。哎呀，这些皇妃们尽管服饰稍有变化，但她们的面庞、神态看起来一模一样，好像都是同一张脸。别急，小读者，再仔细看看：画家谙熟解剖学，笔下人物面部略有明暗，五官十分清晰，鼻子、鼻翼和面颊部分用色彩渲染，表现出立体的效果，又很精确地描绘了肌肉和皮肤的结构，使得她们的面容各有不同。看出来了吗？这些皇妃的服装色彩、顶戴配饰都不同呢，这是因为她们在宫廷中的地位不同。

《十骏犬图》之苍水虬

《十骏犬图》之茹黄豹

《十骏犬图》之斑锦彪

清朝的宫廷中，狗有着很高的地位。狗在中国画中比较少见，上面几幅图中的狗颇有工笔花鸟画的感觉，但仔细观察会发现，这是一组中西合璧式的作品。

作品基本上是由狗和狗身后的花草树木所组成，其中狗的形象塑造使用的都是油画的写实透视画法，让狗狗们看起来栩栩如生。而作为背景和点缀的花草树木则采用了中国画的工笔画法，使得狗的形象更加突出。这样的中西结合，恰到好处。

这是圆明园的铜版画作品。雍正二年（1724年），皇帝决定扩建圆明园。在雍正、乾隆两朝持续不断的扩建中，通晓西洋建筑学的郎世宁参与了设计和工程督造。虽然圆明园早已湮没无存，但在這组版画中，我们仍然可以看到郎世宁在宫廷建筑绘画上的高超造诣与成就。这组完全西式的铜版组画，与中国传统国画不同，它遵循透视原则，真实而富有秩序，更像是一幅建筑设计稿。

郎世宁还主持设计了圆明园十二生肖兽首铜像，后来这十二尊兽首铜像流失海外。

《十二兽首铜像》

圆明园十二生肖兽首铜像，原为圆明园海晏堂外喷泉的一部分，而海晏堂是圆明园里最大的一处欧式园林景观。海晏堂正楼阶下为一大型喷水池，池左右呈“八”字形排列着我国十二生肖人身兽首铜像。

截至2020年12月，牛首、猴首、虎首、猪首、鼠首、兔首、马首七尊圆明园流失兽首铜像通过不同的方式回归祖国，剩余五尊仍下落不明。