流畅中可见诙谐，张弛间自有节奏——我演越剧《春草闯堂》中的胡进

陈 丽

（绍兴市柯桥区小百花越剧艺术传习中心 浙江 绍兴 312000）

“丑”是戏曲舞台上的一个重要行当，俗称小花脸，在剧中多事以插科打诨之职，用来调节全剧的气氛，塑造的人物艺术形象也通常带有诙谐幽默的喜剧色彩。相较于其他行当，丑行更注重运用机趣鲜活的语言、灵动丰富的表情和诙谐夸张的肢体动作来塑造人物，犹如一幅线条凌厉的简笔人物速写，干净利落而又特征鲜明。也正因为如此，我认为“流畅性”和“张弛度”是丑角人物艺术形象塑造过程中十分重要的两把标尺。在个人的演出实践中，我就是以此为创作基点来探求如何更好地塑造丑角人物艺术形象的。在这里，我结合自身在移植于莆仙戏的越剧古装戏《春草闯堂》中饰演胡进知府一角的切身体会，谈一谈如何借助“流畅性”和“张弛度”来更好地塑造丑角人物艺术形象。

一、保持流畅性，突显诙谐性

在丑角表演过程中，应时刻保持流畅性，从而更好地突显人物角色所带有的诙谐性，增强人物身上的喜剧色彩。这种流畅性，是投射在人物角色的唱、念、做、打等各个方面的。相较于其他行当，丑角的性格和情绪特征等都是放大化的，起伏涨落也更为明显，因而需要的唱念和表演中的线条性更为突出，通直流畅，干净利落，人物的喜剧色彩也就呼之欲出了。以《春草闯堂》为例，这是戏曲舞台上一部充满意趣的优秀喜剧作品，讲述了相府丫头春草勇斗权贵并促成美好姻缘的故事。我在剧中饰演的是胡进知府，这是一个浑浑噩噩、趋炎附势、缺少才干的昏庸小官，是一个典型的丑角形象。虽然，我在舞台上只演过剧中的一折，但是为了更好地理解人物，我还是试着从全剧出发去剖析这个人物，也为自己今后能更好地承担全剧演出任务打下基础。在“闯堂”一场戏中，胡进知府一不敢得罪诰命夫人，二不敢得罪相府，胆小怕事的他虽然在审判过程中闻风而变，反复摇摆，可以说其行为是拖沓而黏涩的，但是人物的唱念和表演并不能因此而拖沓黏涩，仍要保持其流畅性才会更具丑角本色。首先是在唱念上注意吐字的干净利落，同时突出唱腔和语气的线条感，这不是人物的简单化处理，恰恰是以流畅性来体现人物的诙谐性，使剧目的喜剧色彩更为显著。而肢体与表情的运用，对丑角人物艺术形象塑造而言尤为重要。在相府丫头春草与诰命夫人对胡进这一小小知府进行双重压迫的时候，我所塑造的胡进一角在表情和肢体上作出的反应都是迅捷而明显化的，流畅自然。因为他深知两边都得罪不起，作为官场“老油条”，他在殷勤而竭力地讨好两边，希望可以做到两不得罪，这是对胡进胆小怕事、两面逢迎的性格特征的最好呈现。而人物的诙谐性，正在于“事与愿违”，他的殷勤、努力换来的不是理想化的平和局面，反而是一发不可收拾的尴尬局面，整个过程的推进也自然流畅，水到渠成。

当然，保持流畅性，还要确保所有的外在表演形式都是沉浸在相应的人物情绪之中，都是为人物塑造而服务的。换句话说，就是不能因为炫技而搅戏，脱离人物情绪的表演技巧的使用都是不可取的，会破坏人物情绪的连贯性。因而，理解人物始终是人物塑造的第一步，而后从人物出发去塑造人物。诚如上文所言，我所理解的胡进知府是一位胆小怕事、闻风而变的品级低下的芝麻绿豆官，在遇到原告和被告双方都得罪不起的这样一个“大案件”时，他的内心是十分忐忑不安的。为了更好地将这种内心慌乱的情绪外化，在导演的点拨下，我在塑造胡进这一个人物角色时特意学习并运用了帽翅功。从左、右翅交替的单翅闪，再到双翅闪，流畅而自然地点缀其中，没有为了做动作而做动作，而是与人物情绪紧紧贴合在一起，点到即可，恰如其分地展现了胡进知府在审案过程中的内心忐忑。又如“追春草”一折戏，通过人物情绪的外化动作，使其既成为了一场行路的动作戏，又是一场内心活动丰富的内心戏。在这一折戏中，我除了运用帽翅功，还特别注意对折扇、眼神、台步的运用，通过折扇的开合、眼神的闪动、台步的快慢和跌扑等身段动作表现了胡进知府畏于双方势力的两难处境和急于求证薛玫庭是否为相府女婿的迫切心情，通过流畅的表演来展现了其中的谐趣横生，欢快活泼而又酣畅淋漓。

二、把握张弛度，体现节奏性

保持流畅性，并不是要在剧中均匀地进行表演，在各处的表演也要做到张弛有度，疏密得当，只有这样戏才有可看性，观众的“三度创作”才有空间。相较于其他行当，丑角戏在当今戏曲舞台上虽然不多，但是表演本身的特征往往是偏“密”的，即表演幅度相对较大，动作相对较多，戏相对较“热”。然而，演员的表演按照戏曲规律来说也不能太密，因为高强度的表演只会让观众在看戏时感到疲惫，而表演太疏散又会显得冷场。因此，丑角戏（尤其是戏份重的丑角戏）最佳的状态就是在“密”中留空，相当于水墨画中的“留白”，这是要留给观众去思考，去抓“笑点”而捧腹大笑的。不然，观众会因为舞台上的表演太满而来不及对剧中人物命运有过多的思考，共鸣就会减弱。其实，这也体现了演员对舞台节奏的一种把控力，常常为我们这些戏份并不多的丑角演员所忽略。而作为《春草闯堂》中戏份较重的一个人物艺术形象，袍带丑胡进的塑造更是要把握这种张弛度，密中有疏，热而不焦，从而在恰切的舞台节奏中俘获观众的心。

把握张弛度，控制好舞台节奏，最重要的还是要找到每一个“分解动作”的核心情绪，再根据核心情绪来统筹调节表演节奏，使人物艺术形象塑造更加饱满充实。以《春草闯堂》为例，“闯堂”中的分解动作是“审”，但是事关权贵，胡进知府两边都不敢得罪，所以他这个“审”就是一个两边讨好的“和稀泥”的过程。紧接着的“追春草”，顾名思义，分解动作是“追”，胡进的内心是十分急切的，他急于弄清事实，可使自己尽早从这一麻烦案件中脱身，保全自身。在相府“证婿”时，分解动作应是“求证”，胡进在面对相府千金时心存怯意，行为举止小心谨慎，多有迟疑。因而，在这样一个过程中，对于胡进知府的整个表演节奏大致是“松—紧—松”这样的变化过程。后面的“送婿”，分解动作不应简简单单理解成“送”，而应是更深层次的“邀功”，他自诩是在为相国分忧，送婿上京，加官进爵就在眼前，满是自鸣得意的欣喜，此处的表演节奏也就相应是欢快的。而在每场戏中，疏密张弛也自有其分布，时张时弛，紧张处让观众随着剧中情节推进而屏息等待高潮点的到来，松弛处又留给观众思考的空间来认识和理解人物，参与戏曲的“再创造”。譬如“闯堂”中，胡进知府第一次亮相，尤其是初见诰命夫人时的逢迎，在表演时就相对要高涨紧凑一些，之后在诰命夫人与春草之间摇摆的时候相对就要低落松弛一些，在这样的张弛对比中才能更好地塑造舞台人物艺术形象，胡进闻风而变的形象特征和左右为难的艰难处境也就更加直观鲜明了。

以上是我以越剧《春草闯堂》中的袍带丑胡进为例，关于戏曲舞台上丑角人物艺术形象塑造的一些粗浅的看法与体会。总而言之，丑角作为戏曲行当中极讨人欢喜的一个门类，我们这些丑角演员更应该付出真心和爱意去塑造它，所谓“丑扮出于厚爱”，相信演员自身对角色的认可也一定能带给观众更多的情感共鸣。“流畅性”和“张弛度”是我在丑角人物艺术形象塑造过程中所认定的相当重要的两把标尺，我在舞台上表演时也总把这两项作为衡量标准。也就是在丑角人物艺术形象塑造过程中，表演要保持流畅性，从而更好地突显人物角色所带有的诙谐性，增强人物身上的喜剧色彩，同时要做到张弛有度，疏密得当，把控好表演节奏，使人物艺术形象塑造更加饱满充实。这些想法也许还不够成熟，如有不当之处，希望大家能够批评指正。在今后的演出实践中，我一定会更加用心地去塑造角色，希望在丑角表演方面能够有所进益，也希望在与大家交流的过程中能够获得新的进步和感悟。

陈丽在《春草闯堂》中饰胡进