黛西·诺伊斯：母亲形象

本期影人

黛西·诺伊斯Daisy Noyes

摄影师黛西·诺伊斯出生于纽约，但在过去的 16 年里一直生活在澳大利亚墨尔本。黛西·诺伊斯从十几岁就开始拍照，当时她妈妈让她用8X10迪尔多夫大画幅相机，给朋友和家人拍一些肖像。她喜欢拍摄大幅面胶片和在暗房中的缓慢而神秘的过程以及图像出现那一刻的魔力。

黛西·诺伊斯父母都是摄影师，她在很小的时候接触到很多设备和书籍。

随后她在纽约跟随摄影师乔·斯坦菲尔德学习摄影，并在澳大利亚新南威尔士大学学习戏剧和表演。黛西表示她从来不知道如何让摄影和表演结合在一起，直到去年她在墨尔本的封锁期间开始拍摄自画像时，才将它们完全区分开。然后她意识到，通过拍摄自己的表演，在摄影和表演重叠的空间中创造了一些东西。黛西最近的作品在她自己看来就像是由叙事片段、角色构成的短暂表演的记录，设置在一个真正是内在风景的世界中。而在黛西·诺伊斯的摄影实践中经常回顾的主题是：作为一个女人和一个母亲是什么感觉，内心境界和情感的表达，季节和自然如何影响她的体验，以及人与自然世界之间的联系。

INTERVIEW

摄影之友×黛西·诺伊斯

从你的作品中很多都可以展现出你对事物的逃避与焦虑，还有很多压抑的情绪表现出来，通过摄影是否可以完整地表现出你的内心？

这是一个很好的问题。其他艺术形式，如绘画或音乐，可能更有助于自由的情感表达，但我喜欢尝试在一张照片中以视觉方式传达信息、讲述故事的过程。当我拍摄这些照片时，我每天都在尝试拍一张新照片。我会确定我的感受，然后尝试用自画像进行视觉表达。我主要使用三脚架自拍，我真的发现在这个创作过程中，压抑、焦虑或其他不舒服的情绪总是会转移。一种荒诞或超现实的感觉让我有时间喘口气，突破日常琐碎，无论时间是多么短暂。

我也喜欢在每张照片中包含不止一个元素：幽默和悲情，或者光明和黑暗，或者一些美丽和丑陋。这种紧张感帮助我表达了我对生活的复杂反应，对作为年幼孩子的母亲以及由此带来的巨大身份转变的反应。我认为，为生活在我们内心的复杂感觉腾出空间，并以一种不受欢迎的体验和被认可的体验一样多的方式与它们互动，这真的很重要。

在视觉图像的世界中，经常有一个被过度使用和社会接受的概念版本，例如童年或家庭生活。有时这些是片面的和消毒的，并不能反映人类体验的全部强度。我想制作能够同时体现我生命中那个特定时间的光明和黑暗的图像。

我认为我永远无法在一张照片中完全表达我的内心，因为它只展示了不断变化的内外世界中的一个瞬间。但通过一系列照片，某种叙事开始发展，试图将 2020 年冬天的那段时间封装起来。

这一组作品中，有哪一张是你非常喜欢的， 认为是最真实表达了创作情绪的？

对我来说，“燃烧的灌木”是我最喜欢的作品之一。其中一个人在她面前拿着一棵燃烧的灌木。我觉得火焰作为作品中的象征，是非常丰富的：火既是一种安慰，也是一种危险，它与温暖和壁炉有关，也与森林之火有关。作品中燃烧的灌木太大了，无法成为火炬，但它却被人握在手中。这就引出了一个问题：她在做什么？就好像把所有的狂野情绪都握在手里，火焰预示了危险与失控，但它也赋予生命和温暖，在漆黑的夜里，我们必须抓住自己的火与光，守夜直到太阳再次升起。这张照片是用已经在花园后面放了半年的旧圣诞树制作的。我在太阳落山的时候架起相机，在后花园的户外火盆里生火。我打扮得好像要去镇上一样，等到最后一盏灯刚刚照亮花园植物，然后在我点燃火盆里的树时让 5 岁的儿子按下快门按钮。作为一棵松树，它立即起火，比我预期的更大更热。有几秒钟有点吓人，然后一切就结束了。火焰熄灭了，我跑去检查相机，于是便有了这张令我欣喜若狂的作品。

在很多作品中都出现了一些意象，比如火焰、花、章鱼，你是如何通過这些元素的组合来实现你内心的表达呢？

我总是在我的花园里观察：什么花盛开或枯萎，什么灌木需要冬季修剪或挖掘。因此，不同的花朵总是出现在我的照片中，垂死的秋叶、成堆的堆肥以及其他标志着一年中的时间和季节过去的自然元素。我觉得与这些周期密切相关，有时甚至被它们淹没。我想展示自然界的外部世界对我们的内心世界有多大影响，即使我们没有完全意识到它。还有我们中的许多人都渴望与自然有更多的联系，以及如果我们这样做会是什么样子。

章鱼是我们内心动物本性的寓言，是人性的神秘、神话，甚至是野兽和野性的一面。有时，作为一名母亲，我的这一方面会突然出现，就像我必须保护我的孩子免受汽车向他们飞驰的危险一样。这是一种奇怪的、原始的感觉，我想用视觉表达，所以它也与这条元素线有关：火、风、花、树、动物、水以及我们。