回纹在现代设计中的运用与意义

张文静

一、回纹的内涵

传统的回纹样式是我国古老美丽的纹样，是新石器彩陶时期和商周青铜时期运用广泛的几种传统纹样的一种。回纹最初是一种辅助纹样，纹样造型是简洁明了的一横一竖，反复曲折形成，由于形状规整与汉字“回”相似得名回纹。回纹基本造型简约大方，因此，有利于后期发展变化成了不同的表现形式。人们在回纹的走势中也寄予了对生活的美好希望，其中饱含对未来生生不息，好运连连的美好愿望。

（一）回纹的发展脉络

在青铜器发展鼎盛的商周时期，回纹得到了较好的发展。商周重礼，等级制度十分严谨，在纹样的使用上更加偏爱严肃，威严的纹样。所以，在青铜器上见到回纹样式是十分常见的，虽然是起辅助作用，但是增加了一丝丝威严之感。

到了西汉末年，出现了大量的装饰艺术纹样，因而，那些造型形式规整的纹样已经不能满足人们的审美了，加上青铜器的发展也不如商周时期，所以，回纹在装饰领域的地位有所衰落。

当发展到了两宋时期，宋朝人民的审美走向一种清丽典雅，温文尔雅的风格。在这种审美的变化之下，造型规整线条简洁的回纹又回到了大众的视线之中，完全契合了宋朝人的审美情趣[1]。自宋至今，回纹就一直以简洁规整，自然典雅的形象出现在不同的装饰纹样布局中。

（二）回纹的表现形式

回纹都是以直线表现的，在艺术创作中人们通过变形将回纹造型与当时审美结合。在历史发展中，发生了造型上的转变，主要有以下四种，方回单体形，减笔组合形，正反“∽”形，一笔连环形。

方回单体形是基础的样式，比较常见。主要造型是由一根直线形成，找到一个中点，然后像圆圈般规整的横竖折绕，造成视觉上的律动感。减笔组合形是由方形单体形转变成两个单体组合成的新单体，减少了直线线条折绕的密度。正反“∽”形是回纹发展中的独特部分，形像“∽”形，像上述两种纹样的结合，规整中不缺乏流畅。一笔环联形是以一条不间断的直线曲折环绕形成的[2]，一笔形成，增加了流畅灵动的感觉。

二、回纹在不同设计领域的运用

回纹作为中国传统纹样，其不同的表现形式及其自身所传承的寓意给现代设计带来了很多设计上的灵感启发，具有重要的意义。跨越古人的智慧，纵观整个设计领域，回纹这一独特的形式在现代各个艺术领域中都占有非常重要的地位。在文化艺术方面传承了共同的美好寓意，也是从古至今设计当中不可缺少的部分。

（一）回纹在现代建筑中的运用

在使用了回纹样式的设计作品中，其实,设计师们不仅仅是将其主体直接运用在设计作品中，而是会根据其纹样外形和内涵寓意进行变形融合。在许多的现代建筑设计作品中，许多设计师都会从回纹的造型及寓意中得到灵感，在提取回纹中的“回”形元素，运用在作品里。

值得一提的上海世博会展馆中最引人注目的中国馆。展馆外形借助了回纹中“回”的元素，整个建筑外形由下至上层层递进，以回字形作为主要外形走势，借助了回纹纹样中一横一竖反复折绕的特点，使得建筑外形大方庄严，又以红色为主色调，更有一种现代感与中国文化结合的独特视觉体验。

回纹纹样在建筑内部的使用也非常耐人寻味。设计师们在墙面天花板及空间隔断的设计上使用回纹元素，往往是西方设计理念却又结合东方传统纹样，使得整个空间多了一丝中国传统韵味，古典文雅，大方得体。比较经典的是南京博物院的装饰，在主殿大门处，在天花板的装饰上，以及在电梯按钮处等其他标志地方，都使用了回纹纹样来装饰，典雅高贵。

（二）回纹在现代服饰中的运用

从古至今，人们对回纹纹样的利用不仅仅在陶器中建筑中，也逐渐出现在织物上。回纹样式在织物中的使用主要分为服饰和地毯两种。其中，在服饰中使用最早出现在商代，出现在妇女领口袖口及衣摆的边缘，随着经济文化的发展，手工业也得到了发展，回纹样式开始大面积运用在家居织物器物上。

在服装设计中，意大利品牌范思哲是运用回纹样式的典型。整个品牌的标志设计包装设计及服装设计上都透露着对回纹样式的偏爱。可以说，回纹是这个品牌的灵魂。图一中男士夹克衫外套上的回纹设计是整件衣服的辅助性纹样，圆形回纹相连接，流畅简洁，衬托着主体美杜莎形象，增加了整件衣服的神秘感高级感。图二中的女士连衣裙运用回纹样式的设计更为新颖独特，第一种回纹样式作为衣服边缘的主要样式环绕整件裙子，回纹为底附上金黄树叶围绕装饰，袖中明显可见黑色简洁的第二种回纹样式，整件连衣裙在这样的纹样设计下，显得富贵典雅，端庄灵动。在服饰中运用回纹样式也是符合了这个品牌高贵奢华的定位。

（三）回纹在标志设计中的应用

标志就是结合想象与寓意的视觉符号，具有识别性代表性，从而达到树立品牌形象的作用。回纹的使用在标志中受到青睐，是由于它的规整醒目，基础造型简单容易重组变化。首先要提到的是，在国内许多博物院标志的设计中，很多博物院在标志设计中都偏爱于回纹纹样的使用。在这里要具体介绍的南京博物院的标志设计（图1），其灵感就是来源于回纹纹样，借用印章的样式，其中将南京的“南”汉字进行结构上的分解，笔画一横一竖又以两个回纹单体构成，既有回纹纹样的风格又有江南园林镂空窗格的韵味，整体视觉效果规整醒目，给人们留下深刻的印象。除此之外，苏州地铁的标志也是借用了回纹的基础造型。标志中使用了字母“S”进行了变形重组，借用了回纹纹路曲折环绕，醒目灵动，一气呵成，形成一种环抱的感觉，表达出一种融合交汇绵延不绝的感觉。

图1 南京博物院标志

其次，回纹样式在标志中的使用不仅仅在国内盛行，外国的不少品牌标志也能看到回纹样式的身影。比较有代表性的就是法国时尚品牌纪梵希（图1），纪梵希品牌的最大特点是优美简洁典雅，其标志是由四个大写字母“G”构成，样式表现上借用了回纹样式的特点，巧妙地将品牌中的理念表达在标志中。

三、设计中运用传统纹样的意义

设计，往小了说是表达一个设计师的想法创意，往大了说是一个民族乃至一个国家精神文化的体现。传统纹样是我国传统文化中的特殊符号，是千年传承下来的精华，现代设计中正视传统纹样并且合理利用是非常有必要的。

（一）现代设计与传统结合的现状与问题

我国近代经济文化的发展是在外来文化的积压下发展起来的，因而，从那个时候起，我们没有形成系统的审美，导致我们对美的定义也是不全面的，或许还掺杂了外来文化的因素，我们也逐渐丢失了中国传统文化中的符号表现，逐渐模糊了自己国家的文化概念。

虽然有不少设计师意识到中国风的潮流，意识到传承传统文化元素的重要性，但是在作品使用上显得十分生硬。对于传统文化我们缺少深入的研究，大多数人只是停留在表面的状态。正好比日本2020 年奥运会为196 个国家设计了具有本国文化特色的和服公布时，许多网友提出了质疑，为什么我们中国的颜色选黑色，我们中国代表性颜色难道不是中国红吗？其实日本设计师是十分了解中国文化的，自古以来，黑色代表尊贵，许多帝王崇尚黑色，黑色内敛和平，象征着中国精神。主色黑色以外还有红白绿金配色，整体典雅高贵。在这件和服的设计上，我们真的要好好思考一下今后我们对自己文化的使用了。

（二）现代设计融入回纹的意义

在经济文化相继融合的今天，世界逐渐发展成了多种文化融合的大环境，许多优秀的设计理念被我们学习借用，但是，我们自己的传统文化也是需要保护传承的。我国的传统纹样丰富多彩，都具有不同特色，在不断地发展变化中，已经不仅是一种装饰纹样，更多的是已经变为中国传统文化的代表。所以，我们对在现代设计中融入传统元素是对其的一种保护与传承。

我们能够做的事情是沉下心来去研究去感受我国文化的博大精深，用心去研究用心去感受，挖掘文化的内涵而不是简单地使用几个元素或者符号。现代设计与传统文化结合是一个需要时间需要注入大量力量的事情，现代愈来愈多的国内设计师已经意识到传统文化继承与发扬的重要性了，回纹纹样作为一种艺术纹样，给设计带来了无限的创意灵感，在许多的作品中都得以体现，这是一个很好的趋势。但是，如何合理地将传统文化与现代设计结合还需要我们更多的努力和思考。做好了这步无形之中就是向世界展示了中国精神文化。

注释

1 传统回纹形式语言在平面设计中的研究与应用[D].翟苏新.曲阜师范大学,2016。

2 传统回纹形式语言在平面设计中的研究与应用[D].翟苏新.曲阜师范大学,2016。