瑞兽图案的艺术特点及其在服装中的应用

王雄雄，段炼孺

西安工程大学，陕西 西安 710048

随着现代人的思维方式和认知能力不断地发展进步，瑞兽图案的装饰性和实用性不断提高。如今瑞兽图案被广泛地运用到建筑、器皿、服饰、民俗工艺品等各个领域，在服装设计中也是不可缺少的一部分。现代服装设计中，大众在挑选服饰时不仅仅看重服装款式和功能形式，更加关注装饰图案、颜色搭配等多方面因素。因此，要想让瑞兽图案更好地得到弘扬和发展，就应该更加注重图案的创新，让瑞兽图案更加有视觉冲击力。通过对国内文献资料的查询，多数研究都是关于瑞兽图案的文化起源、图案的归纳总结、民俗民风在现代设计中的应用，鲜有文献系统地归纳和总结瑞兽图案的艺术特点及其在服装上的应用，因此文章将从瑞兽图案的艺术特点及其在服装上的应用入手，对瑞兽图案进行解析，同时对其未来的发展和应用进行归纳总结[1]。

1 瑞兽图案的概述

瑞兽图案是指在中国传统文化中具有吉祥寓意的动物图案，这些图案承载着中华民族对某种动物的特殊崇拜文化内涵，反映了人们对美好生活、驱灾避邪、繁衍生息的美好愿望。通过对不同动物赋予不同的寓意，表达不同的生活气息。追溯起源，瑞兽对于中国上古时期的先民而言是一种威胁，但是他们也从这种威胁中得到了对文明进步的启发。因此，先民们怀着对凶兽的忌惮和渴望的心态，将这些动物作为具有神奇力量的圣物加以崇拜，把其当作本族氏部落的图腾，这也许就是当时对不同动物产生不同信仰的来源。因此新时期的许多器皿上都有不同动物的图案，随着时代的推移和人们思想上的进步，图腾从早期单一的动物形象，如熊、虎、蛇等，逐步演化到融合了多种动物特征的神兽，如龙是集合了马头、牛耳、蛇身、鹿角、鱼鳞皮等。商周时期的龙纹扁足青铜鼎上就出现了瑞兽图案纹样，如图1所示。至隋唐时期，瑞兽图案在日常生活中的运用已经十分普及，建筑装饰、陶瓷、服饰、工艺品等随处可见瑞兽图案。当时皇帝的日常服饰图案都是以龙作为主题，代表着“天之骄子”的皇权的象征。明清时期更是将瑞兽图案进一步细化和应用。随着历史的进步和发展，民间艺术中瑞兽图案的应用也日益成熟，表现形式也是多种多样，多以花馍、剪纸、泥塑等艺术形态呈现。随着科技水平和社会形态的变化，瑞兽图案设计在现代设计中逐渐成为不可或缺的部分，展示着一个时代和民族的魅力[2]。

图1 龙纹扁足青铜鼎

2 瑞兽图案的艺术特点

2.1 构成形式

通过了解瑞兽图案在日常民间生活上的运用，其艺术形式可分为两点：首先是单一的形式，即将瑞兽图案中的一种动物的外形作为设计作品的主题，如图2所示，年画就是将猪的形象进行艺术加工，“猪”与“诸”谐音。因此，民间艺术就有了“诸事皆以”“诸事顺利”的意思。其次是多种瑞兽图案组合的形式。

图2 民俗“肥猪拱门”剪纸

2.2 文化内涵

瑞兽图案的文化内涵十分深远，在传统吉祥图案中也有十分重要的意义。传统瑞兽图案在艺术加工上通常以含蓄、谐音等构成方式，呈现出具有吉祥寓意的装饰纹样。自古以来人们都喜欢将自己喜爱的图案融入服饰，追溯其原因有两点：第一是让服饰看起来更加的美观和舒适。图案不仅点缀了服装，同时把传统的民俗文化精神和内在意义带到了现实生活，让现实生活中的人们把传统的价值观念、艺术观念等融入服饰艺术中。第二是传播吉庆、辟邪的美好愿望。各个地域、民族的风土人情不同，但是都有着追求吉祥安康的美好愿景，如年年有余、事事如意等，体现出人们对美好生活的向往，将人们的生活带入超现实的境界之中，提升人们的生活乐趣、社会价值、审美情趣。因此，在服饰设计中不仅要注重服装给人们带来的美感和舒适感，更要体现出服装在文化软实力上的引导作用。同时，服装的设计可以打开我国与其他国家的交流与合作，在宣传中国传统文化上有着不凡的意义。

2.3 造型原理及特征

中国传统瑞兽图案经过历史长河的推移变化，从新石器时期至今，每一个历史时期的演变都是对早期图案的再造和细化。从新石器时期的具体单一，到春秋的简洁概况、唐宋的繁缛富贵、明清的威仪肃穆，再到现代趋于简化。衍生想象和造型手法不断创新，但对传统图案的联想和再造是不能丢失的。

（1）衍生与实物的结合。瑞兽图案的产生源自人们对美好生活的敬畏和追求，具有视觉装饰的特点，例如中国传统节日端午节就是将传统瑞兽图案衍生到人们日常生活之中，这一天人们通过赛龙舟的形式进行祭祀活动，这也是将瑞兽图案的衍生与日常的实物活动相结合的表现，以此使人们获得对瑞兽图案视觉导向的新的思维方式。

（2）形式与寓意的结合。在瑞兽图案设计中其内在的本质含义是创造的根本，要做到具体的造型和抽象寓意的结合统一。例如，麟吐玉书的图案来源于民间神话，相传孔子出生前，麒麟降临人间并口吐玉书。整个构图形式多样，其中，麒麟口含“玉书”寓言着早生贵子。旁立凤凰，凤凰象征着四海升平，天下安定。形成了整体外形和内涵吉祥意义的结合，强化了设计作品的主题寓意。

3 瑞兽图案在服装中的应用及设计原则

3.1 瑞兽图案在服装中的应用

随着传统文化的继承和发扬，瑞兽图案在现代服装中的运用也十分广泛。瑞兽图案在服饰中的运用首先增强了人们的民族文化自信，让服装设计可以更加凸显文化软实力的特色[3]。其次，提升了服饰款式的应用，在图案的构图形式、元素添加、类型衍生等方面呈现服饰的视觉特色。如图3所示，比音勒芬龙腾图案中国风短袖，将瑞兽图案中“龙翔凤翥”“凤凰戏牡丹”等传统典故图案，用现代服装设计的手法进行诠释。同时把中国古代建筑美学中“红砖翠瓦”的色彩组合运用在服饰设计上，赋予服装新的吉祥内涵。

图3 比音勒芬龙腾图案中国风服装

此外，图案在服饰中的位置摆放和图案衍生给大众带来不同的视觉感受，同时图案和服饰的面料和工艺手法不同也会带来不同的视觉效果。如一些国潮服装中将刺绣工艺与瑞兽图案结合，如图4所示。突出了图案在面料肌理方面的视觉表现，色彩搭配上也有了新的深化体现，让消费者可以更加体会到传统文化带来的视觉表达。科技的提升也是当下服装设计重要的一环，人们可以根据用途选择计算机绣花或者人工刺绣，这样的选择可以体现图案在服装的经济效应和价值提升两个方面。计算机印花也是瑞兽图案在服装应用中的常见手法，设计师可以直接将瑞兽图案通过计算机软件进行设计，再通过打印机和丝网印刷使瑞兽图案呈现在服装之中。这样使得服装工艺变得简单、图案清晰度高、印刷质量好。

图4 国潮服装

3.2 瑞兽图案设计原则

（1）审美性。瑞兽图案应用于服装设计的审美性。设计师应从传统图案中提取有价值的、有深刻内涵的瑞兽图案。通过文化创新创造的作品丰富人们的生活和精神世界，同时带给人们新的视觉冲击和信息交流方式。人们对美的认知不断提高，对服装的要求也不断提高，因此生活中的服饰设计是源源不断的，服饰也需要强大的传统文化作为支持。

（2）经济性。瑞兽图案设计运用到服装产品中都是要通过其产生的经济效应来衡量的，因此，设计工作者在考虑瑞兽图案设计时不仅要给大众带来视觉美感和冲击感，还要了解不同风格形式适合采取什么样的工艺手段。不同的制作手法与不同的服饰特点、款式、造型、工艺、面料结合，使服装呈现出不同的视觉效果。经济性主要体现在以下方面。①服饰材质。中国传统服饰通常采用天然纤维和棉麻制品，图案以块面呈现，突出材质天然的肌理感。同时服饰质感方面需体现出舒适、天然、健康的效果。②技法工艺。如中国刺绣工艺，随着工业技术的发展，刺绣工艺可以依靠机器实现。因此，绣法变得简单，风格别致，同时图案制作效率高、速度快、节约成本，体现出具有中国特色文化的服装设计。激光印花工艺更是满足了消费者自主设计的需求，他们可以将自己喜欢的图案印制在各种各样的服装之中，因此现代设计工作者应结合现代流行工艺和设计手法，彻底了解消费心理和市场需求来形成经济效应和文化效应。

（3）社会性。服装产品设计运用传统瑞兽图案时要重视其社会性的体现。近些年，追溯传统文化，传承优秀精神是人们应追求的价值观，同时随着人们认知水平的不断提高，人们对视觉表现的要求也越来越高。在、日常生活中视觉传导的应用比较普遍，如街头海报、手机App推送、电影、电视剧等，满足视觉传导的真实性和文字的观赏性和艺术性。在服装设计中，融入具有特色的服饰元素，不仅可以提高服装的识别度，其次也使人们逐渐熟知和丰富服装设计风格。

4 结束语

瑞兽图案是传统文化的重要组成部分，对其研究有助于传统文化的传承和发展。文章对瑞兽图案在服装设计上的构成形式、工艺手法、应用方式和设计原则进行了总结分析。瑞兽图案在服饰中的不同工艺和构成，赋予现代设计师更多的灵感，设计师在创作时应寻找服装背后的文化价值，让传统文化和现代设计更好地结合，以更好地推进瑞兽图案在服装设计中的应用和创新。