民族唱法中技巧运用和情感表达

卡米拉·海拉提

摘要：少数民族传统音乐是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，是少数民族丰富多彩的民族文化瑰宝，民族传统文化是民族智慧的结晶，也是不可再生的珍贵资源。在当今形势下，少数民族传统音乐的传承和发展面临着很多迫切需要解决的问题。基于此，以下对民族唱法中技巧运用和情感表达进行了探讨，以供参考。

关键词：民族唱法;技巧运用;情感表达

引言

我国的声乐分为民族唱法、美声唱法和通俗唱法等各种形式，但是各种唱法都需要歌唱者既要音色圆润和丰满流利，又要有真挚的情感和发声自如。针对于初学者而言，难度非常大，在声乐教学中存在的问题也比较多，声乐教师必须在教学中多积累一些经验，才能够尽快地解决问题，进一步地完善声乐教育。

一、咬字和发音

歌唱讲究咬字艺术，那么在演唱歌曲时该如何咬字呢？从古时声乐学论著中可以见到“曲有三绝，字清为一绝，腔纯为二绝，板正为三绝”（明朝魏良辅《曲律》）。这里提到了三点，“字清、腔纯、板正”。字清是指发音准确，位于三绝的第一位，说明演唱者在演唱歌曲时，咬字是很重要的技巧，字音清晰没有错误是最基本的要求。演唱者在咬字之前要了解每个字的意思，尤其是在歌曲中的意思，再加上自身对歌曲中字词的理解和感悟，在咬字发音时，不要含糊。很多人喜欢在发音前润嗓子，就是为了在发音时达到很高的清晰度。腔纯是指在依字行腔的时候，字头、字腹、字尾要经过出字、引长、收音的过程，要做到演唱时声音的纯净圆润无杂音。好的方法是歌唱的必要条件，如何正确使用头腔、胸腔和口腔是腔纯的关键。板正就是要在前两点都做到的情况下，要稳扎稳打地唱，有板有眼，千万不能荒腔走调。同时，板正更是要求一个“稳”字，心稳和身稳是歌唱的关键。魏良辅的《曲律》中还提出：“五音以四声为主，四声不得其宜，则五音废矣。平上去入，逐一考究，务得中正，如或苟且舛误，声调自乖，虽其绕梁，终不足取。”这说明在五音中，平仄四声是最主要的，如果四声不准确，字的意思就会不一样了，由此强调了咬字的重要性。

二、利用新媒体平台，让民族音乐走进大众视野

新媒体平台凭借其强大的交互性可以随时向传播者反馈受众的多样化需求，其多元化的内容也可以使受众更便捷地获取自己需要的相关内容，而不必被动地等待或是接受无用或重复的信息。随着大数据算法的应用，新媒体平台内容的提供更加个性化和精确化，逐步打造出“千人千面”的媒介传播新效果。这些便利与优势都是过去传统大众媒介所不具备的。因此，民族音乐要想在今天取得良好的传播效果，不断展示自己的新艺术形象，主动拥抱和利用新媒体平台是其不可忽视的重要一环。以“抖音”短视频平台为例，其用户群体涵盖各个年龄层且遍及全国甚至海外地区。截至2020年1月5日，“抖音”的日活跃用户量已超过4亿人，足见其用户人数之多。“抖音”平台官方公布的2019年艺术类视频播放量超过5431亿次，在“抖音”播放的国家级非物质文化遗产前十项中，京剧、黄梅戏、豫剧、秧歌、东北二人转、越剧中均包含有丰富的民族音乐，而舞狮和庙会也带有民族音乐的元素。相关数据清楚表明，新媒体在当今已成为发展迅猛的强势媒体，是一种不可替代的传播媒介，而古老的传统文化与新型的媒介传播方式的有效结合、精准对接，能够给沉寂的民族音乐创造“柳暗花明又一村”的发展环境，催生其焕发出新的艺术生机。

三、民族音乐与社会生活的融合

特定的社会族群拥有特定的历史文化和习俗，在传统音乐文化中也有一致性和认同性，在建设民间音乐文化体系时还需要加强各民族人民的情感联系，形成音乐体系下的内部凝聚力，向世界传达我国人民共同的精神追求。在当下社会发展的潮流中，民族音乐应该融合中国特色社会主义思想。年轻人是民族音乐文化传承的主力群体，因此，在建设民族音乐文化时，需要融入当代年轻人的社会生活，结合不断变革的生活生产方式，打破传统民俗音乐落后的结构关系，将民族音乐融入人们的精神娱乐生活中。通过社会精神文化生活和民族音乐文化的融合，达到传承与创新的目的。例如，可以在广场舞活动中加入民间歌舞藝术元素和民间音乐元素，创编具有民间特色的广场舞;还可以在社区内举办传统民间戏曲比赛，利用民族音乐文化增强邻里之间的关系，同时在比赛过程中创作属于自己的民间音乐，促进民族音乐文化的创新发展。

四、有效使用一对一的音乐教学方法

4年制的本科学生的第一学年，每周必须要安排1次民族声乐课，其他三学年，每周安排2次民族声乐课，学校如果条件允许还可以多安排几次。教师有效运用一对一的教学，能够使学生将声乐技能掌握扎实。一对一教学方法能够将学生的音乐潜质进行挖掘，将全面发展的最佳机会提供给学生。针对于低年级的学生而言，将正确发音技巧进行了解和掌握是主要的学习任务，音乐教师必须要遵循响亮和通彻以及放松的原则，让学生将发音与呼吸的关系正确地处理好，致使学生能够利用调节呼吸来将声色变化进行控制。此外，教师还应该结合学生自身的特点，给学生制定出自身风格的发展目标和方向。教师在安排音乐教学的难度上，应该按照由易到难、秩序渐进地安排教学。安排音乐教学的内容上，教师应该以现代民间音乐为主，古代传统音乐为基础，有针对性地对西方古典曲目进行挑选。针对于贵族音乐的西方古典音乐，不但格调比较高雅，内容也很精致，能够对学生古典音乐的素养和气质有效地进行培养。从高年级学生的角度来看，属于关键的成熟期，在安排大三和大四学生的教学内容时，教师主要应该重视他们塑造舞台表演的风格，让他们能够结合自身的特点，形成自己的演唱风格。在演唱的内容上，教师应该将传统歌曲的曲目安排进来，例如，少数民族曲目和古代民歌以及传统经典歌曲等。

结束语

我们要努力地去发掘、探索和整理民间音乐素材，使民歌和民族唱法适应现代环境，得以继续发扬和传承。另外，民族唱法不仅要有高超的演唱技巧，还要具备真实的情感表现力和感染力，只有把这两个方面做好了，才能将民族唱法的精髓发扬光大，让越来越多的人都能领略到中国民族唱法在演绎作品时所表达的独特之美和艺术之美。

参考文献

[1]余多.民族唱法和美声唱法的融合路径研究[J].戏剧之家，2021（06）：45-46.

[2]陈洁.民族声乐唱法类型与特点[J].黄河之声，2019（15）：43-44.

[3]潘苏南.民族唱法的训练技巧与演唱要点探究[J].艺术评鉴，2018（11）：51-52+82.