中小学音乐剧进课堂的实践和意义

黄丽虹

摘 要：音乐剧是一种综合艺术表演形式，它涵盖了音乐、文学、舞蹈、戏曲、美术等很多艺术领域。音乐剧进中小学音乐课堂就是把音乐教育、美术教育等艺术学科的教育融合在一起，建立起音乐与其他艺术教育相联系的课程结构。音乐剧走进中小学课堂是大势所趋。音乐剧教学也是解决诸多音乐课堂问题的有效课程形式。

关键词：中小学;音乐剧;课堂教学

中小学音乐剧是在音乐课程标准背景下发展起来的一种新的音乐课堂教学形式。让音乐剧走进中小学音乐课堂，是提升学生综合艺术能力的一种非常有效的尝试。音乐剧涉及音乐、文学、戏剧、舞蹈、美术等多种艺术学科领域。音乐剧实施于低学段学生音乐教学时，我们也可以称它为儿童歌舞剧，可以理解为歌与舞的艺术结合体。《毛诗序》里有这样一段话：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之;永歌之不足，则手之舞之足之蹈之也。”也说明了音乐产生于生活，而音乐剧则是集吟咏、舞蹈于一体的综合艺术形式，可以让学生全方位地感受音乐，表现艺术，抒发情感。

积极让音乐剧在课堂进行有效实践，让音乐剧走进校园，更能激发学生的学习兴趣，引起学生的情感共鸣，从而让音乐歌唱教学、欣赏教学和综合艺术实践的功能得以更好地实施，发挥音乐课堂教学的最大教育功能，对培养学生探索实践、自主创造的能力，培养学生艺术文化素养，发展学生健全的人格、高尚的情操、创新的精神和合作的意识，以及使音乐课堂教学寓教于乐，使学生更具人文情怀等。

一、根据中小学学生的特点，选择合适的音乐剧剧本

音乐剧要走进课堂，就要让音乐剧、儿童歌舞剧小型化，以适合音乐课堂教学。可根据经典故事、绘本故事、文学作品改编成剧本，根据小学、中学不同学段学生的年龄层次，根据学情选择剧本。如《孟母三迁》《西游记》《皇帝的新装》《绿野仙踪》《彼得与狼》等都是适合创编成音乐剧走进课堂教学的文学作品，应在教师引导下选择合适的内容，进行音乐剧剧本创作。教师可以引导学生根据故事内容安排人物角色、设置场景、体验情境，先把音乐剧剧本框架搭建起来。剧情是音乐剧的四大要素（剧情、表演、音乐、舞蹈）之一，这个过程可以做一个思维导图，先画出主干表示每一幕每一场景，再画出枝丫表示每一幕中的细节部分。这个方法行之有效，可以提升排练的速度与质量。走进课堂的音乐剧剧本虽然小型，但故事完整、角色动人。

二、结合中小学音乐教材内容，选择音乐，编创歌曲

音乐剧应以音乐为主线，结合中小学音乐教材中的音乐作品进行音乐及歌曲编创。例如，人教版小学音乐教材中就设置了“小小音乐剧”这个内容，如三年级下册中的《蜗牛与黄鹂鸟》、四年级下册中的《渔夫和金鱼的故事》等内容都是贴近学生心理特点的作品。在《蜗牛与黄鹂鸟》音乐剧中，学生可以选择小提琴曲《苗岭的早晨》引子部分的音乐来表现清晨的森林场景;利用教材中学过的关于小动物的歌曲表现森林里动物朋友聚会的热闹场景，如可以用《杜鹃圆舞曲》做背景音乐;也可以利用熟悉的儿童歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》来表演，耳熟能详的歌曲会让学生很快融入课堂音乐剧表演;也可以为所选的剧目编创歌曲，如为歌曲旋律填词，做一些歌词改编或歌曲串烧，如用《两只小象》《小雨沙沙》等学生朗朗上口的歌曲旋律填上与剧情相关的歌词，也有些外国民谣、小歌谣都可填上合适的歌词。为音乐剧各种情境边歌边舞，又唱又跳，都是学生在音乐剧课堂教学中能较好地完成的。

三、引导中小学学生创造实践，综合演绎音乐剧

音乐剧进课堂可以改变中小学音乐课堂教学的传统模式，帮助学生更好地掌握音乐学科的知识与内容，进行综合性艺术表演。根据音乐剧的剧情及表演的需要，结合服装、头饰、舞美，编创音乐歌曲表演、舞蹈表演及戏剧表演。用儿童化的音乐来表现《彼得与狼》《胡桃夹子》等适合孩子表演的故事，如在《彼得与狼》管弦乐的音乐剧表演中，每个角色都有特定的乐器音色来表现。角色表演中长笛饰演小鸟，小鸟的形象可以用展翅和啾啾叫来表现，可飞可走，踮脚尖，扑腾翅膀。单簧管扮演彼得，彼得的角色可以跟着音乐来回走动，到处走走绕圈表演。还有其他角色的演绎，如鸭子角色可以表现为摇摇摆摆的走路姿势、嘎嘎的声音，还有看到天上的小鸟要去啄的形态;小猫的角色可以用声音、动作表现，可以用躺着滚来滚去的样子来表现;老爷爷的角色，可提示学生年轻的老爷爷、年岁大的老爷爷表现形式是不一样的，年轻的老人可以遛狗出去玩，年老的可以弯腰驼背，老爷爷看到彼得的情绪如何，彼得看到老爷爷的表情如何，可以面对面打招呼，结合动作表演。这些都可以让学生思考并自主地创作表演。其中野狼和猎人的角色，可以让学生根据音乐发挥想象力。剧中狼吃了鸭子，猎人又打中了野狼救出了鸭子。故事可爱活泼，贴近学生的童话世界，学生很喜欢，也乐于表现。把简单的故事拟人化，配合音乐做音乐歌舞剧的表演，效果特别好。

四、发挥教师的导演作用，有效排练，提升品质

音乐教师是课堂教学的导演，是搭架子的人，学生是演员，音乐剧课堂教学就是让学生跟着老师的引导去做创作表演、音乐律动，歌之、蹈之，快乐学习。让学生在音乐剧的教学及综合艺术表演中发挥个性与特长，参与活动，体验音乐剧的魅力。在表演中要把故事、舞蹈、戲剧与音乐融合起来，引导学生表现音乐故事中的人物角色，也可以用音乐表演做道具、背景、小草等造型，如可以在《卖火柴的小女孩》的表演中用《雪绒花》音乐歌舞表现大雪纷飞的场景。要尽量让全体学生都参与到音乐剧的表演中，避免只有主角表演的情况。不一定要豪华的道具，可以是学生自己设计的简单的道具，也可请美术老师帮忙设计。选择合适的乐器、合适的动作进行编排，以适合这个角色。音乐剧课堂可以搬到操场上，或空间较大的区域，让学生席地而坐，集体创作、自由表演，尽情发挥。如《美人鱼》剧目中，可以有正式的旁白、道具、服装，主角的歌曲演唱编创，集体的歌舞表现，也可用不同演唱形式如齐唱来表现热闹的场景。如果做正式的音乐剧演出，要尽量加入舞蹈，丰富剧情。音乐剧导演与编排中既要关注个体学生，更要关注到全体学生。在音乐剧课程开展过程中，教师要善于观察学生的表现与创作的欲望，他们在表演中缺少具体经验，包括选用什么样的材料装扮，选用什么样的歌曲表现更合适，如何表现音乐故事情节，如何表现自己的表演角色更适合戏剧的特点，怎样通过角色的语气、动作、表情、道具等来表现剧情的变化等一系列问题，都要给予积极、正确的引导。要实现创意艺术的文学美、艺术美、音乐美，实现情感的表达。