当代古彩瓷的传承与前景分析

赵 玲

（景德镇珍瓷网络科技有限公司，景德镇市，333000）

1 传统古彩与现代古彩的关系

传统的古彩自清朝时期发展至今已有几百年的历史，传统的古彩与现代古彩的关系可以说是一个承上启下的关系。无论是哪一种艺术形式，其都是在继承传统的基础上发展起来的。当代的古彩与其他陶瓷艺术一样，需要不断强调创新。而笔者认为，创新可以是材料上的创新，可以是技法上的创新，也可以是题材上的创新。古彩自古以来注重线条的表达，技术难度大，需要创作者不断练习。当代的古彩装饰，也并未放弃传统的绘画工艺，一直都遵循着康熙古彩的严谨工序。在线条和上色的工艺上教传统没有太大区别，知识在题材的选在和构图设计上突破了传统的桎梏，更加的结合时代特征。

2 当代古彩陶瓷的传承

景德镇因为陶瓷产业被世人得知，在景德镇漫长的制瓷历史中，数不尽的制瓷工匠以及艺术家不断的精益求精，将陶瓷技艺不断的创新发展。当代的陶瓷艺术家，不仅在传播一份技艺，也是在传播一份传统文化。景德镇的古彩瓷传承大致可以分为古彩陶瓷艺术大师，民间古彩艺术家，高校古彩陶瓷艺术教育家，古彩非物质文化遗产传承人以及专门从事古彩的古彩世家。这类人最主要的特点就是，坚持从事关于陶瓷古彩装饰的研究以及创作，这些人不但肩负着传承文化的重任，更加需要他们弘扬民族的传统工艺。

景德镇的陶瓷历史，从五代时期到清朝民国，制瓷工艺与陶瓷材料不断更新进步。虽然在清后期出现了衰落的现象，那个时期的陶瓷主要也是以仿照前人的作品为主，没有什么新的作品产出。古彩瓷的发展直至民国时期开始有了长足的发展，那个时候的古彩瓷并不受市场所重视，那个时期的古彩艺术家很少，所以记载的文献也比较少。但是后来的诸如段茂发、欧阳光等古彩艺术家也创作出了很多传世的佳作。当代的古彩传承，在保持原有古彩的风格前提下，将其发展光大非常的困难。

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3 当代古彩陶瓷的发展前景

新中国成立六十年来，古彩瓷经过无数陶瓷艺术家的传承、创新，在不断的发展。尤其是上世纪八十年代后期，古彩在这一时期迎来了变革，一大批富有创意的古彩艺术涌现，并且取得了不俗的成绩。古彩陶瓷，是华夏民族古老的陶瓷彩绘装饰，时至今日，一直都是陶瓷装饰的主要形式语言。古彩艺术，需要长时间的练习基本功，再花费大量的时间进行创作设计，一件优秀的古彩作品需要艺术家花费大量的精力与时间去摸索。古彩艺术家能够真正掌握这门艺术，是需要花费终身的时间投身于这门艺术，经历漫长的练习，终其一生也不见得能够达到完美。古彩至今，依然有巨大的探索空间，不同的图案形式，装饰效果，艺术内涵都有不同的艺术魅力。

古彩自康熙年间成熟之后，其发展成了具有一整套整体体系的装饰形式。其也是具有鲜明的程式化特征的。古彩的突破，是经过中央工艺美术学院、景德镇陶瓷大学等以批优秀的陶瓷专业学生和老师，经过多传统工艺的传承，吸收西方优秀文化的前提下，对古彩不断的探究。这些广大的从业者，对传统文化的发展感觉更为敏感，视野更加新颖和开阔。这些优秀学者不断尝试突破工艺的桎梏，从线条到设色都形成固有的范式。根据古彩创作的现状来看，将来的古彩装饰必然会向多元化的格局进行发展。不断吸收民间艺术以及现代艺术，在继承古彩装饰的前提下，融合其他姊妹艺术，成为新的古彩艺术。不管古彩如何的变革，古彩的铁线描、沙点以及色块等古彩元素还会继承下去。

不管何种艺术形式都具有其独特的文化底蕴，这正是艺术自身的生命力。以人为本，以我为格是所有古彩作品都需要具备的要素，把握这个特征才能突显其文化内涵，升华作品的思想情感。这就需要古彩艺术家不断的学习，将古彩艺术做到发自于生活，又高于生活。在提升自身审美品位的前提下，继续在传统的基础上衍生出属于自己的艺术语言，形成自己的风格特征。当代的古彩艺术不仅合理运用好技艺，更要掌握好相关的理论知识，在发扬本土文化的同时，吸收多元化的文化，全方位的推动古彩瓷艺术。

当代的古彩艺术大多数追求的是个人情感的表达，但是也会结合商业的考量对题材和器型进行创作。当代的古彩艺术大多都只追求纯艺术性，并不重视使用功能的体现。当代的古彩艺术强调思想观念、审美情趣的表达。艺术的创作需要专注于自身，在不同的器物上随性创作，在实现个性的前提下自由发挥情感。当代的古彩瓷艺术重视文人思想，这就要求艺术家具备创造性和创新性。

陶瓷的工艺技术以及特殊的材料属性，赋予了陶瓷艺术特殊的装饰效果。古彩艺术发展至今，始终紧随时代的步伐，并不是一味的墨守成规，不思创新。当代的古彩艺术家不再只是单纯的仿制以往的传统古彩，而是在材料上不断探索，在工艺技法上勇于创新。古彩作为陶瓷装饰中的一种，是比较适合于现代装饰的彩类。古彩瓷艺术的题材也在不断创新，例如当代的古彩人物题材，在画面中的场景设计中具有强烈的空间感，人物形象突破了传统的古彩装饰形式。结合西方的审美特征，提取民俗的装饰元素融合其中，从而让当代的古彩艺术更加趋于现代化、民族化。当代的古彩名家诸如方复先生的作品，其对古彩中的人物形象刻划的细致入微，从其手部、五官生态等都表现的极具现代感。

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而另一方面，当代的古彩艺术也可以在装饰风格上进行创新。新的装饰材料的应用，使得当代的古彩艺术注入了新的可能。结合材料，以及器皿等，结合釉上、釉下甚至颜色釉以及雕塑等工艺创作，这使得当代的古彩艺术呈多元化发展的趋势。这种全新的形式打破了传统的枷锁，与西方艺术成功交融，产生了全新的古彩形式，不但保留了古彩原本的民族装饰特色，更加吸纳了新时代的元素，让观者耳目一新。

4 结语

传统的古彩题材多以年画、小说版画等为主。当代的古彩陶瓷在承袭传统的前提下，吸收了很多其他艺术形式的精华，例如壁画、图案画、民间青花等等。艺术家通过实地的写生创作，结合当地人文风俗，创新出结合时代风格的艺术作品。笔者认为，古彩艺术的在传统的文化艺术中占据一席之地。当代的古彩艺术家，需要立足于传统的艺术，从传统的古彩装饰中探索前人的经验，提高自身的艺术修为，不断开拓视野，探寻新的艺术装饰方式。在寻求能结合当代的艺术手法外，认识自我，发挥自身特点，深入生活，大胆实践。在继承与创新中不断实践，只要自身格调高、已经优美，就不失自身应有的价值。