陈晖：写给中国原创图画书的现在和未来

文|谢喆

文|谢喆

这本包含着陈晖教授多年来对原创图画书的理论及实践研究的著作，首次系统地描画了本土原创图画书的发展轨迹和轮廓。

“展示成果，宣导成就，总结经验，寻求突破，助力发展”，北京师范大学文学院教授、博士生导师、中国图画书创作研究中心主任，《中国图画书创作的理论与实践》作者陈晖教授，在接受《出版人》采访时如此概括此书的创作初心。

这本包含着陈晖教授多年来对原创图画书的理论及实践研究的著作，选取中国近三十年具有代表性的原创图画书，首次系统地描画了本土原创图画书的发展轨迹和轮廓，客观审视了中国图画书的优长与缺失，关注其创作中存在的问题，探寻突破的方向与路径。

提笔：“为中国原创图画书的现在与未来”

《出版人》：

能请您分享一下《中国图画书创作的理论与实践》一书的创作缘由吗？

陈晖：

这本书的创作缘由大致有三。首先，中国图画书是当下最受儿童读者喜爱，也受到家长老师重视的儿童读物品种；其次，近三十年来，世界各国各个时代的优秀图画书都引进到中国，而图画书本身基于图文共同讲述的特点，秉承着先进的教育观、儿童观和阅读观，又有着多元文化的表达优势，在儿童阅读方面表现突出，对培养儿童的阅读兴趣和阅读习惯，促进儿童多元智能的发展都有着很好的引导作用；再者，中国历史上的儿童读物也有搭配木刻画插图的蒙学典籍、老少咸宜的通俗文学以及形态各异的连环画，这些作品显示出“中国图画书史前期”的图文配合讲述传统，上世纪二三十年代的儿童期刊、小学语文教科书及课外读本中也不乏图画故事呈现出图文并茂的特点，直至进入现代意义的图画书创作，三十年的历程中经历了不断发展的阶段，融入了越来越多中国图画书的艺术传统，时至今日已经处在一个厚积薄发，艺术水平快速提升，艺术体量快速扩张的时期，在此基础上研究中国图画书的历史沿革，整理原创图画书的收获成果都具有意义。

《出版人》：

与《中国图画书创作的理论与实践》一同见证原创图画书发展的还有“原创图画书年度排行榜”、中国图画书“时代奖”等图画书的评选活动。其中“原创图画书年度排行榜”在北京师范大学中国图画书创作研究中心成立后随即发起，自2015 年至今已成功举办六届，这些评奖工作或许也是这本书前期准备工作的一部分，您认为这些评奖工作对推动原创图画书的发展起到了什么样的作用？

陈晖：

发起“原创图画书年度排行榜”评选的2015年，图画书进入了一个新的创作时期和阶段，世界各国图画书在儿童趣味、儿童想象和创意设计上都有了较好的表现，但当时国内原创图画书还很少被家长和老师关注。发起原创图画书的推选，正是希望这些优质本土图画书被更多读者、更多关注儿童阅读的研究者看到，同时向童书编辑在内的多方创作力量宣导现有成果，推动原创图画书的创作和出版。从2015 年到2020 年，随着原创图画书的规模发展，2020 年第六届“排行榜”评选体量从不足1000 本里挑10 本，变为了从5000 本、6000 本里挑选10 本，在可供选择的作品基数和作品艺术水平上都有了跨越式的突破。

《出版人》：

您对《中国图画书创作的理论与实践》一书怀有怎样的创作初心？

陈晖：

其实，这本书与其说是理论书，不如说它的内容包括结构形式更有着近似教材或教程的特点，适合编辑、作者来阅读。我既想让这本书被关注原创图画书的家长和老师看到，也希望包括作家、画家、编辑在内的儿童图画书创作者看到。如果这本书能对作家、画家、编辑的工作提供最必要的启发和参照，这本书的价值和意义也就能由此得到凸显。

所写：关联中国图画书近三十年创作，点面结合提供参照

《出版人》：

《中国图画书创作的理论与实践》大致包括哪几方面的内容？您又是基于何种考虑如此呈现的呢？

陈晖：

整体而言，《中国图画书创作的理论与实践》一书主要围绕图画故事书展开，关联中国图画书近三十年的创作，以点面结合的方式，从理论及作品两个部分展开。理论部分主要是“面”的讨论，重点探讨中国原创图画书在题材与主题、故事讲述、图画叙事、文字表现、图文关系、创意设计等方面的性状及未来发展方向；作品研究部分是“点”的补充，基于作品代表性、在中国图画书创作进程中的影响和意义这两个维度选出50本图画书作品进行具体的创作讨论，提供例证的解析，以期与理论探讨相呼应。应该说，书的主体部分呈现了中国图画书创作发展轨迹的纵向线性梳理，又有在图画书重点探讨方面的横向切入分析，这些理论研究的切入点恰为编辑、画家、作家的策划、创作方向提供了参考。

《出版人》：

《中国图画书创作的理论与实践》一书最后收录了您与周翔老师、刘蕾老师访谈的内容，邀约两位老师做此访谈的用意是什么？

陈晖：

周翔和刘蕾都是中国图画书近三十年发展的亲历者，在原创图画书的图文创作还有编辑方面颇有建树。以书面访谈方式邀约他们围绕中国图画书的过去、现在与未来发表见解，形成观点与看法的交汇与交互，对相关论题的论述大有裨益。

《出版人》：

在“中国图画书的题材与主题”一章，您谈到了图画书题材与主题的拓展方向，尤其用较多的篇幅讨论了中国文化题材图画书一类。这类图画书植根于中国传统文化题材，显出特有的文化魅力，在整个中国原创图画书中也占有较大的比重。针对此类图画书，您认为如何面向儿童读者达到文化荷载的有效传递？

陈晖：

我在书中也有提到，在先进教育观、儿童观和阅读观为基点的前提下，讲好中国故事，表现中国儿童，向世界展现中国文化应该是这类图画书的取向。切入到具体的创作中，应该让故事、形象、物象、意象之间具有巧妙和自然的融合，避免单一指向或使用固化了的中国符号，也不要过度集中于地域风情、民俗民风，要呼应儿童的生活经验，契合儿童对于幽默、欢快、趣味的期待，让中国文化以鲜活的姿态、优美的形态，有生命力、有感染力地抵达儿童读者的内心。

《出版人》：

在“中国图画书的故事讲述”一章，您提到适合图画书讲述的故事内容：“理想的状况是构思一个适合图画书讲的故事，一个图画书最能精彩讲述的故事。”而时下图画书创作一个常见的现象是，由出版社搭桥让儿童文学作家和图画书画家合作，把文学故事改编为图画书，您认为什么样的故事适合改编为图画书？

陈晖：

适合图画书讲述的故事，《小黑和小白》是成功的典例，小黑和小白两个角色的交互，所有场面、情景及情境都围绕颜色与色彩生发，都通过造型及构图自然生成。而时下出版社搭桥，多是先有文字故事，再改编为图文配合的图画书。我认为以图画书讲述的故事，首先应该是具有节奏感的，呼应图画书的翻页阅读，以一条纵贯的线索隐含其中，有铺陈的事件，也有高潮的迭起，以内在的驱动力或牵引力推动故事的连贯讲述，让图画书设置的悬念，在翻页间隔、看图过程的延宕中，放大转折效果和起伏波澜，激起读者强烈的好奇心；其次是文学故事原型最好具备一些视觉传导的元素，内含视觉表现的可能性和空间；再次是具备一种意想不到的“彩蛋”和“燃点”，让人脑洞大开的故事“关窍”，让图画细节与故事情节能够水乳交融，隐秘地嵌入图画书图文内部，带有一种隐喻、暗示或象征性，由此创建出故事不断进深的层次感及复合况味，让读者得到一种“燃”起来的阅读乐趣。

《出版人》：

图、文、图文关系是图画书关键性的三个构成要素，在《中国图画书创作的理论与实践》中您分别以“中国图画书的图画叙事”、“中国图画书的文字表达”、“中国图画书的图文合奏”三章讨论，这三章层层推进的讨论，您认为图文达到契合和互动的路径和方法是什么？需要哪几方面的推动力？

陈晖：

《中国图画书创作的理论与实践》中，“图画叙事”一章着眼于中国图画书的图画创作现状，谈及图画书的图说方式，意在指出图画应抵达的有效叙事和完美叙事功能。“文字表达”一章则以图画书的文为切入点，结合现有中国图画书中的文字讲述特点，指出中国图画书文字的示范性、语言美感和诉诸听觉的音乐性，归纳出图画书中的文字兼具文学性和视觉艺术性两个特点。“图文合奏”一章更关注中国图画书的图文关系建构，从近三十年中国图画书的创作实际出发，提炼出中国图画书的三类图文关系：最普遍、作为基本方向的是图文相辅相成、缺一不可、共存共生的图文对接关系；部分优秀作品已经达到的是图文相互依存、相互靠近、相互作用的图文交互关系；目前中国图画书还少有整体反映，有待未来创作实践的是图文有意设置冲突、背离与悖反，以故意地拆解和扭结形成隐喻和讽刺的图文矛盾关系。

从图、文到图文关系，图文达到契合和互动的先决条件是图与文的兼美品质，关键是以图文的“互补”（契合和咬合，强化和补充，对照和呼应，延展和发散，矛盾和对立等）来加强图画间的“互动”。而创建图文关系，除了图画书的画者和作者外，创作力量的第三方——图画书编辑，也要在图画书图文协作方面发挥更重要的作用，推动图文作者间的沟通，给予图文一体创作以相关建议，最大程度地促进图画书图文间的平衡与和谐。

价值：致敬现有成就，探寻突破方向

《出版人》：

您也在书中提出了衡量和评价中国图画书质量的五个标准。这些标准能提供哪些方面的参考价值？能举一些契合这些标准的作品为例谈谈吗？

陈晖：

这五个标准，一是思想和艺术的整体质量，是对作品包括思想和艺术、内容与主题、图画及文字表现、个人风格等在内的整体质量的全面综合考量；二是图文共同讲述的性状及特点的鲜明性，体现出图画承担叙事功能与图文共同讲述的本质性状特点，达到图文合奏、“图×文”大于“图+文”的艺术效果；三是创意与设计及相关内容的完成性，图画书是视觉艺术，更是综合艺术，其品质与整体创意设计相关联；四是儿童趣味和儿童接受性，图画书应切合各年龄段儿童身心发展的需要，富有想象力及故事趣味，适合儿童欣赏，与儿童读者紧密互动，让儿童体验及享受阅读过程与乐趣；五是中国故事与中国元素的表达与呈现，图画书中的中国元素、中国风格要与时俱进，拥有开放格局和万千气象。

我希望这些标准既可以为图画书创作者、作为“第三方力量”的编辑提供创作、策划方向的指引，亦可以为师长、图画书推广人等提供甄选图画书佳作的参考。也正是基于这五个标准，书中收录了50 篇具有代表性的图画书作品，其中“叫好又叫座”的5 本，我觉得有作为“优美和诗意的开端”的《荷花镇的早市》，体现一脉相承文化传统的《团圆》，具有中国气派和世界格局的《夏天》，具有探索性和实验性的《敲门小熊》，以及在儿童性、文化性和艺术性诸方面突出的《别让太阳掉下来》；而更显独特，让人印象深刻的另5 本，则是在思想艺术、内容形式上都颇具现代性的《天啊！错啦！》，哲学意味浓厚、艺术表达极具张力的《羽毛》，极具现代感和情感蕴含的《辫子》，传递传统文化又联系当代情感传递的《小年兽》，以及最适合用图画书的形式来精彩讲述的《小黑和小白》。

《出版人》：

《中国图画书创作的理论与实践》一书以理论探讨和代表作品分析的方式致敬了三十年来中国图画书的现有成就，而在充分肯定这些成就的同时，也思考了现阶段的不足和突破方向，书中从题材主题、故事讲述、图画叙事、文字表现、图文关系、创意设计各方面具体提供了突破方向的参考。归纳而言，您认为当下中国图画书有何新变化、新成就？又如何实现中国原创图画书未来的厚积薄发？

陈晖：

近年来原创图画书的成就表现在多个方面。首先是基础作品的数量激增，创作与出版的势头强劲，出版机构青睐，创作者也重视并积极参与；其次是在汲取世界各国图画书创作经验的基础上，图画书创作者越来越注重图画的题材特征及特性、创意与个性的呈现以及在媒材运用与设计等方面的实验与实践；再次是原创图画书通过题材、主题及图文内容担当起了传承本土文化的责任，以图画书文本向世界讲述中国儿童的生活，表现中国历史与现实，表达中国人的思想与情感，传递古老而现代的中国文明与中国精神；此外，也探索并创建了卓有成效的国际合作模式，与国外知名画家合作，推出多部有世界水准及影响力的中国图画书作品，提升了现阶段原创图画书的艺术水平。

基于图画书特殊的表现形式和不断变化、发展的创作概念，中国原创图画书未来的厚积薄发，包括产生大师级作家及享誉世界的作品，首先需要创作者持续保有对图画书纯粹的热爱、激情，创作才能和艺术理想，打磨精品的坚定、从容和耐心；再者，图画书关注儿童读者的接受和趣味，未来原创图画书作者要重视图画书基于儿童读者接受的趣味性、游戏性、互动参与性，促进儿童想象力和创造力，对儿童阅读心理、阅读趣味有精准的理解与把握；此外，图画书文本的培育需要多方合作与各方力量的整合，未来还需要视觉艺术及相关领域的人才培养，需要能够图文一体创作的作者及具有图画书专业素养的高水平编辑。

总之，各童书出版机构对原创图画书未来的影响举足轻重，毕竟原创图画书需要在创作——出版——阅读的良性循环，以及读者的广泛认可与接受中才能获得可持续发展。■