基于传统美术资源的高校公共美术课程的建构与实践

许艳艳 张帆 蔡艳霞 张铁蕊 吴莎莎

摘要：衡水学院学生多为河北省本土的学生，但他们中的很多人都不了解衡水特有的美术文化。将本地特有的民族特色、美术文化融入公共美术课程，引导学生欣赏身边的美术作品，重新认识、亲身感受、感知本地的美术文化，不但可以对高校学生进行艺术理念的灌输，在提高高校学生审美能力的同时，丰富高校学生的审美体验，同时还承担着对高校学生进行审美教育的重要功能，从而提高高校学生们的艺术修养力，达到身心合一全面均衡发展，最终使学生拥有高度的民族文化自信。这也是积极响应国家加强美育的有力措施。

关键词：传统美术;资源;公共美术课程

1、传统美术资源与高校公共美术课程相结合的作用和意义。

衡水学院学生多为河北省本土的学生，但他们中的很多人都不了解衡水特有的美术文化。学院可基于自身的学科、地理位置和教学设施的现状和特点，灵活开展教学活动。将本地特有的民族特色、美术文化融入公共美术课程，引导学生欣赏身边的美术作品，重新认识、亲身感受、感知本地的美术文化。

（一）有助于丰富课程教学内容

高校公共美术课程的建构本质上就是根据教学的需求，对课程内容的优化处理和补充。在建构公共美术课程的过程中，适当的融入一些衡水的本地文化艺术，增强美术教育课程中关于衡水地方资源之间的联系，注重课程与文化生活环境的适应性，这样不但可以充分地补充美术课程教学的内容，还可以提升课程教学的实效性，从而最终提高教学效果。

（二）有助于促进地域艺术发展

高校公共美术课程建构的同时也会对衡水本地的地域艺术的创新发展产生促进作用。传统美术资源与高校公共美术课程相结合的建构过程中，通过将衡水本地特色民间美术资源纳入公共美术课程的设置及实践教学环节中，在给学生呈现衡水本地特色的艺术语言和表达方式时，还可以融入一些当下新时代的潮流主题，不但可以实现促进衡水本地地域艺术创新发展的目标，亦能激起学生去研究本土文化的兴趣，以便更好的傳承和保护本地美术资源，弘扬中华民族的优秀传统文化，无疑是个双赢的举措。

（三）有助于提升文化自信

将本地特有的民族特色、美术文化融入公共美术课程，引导学生欣赏身边的美术作品，重新认识、亲身感受、感知本地的美术文化，不但可以对高校学生进行艺术理念的灌输，在提高高校学生审美能力的同时，丰富高校学生的审美体验，同时还承担着对高校学生进行审美教育的重要功能，从而提高高校学生们的艺术修养力，达到身心合一全面均衡发展，最终使学生拥有高度的民族文化自信。这也是积极响应国家加强美育的有力措施。

2、衡水市地方美术资源与高校公共美术课程相结合的开发思路和实践应用。

衡水本地手工艺发展历史悠久，种类繁多，比较著名的有阜城剪纸、饶阳虎头鞋、武强年画、衡水内画等。利用衡水本地这些丰富的传统文化艺术资源，把它们引入公共美术课堂教学中，可以融入艺术理论知识、艺术作品鉴赏、技能实践训练这三个方面，不但可以使学生掌握艺术修养和艺术技能，同时也提升了学生的综合能力。实行地方民间艺术走进课堂，学生走出校园课堂，还可以增强学生对民族文化艺术的热爱与崇敬。

（1）请进来——开设民间美术教育实训室

衡水位于河北省南部，本地美术文化资源丰富多彩，民间艺术特点光鲜。通过开设民间美术教育实训室，充分利用当地的民族手工元素，加强学校与民间美术大师合作，邀请民间艺人举办民间美术专题讲座或表演，比如把阜城剪纸、饶阳虎头鞋、武强年画、衡水内画等引入课堂。多媒体网络教学是民间美术教育实训室的基本设施，通过网络多媒体教学可以直观的让学生学习衡水本地手工艺的知识。另外还设有手工实践操作台，以便于完成手工技能的学习和操作。课程教授过程可由民间艺人和教师进行操作示范，再由学生模仿制作。课程的最后环节加入单人创作或者多人组合创作的方式来提升手工艺技能。课程最后结课的方式可以进行手工作品展示，举办教学成果汇报展的场地可以是民间美术教育实训室，也可以在校内广场或者美术展览馆。在检验学习成果的同时，不但可以提升学生对民间美术的学习兴趣与自豪感;还可以向全校师生宣扬衡水本地的民族艺术，并展示艺术创作的魅力。整个课程的设置不但可以让学生感知劳动人民的双手可以创造美观实用的生活物品，还可以让学生明白生活的美是需要亲自动手去创造的。

（2）走出去——课堂教学的立体化

转变传统的课堂教学模式，比校内更广阔的实践舞台是社会的舞台。举办多样的课堂活动，让学生进一步了解并喜爱衡水的民间美术。结合教学内容，将课堂教学与课外实践相结合，将美术教育课堂设置在校外，设定在衡水当地特定的文化氛围中。比如艺术考察课程让学生走出校门，统一组织学生用实地考察的方式，到衡水本地的纪念馆、博物馆、民间艺人工作室等场所参观访问，可以让学生近距离接触和了解本地的民族美术工艺，亦或是访问艺术家，让学生和手工艺人近距离面对面地交流，和他们对话本土美术资源。以便学生能够直接接触艺术，不但可以满足学生对美术的好奇心，同时还可以激发学生对民间美术深入探索的愿望，只有在深入了解民间艺术背后的文化内涵，才能更好地让学生了解本地民族文化的真正内涵及传承的意义。

（3）编写具有地域特色的校本公共课美术教材

针对地域及民族美术文化特色，可将衡水历史、民俗文化、民间美术等民间艺术内容编入教材，形成具有衡水本地特色的高校美术公共课教材。同时，应鼓励教师参与本土公共美术教材的编写工作，对其进行的地域性及民族性美术文化的研究成果给予一定的肯定，并将其研究成果纳入教材。借助这一具有衡水地域和民族特色的公共美术教材，让学生更好地认识、理解和体验衡水当地的美术文化。

参考文献：

[1]朱建霞.高校公共美术课程建构与策略实施[J].艺术品鉴，2019（29）：92-93.

[2]刘毅飞.广西民族美术在高校公共艺术教育的应用研究——以桂林师范高等专科学校为例[J].桂林师范高等专科学校学报，2019，33（03）：132-135.

作者简介：许艳艳（1986-），女，汉族，硕士研究生，讲师，研究方向：美术学 设计艺术学

基金项目：此论文为2021年度衡水市社会科学研究课题（课题编号：2021115）

课题名称《基于传统美术资源的高校公共美术课程的建构与实践》