国内洛丽塔风格服饰现状与设计探析

蔡若兰

【摘要】借助新媒体和网红经济以及电商的带动推广，经历了抵抗、风格、收编过程的洛丽塔时尚近年在中国越来越受到关注。虽然作为新兴风格的洛丽塔目前在中国市场仍处于成长期，但其包含的文化信息以及经济价值仍然使其的研究是有必要的。本文通过文献调查法梳理其历史渊源、分析其产生的原因，并总结其风格以及国内店铺的发展，从而更好的应用于实践作品中的设计。

【关键词】洛丽塔;服装风格;服装设计

引言：洛丽塔服饰最早起兴于日本，随着中日文化的交流传入中国。尽管这一亚文化由于其典型的个体化和私密性特点使之难以成为主流服饰风格，但近年借助抖音、贴吧、微博、快手以及網红经济的宣传与推动，越来越多的人了解到这一服饰风格。淘宝、京东等国内常用网商也纷纷出现许多洛丽塔风格的原创店铺。研究这一风格的流行因素和设计特点，有利推动国内洛丽塔等亚文化原创产业的发展。

1、洛丽塔服装的流行与原因解析

1.1洛丽塔服饰的流行

“洛丽塔”一词最早出现在作家弗拉基米尔·纳博科1955年出版的的小说《Lolita》里，是小说女主人公的名字。随着小说的盛行和以及根据小说改编的电影的风靡，里面少女黛丽（洛丽塔）的形象收到了相当一部分观众读者的追捧与喜爱，于是“洛丽塔”一词开始作为一种固定的形象而存在。

洛丽塔风格服饰借鉴了众多欧洲近代文艺复兴时期以及浪漫主义时期的服饰风格特点。在洛丽塔服饰中，我们经常可以看到有关于洛可可时期、巴洛克时期、维多利亚时期甚至是哥特时期的服饰风格。洛丽塔服饰通过提取这些曾经流行过的宫廷服饰的元素，并对其进行创新和改造，形成了既浪漫华美又可以方便穿着的服饰。这种风格的服饰在上世纪中的日本女孩里流行了起来，并随着日本动漫的引入而流入中国，开始在中国一部分人中流行起来。

1.2洛丽塔流行的原因

1.2.1社会因素

洛丽塔时尚最早在日本的流行与当时的社会环境有很大的关系。二战以后，日本人对西方文化广泛吸纳，吸收包含了洛可可时期和维多利亚时期服饰元素的古典洛丽塔服装看起来华丽而精致，满足了当时日本女性对欧洲文化的向往。而在之后日本又经历了“反文化、反潮流、反权威”的后现代主义。到了20世纪80至90年代，由于日本泡沫经济的幻灭，突如其来的巨大转变令曾经的推崇享乐主义的青年难以接受。而叛逆的嬉皮士文化和女权主义等西方价值观又不断冲击着日本女性“贤妻良母”的传统观念。在这种环境下，日本成年女性渴望一个纯粹的、愉悦的精神世界，为了填补精神的迷茫与空虚，她们用大量的时间和金钱编织出一个不食人间烟火的童话般的世界。这种追求“精神愉悦”的社会环境影响并推动着洛丽塔时尚在日本的发展和传播。在之后的二十一世纪里，随着金融危机的出现、互联网等新兴行业的产生，旧时代的社会财富被重新划分，并进一步扩大了日本社会的贫富差距两极化。难以接受这一变化的人们通过攀比消费、对丰富物质的追求来增加在社交圈中的优越感与自信。这种社会转态使得洛丽塔风格再次风靡。同时，随着此时网络科技的发展，洛丽塔服饰借助电影、社交网络、动漫文化以及街头文化而日渐丰富。现在主要流行的洛丽塔服饰风格的雏形在当时渐渐显现。

1.2.2消费者心理原因

在日本的文化中，“洛丽塔”一词的引申意是“可爱的少女”。中国传承日本洛丽塔服饰的文化概念，最早也是作为带有强烈少女感服饰的代名词。而发展到现在，随着这种小众的服饰的受众越来越广阔，现在年龄或者身份都不再是限制穿着的条件。“洛丽塔”服饰开始成为消费者对于甜美华丽的少女世界向往的一个载体。在这一背景下，洛丽塔服饰的流行主要由于当代消费者对审美开始追求多样化、对幻想世界有着童真般的憧憬以及强调自我、展示个性的现代着装需要。

其中，对于消费者来说，目前，在世界上占据主流地位服饰是偏西式的，注重简洁利落的剪裁和方便简练的穿脱方式。但是一直是这种主流的服饰风格难免会让人有些审美疲劳。因而，现今洛丽塔服饰和汉服的流行其实都是由于人们对于审美多样化的需求。洛丽塔裙子显示的是东方的审美，强调的不再是高挑曲线美的身材，而是一种更含蓄的美感，比如“少女感”、“柔弱感”、“华美感”等。这种对于美多样化的需求刺激着洛丽塔服饰的流行。

另外，在烦躁快速的现代化节奏中，人们渴望重返童真，渴望自由。而甜美的蝴蝶结、华丽的蕾丝、小清新的色彩以及萌萌的图案等洛丽塔裙子常见的元素让人们可以暂时的获得轻松愉悦的感受。洛丽塔时尚的世界仿佛是一个超脱现实的童话般的二次元世界，在那里人们可以稍作歇息。这种心理甚至导致一些消费者们花费高价购买洛丽塔裙用作为收藏的现象。从某种角度来说，洛丽塔服饰是消费者对于“成人社会”的反抗，对既定秩序和主流的价值观的反抗，同时也是心灵暂时停歇的港湾。

最后，洛丽塔服饰可以满足人们着装的心理需求。洛丽塔文化主要集中在在15～35岁之间的女性群体，她们渴望青春永驻，希望可以通过洛丽塔时装留住“童”体验（表1）。洛丽塔服饰是以女性审美为立足点，以个人的喜好为中心，与男性的评价并无直接的联系。女性的消费欲望回归自我，转向我者内部自醒式的理性透视，展现出鲜活而真实的一面。但现代人喜欢洛丽塔风格的服装并不是完全为了装嫩的需要，更多追求的是一种崭新的衣着态度、强调自我、展示个性、创意和寻求有别于一般的生活方式，洛丽塔风格的服装正好迎合了这种心理需求。因此，洛丽塔风格服装深入人心，作为现代人紧张生活的心理补偿手段，使得洛丽塔风格的服装在时尚的领域中能够较长期地流行。洛丽塔所推崇的自由、反叛的风格内涵，与青年人的特质相得益彰。在服装设计方面，洛丽塔服饰的剪裁

和穿着都还是符合现代人的穿着习惯的，其大裙摆的设计还可以对身材起到一定的修饰作用。同时，当代设计师们不断地吸纳新的元素，努力在表现形式与素材上呈现丰富化、多样性，这也使得洛丽塔风格的服装具有更强的生命力。

2、洛丽塔服饰风格特点

随着洛丽塔服装的发展与逐渐成熟，在现今已经呈现出非常多种样式。这些洛丽塔服装总的来说都非常的强调服装的轮廓造型，注重服装上的细节装饰。面料上通常选用棉、丝绸、雪纺以及蕾丝。颜色上则通常比较单纯柔和，看起来非常的自然舒服。现今主流的洛丽塔风格主要分为甜美型、古典型和哥特式型风格三种。随着服饰的风格不断吸收容纳其它元素，也出现了和风洛丽塔、中式洛丽塔、黑色洛丽塔、海盗洛丽塔等风格。这些风格各有其特色，都受到消费者的喜爱。（表2）

甜美型的洛丽塔服装通常看起来比较可爱。这种风格的洛丽塔服装通常在样式上会比较繁复，会大量的使用蕾丝、雪纺、蝴蝶结或者一些甜美可爱的图案。颜色上通常是粉红、白色、浅蓝等少女感强烈、比较甜美的颜色。

古典型的洛丽塔服装会比甜美型的看起来更成熟一些。这种风格多以维多利亚时代、巴洛克时代以及洛可可时代为主要灵感来源，意在打造贵族般的优雅高贵。因而古典型的洛丽塔服饰会相较更为注重服装的剪裁和细节上的精致巧妙。通常会选择茶色、深咖、浅咖、古典白、葡萄酒红、黑色等柔和典雅的色调。在图案上，这种风格的洛丽塔服饰也会选择一些古典油画图案或者一些看起来自然优雅的图案。这类风格的一大特色就是荷叶褶的使用。

哥特式的洛丽塔服装相较而言没那么强调“萝莉”的特质，因其优雅华丽而又神秘诡异的感觉被一部分消费者所追捧。这种风格的洛丽塔服装通常是黑、白这些无彩色系，偶尔也有一些暗绿色或者暗蓝色之类的暗黑色系。其中会混用一些墨绿、绛紫等中性色，服装看起来既神秘丰富又不会太暗沉。这种类型的风格下可以分为三种小分支。一种是强调神秘阴森诡异色彩的，其中的哥特气氛会非常浓烈。一种是强调雅致、华美的，其中注重贵族的优雅华丽。还有一种是强调纤细柔弱的，其中的哥特元素相对较少，有一部分为中性感的服饰。

3、国内相关洛丽塔品牌店的发展

第一家专门的洛丽塔品牌店于1976年在日本建立。与日本和欧美国家比，国内洛丽塔服装的品牌店出现得比较晚，而且它的运营主要依托于电商平台，实体店铺相对较少。目前，洛丽塔的各种风格在市面上都有所流行，款式和配件也相对较全。

国内的洛丽塔品牌服装通常比较强调服装的造型表现力，以及局部细节的装饰。随着洛丽塔文化的不断发展，也从早期对日本等相对成熟洛丽塔服装的模仿抄袭变为了现在本土化、原创化的商品。同时由于洛丽塔服装价格偏高、针对人群较少等特点，中国的洛丽塔服饰品牌会出现店家在平台上联系画手绘制柄图的情况。随着洛丽塔服饰的不断发展，现在国内的洛丽塔服饰店铺的服装不仅价格便宜，在款式和质量上也多有提高。元素越来越多样化，质量也日渐提高。他们更愿意花钱在本土的原创设计上，从而加速了我国的洛丽塔服饰市场的发展。

4、洛丽塔服饰的设计实践作品

目前国内洛丽塔服装品牌店多以其细化的风格或穿着场所以及图案特色来设计。虽然洛丽塔风格服饰并非中国本土原创风格的服饰，但中式洛丽塔风格的出现与流行使我们看到这一服饰的包容性和丰富性。我们可以通过中国传统纹样与洛丽塔服饰的结合，使中国一些传统经典的纹样“萌起来”、“活化”，重新富有时代的活力。

参考文献：

[1]黎诗琳.本土印花图案创新设计在我国洛丽塔服饰发展的影响研究[J].美与时代（上），2019（05）.

[2]王银明.洛丽塔风格服装的流行背景与产品设计研究[J].艺术研究，2010（08）.

[3]王银明.洛丽塔风格服装研究[N].浙江纺织服装职业技术学院学报，2010（09）.

[4]趙阳.洛丽塔文化：新媒体语境下的“服装诗学”[J].新媒体研究，2019（12）.

（武汉纺织大学 服装学院）