明理

广豪

没有通晓道理的老师，只能教技法，因为他自己也不知道最终境界是什么。

法，是法术，手段技巧;法也是法式，式子花样;法还是门，法门是可以一步一步让人深入的臺阶，苏州人有“踏渡擎”之说，说的就是法门的奥妙。

法和理，中国人总是连起来讲，其实意义大不相同。只懂得法，就像老工匠开料子，师傅教过的，能做，五斗橱、木桶、案几……师傅没教过的就搞不定了。所以苏州有苏作，苏样之说，法就是规规矩矩的作，也是按图索骥的样。不过现在的工匠善于偷师，带着相机去园林、故宫和各种展示会，一路拍下来，画下来，回去还原成图纸，就能开工，但这个是假聪明，是在抄猫摹虎。即便这个匠人能做再多东西，也还只是个匠人，因为没有图纸，他就玩不转，到处要拜老法师，拜也是假拜，目的就是让师傅提供“法”。无法就无天，这一辈子也出不了头。

所以，做人能明理很重要。理，有里面和本质的意思。没有里面，只有外表，就是假人，行尸走肉罢了。理，也其实就是礼，孔夫子说的礼崩乐坏，就是没有本质，没有尺度，没有规矩了。工匠没有尺度，文人没有尺度，人世间没有尺度，所以只能红尘乱世。论语里有林放问礼之本。夫子大赞他的提问，用了很感叹的语气，大哉问！就是很赞许林放能有这样的思考。因为能学习的人不少，能提出问题的人太少。提不出问题，是没有深入琢磨体悟，浮于表面啊。

琢磨多了会知道，法，是外在的传承;理，是内在的提炼。或者说，法是做加法，理是做减法。比如扎盆景，这是东方人的植物生活存在感。苏派盆景特别讲究扎形。虽是人工，形肖自然。同时也需遵法，苏派盆景有一系列非遗手段，能让咫尺山林各有妙处。人生的多彩即如盆景之繁，但盆景更有方与圆，云与水，舒展与紧束，娇小与老辣，共性与个性的人生律动。精品盆景就是树盆台首腹尾全息化信息组成小宇宙。能掌握这内在之理的高手，修枝减叶之间，便呈现出简约而又丰富的内涵。传统的东西，一路打将进去，开头越学越多，后来本质慢慢清晰起来，就可以有能力做减法。做盆景和做学问，都需要明理，明了本质才能做好。这件事可用现代高铁与绿皮火车作比，一个是节节有动力，一个是全靠车头带，师傅能力再好也禁不住一直带呀，明了本质，就能让毎阶段的认识，每阶段的人生都有动力。

明理的关键之处在静心。礼本身是一种约束，所以才有礼节。明理也必须节，必须约束自身。法可以走外圈，理一定是内螺旋。所牵绊的外物少了，才可以将精力，集中到更为宝贵的关键事物当中去体悟，去提炼。记得启功先生讲，写毛笔字像公共汽车一样，要站站停。线条的提按就像按摩穴位一样，要听，这种停其实本质是流动，处处贯通。自古以来有灵气的人少，大多数人临帖只抓住了形，活着练习了笔法，其实更重要的是内在的感知，笔锋和宣纸与腕肩的协同，这些是不变的，抓住这个根本才能有所得，才能书写自由。

再如写文章，要静下心，沿着文字里给出的势能，用心听，边写边听，边听边写，所以有人描述信笔而为，其实不是随意写，人一定是在一点或全体上有了通识，打通了文脉，可以感知文字里的气韵，自然而然顺着气息写成了。写文章如此，书与画更是如此。年轻时，常常搜肠刮肚用辞藻来填格子，随着岁月渐长，有了人生体悟，如果能够静下来听自己，写出来的东西，是从心里流出来的。而别人读这样的文章，也会有一种明理的快乐。