浅谈国标舞的艺术化创新发展

【摘要】国标舞在发展中兼具艺术表演和体育竞技两种形式，其起源于拉美地区和欧洲，来源于这些地区的民间传统舞蹈，在全世界流传范围极为广泛，国标舞又名体育舞蹈，因其具有极大的观赏性和体育性、教育性，风格随意且严格，在表演时需有极高的专业水平，才能完美演绎其中的内涵。在我国，随着经济水平的进一步提高和社会的不断发展，我国越来越重视精神文明建设，大力推行国标舞，并不断加以改革和创新，以提升国标舞的艺术价值。

【关键词】国标舞;艺术化;创新与发展

引言：国标舞在世界各地均有流行，并分为摩登舞、拉丁舞、华尔兹、探戈舞等多种舞蹈形式。国标舞在某种程度上来说也是体育项目的一种，具有极大的艺术价值和体育精神，同时兼具艺术性和体育性两种属性，是艺术和体育的完美结合，集艺术、竞技、健身和娱乐为一体。此外，在国标舞的发展过程中，经历了长时间的变化，从单一体育竞技类项目转变为极其富有内涵的艺术形式。

一、国标舞的表现形式

国标舞兼具艺术性和体育性，因此，在表现形式上，倾向也有所不同。在体育竞技场上，国标舞以体育性为主，大力体现竞技相关要求，国标舞的演员在体育竞技中被认为是运动员之一，在舞池中，同一类型舞蹈的表演者各自起舞来争夺冠军，充分体现了体育竞技精神。在体育场中，表演者更注重肢体动作的技巧，对音乐内涵并不重视。且体育场中的音乐通常不固定，音乐经常以随机播放的形式出现，表演者并不了解自己所要表演用的音乐，在表演中也不以对音乐的表现形式来作为评判质量的标准，评委在评判中也以表演者的动作质量，服饰特点、表演者形象以及表演者的气质和气场为主，对于表演者对于音乐的表现力并不加以重视，也无法专注欣赏某个表演者完整表演[1]。

但在体现国标舞的艺术性时，表演者被称为演员或舞者，是根据特定音乐或者故事情节，借助舞台各种音响舞美效果来表演结构相对较完整的舞蹈。从观众的角度来说，艺术性的国标舞在打动人心的方面更胜一筹，更容易给人留下深刻印象。在体育场上的表演者，由于过于追求舞蹈动作的质量，缺乏对其精神和文化底蕴的体现，在打动人心方面相对艺术性的国标舞较弱。并且在竞技场上，经常会出现表演者互相干扰的情况，不仅影响了国标舞的观感，破坏了国标舞应有的美感，更使得国标舞的艺术价值受到影响[2]。

二、国标舞的创新发展路径

（一）打造专业国标舞编导和表演人员队伍

创新可为艺术的发展提供源源不断的动力，促进艺术的可持续发展。在国标舞的角度来说，创新可为国标舞在我国的发展提供全方位的保障，促进其在我国长远稳定发展。随着我国经济的增长和社会的不断发展，我国越来越重视精神文明建设，充实人们的精神生活，这对于国标舞来说是一次重要的机会，更是一次巨大的挑战。这就要求相关文化部门加大重视程度，加大资金投入力度，全力打造专业水平过硬且道德素养过关的国标舞编导和表演队伍[3]。

首先，国标舞工作人员需树立正确的价值观和艺术理念，从艺术的角度来对待国标舞，杜绝将国标舞当作谋求利益的工具，重视国标舞的重要意义，全身心的投入国标舞的编导和表演之中。针对于国标舞编导来说，需加大对国标舞的创新力度，立足于我国实际情况，在国标舞中引入中国本土元素，使其扎根于我国，并在创新的基础上对其进行发扬光大。

其次，针对于表演者来说，表演者是国标舞的灵魂所在，好的表演者可极大的体现国标舞的艺术精神和艺术价值，提升国标舞的文化底蕴。这就要求国标舞表演者在日常训练中，加大重视程度，提升自身专业水平和道德素养，从内心深处热爱国标舞事业，才能更好的为国标舞的创新和发展提供源源不断的动力，促进国标舞在我国的长远发展。

最后，相关部门应加大重视程度，建立健全相关管理制度，大力招聘专业国标舞编导和表演人才，全力打造专业化队伍。借鉴国内外优秀管理经验来指导我国国标舞的发展，可举办一系列活动来宣传国标舞，提升人们对国标舞的认识，鼓励人们对国标舞的发展提供创新意见和建议，更好的促进国标舞在我国的长远发展[4]。

（二）立足于我国实际对国标舞进行创新和发展

在对国标舞进行创新中，应立足于我国实际情况，针对于我国社会主义精神文明建设相关要求，吸收并借鉴我国本土民间舞蹈的相关内容，将国标舞打造为具有中国特色的舞蹈种类，合理实现本土化，促进其牢固扎根于我国。更要与时俱进，顺应时代发展潮流，立足于中华民族传统文化，洞察时事和生活见闻，关注时事政治和人们喜爱的话题，对国标舞作品展开创新，打破传统国标舞动作的固定模式，摒弃一味模仿复制优秀国标舞作品的方式，重新整合国标舞特点，结合我国本土多元化的舞蹈文化，大力挖掘国标舞的可塑性，打破其具有体育竞技特点的动作和编排方式，打破其套路化的发展方向，广开创作思路，推进国标舞在我国的创新发展道路。

结语：国标舞因兼具艺术价值和体育价值，因此，需加大重视程度，立足于我国社会主义现代化建设的实际情况，结合国标舞自身艺术特点，大力推行国标舞在我国的艺术化创新和发展。这就对国标舞的编导人员和表演人员提出了更高的要求，相关人员需认清国标舞的艺术本质，树立正确价值观和艺术观，在提升专业水平的同时更要提升道德素養，将国标舞当作艺术的表现形式而不是谋求利益的工具，在大力提升专业技能的同时更要了解我国历史发展和我国文化底蕴，将其引入到国标舞的编导和表演中，大力开展国标舞的创新，促进其不断发展，提升其艺术价值。

参考文献：

[1]石擎.国标舞拉丁团体舞创编元素探究[J].艺术评鉴，2020（15）：93-95.

[2]樊尊博，郝可然.中国传统文化元素在国标艺术表演舞作品中的运用研究[J].明日风尚，2020（15）：91-92.

[3]杨柳，高名洋.翻转教学应用于舞蹈教育对大学生国标舞学习动机和教学满意度影响的研究[J].冰雪体育创新研究，2020（14）：56-58.

作者简介：易伟（1982.12），男，助教，汉，本科，四川德阳人，研究方向：国际标准舞，单位：四川文化艺术学院。

（四川文化艺术学校 四川绵阳 621000）