“创意欧洲”计划推动的欧盟儿童电影教育项目研究

唐春林

欧洲有着悠久的电影教育传统，将电影这一文化遗产传递给儿童和年轻人是欧洲许多国家近年来极其重视的教育目标。然而，电影教育在欧洲各国的发展却参差不齐。教育理念的差异使各国电影教育各具特色。例如，法国自豪地将电影视为“第七艺术”，肯定电影院这个空间，对电视空间上的电影持否定态度。这种精英主义文化影响下的儿童电影教育与好莱坞电影工业引导下的英国电影教育完全不同。除此之外，像立陶宛、罗马尼亚这样的东欧国家，其电影教育受到了苏维埃政治和文化的影响，电影多为小型的本土故事片和受到欧盟资助的艺术电影，其电影产业在“好莱坞电影”的冲击下变得脆弱，儿童电影教育在整个国家十分边缘化。欧洲各国的政治制度、文化传统、经济和教育发展水平不尽相同，儿童电影教育的水平、推广措施和发展计划也各不相同。“创意欧洲”计划一直是欧盟文化发展战略中的重点政策之一。欧盟电影教育作为“创意欧洲”计划的重要组成部分，注重培养儿童对影像的欣赏、理解和批判思考的能力，同时使儿童充分参与社会文化建设，建立起对欧洲文化的亲近感。

一、欧盟儿童电影教育项目的政策背景和评选机制

一直以来，视听政策都是欧盟文化政策的核心，从媒体计划（1991-1995）、媒体计划II（1996-2000）、媒体追加计划（2001-2006）、文化2007（2007-2013）到创意欧洲（2014-2020），连续20多年的政策实施为欧洲视听产业尤其是电影产业的发展提供了充分支持。欧盟对自身文化传统与历史传承的使命感，让电影教育政策也成为欧盟视听政策的重要组成部分。

2013年，欧盟委员会通过“创意欧洲”计划（2014－2020）。2020年11月，该计划又延长了7年（2021-2027），预算增加到22亿美元。其目标是：维护、发展和促进欧洲文化和语言的多样性，发扬和继承欧洲的文化遗产，增强欧洲文化和创意部门，特别是视听部门的竞争力，以促进可持续发展。“创意欧洲”计划的项目体系包括四个领域：文化、媒体、跨部门以及欧盟奖项和活动。在整体预算中，包括儿童电影教育在内的媒体领域预算占比约为55%，在四个领域里占比最高。

电影教育项目是媒体项目的子集，每年的总预算大概在200万欧元左右。在促进全欧各国跨国交流的前提下，电影教育的目标是提高电影素养，增加年轻观众对欧洲视听作品的了解和兴趣。欧盟委员会在招标时，明确给出了项目预期达到的效果：促进欧洲各国电影教育机构的合作，扩大电影教育项目的影响力，开发具有创新性的电影教育项目，尤其是会使用到互联网应用的项目。基本申请要求有三项：电影教育计划的目标受众必须是19岁以下的年轻人；在教学选片中，应以欧洲电影（至少50%）为研发基础；至少需要3个跨国合作伙伴，其中至少两个必须来自电影教育部门，并且该项目至少涵盖3种不同的语言。

在对项目进行评选时，采用满分为100分的打分制，其评价指标主要有四项，如表所示。

电影教育项目的评价指标

从项目的招标要求和评选机制来看，电影教育项目促进了各成员国之间的合作，使电影教育发达的西欧和北欧积极与南欧和东欧合作。除了像英国电影协会（Bristish Film Institute）这样的官方机构以外，阿宝阿曲（A Bao A Qu）这类非官方机构也参与了进来，聚集了全欧的教育资源，力求打造一个跨国家的儿童电影教育体系。其中，欧盟还重点强调对数字工具的使用，一些在线的电影教育平台逐渐被研发和投入使用，这对电影教育资源发展不平衡的欧洲来说至关重要。

二、欧盟儿童电影教育项目的内容构成

从2014年开始，多个针对儿童电影教育的项目被选中，成为发展欧洲“银幕观众”领域中的一部分。在这些项目中，主要分为理论和实践两个部分，理论主要包括对全欧的电影教育素养的调研和教育要素的研发。涉及到的项目主要有“欧洲电影素养调研”（European Film Literacy Survey）和“电影：从框架到影响（2019-2021）”（Film Education：From Framework To Impact 2019-2021）。这两个项目都由英国电影协会领导，给欧盟儿童电影教育提供充分的理论支持。实践方面的项目主要有在线教育资源平台“CINEKID:Wrap！”、“电影网”（Cined）、“欧洲电影工厂”（European Film Factory）、“电影角”（The Film Corner）、“迷你欧洲电影院”（Cinemini Europe）、“移动电影院”（Moving Cinema）、“捷径：小故事，大问题”（Shortcut-Small Stories，Big Issues）以及线下实践项目Abcinema、“电影：无国界语言”（Film:A Language Without Borders）、“从电影中看欧洲历史”（Teaching European History Through Cinema）和“通过纪录片学习”（Learning By Docs Europe）。

由于篇幅限制，笔者将围绕“创意欧洲”计划里投资最高、最具有代表性的项目来详细考察欧盟儿童电影教育项目的成果。

（一）电影网

“电影网”由法国电影协会于2015年创立，是直接面向公众的在线电影服务平台，针对6-19岁的年轻观众。其提供的教育资源相对综合，主要包括在线电影放映平台、电影学习资源、线下培训和实践等。该项目是目前欧盟在电影教育方面资助最高的项目，资助金额累计达到了200万欧元。

平台提供了19部可在线观看和下载的影片，包括16部长片和3部短片。类型有剧情电影、动画片、纪录片和实验电影，其中最多的是类似《狂人皮埃罗》这样的欧洲经典电影。该项目在其官方网站明确提出：教学选片的宗旨是让欧洲的儿童在好莱坞工业电影的冲击下意识到欧洲电影的特殊性。每部影片都有年龄分级和基本信息介绍，附带教学材料和学习资源。除此之外，平台还提供帮助教师进行电影分析的教学资源，目前开发了7个主题，主要包括：“在桌上”（At The Table）、“冲突”（Conflicts）、“距离”（Distance）、“在车内”（In The Car）、“逃离”（Escaping）、“现实”（Reality/Fiction）和“凝视”（Looks）。平台还提供给学生学习手册，主要板块包括“电影”“欧洲视野”“电影和我”“知识拓展”。

（二）移动电影院

“移动电影院”项目是由西班牙阿宝阿曲儿童电影协会领导，针对12-19岁的儿童开发的电影教育项目。该项目提供的电影教育主要分为线上和线下两个部分。线下部分包括：组织儿童电影节和电影放映会；提供给儿童和专业的欧洲电影人一起拍片的机会；培训儿童采用移动设配进行电影创作。线上部分则通过“进入电影”平台（Inside Cinema），提供多种教学材料，对经典电影进行重构，揭秘电影的创作过程。目前，平台提供10部欧洲经典电影的相关资料，包括《百岁老人回忆录》（立陶宛，1969）、《93年夏天》（西班牙，2017）、《血》（葡萄牙，1989）、《乌纳马德雷大街》（西班牙，2018）、《狂人皮埃罗》（法国，1965）、《重新征服》（西班牙，2016）、《美少女》（立陶宛，1969）、《四百击》（法国，1959）、《在草地中穿越迷雾》（立陶宛，1973）、《彼得与里泽》（斯洛文尼亚，1951）、《陆上行舟》（德国，1982）。提供的材料主要包括：剧本创作阶段的故事灵感、编剧笔记、电影剧本和人物小传；视听设计方面的拍摄地点、视觉参考、色彩搭配、服装设计、分镜头脚本、音效设计和摄影风格；演员方面的选角和试镜；现场拍摄时的故事版、场景分类、制片通告表和道具清单；后期制作方面的声音制作和剪辑方式。

这些材料和文件都是用来想象、搜索、绘制、组织和合成一部电影的完整制作过程，呈现了来自不同时期、不同国家和不同作者的电影创作过程，让儿童进入由材料所构建的电影空间，作为参与者，激发电影创造力。例如在电影《四百击》中，写到电影结尾时，特吕弗的原稿是：“Antoine court encore,——plus vite qu'il n'a jamais couru”（安托万还在跑着，跑得越来越快）。在第二个版本中，特吕弗在结尾处加上了手写注释：“plus vite qu'il n'a jamais couru?en direction de la mer”（再加上：朝向大海跑去）。在阅读这些文件的过程中，能够发现《四百击》中结尾的大海是如何在写作过程中出现的，从而了解电影本身的制作过程。归根结底，这些文件讲述了电影中隐藏的故事——创作的故事。

（三）迷你欧洲电影院

“迷你欧洲电影院”项目的核心目标是针对3-6岁儿童，研发一套集观影、互动和反思性学习的电影教学方式，并将教学方法和教育资源投放在在线平台CINEMINI EUROPE上，供全欧的电影教育工作者使用。目前项目成果已经在平台上投入使用，主要分为“电影目录”和“创建游乐场”两个部分。

“电影目录”板块提供了26部短片，可在线观看和下载。短片多为叙事性不强的动画片、纪录片和实验电影。每部短片都有附带的教学材料，主要包括提供给儿童的活动卡片和教师的教学手册。活动卡主要是为了激发儿童的创造能力，儿童可以根据自己的喜好进行创作。教学手册包括短片基础信息、电影美学、导演信息和教学方法，其中教学方法主要包括提问方法、活动设计和教学流程。已经研发出的“游乐场”装置包括玩乐摄影棚（Play Studio）、声音房子（Sound House）、光学实验室（Light Lab）和移动影像（Moving Images）。每一套装置都和电影创作联系紧密，儿童可以在观看电影后，进入“游乐场”体验电影，成为创作者，参与电影实验，从而激发创造力和对电影的热爱。平台提供四种装置的搭建方法，主要包括搭建指南、材料、关键物品和活动种类。

三、欧盟儿童电影教育项目的特点

（一）注重对儿童创意能力的培养

21世纪以来，欧盟委员会对于儿童电影教育的培养目标一直在随着时代演变。2007年，欧盟从整个欧洲的视野出发，认为媒介素养是使用媒介、理解和批判性地评价媒介的不同方面和内容的能力，能够在不同环境下进行创造交流的能力。2015年，欧盟将电影素养定义为对电影的理解水平，在选择电影时有意识和好奇心的能力，具有批判性地观看电影并分析其内容、电影摄影和技术方面的能力，在制作中创意地运用视听语言和技术资源进行创作的能力。从这两个界定来看，不管是早期作为媒介素养子集的电影教育，还是电影教育本身，对创造力的培养在欧盟的儿童电影教育中居于核心位置。从欧盟儿童电影教育各项目研发的教育要素来看，激发求知欲和好奇心，培养敏锐的观察力和丰富的想象力，从而达到批判和创意表达是各要素的主要特点。在好莱坞文化冲击下，欧盟需要在视听产业整个价值链转型的背景下做出明智的选择，而儿童电影教育是在短期、中期和长期发展欧洲电影和欧洲文化的可持续手段，其中通过电影对儿童的创新能力进行培养至关重要。

（二）跨文化的儿童电影教育

电影作为文本在影像表达上与社会现实存在一种“互涉关系”，视听媒介时代的影视正逐步取代文学成为儿童认知世界的主要方式。欧盟建议电影教育工作者在选择教学片目时除了注重不同国家/民族的电影之外，还应重视电影文本反映的性别、种族、宗教、性取向和社会背景等方面的多样性，提供对不同文化群体和社会阶层的洞察。“电影：无国界语言”项目将电影作为文本，针对7-18岁的新移民和少数裔，举行了电影放映和教育活动，放映的电影来自欧洲各国。“捷径：小故事，大问题”项目旨在以电影为中心，在课堂上进行公民教育，目前已开发的资源主要包括11部欧洲短片，涵盖了不同的社会问题。从已有的项目成果来看，电影涵盖的主题包括阶层、反抗霸凌、社会排斥、社交网络、精神健康、家庭暴力、种族、性取向和移民问题。欧盟通过电影去引导儿童发现和认识当下欧洲的社会问题，从而进一步培养他们作为社会公民的责任感，以及对欧洲电影和文化遗产的亲近感。

（三）在线儿童电影教育平台的搭建

随着互联网的发展和媒介形式不断演变，承载并传递信息的媒介不断丰富。在儿童电影教育中，新的数字技术的介入，挑战了现有的学习空间和学习形式。欧盟电影教育项目是媒体项目的子集，每年的总预算大概在200万欧元左右，每个项目的资金支持率不超过总体的70%。欧盟委员会在招标时，明确要求电影教育项目在开发时要注重对互联网和新的数字工具的使用。从欧盟儿童电影教育的项目来看，11个项目中，90%都有对应的在线平台，用来提供相关的教育资源和发布组织电影教育活动。其中，“欧洲电影工厂”和“电影角”项目，力求打造电影社区文化，除了能在平台点播和获取教育资源外，还能评论留言，与来自欧洲各国的老师和学生互动交流。在线儿童电影教育平台的搭建，将儿童电影教育的受众，由常规体系内的学生群体扩展到常规体系外的所有受众，并最大程度上实现了终身教育和全民教育的理念，打破了电影教育的时空受限，让受众能够随时随地沉浸于电影中。

四、结语

欧盟通过“创意欧洲”计划，提升儿童的电影素养，培养儿童的创意和批判能力，从儿童阶段建立起对欧洲文化遗产的亲近感与认同感。此外，欧盟还注重新媒介在电影教育中的使用，搭建在线儿童电影教育平台，使每一个儿童都有天生平等的机会接触高品质的电影。虽然欧盟长期以来提倡将电影教育作为视听政策框架的一部分，但具体实施时要看各国的实际情况，欧盟的儿童电影教育政策只能存在于倡议和鼓励阶段，无法为其成员国执行。正如英国电影协会在其政策建议中提到的那样，欧盟及其成员国应加强合作，真正将电影教育的内容落实到中小学课程中，在全欧洲建立统一的视听素养培养体系。欧洲人只有在专业的电影教育下成长，才能从更专业的审美和创意角度，掌握打破好莱坞视听产品主导神话的方法。