皮雕与中国传统文化的结合及价值取向

徐世杰

【摘要】皮雕艺术是一种在牛皮上进行雕刻的独特的艺术表现形式，也被称为“软浮雕”。本文从皮雕艺术的产生发展历史、皮雕行业的现状概况、与中国传统文化结合的方法对策、以及皮雕艺人的价值取向等几个方面进行概述，寻找皮雕艺术与中国传统文化在表现形式和创作技法上的本质联系。让我们借鉴中国传统文化中的一些精华，传承和弘扬传统文化在皮雕创作上的应用融合，努力寻求现代皮雕与中国传统文化结合的方式方法，使皮雕艺术作品具有中国传统文化色彩，以振兴传统手工艺的传承和创新发展，树立皮雕艺人正确的价值观。

【关键词】皮雕历史;皮雕现状、对策;与传统文化结合;价值取向

一、皮雕的历史

近代皮雕艺术起源于美国，再传入日本。上世纪八九十年代传入我国台湾，再传入国内。皮雕艺术传入国内后，许多皮雕爱好者结合中国传统文化的一些元素，并将这些传统图案语言融入到皮雕创作中，传统的美式皮雕主要以唐草图案居多，而这种结合本土文化的全新的创作尝试，不仅让更多人了解皮雕艺术，还让皮雕艺术更加凸显中国传统文化，做中国特色的皮雕使这一艺术形式具有鲜明的特点，也是国内皮雕匠人应该坚持的信念。有的皮雕爱好者直接将皮雕技法融入到中国传统的山水花鸟、人物画像、唐卡艺术等，通过皮雕专用雕刻工具和印花工具相结合，在皮革上表面表现中国传统花纹、动植物或者人物，通过起鼓塑型等技法，表现所雕刻图案的立体浅浮雕效果，使画面突破平面束缚，以浅浮雕的形式呈现，最后再进行防染和油染等相结合的固色润饰处理，以全新的艺术表现形式展现中国传统文化。

二、皮雕行业的现状和现实存在的问题

大机器生产方式对传统手工方式的冲击日渐加深，在这样大背景下，传统工艺美术的生存和发展受到很大冲击，有的传统手工艺正日益为机器工艺所取代。目前市场上很多皮雕产品都是以皮雕唐草为主要装饰，很少和中国传统文化相结合。大部分皮雕企业在产品研发上投入不多，造成产品前篇一律，相互模仿，缺乏创新产品，有的产品甚至采用机器模具压制，缺乏了独一无二的艺术性。很多人不能很好的了解皮雕的历史及皮雕的发展，对皮雕的认识还只是外来产物，与中国传统文化结合的皮雕产品并没能广泛推广宣传。同时国内的艺术馆、博物馆关于皮雕艺术的专题展览也十分鲜见。

三、与中国传统文化结合的具体对策

皮雕创作与中国传统文化的结合首先在于传承。传承的核心要素有两方面：皮雕技艺的传承和内在文化层面的传承。作为皮雕艺人要始终坚信纯手工的作品其价值将会与日俱增，也会越来越得到社会的尊重。在这样的信心下努力坚持提高自身的皮雕技艺水平，掌握各种皮雕技法，用传统的、文化的、创意的、本真的内涵去丰富它，中国传统文化博大精深，可借鉴的内容众多，皮雕匠人应在技法上与之相结合，深入探寻皮雕艺术这一独特的软浮雕形式，以中国人特有的审美情趣，通过传承和创新，努力创作更多具有中国特色的皮雕艺术作品，制作和改进一些符合该类创作的皮雕工具，通过技法和工艺的创新，在一些细节上进一步雕琢，使皮雕艺术更好的与中国传统文化相结合。如本人根据传统唐卡图案创作的立体皮雕唐卡就非常具有中国特色，画面立体感强，颇具视觉冲击力（图一）;该类作品将极大的改变人们对皮雕认识只局限在美式唐草这一审美疲劳，使国内的皮雕艺术更具民族的、文化的、艺术的个性特征。

除了皮雕技艺的传承，皮雕文化的精神传承也非常重要，首先，要深刻认识到皮雕这一艺术的历史渊源，深入学习中国传统文化各种手工艺的特点，取其精华，在内心深处让中国传统文化的种子慢慢发芽。将中国传统文化的内涵元素融入到皮雕创作中，使皮雕艺术体现处浓郁的民族特色，通过皮雕与中国传统文化的结合，将中国传统文化美好的寓意，融入到皮雕艺术创作中。

四、皮雕艺人的价值取向

皮雕艺人要认识到艺术在人类生命长河中存在的特殊价值与意义;作为皮雕艺人，不管是职业的还是作为业余爱好，首先对中国传统文化要有足够的敬畏之心，有鲜明中国特色的传统图腾、一张牛皮，他们不仅是我们雕琢的对象，更是对中国传统文化的致敬，皮雕艺人要静心雕琢人生的轨迹、以如热情打造手工的审美情趣、用信念坚持对皮雕艺术一生追求，在雕刻中品味生命存在的意义。始终坚持纯手工这份“慢”的初心，坚持传承和创新，在日新月异的社会前进步伐中，坚持这一皮雕创作，通过吸收其他传统艺术门类的艺术特点，完美融合到自己的皮雕艺术创作中。同时，将时尚、实用等融入到各個作品，多在创作一些年轻人喜欢的文创类皮雕用品，与中国传统文化结合又不能脱离时代，为人们日常生活创作新的皮雕样式和作品，最终呈现出具有中国特色独创性的皮雕风格和创新特征。

皮雕艺术，是我国传统工艺美术领域的一块美玉，虽传承历史有所断层，但其本质是中国传统文化的重要组成部分;作为皮雕艺人，我们在继承的同时还要努力把这一传统技艺挖掘出新的时代内涵，使之成为中国特色手工艺大家庭中的一员。

（温州工艺美术研究院）