工艺美术设计的创新思维

张曦云 四川文化传媒职业学院

在我国社会经济发展的背景下，人们的物质生活水平得到极大提高，对于精神文化的需求也在不断增加。手工艺制品在批量化生产中很容易出现同质化问题，无法满足人们的个性化需求。因此应积极对工艺美术设计进行优化创新，提高其艺术性和审美性，提高工艺美术设计的整体质量。同时，要总结工艺美术设计中存在的问题和不足，并采取科学高效的方法，提高工艺美术设计的整体效果。

一、艺术创新在工艺美术设计中的重要作用

创新思维是对整个工艺美术设计产生重要影响的主要元素，创新思维可以提高工艺美术作品的感染力［1］。在传统手工艺品设计中，为了保持工艺制品的原汁原味，设计者大多按照既有的设计模板进行操作，没有对手工制品进行优化。创新思维能够保证工艺美术作品设计充满艺术魅力，增强美术设计的感染力，满足受众的精神需求。同时，受众对工艺美术设计的要求也在不断增强，因而需要在工艺美术设计作品中融入更深层次的精神情感需要。如果设计者能够树立创新思维，必然能够在很大程度上满足受众的精神需求。创新思维也可以帮助设计人员对不同的工艺美术作品进行多角度分析，构思全新的功能，增强工艺美术作品的艺术性、审美性和功能性。在工艺美术设计中，设计人员只有以传统艺术为基础，打破传统思想的束缚，融入自身的艺术创想，才能够使美术设计作品展示出更多丰富的细节，富有艺术性，也才能够体现个人的世界观、价值观。设计者将自身的情感、修养观念等人文思想融入艺术创想中，最终使艺术作品具有人情味，满足人们生活所需，增强感染力和艺术性［2］。

二、工艺美术设计中创新思维的类别

（一）抽象思维

抽象思维主要通过抽象概念对客观事物的本质进行概括，从而描绘人们的感官、感知、感觉。抽象思维是非常重要的，能够深入探究事物的本质，也能够客观反映现象，使人们充分认识事物的未来发展趋势。充分发挥抽象思维优势，将其积极主动融入工艺美术设计之中，能使艺术作品设计充分打动人心。

（二）形象思维

在工艺美术设计中通过形象思维的设计优化，能够增强工艺美术作品的直观性，通过对作品的想象与概括，能够增强整个作品的艺术性和感染力。如果缺少思维和形象的展示，必然会使得工艺美术作品缺乏审美特点，无法满足人们的需要。

（三）逆向思维

逆向思维是常规思维模式的反向思考，逆向思维与正常思维刚好相反。目前大部分人的思维模式都是遵循事物发展的正向思维进行探究。逆向思维能够从结论出发往回推导，可以使问题清晰合理，进而有效解决问题。逆向思维是一种全新的思维方式，能够对思维进行抽象概括，提高思维的新颖性。在工艺美术设计中运用逆向思维也可以使得创新设计彰显出全新的艺术魅力［3］。

三、工艺美术设计中创新思维的具体应用

（一）艺术构思的创新

工艺美术设计与其他行业存在显著区别，工艺美术设计具有人文性，需要与时俱进、不断发展创新，将设计者个人设计理念与作品有机融合，增强艺术设计的人文性和情感性，使得艺术作品兼具审美思维和艺术创新。工艺美术设计所应用的创新思维，包括形象思维、发散思维、抽象思维以及逆向思维等，通过对这些思维的综合运用能够开阔设计者的思维模式，也可以带给艺术欣赏者不同的感受。工艺美术设计人员需要对创新思维进行深入探究与合理运用，增强艺术作品的创新感，达到理想的设计效果。任何一件艺术品的成功都必须具有非常丰富的内涵，展现出实用性、审美性和艺术感染力。工艺美术设计人员需要与时俱进，实现艺术创新［4］。工艺美术作品要想吸引人们的视线，就必须打造独树一帜的设计理念，所以设计者需要不断提高自己的艺术水平和审美素养，丰富个人的人生阅历，增加知识储备，树立正确的世界观、价值观，使作品的内涵更加丰富，带给人美的感受。

（二）图形与配色的创新

工艺美术设计复杂又多变，在不断创新中需要将设计者的思想情感全面展示。作品的配色是最直观的呈现，通过新颖、别具一格的配色，能够增强作品的渲染效果，带来良好的视觉体验。工艺美术图形设计创新也需要不断发展，确保各种元素之间的有机融合，充分体现出艺术审美设计的魅力。创新思维在工艺品中的应用方法主要有模仿创新法、列举缺点法、列举优点法等。近年来，美术品发展迅速，其想象力也逐渐增强，大部分美术品在设计上都很有创造性，工艺美术品也不例外。在设计艺术品和工艺品时，需要逐步创新观念，以免在创造的过程中缺乏灵感。

（三）产品外观创新

在工艺美术作品中，外观造型创新需要设计者完全掌握作品的功能和原理，将创新思维与制作技艺相结合，打造出具有魅力的优秀作品。不同的产品设计方法就会有不同的作品。设计人员需要充分运用现代软件进行设计，使整个设计工艺变得更加简洁，将更多精力用于素材积累和创新思维上，保障设计手法完善。工艺人员还需要将互联网的价值观念全面展示，转变设计思维和理念，实现技术的突破与创新。转移法是指将某事物或领域的原理、结构、功能、材料移植到其他事物上的方法。这种方法不仅可以丰富设计师的设计创意，还可以扩大作品本身的社会价值。按照是否使用传输方法，工艺品可分为实用工艺品和调度工艺品。实用工艺品是指生产可使用的物品，具体是指服装、工具和其他消耗品；调度工艺品以雕刻等鉴赏作用为主。转录方法丰富了艺术品和工艺品的创新方法。如果设计师能够有效地掌握这种创新的设计方法，每天一半的时间就可以获得两倍的结果。组合法是指将两个以上的物体按照某种固有的联系进行组合，通过创新的组合以统一的效果获得新事物和新素材。两个不同的部分或两个不同的素材组合，不仅可以提高原素材的优势，还可以修复原材料的缺点，使原创作品更具吸引力。

（四）发展方向创新

大部分的工艺美术设计都来源于生活实践，在现有市场经济条件下，传统工艺美术设计要想实现创新发展，就必须从生活实践入手，取得良好的工艺美术设计思路，在思维创新中通过多变的手段对整个工艺美术设计流程进行优化，尽量缩短工艺美术品创作的时间。设计人员还要积极开阔自己的设计思维，对工艺美术作品进行重新定义，增强其市场价值。将工艺美术设计与旅游行业相结合，可以展现一个地区的自然风光和人文特色，还可以融入现代计算机辅助技术，使得美术设计作品实现二次创新。在工艺品的设计上，不能缺少创造性的思考。在设计时，需要具有本质意义，将有效性、美感、科学的概念作为整体来考虑［5］。成功的艺术作品非常巧妙地重新结合事物的相互关系，正确且简洁地表现出来。只有这样，才能给美术工艺品的设计带来活力［6］。图1为一座叫作“竹里”的建筑空间。远远望去，“竹里”像一个卧倒的数字8，被竹林包裹着，圆形小青瓦房与周围的竹林、树木，与远山、田野相得益彰。其建筑内部更是曲径通幽，营造出传统元素与设计美学的诗情画意。

图1 《竹里》

四、结语

在科学技术高速发展的背景下，传统的美术发展也面临着更多的考验。设计人员除了要加强对传统工艺美术的设计之外，还需要对设计观念进行全面创新，实现精准定位，确保发展方向得到快速转变。工艺美术的创新设计对传统艺术发展具有非常重要的作用。我们要高度重视工艺美术设计创新思维和传统艺术的有机融合，增强工艺美术设计的艺术审美特点，同时及时更新自己的创新理念，并且在工艺美术设计中广泛应用，获得更理想的工艺美术作品。