自贸港背景下琼剧电视节目发展的创新路径

胡凯 梅也天 范佳佳

电视戏曲节目经过了多年的发展，早已脱离了将舞台剧转为电视媒介播放的传统模式，创作出了独属于电视艺术的戏曲表现形态，并呈现出丰富的节目形式。琼剧电视节目作为海南琼剧艺术的重要传播渠道之一，也历经了多年发展探索，取得一定成就。然而在娱乐节目的冲击下，地方电视戏曲节目发展形势不容乐观，琼剧电视节目唯有突破桎梏，在自贸港建设过程中抓住机遇，才能保留节目生命力，为琼剧艺术传播贡献力量。

一、琼剧电视节目的主要类型

近年来，随着娱乐化信息疯狂扩张，大众文化也在向娱乐化方向偏移。电视戏曲节目在保证“戏曲为体”的同时，亦在通过娱乐因素丰富节目内容，呈现出新的节目形态。对于电视戏曲节目类型的区分，不同的研究角度则有着不同的方式。根据时下电视戏曲节目的表现形式，大致将其归纳为电视戏曲竞技节目、电视戏曲赏析节目和电视戏曲娱乐节目。

1.电视戏曲竞技节目。戏曲竞技节目通常指在电视媒介举办的以戏曲演绎为内容的电视节目，大多分为专业竞赛和大众选秀两种形式。专业竞赛模式如《CCTV全国戏曲院校京剧学生电视大赛》《伶人王中王》等，此类戏曲节目的参赛选手均为专业京剧演员，由京剧名家作为赛事评委，观众在收看时有良好的视听体验，不过受限于过高的专业性，使得普通观众难以融入戏剧艺术氛围之中，不适合电视节目常态化发展。而大众选秀类电视戏曲节目的比赛主体多为平民百姓，如《梨园春》《一鸣惊人》等。此类节目将来自欧美的选秀形式注入本土化的戏曲内容，以开放的媒体姿态、灵活的节目内容和“拟真实”电视戏曲节目的特色获得了可喜的收视效益和经济效益，而且在客观上起到了提高戏曲普及率和大众认知意识的作用，比如，一些濒临消亡的小剧种像宛梆、四平调曾通過《梨园春》重回大众视野。

节目主体的生活化、平民化使观众产生强烈的节目参与感，选秀类节目也因此成为最受观众欢迎的娱乐形式之一。但电视戏曲节目的选秀之路发展至今，也逐步呈现出疲软的态势，有着26年播出历史的《梨园春》在近几年也显现出节目专业程度下降、商业气息过重等现象，收视率下降的趋势已经不可避免，戏曲选秀节目的未来将走向何处，是值得深究的问题。

2.电视戏曲赏析节目。电视戏曲赏析节目属于戏曲与电视结合的早期呈现方式，将戏曲剧目置于电视台演播厅，由电视媒介进行直播或录播，在最大程度上还原了戏曲演出现场的视听感受。如中央电视台戏曲频道《空中剧院》《九州大戏台》等，现今的赏析类电视节目多依靠剪辑手法将较为精彩的部分进行加工以改变节目节奏，力求在短时间内吸引观众。

电视戏曲赏析节目的艺术特点虽然最为贴近戏曲本身，但专业化程度较高，且节目形式内容单一枯燥，致使电视戏曲赏析节目的受众群体较小，所获得的广告效益偏低。许多电视节目的播放时间都被调至较差时段，收视率更是每况愈下。

3.电视戏曲真人秀节目。随着娱乐化元素越来越充斥于人们的生活，作为戏曲主要传播路径的电视戏曲节目也开始对节目内容进行娱乐化改进，中央电视台《叮咯咙咚呛》便由此而来。节目创新性地将真人秀元素加入电视戏曲节目之中，将跨界明星作为节目主体，并赋予戏曲“素人”身份，安排戏曲专家对其进行指导训练。比如，在《叮咯咙咚呛》中，所邀请嘉宾为中韩两国的当红明星，并选取北京、嵊州、重庆三地作为节目场景，三组嘉宾分别拜师学艺，最后再进行名次角逐。传统戏曲节目往往都是以大赛等形式进行，台上是专业参赛选手逐一上台表演，台下是专家评委流水线式的评分。相较之下，当下的戏曲真人秀节目的形式更加丰富多彩，看点和爆点更多，也能更好地吸引观众尤其是年轻观众的注意。

电视戏曲真人秀节目固然在一定程度上为电视戏曲节目挽回了颓势，但作为新兴节目，戏曲真人秀节目仍然存在着一些问题，如节目主要以京剧、越剧为主，少有对其他戏剧种类进行深度挖掘，也没有将现代音乐元素和戏曲进行充分结合。相较其他种类的电视真人秀节目，电视戏曲真人秀节目相对年轻，只有经历不断发展创新，才能保证持续的收视长虹。

二、琼剧电视节目的传播特点

作为海南本土文化的具象化表现，海南琼剧具有浓厚的本土化色彩和地域风格。为了更好地传承和发扬本土文化，加强地方戏剧生命力和竞争力，琼剧与电视媒体相结合的琼剧电视节目《呀喏哒嘀》和《群文视界》应运而生，为琼剧艺术传播起到了助推作用。

1.扁平化：电视媒体场域下琼剧的艺术宣传。琼剧在电视媒体的初次亮相，以舞台录播和演播厅演绎为主，仅仅做到了传播介质的转换，没有对琼剧内容进行重新设计，而节目播出时间也多为午夜档，除部分忠实戏迷外，少有新增观众。随着国内外电视节目市场的发展，自湖南卫视《超级女声》《超级男声》（后改为快乐男声）等选秀节目开始，掀起了全国范围的选秀节目热潮。此时，海南电视台抓住机遇，推出了大型群众性本土综艺栏目《呀喏哒嘀》。

作为一档大型群众性本土综艺栏目，《呀喏哒嘀》是在借鉴学习之中诞生的。《呀喏哒嘀》吸收了选秀类电视节目的群众参与性，将参与比赛的主体定为素人选手，依据专家评委的打分票数进行评选，决定选手去留。在紧张的赛制下，观众们的注意力被节目牢牢抓住，对于比赛结果的猜测更是成为观众们茶余饭后的谈论焦点。栏目创办至今，已举办“琼剧秀场”“民歌秀场”等一系列活动。以“琼剧新声”为例，节目组在海口、定安、琼中等地设置分赛区，将节目的参赛选手面向各地海南群众。在参赛选手的报名条件上，节目组对参赛者不限性别、不限年龄、不限职业，进一步将节目主体的范围扩展到全体海南琼剧爱好者。

相比于一些地方电视台追求对品牌选秀节目的仿效，《呀喏哒嘀》精准找寻定位，将节目定位于服务海南普通群众，为人民搭建戏曲欣赏，交流的平台。但受限于电视戏曲选秀节目类型及时代约束，《呀喏哒嘀》仅以宣传琼剧艺术为主，对于琼剧艺术核心内涵及文化底蕴并未过多涉及，相对扁平化的宣传方式在观众适应节目结构后也显得力不从心，收视率在后期也出现了下滑现象。

2.多元化：电视媒体场域下琼剧的艺术推广。随着时间的推移，国内选秀类电视节目的同质化愈发明显，观众对于选秀节目逐渐产生了审美疲劳，电视戏曲选秀节目不出意料地处于其中。经历了《呀喏哒嘀》多年的宣传，海南人民对于琼剧的热情有了一定基础，对琼剧艺术内涵的深层次挖掘则成为人们的需求。为了满足人民的文化生活需求，海南卫视于2018年推出了一档更具群众性特征的电视节目《群文视界》。

电视台虽然不是戏曲人才的培养机构，但是在普及戏曲知识和培养戏曲人才方面，却能起到戏曲学校发挥不了的作用。《群文视界》以“构建现代公共文化服务体系，开展全民艺术普及，提高群众文化艺术修养”为宗旨，以舞蹈、书法、摄影、戏剧、群星微课堂等节目为主要内容，意在使观众了解艺术常识的同时学习艺术知识和掌握艺术技能。区别于《呀喏哒嘀》的琼剧选秀节目定位，《群文视界》中的《琼剧课堂》节目会对琼剧的内容和角色进行讲解。如在2020年5月9日的《琼剧课堂》中，由海口市琼剧团演员黄耀对净行行当进行知识普及，逐步介绍了净行代表人物及其性格，并向观众现场展示角色的化妆步骤，讲解不同人物性格的化妆要点，加深观众对琼剧文化内涵的理解。此外，往期的《琼剧课堂》中，还有琼剧名家对经典唱段进行亲身指导，观众在电视机前便能学习专业琼剧唱法，既可提高自身演唱水平，亦能培养艺术鉴赏能力。

《群文视界》巧妙地对琼剧艺术进行新诠释，其叙事语态的变化也对应着不同时期人们的思想文化需求。针对不同年龄、不同文化水平的观众进行差异化内容播放，是《群文视界》深受观众喜爱的重要原因。而在下一阶段，观众文化水平和欣赏能力普遍提高的情况下，节目要把握观众心理，提升质量，针对不同受众进一步细分节目，如此才能保持节目生命力，使节目长久不衰。

三、自贸港背景下琼剧电视节目的发展思路

在自贸港建设背景下，海南成为全国经济文化交流的焦点，琼剧艺术有了更好的发展空间。作为琼剧艺术主要传播媒介的琼剧电视节目，也应在自贸港建设背景下抓住机遇，对节目内容及传播途径等方面不断发展创新。

1.革新节目内容。从形式上看，当前国内电视戏曲真人秀节目犹在初创期。如若借助自贸港建设的大好时机，以海南丰富的自然资源为背景，创办具有海南特色的琼剧电视真人秀节目，在丰富琼剧节目形式的同时，更可借由明星效应，将琼剧艺术带入全国观众视野，加强琼剧艺术的传播质量。

而在内容上，琼剧艺术在保持经典曲目不流失的同时，结合新时代社会背景和海南自貿港建设，创作了许多现代琼剧，如新编《红色娘子军》、现代疫情题材琼剧《抗疫仁医》等，但在琼剧电视节目中，新编琼剧的身影寥寥无几。因此，建议在电视节目中，设置现代琼剧专栏，观众在了解琼剧艺术文化内涵的同时，感受琼剧艺术的生命力和时代特征。

2.创新传播形式。琼剧与电影的渊源由来已久，早在1962年，由张客执导的电影《红叶题诗》便已出现在大众视野中。随着自贸港建设不断深入，近年来更是诞生了《喜团圆》《圆梦》等具有时代特色的琼剧电影。实现琼剧艺术“电影化”创新，不仅是对电影题材内容的丰富拓展，更是琼剧艺术传播发展的必由之路，通过琼剧内容与电影的叙事方式相结合，将前者的艺术内涵通过后者独特的视听语言表达方式进行表达，实现1+1﹥2的传播效果。在当前国际自贸港建设背景下，琼剧电视节目更要不断创新传播形式，通过琼剧电视电影等多种传播形式，传播琼剧文化。

3.拓宽传播渠道。媒介技术的进步不断刷新着人类通过媒介获得的视觉体验，也于无形中改变着人类的视觉消费偏好及习惯。新媒体时代，任何艺术形式都无法避免与之相连。琼剧电视节目也要通过和新媒体平台的结合，保证其良好的发展态势。

在抖音、快手等短视频平台，琼剧电视节目可以根据平台用户的观看习惯，进行自身节目内容的改进。将琼剧经典唱段进行碎片化剪辑，视频时长1～5分钟，以便观众收看；采取Vlog方式记录，对琼剧演员角色的台前幕后准备情况进行记录，带领观众进入相对神秘的后台，激发观众的好奇心，通过对演员工作过程的记录，拉近戏曲与观众的距离；设立短视频合集，针对短视频平台的竖屏播放形式，创作不同主题、不同内容的短视频戏剧节目，通过更为丰富的节目情节，吸引观众注意力。

在微博、微信平台，琼剧电视节目可以对节目的播出信息进行展示，对节目看点、内容、嘉宾、时长等重要信息进行概述，使观众更清楚地了解节目相关信息，增加主观选择权；在爱奇艺、哔哩哔哩等视频播放平台，节目组可以看到观众对琼剧节目的实时评论，在增强观众直接参与性的同时，收集观众反馈信息，改善节目效果，有利于节目的长远发展。

四、结语

当前，电视戏曲栏目所面临的困境有目共睹，唯有不断创新才能摆脱传播困境。琼剧电视节目要在自贸港建设中把握机遇，在进行节目形式、内容改革的同时，积极与新媒体平台和电影相融合，力求实现琼剧艺术传播力度最大化，从而加强琼剧艺术在“一带一路”国家的传播竞争力，使琼剧艺术能在对外文化传播中大放异彩。

作者胡凯系海南师范大学新闻传播与影视学院副院长、副教授、硕士研究生导师

梅也天系海南师范大学新闻传播与影视学院艺术学广播电视专业硕士研究生

范佳佳系海南师范大学新闻传播与影视学院艺术学广播电视专业硕士研究生

本文系海南省哲学社会科学规划课题“‘一带一路视域下海南琼剧艺术的发展与传播研究”（项目编号：HNSKYB20-38）的阶段性研究成果。

【编辑：孙航】