STEAM教育背景下的音乐创新

匡雅玲

武汉城市职业学院初等教育学院

创新精神是一个民族发展的源源不断的动力所在，创新精神也是一个国家实现进步和发展的重要源泉，一个缺乏创新精神和创新能力国家或民族，是不能够在世界上占据发展先机的。随着我国各行各业的深化改革的发展，许多领域都需要具有变革和创新能力的人才，学校及学校教育作为传播知识和培养人的重要载体，对我国的进步和发展产生了深远的影响，因此也需要积极应对我国发展变化的现状，实现教育的创新与改革，根据我国相关规定和要求，在全面实施素质教育的过程中，要以培养学生的创新精神和实践能力为重点任务。

这不仅是时代发展的要求，也是跨世纪的教育前进的道路和发展的方向，其代表着在进行素质教育实施过程中，不仅要实现学生德、智、体、美、劳的全面发展，更是要培养具有创新能力和实践能力的学生，因此，学校作为人才培养的重要场所，需要不断将实施素质教育落实到实践之中，结合人才培养的模式和方法，不断革新教育理念，创新教学方式，以实现对学生的全面培养，不断提高学生的创新能力和实践能力。

一、STEAM教育理念

STEAM教育是一种来自大洋彼岸的教育理念，STEAM分别代表科学（Science），技术（Technology），工程（Engineering），艺术（Arts），数学（Mathematics），STEAM教育别于传统的单学科、重书本知识的教育方式，它是集科学，技术，工程，艺术，数学多学科融合的综合教育，是一种重实践的超学科教育概念，主张在实践中激发学生好奇的天性和主动探索能力；在活动中培养学生各方面技能和认识能力；在动手实践过程中培养学生的创新意识。

未来社会更加需要具有创新整合能力、资源利用能力、敏感的市场意识、懂得工业化生产、具有领导力的人才，因此，未来的教育将会更加注重培养学生们发现问题的能力、创新想象的能力、动手创造的能力、资源整合的能力及沟通协调的能力。STEAM教育的目的就是要打开思维的第三面墙，强调教育的开拓性、互动性，目标是培养学生全方位的能力：探索学习、科学实践、思考问题、沟通合作、创意革新，是要让学生学会认识这个世界。

STEAM教育的重要性不亚于中国的素质教育，其具备全新的核心特征，即：跨学科、体验性、情境性、协作性、设计性、艺术性。它致力于提升学生以下几个方面的能力：1.激发学生的好奇的天性与主动探索的能力；2.在实践中提升学生的全方位的能力、培养其创新意识；3.培养学生的合作能力及解决问题的能力；4.重视艺术软实力的培养。

总之，基于STEAM教育理念，教育工作者在对教学学活动进行开发和设计的过程中，需从学生长远发展角度出发。面向未来、面向社会，将各学科合理融合，开发可助力学生全面健康成长的特色活动，用各项实践活动，有效提升学生知识素养、文化素养、信息素养、思维素养等。

二、STEAM教育理念中的音乐创新

艺术教育，指的是以文学、音乐、美术、舞蹈等为手段和内容的审美教育活动，是美育的重要组成部分，任务是培养审美观念、鉴赏能力和创作能力。目的是使受教育者在学习、感受、欣赏艺术作品的实践中学习审美知识，形成审美能力。现今的艺术教育不再是狭隘定义的艺术，比如绘画、陶艺、设计、音乐、戏剧、电影等艺术，他们都是带来创造力的源泉。以生活经验为基础，发展学生的空间观念、对艺术敏锐的感受力与表现力是艺术教育的重要目标，通过对生活经验的回忆、动手操作、实物观察、想象、描述、联想、模拟、分析和推理等途径，可以更好地培养学生的艺术软实力。

STEAM教育模式的音乐教育是以音乐艺术为手段，将音乐课程与科学、技术、工程、艺术等学科合理地融合，以歌唱、舞蹈、演奏、表演等为形式，培养学生的探索力，表现力、沟通力、团队合作力及创新力等，是STEAM教育的重要组成部分。在STEAM教学中，音乐不再只是旋律、动作、表演，这些是用来创造机会，让孩子去发展有趣的创意思维，培养学生创新思想的有效手段。STEAM教育模式的音乐创新教育主要从以下几个方面进行：

（一）探索与实践

实践与探索是一切创新的开始，在STEAM教育模式的教学中，探索是培养学生创新能力的开始和具体手段，在STEAM音乐教学中，教师要依据科学探究的要素，贯彻探究式教学思想，组织、指导学生动手实践、合作探究，即兴创造，培养学生的整体探究学习能力及学生之间的探究学习能力。

例如：在以《自制乐器》为题目的STEAM项目学习中，不同的学科有相应的学习目标，分别是：科学（S）：要制作出能够发出不同声音的简单装置，也知道振动变化会使得声音的高低以及强弱发生变化；技术(T)：掌握自制乐器的制作技巧、并制作出简单的乐器；工程(E)：能够在老师的指导下自制简易乐器。并通过修改完善，不断优化改进自制乐器；数学(M)：能绘制自制乐器的草图，标明各部分尺寸及材质等；而艺术(A)：首先就是要在老师的指导下，进行实践与探索，在实践中完成1.感受声音的各种特性；2.探索声音特性与其形状大小之间的关系。3.用小组自制的乐器进行联想与创编，完成音乐剧的表演。

在课程中，教师首先要安排学生对发声物体进行各项探索，探索不同材质，不同形状的物体声音色彩、声音高低的差别，并找出其规律声音色彩、高低与材质之间的关系，为自制乐器打下基础。最后教师要引导学生对自制有音高，和无音高器的各种乐器声音色彩进行联想，联想它们与生活相关的人物与场景的关系，联想哪些声音乐器发出的是小星星一样的声音，哪些声音是不同人物或发事物事情有怎样发出的声音，为下一步的音乐创编做好铺垫。联想是人的暂时神经联系的建立与复活，它是事物之间的联系和关系的反映，是创造性思维的一个重要组成部分，

在教学中让学生能够主动地参与、探索与实践，能够更好激发学生学习知识的主动性，能够领悟更多的学习思想和方法，能够更好地建立起对学习的自信心，慢慢形成科学学习方法。

（二）合作与交流

STEAM 教育理念的教学具有合作性原则。STEAM 项目教学要创设真实的情景，在开展教学活动的时候，需要不同主体之间的互相关联，能够共同发挥作用。学生面对真实的问题情景，分成小组进行探究、设计、制作、交流、通过合作来解决问题及进行知识建构，从而提高学生的合作意识，发挥团队的力量。

在《自制乐器》为题目的STEAM项目学习中，音乐剧《小星星回旋曲》的创编与表演是项目音乐的最终呈现形式，在项目中教师将全体学生分成5—7人一组，每组同学各自用不同的方式：弹奏、表演、歌唱等共同进行小星星的主题的呈现，项目中团队成员交流沟通、分工合作，共同完成音乐剧的创编与表演。

在学习中，学生为达到某一共同的目的，而在行为上相互配合，学生围绕学习任务来开展小组探究活动，学生和学生之间能够主动地进行，合作彼此之间通过沟通、合作来解决问题，这不仅培养了学生团队协作能力以及问题探究能力，也促使学生在科学概念的深入探究中培养科学素养，激起学生的学习热情。

（三）即兴与创新

STEAM音乐教育的基本精神之一就是即兴、创造、自由、融合的教育精神，它是一种经过诱导、尝试即兴创造的教育方法，培养创造力是STEAM项目教学的原则和目的。在 STEAM项目学习过程中，音乐教学的目的就是实现让学生自己动手、即兴、创编、表演，在即兴与创编中完成他们感兴趣的、并且和他们生活相关的项目中，获得音乐的或者跨学科的相关知识。

即兴性是创造性的具体体现，也是创造力实践的重要步骤。无论是简单地打击乐的即兴演奏、音乐剧的创编与表演，还是教育戏剧的编排与呈现，都是利用即兴手段培养学生创新思维的具体表现，是实现培养学生创新力的有效手段。

每一次课程由学生进行的各种形式的即兴创作，都是真正的创造性活动，它鼓励了学生的创新精神和思辨意识，学生由此得到的经验会在他们未来的人生将扮演重要的角色中将发挥巨大作用。即兴创造的根本目的就是让学生全身心去表现自己的对音乐、对已知或未知世界的感受与理解，在经过长期、反复的训练后，学生运用即兴创造的能力就像运用母语一样流畅、自然，这样的创造体验对他（她）的一生将产生极其深刻的意义。

在即兴创作教学中，让学生自由创作的关键是“放手”，是给予他们自由，让他们充分发挥，不拘一格的表现是教学的原则，是教师们在教学中必须遵循的。

三、结语

良好的教育方式可以为学生创造性的发展与提供条件和奠定坚实的基础。

STEAM项目教学注重培养做中学，学生综合应用各学科知识亲自参与作品的设计制作，在动手实践中探索、发现，从而找到想要的答案，这都有利于学生自身能力的提高。STEAM的教学是对基于标准化考试的传统教育理念的转型，它代表着一种现代的教育哲学：更注重学习的过程，而不是结果。本质上来说，STEAM教育敢于让学生们动手，让他们尝试不同的想法，让他们听到不同的观点，与考试相反的，我们希望学生们创造能够应用于真实生活的知识，鼓励学生动手实践，从而找到自己想要的答案，发展学生的实践创新能力，达到潜能开发的目的。

STEAM 教育本身就是一种打破传统思维方式的教学方式，它采用综合性的教学方法，将课程建立在实践、融合、创新的基础之上，以实践探索为核心，从内心开始激发学生的创造性反应。这种教学方式不但可以创造性地发挥学生的学习潜力，还有利于提升学生学习音乐的能力及与非音乐相关知识的能力，可以调动他们大脑的反应能力、思维能力、运用能力、感悟能力，对培养学生的创新力具有重要作用和意义。