动画场景设计的情感诉求与整合

郑小庆

四川文化艺术学院数字传媒学院

因为人们的审美需求各不相同，所以如果在动画场景设计上，也应积极提高效果，要能够满足不同人们的审美需求。在动画场景设计上的艺术风格、色彩设计等多个方面来合理安排，进而来保证情感诉求的统一，让观众能够感受到作品中想要表达的情感，做出满意的动画作品。对于动画风格而言，需要在场景中灌注情感，这样才能够达到理想的效果。

一、动画场景设计特点

在动画设计中角色、场景和剧情是主要内容，并且之间都有着联系。而在这其中的场景则是动画片不可缺少的部分，场景设计就是指去除角色外针对动画内时间、空间上的造型[1]。因此，从这也能够看出，动画场景设计就直接影响到人们的感受，场景是为角色与剧情发展提供基础，利用动画场景设计来推动情节向前发展，制定与动画相符的背景，帮助动画情节有序开展。

而在动画场景设计上，通常都是为动画角色服务，所以场景的设计要能够满足相应要求，充分的展示故事的背景、文化等。要能够明确故事发生的时间、地点，从动画整个风格入手，以此来保证动画角色的顺利开展。在动画中场景需要按照角色的发展来提供服务，充分展示动画故事的风格，让动画角色能更好的表演。在动画中角色是展示故事的主体，而场景则是需要围绕角色来体现[2]。但是，在一些特殊情况下，场景也是为了更好的演绎故事情节，动画场景在设计时需创作和表演的有效结合，在设计场景上可以分为室内、室外等多个场景，设计人员要在满足动画风格的基础上来针对具体的内容进行设计。不同风格的动画片，不仅仅是艺术家对于个性化的追求，也是不同人群的设计需求。动画场景风格的变动会受到传统文化、地域等因素的影响，有着独特的美感。

二、动画场景设计的情感诉求

（一）人文情感

动画自身属于一种文化形式，在这其中的动画场景面积占比比较大，而且视觉突出，能够充分体现出动画的精神。内容优质的动画，场景往往更是一个时代的特点，也是文化与环境的有效结合[3]。对于动画艺术风格而言，是整合动画内容和类型的一种形式。在动画场景设计上，就需要能够从艺术风格和思想上入手，要能够突出自身的表达形式。在这其中还应该充分地结合生活元素，并在场景中得以有效体现。通过艺术表达来明确精神和情感，创作出更加具有特点的作品。动画风格是从多个方面来明确，表现动画风格，需要从色彩、线条来实现。线条的不同都会影响到风格的变动，影响到动画的进程。

（二）角色场景融合

动画场景较为丰富，具有多元化的特点，是为个性鲜明的角色提供帮助。场景也是动画角色能够突出自己人物性格，营造良好氛围的重要载体。角色的动画和空间具备互补性，不管是动画片的拍摄，还是影视的拍摄，都需要充分考虑到摄像机的调动，进而来找到画面的角度，突出动画角色的表现，为人们带来丰富的体验，加深动画内容的深度，引起观众的共鸣[4]。场景自身属于动画角色的重要载体，可以为作品的创作听过技巧和方向，以此来丰富动画场景设计的内容，完善相关的艺术形象。

（三）情感氛围

动画从一定程度上而言，是电影分支，在这其中具有丰富的视听艺术和表现力。针对动画而言，并不需要过于地追求写实，而是可以通过夸张、变形的方法来进行创作。那么，动画场景也满足这一要求，不需要过度写实，但是要与生活实际相符，要能够有一定的现实基础，并且能够对实际有所揭示。所创作的场景要充分的融合意境，进而来吸引观众的注意[5]。虽然虚拟场景自身具有虚拟性，但是需要以实际为主，要能够具备一定的真实感觉。虚拟场景中有着明暗、线条和色彩三个方面，在场景设计上要能够与角色的造型相符，通过利用元素组成来突出场景的体积和质感，为其营造一个良好氛围。

三、动画场景设计中的情感气氛体现

（一）色彩基调

在动画场景设计中，色彩是能够真正表达情感的重要方法。但是，从当前现有的动画作品中能够看出，并没有对色彩的有效运用，这样就不能够充分体现角色的情绪和特点。在整体结构上较为混乱，而且相比于电影而言，动画色彩的体现会更加突出。在动画场景设计上并不会像传统电影一样，有着较多的限制[6]。比如，在《哈尔的移动城堡》中，就是通过对色彩的有效对比，以此来突出体现这一作品的特点，而且色彩在应用上更多体现动画角色。比如，动画角色色彩鲜明，而周围的背景灰暗，那么就会突出角色和场景。通过对比的方法来奠定动画作品的基调，引导观众能够看完整个作品。

（二）光影表现

动画作品中的光影也非常重要，比如在动画作品中有反派，那么主角和反派的对比，则是需要从光影上来体现。一般，针对正派都会选择柔和的自然光，在晚上也会选择一些明亮的烛光，通过这样的设计就能够给观众营造一个安稳的状态。而针对反派则是利用一些阴暗、乌云等来进行设计，这样观众就能够区分主角与反派。

（三）空间形态

针对观众而言，动画场景设计的气氛在空间上并不容易体现，但是在具体观看上，观众能够感受到空间。在动画场景设计上的空间，其实就是动画自身的空间。比如，对于《白雪公主》这一动画作品而言，空间就与实际相似，每一个场景的空间设计都与实际生活相符，能够让人们下意识地被吸引，了解这部动画作品的场景设计理念。这样的方法不仅能够让干重感受到动画场景的层次感，而且还能够引发观众思考。

四、动画场景设计中的情感构建

（一）语言与场景的情感

对于动画而言，场景可以分为远景、特写等五种表达方法，那么通过对不同表达方法的运用，就能够让观众获取到不一样的感受[7]。比如，全景能够很好的营造还氛围，而近景则是能够突出细节，感受到角色想要表达的情感。而中景则是能够让角色有效的交流，体现出角色的想法。通过对这些场景的合理运用，就能够更好地表达出不同的情感。而且，场景从小到大，画面就能够体现出悲伤、沉重、平缓等气氛。与此同时，场景的拍摄位置不同，那么所能够体现的内容也各不相同。一般情况下，可以分为正面、背面和侧面这三种。通过对不同拍摄位置的运用，能够明确画面主体和背景的关系。比如，在正面拍摄上，主体在中心，就能够突出主体的特点，但是因为正面拍摄缺少立体感，所以在画面显示上会较为单一。而侧面拍摄的方法则是分析人物的运动，展示人和人之间的沟通，那么通过侧面的方法就能够很好地体现。但是，这种方法也不能够更好地体现立体关系，通过斜侧面的方法来进行拍摄，能够很好的引导观众观察动画场景，通过这种拍摄方法，就能够注重动画角色。而利用背面拍摄的方法，也能够取得很好的效果。比如，在体现一个动画角色的时候，通过背面拍摄，能够展示出角色所看到的情景，提高观众的视觉体验。

（二）色彩情感象征

在制作动画过程中，经常会利用非常严格的方案来布置色彩，这样能够明确场景的风格。不同场景色彩的方案是根据色彩对比来实现，充分体现情感表达含义。通过对不同色彩的应用，能够更好地丰富画面，以此来增加画面的内容[8]。在体现含义、表达情感等方面都有着很好的应用。每一种颜色所表达的情感各不相同，比如红色则代表强烈的情感，绿色则代表生命。那么，通过对色彩的对比应用，就能够有效地突出某种色彩，更好的吸引人们关注。比如，红色和绿色对比强烈，那么通过对这一对比的应用就能够更好地突出颜色的特点。通过这样的对比方法还能够有效的冲击观众的内心。在动画作品中色彩应用属于一种独特的语言，其中的情感较为丰富。通过变化色彩来更好地体验情感，塑造动画角色，烘托主体和背景的情感需求。

五、动画场景设计的未来展望

当前的人们对于我国传统文化的认知正在不断深入，并且从近几年的动画作品中也能够看出，中国文化元素较多。因此，在以后的动画场景设计上，对于中国文化的运用将会更多，涉及范围更广，通过对场景的合理搭配，以此来更好地提高场景设计质量。比如现象级的《哪吒》《大闹天宫》等动画作品，其中都有着相应的中国文化元素，并且都受到人们的欢迎。并且，以后的动画场景设计将会由原来的二维开始全方面向三维所转变，在这种情况下才能够创作更多优秀作品，而且针对各类技术的运用也会更多，动画场景设计的内容会越来越复杂，需要有相应技术支持才能够有效体现，也能够给予观众更多的视觉冲击，提高动画场景设计自身的艺术水平。

六、结语

总而言之，当前的动画场景设计更加重视情感的融入，这样的目的就是为了能够有效地发挥色彩的作用。通过构建和谐的画面和场景，有效的注入情感，这才是明确动画风格的重要方法。所以，就应该合理的对动画场景进行整合，并开展情感诉求，以此来达到利用情感构建情境的目的，让观众能够感受到作品中的情感，为我国动画行业的发展提供帮助，为人们创作出更好的动画作品。