浅谈高科技带动下舞台美术的发展

田帅

晋中信息学院

舞台美术在各个历史时期内的演变与发展都证明了其本身就是一种时代化、开放性的艺术形式。舞台美术的是多种因素共同作用的结果，除文化底蕴、意识形态、审美理念、政治、经济等因素外，还受科技力量的影响。新技术的加持使得舞台美术本身充满活力，不断进步，表现出很强的创造性。作为舞台表演的一部分，舞台美术也越来越成为衡量演艺水平的重要标准，而这样的转变正是现代化高科技技术对舞美设计强大辅助作用的结果。

一、在舞台美术表演创造中高科技技术运用的意义

在舞台演出中，舞台美术是其重要组成部分，可以展示出表演本身的特色，展现各种形式的艺术效果。舞台美术设计包括特效设计、灯光音响布控、舞台妆发、舞台服装、表演道具等。舞台美术设计的终极目的就是运用这些特殊技术为艺术表演创造出剧本中的完整舞台，让观众在有限的空间内欣赏无限的艺术表现，升华舞台表演的效果，给观众留下难忘的印象。例如，在2017年著名电子竞技英雄联盟全球总决赛的开幕式上，一头巨大的远古巨龙盘旋高空，最终降临鸟巢，给观看直播的观众带来无比震撼的视觉体验。其实这是利用增强现实技术（AR）创造而成的虚拟产物，让人们在银幕上看到原本环境并不存在的人造实体。虽然当时AR技术不够完善，在光影效果和体积碰撞上存在许多的问题，但是这样壮观景象仍是舞台艺术发展史上最为壮观的一次表演。就舞台美术设计本身而言，已经与传统简单的服装、化妆、道具处理等相去甚远。除了上面提到增强现实技术外，还有其他高新技术，如交响乐表演厅的杜比环绕音响效果、北京奥运会上精彩绝伦的烟火技术、5G+8K的VR春晚直播等，给艺术表演一抹浓墨重彩的现代化色彩。

二、高科技技术与舞台美术创造的关系

舞台技术和舞台美术是相互补充、相互成就的。舞台技术的卓越表现使舞台美术创作达到非常高的艺术价值，而舞台美术所不断创造出的艺术成就又反过来推动着舞台技术的创新与发展。

（一）舞台灯光技术

舞台灯光技术的应用能直接增加舞台艺术表演对观众的视觉冲击，提升表演的整体美感，升华表演的特色与品位。此外，运用舞台灯光技术也能使舞台上演员的表情神态、肢体动作一目了然，让未在现场的观众也能有一种现场观看的沉浸感。比如，在著名脱口秀表演节目《金星秀》中，舞台设计便运用舞台灯光技术使其表演充满欢乐，更加夸张，更加戏剧化。在《金星秀》中，许多时候在表演“名言金句”或者经典桥段时，灯光师就会降暗背景灯光，并且用平射灯光打在金星身上，让观众注意她幽默的肢体表演和夸张的面部表情，极大地提升脱口秀表演的幽默元素和艺术水准。

（二）舞台妆发、服装技术

舞台化妆、服装技术与表演者在舞台上的舞台美术创作有直接的影响。表演者主要是以舞台演绎来让观众欣赏表演所表达的主题和思想，而通过对演员形象的改造，将其塑造成剧本所描绘的形象，能够让观众直接领略到剧本的角色及其表达的主旨大意。比如，在传统戏曲表演中，各种行当的角色都会打扮成特定的形象，如红脸武生，扮演绿林好汉、大英雄；衣装朴素的青衣，扮演贤良淑德的妇女；大花脸的正净，扮演性格粗犷、奔放豪迈的壮汉。在舞台戏曲中，运用化妆技术充分展现人物形象，提升演员的表演水平，使其更加生动、形象，观众可以更清晰地明白角色的性格特点，使整个舞台表演更显真实。

（三）舞台特效技术

舞台特效技术是随着多媒体技术、荧幕技术、视频渲染技术的发展而新近兴起的一项舞台美术技术，为传统墨守成规的舞台表演艺术注入了新的活力，使舞台艺术创作更具特色、质量更高，给观众带来美轮美奂的视觉享受。在过去，虽然舞台表演也会应用到非常多的特效技术，如人工降雨、干冰制雾、烟火、模型、爆破等，这些物理性较强的舞台特效成本高昂，并且展现的特殊效果也不尽如人意。而利用电脑CG可以轻松化解这个问题，可以在荧幕上显示特效，并且人工制作的特效更加真实，成本更低廉，也不会出现安全隐患。在某电视台举行的大型戏曲综艺《国色天香》上，就上演了多场风雪交加、雷声轰鸣、大雨倾盆的大型人造特效场景。特别是在《嫦娥奔月》中，嫦娥仙子在仙气飘飘的广寒宫中孤寂的身段表演；《洛神赋》中，洛神在波光粼粼的水中遨游的恢弘场景，让观众仿佛置身于神话世界里，身临其境，赏心悦目。所以，在现代舞台表演中，如果将演员的艺术功底比作是舞台表演的“头脑”，那么舞台特效就可以说是舞台表演的“四肢”。只有当“头脑”和“四肢”共同发力，才能做到肢体的完美协调，出色地完成各式各样的舞台艺术表演，给观众以完美的艺术欣赏，满足观众的审美需求。

（四）全息数字投影技术

全息数字投影技术也叫3D虚拟成像技术，是数字信息处理技术、视频渲染技术与荧幕技术融合的产物，利用干涉衍射的原理，重建实物的真实三维图像。这一技术目前被广泛应用于电影、电视、戏剧表演等领域。3D虚拟成像技术不同于过去的影像呈现方法，打破了传统舞台艺术的呈现形式，将有限的舞台拓展出无限的艺术表演空间，增强舞台的空间感和立体感。3D虚拟成像技术能够影响现场观众对三维画面感知效果，不再有过去荧幕呈现的平面感；加之科技的不断发展，未来会出现可触全息投影的技术，以一种“上帝视角”的模式对舞台这个“沙盘”进行全方位的欣赏，扩展了观众与舞台表演之间的联系，使观众可以与舞台、影像进行互动；随着观众的参与度和互动体验的提升，舞台表演也会给观众带来非常震撼的视觉体验。当前，全息投影在大型晚会上的应用已不再是什么新鲜事了。例如，近些年的春晚表演都是多个分会场同时进行表演的形式，利用全息投影可以让表演者从一个舞台“穿越”到另一个舞台，使得多个会场表演进度齐头并行，整个春晚不再有割裂感。我国目前的动漫、游戏领域也在蒸蒸日上，许多大城市都会定期举办ACG博览会，如上海的“China Joy”展；这些展览会将人们喜爱的动漫角色从二维作品中转换到全息投影上，使这些角色可以真正站在观众的面前，与观众亲密接触，而不再局限于“人眼看荧幕”的传统表演形式。权系数字投影的全面交互和多维成像在艺术作品本身和观众之间架起一座沟通的桥梁，观众欣赏的过程，亦是一种参与艺术的过程。

（五）数字艺术交流渠道

在信息化的时代，不管是CG特效亦或者全息投影，这些数字媒体技术极大地降低了舞台美术的准入门槛。随着家用电脑的普及，信息技术的全民化，普通民众也能够利用高科技技术来创编舞台美术，每个人都能发挥自己的想象力，创造出独特风格的舞台艺术作品。利用数字媒体艺术，人们可以很容易地把艺术思想和审美情趣“变现”，将舞台艺术创作融入人们的日常生活中。快捷方便的网络交流形式也能深度融合人们的多元化思想和审美，不断创新多感官的视觉模式，改变人们“艺术无用”的观念，丰富人们的日常生活。在这个流量庞大，时间碎片化的时代，短视频是人们日常消遣、娱乐的主要形式；抖音、BiliBili等多个短视频平台为普通民众进行舞台美术创作提供了一个非常良好的平台，大量优秀的原创、二创高质量舞台表演视频被推送给更多的人们，极大地消除了原本线下表演的区域局限性，舞台表演艺术的发展带来了无限的机遇。

三、加强舞台美术与高新技术融合的策略

（一）从舞台基础设计把握高新技术与舞台美术的融合

舞台美术设计与高新科技技术的融合必须从最基础的舞台设计环节开始，不能遗漏任何的细节，从道具、灯光、特效、服装、妆发以及后期的改进，都应充分融合现代化科技。至今两千多年屹立不倒的古希腊罗马剧场，由于其精巧绝伦的设计，混响效果十分出众，在剧院的每一个位置都能听到舞台上的声乐。如今，现场音响设备技术也借助了这样的声学原理，与舞台和现场的设计相结合，借助最先进的杜比立体音响设备，使得音响效果达到如古罗马剧院那样的混响效果。灯光设计时，要注意光学原理，利用集成化的电气管理和智能灯光系统对现场灯光进行总体布控，由计算机程序决定何时向何处打光，起到智能化、自动化、精确化的现场灯光控制。

（二）发展数字化的舞台

央视春晚可以说是我国最高规格的艺术舞台，绚丽梦幻的高科技舞台设计是其最大优势所在，既能吸引观众的眼球，又能面向国外观众展示出我国的舞台艺术造诣。高规格、高标准的春晚舞台美术设计也给寻常的舞美设计师带来许多有参考价值的经验。在2019年春晚上，北京会场的现场舞台总共布置了约460多个液晶屏幕，组成几十个可活动的半集成模块，配合多媒体数字应用，在舞者、演员的优秀表现下，给观众呈现出一场华丽的动态绘卷，征服了国内外观众的内心。数字化的舞台美术设计在充分考虑了春晚宏观艺术主题的前提下，将整个舞台风格设计融入了这些液晶屏幕组成的背景墙中，充分将高科技融入了舞台设计当中，通过晚会向观众展现了一场艺术和科技的融合的视听盛宴。

数字舞台美术设计以其新颖性、艺术性在大型文娱晚会、活动舞台的应用中得到越来越多的好评，并不断走在舞台艺术创新的前沿。越来越多的晚会和活动都采用了精心打造的数字舞台艺术设计，采用精心打造的数字舞台艺术设计，给观众带来震撼的视听享受。数字舞台美术设计的最大优势，不仅是传统舞台美术设计难以达到的震撼效果，更是经济性、节约性的体现。这些电子产品的初期投资可能比传统的演艺设施要高，但其可以长期使用，平均下来每一场表演的消耗非常之低。上世纪七八十年代的春晚，每次更换春晚场景都有新的投入，造成相当大的浪费。并且，一些特效设计所使用的消耗品本身的价值也非常高，例如炸药、干冰等，舞台表演的经济效益非常低。而数字化舞台美术设计由于采用CG特效或全息投影等高科技技术，能取消实体特效材料上的花费，从长期来看十分经济。

四、结语

舞美设计人员要拥抱新的舞台美术设计理念，要走在科技和时尚发展的最前沿；要主动求知，学习利用信息系统进行舞台整体管控的科学布局，深入了解各项高科技设备的性能。一些看似简单的电气设备操作，比如定时切换音乐、打光、荧幕模块移动、舞台升降等，一个细微的环节都会影响晚会整体的观感，因此，舞美设计人员要积极提升自身的科技性，掌握对各项高科技技术的操作，推动舞台美术设计向着“科艺双馨”发展。