浅谈紫砂“井栏壶”的造型艺术

陈凤鸣

在这悠久的紫砂文化历程中，紫砂壶以造型的千姿百态而闻名，紫砂壶凭借着紫砂泥料可塑性强，透气性极佳为世人知晓，历代演变下来的紫砂造型也是丰富多彩，今天主要就了解一下传统型，传统器型主要是以几何形状作为创作基础，主要可以归纳为传统几何造型和传统仿生造型。像井栏壶就是以生活中最为常见的“井”作为基础造型进行紫砂技艺的创作而诞生的，是人们对井有一种依赖的情感逐渐演变成了崇拜，从而在这一过程中开始了推崇井文化，菜让历史拥有了有关于井的大量的资料与作品。

井栏壶的造型看上去是非常简单的一个几何形状，但是越是简单的造型设计就越发考验紫砂技艺，制作的越好就越又表现力、越好，在紫砂文化中，一切都应该要摒弃复杂的艺术手法，都要用自然淳朴的手法来表现出作品最本真的模样，主要是要表现出作品的蕴含与内在韵味，能让作品引起人心灵的共鸣与感悟，不仅丰富了紫砂艺人创作的心，同时也丰富了赏壶人的闲情雅致。一把纯粹的紫砂壶是可以让人感受到真情实感的艺术理解的，这与流水线上的紫砂作品不同，是自然纯粹的，是紫砂艺人对作品的感情，充满了情感与艺术韵味的一件作品。井栏壶在紫砂壶中的类型是属于光器中的传统器型，主要是以几何形状作为壶的造型，紫砂汲取了各类艺术品的优点也不断借鉴古代器物的造型艺术，让紫砂作品变得更具烟火气息，更加有生活气息，所以非常实用的同时也满足了人们的艺术欣赏。这件紫砂“井栏壶”造型典雅大方，泥质细腻，朴实展现紫砂泥的本色质感，优雅敦厚的壶型更加凸显出泥质的淳朴古典。壶身两侧的曲线从上而下线条流畅一泻千里，整体造型塑造的干净利落，协调统一，给人欣赏之美，也让整把紫砂“井栏壶”在点线面的处理上更加流畅简洁、婉转自然，强调出了整器的统一与协调美。

这把紫砂“井栏壶”整体造型是比较偏扁偏圆的形状，就像是一个短短的圆柱体，从上往下俯视看去也是一个扁圆形，侧面观之就是一块方形，整器就处于方圆相结合的一个几何形状，在不同视角与不同角度看过去这把紫砂“井栏壶”都会有别样的风格，展现了这把壶美的多面性，让视觉效果的呈现不再单调，让传统器型也赋予了性的生命。这把壶的肩膀部位互相对称，主要是突出了壶把与壶嘴，壶把与壶嘴从肩部的线条处胥出，线条流畅，设计的造型传统，拿捏起来舒适，出水也是非常流畅，断水利落。壶盖的设计也是别有一番韵味，桥型壶钮矗立在圆润饱满的壶盖之上，仿佛是一圈圈的涟漪的井口，有一座小桥跨越，动静结合，有一番别样的景致，清静自然之感。这把紫砂“井栏壶”主要的灵感题材还是来源于古代的古井，处处都蕴含了深厚的传统文化，造型古朴自然的同时又不失端庄与典雅，这样才能将紫砂的特质与本身表现的淋漓尽致，给人一种天然雕琢的自然之美。这把壶在视觉艺术中不仅有动静结合也把虚实结合展现出来，增加了空间的完整性，把这把壶的古朴气韵表达出来，将和谐自然、天然一气的艺术风格展现到了极致，这种艺术风格并不是每个人都能表现得，这是日积月累的创意聚集，是需要创作者有独立的创作过程与饱满的情感感受。

宜兴之所以可以有紫砂这样一种天然的产物，这不仅仅是神秘大自然的馈赠，同时也是紫砂传统工艺的传承与熟练，在紫砂创作中，紫砂艺术品的创作格外丰富，出现了一派祥和又精彩的气象，对于紫砂壶的创作是需要不断学习与不断提高的，不仅要认真了解其中的奥妙，在不断了解的过程中也要不断认知自我，找到适合自己的方式方法，才能又自己独立的创作风格，在紫砂艺术中才能脱颖而出。在紫砂的海洋中要不断总结、不断探索、不断追求、不断进步才能设计出更加优秀的作品，才能创出属于自己的一片碧海蓝天。