民间美术色彩的表现功能与文化价值研究

王晶

摘要：民间艺术中，美术色彩是重要的表现因素。站在传统角度来看，美术色彩在民间美术运用中十分常见，深刻体现出色彩在美术中的重要价值。在中国传统文化中，民间美术是较为重要的组成部分。经过长时期的发展和演变，已经与生活息息相关。基于此，本文将探讨民间美术色彩的表现功能和其中的文化价值。

关键词：民间美术  色彩  表现功能  文化价值  研究

中图分类号：J605

在人类社会中，色彩是不可或缺的因素。世间万物都具有自身的色彩，以此带给人视觉盛宴，由此可见，色彩是十分重要的。从另一角度来说，民间美术色彩能够彰显出我国的文化特色，它蕴含着我国传统文化中的精神，也暗示了我国人民对美好生活的向往，又或者，民间美术色彩具有自身独特的价值，能够让民间艺术创作者进行丰富的联想和想象，创作出精美的作品供人们欣赏。

一、什么是民间美术色彩

民间美术色彩，民间是指普罗大众，社会各个群体，而民间美术色彩，就是向大众普及的美术元素，大众对此有一定的理解。随着我国社会的进步与发展，文化也得到一定的创新。但是，民间美术色彩依旧被人们所喜欢和应用。主要原因是：首先，它与我国最原始的美术发展紧密相连。其次，民间美术色彩深刻彰显出本地区的艺术特色和原始生活痕迹，吸引人们兴趣。再者，民间美术色彩就自身独特的吸引力和魅力，能够让人们流连忘返。

民间美术色彩是民间美术创作的重要组成部分。通过利用民间常见的美术色彩进行绘画创作，以色彩之间的碰撞和色彩之间的调和，使得作品更加完整，更加具有吸引力，更加具有区域文化特色。

二、民间美术色彩的表达

通常情况下，民间美术色彩通过视觉和感觉的方式向大众进行传播，以此满足人们对美术色彩的需求。创作过程中，依据社会的整体发展进程和革新，颜色随之发生变化。但总体来说，呈现出以下几种特点：第一，激发情感共鸣，给人们带来更好的情感体验。例如对于鲜艳的红色，会给人带来凶猛的视觉冲击，在传统印象中会给人一种热情、活力、张扬，东方则有着祥瑞、达观、喜庆的感觉，和节日氛围比较契合。对于绿色，可以净化人们眼球，让人们联想到日常生活的环境，从中感受到大自然的美妙。第二，颜色具有多元性。对于民间美术的创作，通常情况下是由多种元素组合而成，最终成为具有代表性和典型性的民间美术特色。例如对于我国的山水画，从古至今，都会运用多个不同的色彩进行描绘，让色彩之间相互碰撞，迸发出耀眼的火花。第三，色彩对比明显。在民间美术色彩中，通常会采用明暗、色调等方式凸显作品的深意。例如灰暗的颜色会让人们心情抑郁，而色彩鲜明的颜色则会令人产生兴奋感。二者有效融合，才能使之迸发出强有力的美术生命。

三、民间美术色彩的功能

（一）丰富人们想象，提升审美能力

民间美术具有地域文化的特点，从美术色彩中可以让人们感受到其中蕴含的思想感情，从而感受到不同的情感体验。随着我国社会的发展和人民生活水平的不断提高，人们的审美意识也有所增强和提升。民间美术为得到更好的发展，在色彩的运用方面也更加契合人们的审美和喜好。与此同时，使得美术作品具有一定的装饰功能。色彩能够展现情感，之后与现实生活有所联系。比如在民间现实婚宴以及节日当中，都会使用到红色，红色代表喜庆，给人们带来积极的心理暗示。除此之外，民间美术色彩的应用，能够创作出一幅幅具有特色的画作，能够满足人们对艺术的需求。人们通过欣赏画作，进行联想与想象，提升自身对艺术的见解，进而增强审美能力。

（二）运用色彩的调和性，展现出色彩的象征性功能

部分民间艺术运用丰富的色彩，以此来保证作品的完整度。但是，为保证民间美术作品的可观性，需要调和不同色彩之间的共性，合理准确的使之运用在一起，从而达到整体的艺术效果。比如针对我国古代的人物画作，对于女性的刻画，通常情况下会运用比较柔和的色彩来体现女性的柔美。现代民间艺术良好的继承这一项传统，对女性进行描绘，通常情况下也会采用较为柔和的色彩，突出现代女性的柔和之美。而在这一过程中，色彩就承担起刻画人物的符号或者实体。民间美术色彩具有悠长的历史，其中最具有代表性的就是黄、红、黑、青、白，通称为五色。合理运用颜色，去创作民间美术，展现出色彩的象征性功能，蕴含出色彩，对民间美术及艺术发展能起到积极作用。

（三）借用色彩表达，宣泄心理情绪

相关学者指出，色彩能够有效调动人们的情感和情绪。所以，民间美术者进行创作，对色彩的运用也在一定程度上暗含出自己的渴望与渴求。例如存在于民间美术色彩中的绿色，民间艺术者通过借助绿色，表达内心的安宁和平静。与此同时，表现出对我国自然环境的热爱。如果采用黄色，色彩十分明快，可以突出民间艺术者的性格特点，而且用黄色创作出的作品，也深刻凸显出自身在美术色彩运用中的技巧。如果采用粉调的色彩，可以表明艺术创作者内心的可爱和对美好世界的向往。总而言之，色彩又是另一个表达的窗口。通过运用色彩，可以创作出令人惊叹的美术作品，与此同时还能够表达出内心的真实情感，使得民间美术色彩成为宣泄心理情绪的另一表达方式。

四、民间美术色彩的文化价值

（一）保留民间地域特色

我国有56个民族，不同地域有不同的特色。民间美术色彩，根据地域文化和风俗习惯去创作出独有的作品，得到大众的喜欢。民间美术色彩对体现本地特色具有十分重要的作用，民间艺术者通过对周遭事物的理解，加之地域地貌，进行美术作品创作，体现出地区独有的特色和地貌特点。所以，借助民间美术色彩创作出的各种艺术形态的作品可以传达对本土文化的热爱，从而影响更多的人去了解民间美术色彩，从中感受到民间美术色彩的魅力。除此之外，满足当地人民的艺术需求和审美要求。一方水土养一方人，地域的差异、生活习惯的不同，都会影响人们对美的认知。而借助民间美术色彩，可以显现出各个地区的传统文化和地域特色，这样一来不仅能够让人们更好地进行美術作品的欣赏，走入到民间美术色彩中，了解独有的特色文化，也能够在其中增加对我国文化的认同感，提高文化自信，彰显我国文化大国的地位。

（二）有利于继承和发扬传统文化

在我国发展中，传统文化起到不可或缺、功不可没的积极作用。比如，通过继承传统文化，能够了解我国古代人们的生活方式以及对色彩的运用方法，而后在民间美术创作中，对于技法进行创新和继承，从而使得传统文化能够有效地发展。从另一角度来说，民间艺术其实是为满足广大人民群众的生活需要而出现的一类艺术。民间艺术具有自身的特殊性和独有的表达形式，其中蕴含有宇宙观以及当地的民族特色和民族精神。在民族美术作品创作中体现出的感情，第一，能够与人们建立起情感联系，给人们情感的宣泄口，以便更好地表达思想感情。第二，净化人们的心灵。让人们以美的眼光去看待世界，了解世间万物，从而在世界上更好的生活与生存。第三，满足人们精神层面的需求。生活水平的提高带来的就是精神方面的需求，通过民间美术色彩，创作出一幅幅优良的画作，供人们进行观赏，为人们带来精神方面的享受，提升人们对传统文化的了解和认识，之后在接下来的生活中做好传承者的身份，促使我国传统文化得到长久发展。

（三）有利于民间艺术的交融

我国文化具有多样性的特点，与此同时文化要做到兼容并包，共同发展。在民间美术色彩运用以及作品的创作中，都会受到地域影响，进而造成一定的艺术差异。现如今，随着科技的发达和通讯的便捷，加之信息传播的广泛性，为民间艺术的交融提供了更多途径。比如，首先，对于邻近地区，可以通过相互沟通和往来的方式去学习彼此身上的长处，从而融合在自身民间的美术色彩运用中，之后投入到绘画创作中，这样一来不仅能够彰显出本地区的文化特点，保留自身独特性，也能够在一定程度上体现出其它地区不同的气质，长此以往，会增加人们对民间美术色彩的接受范围，然后在接下来的民间美术色彩欣赏中，能够以客观的姿态看待不同的色彩运用，认同文化多样性，增强文化与文化之间的交流与碰撞。而在这其中不可忽视的，民间艺术的交融，可以使得民间美术色彩的应用更加具有科学性和准确性，这样不仅能够整体提高民间美术色彩的吸引力，促使其不断发展与壮大，在我国发展历程中不断突显出自身的特色和魅力，吸引人们去了解和享受。

五、民间美术的色彩与民间生活

对于艺术而言，无论是哪种形式，都会与母体文化有着不可分割的渊源，作为传统文化的基因，民间美术的色是经过历史积淀后才形成的一种色彩心理范式，即内在的形式结构。瑞士心理学家荣格对于民族文化的理解是这样的：作为一种“集体无意识”，民族文化是一种格式塔的心理结构，并做好不同民族区分，换而言之，民族的深层次色彩文化心理结构是衍生于“集体无意识”的产物。从应用上来看，民间美术色彩可见于节日风俗、信仰禁忌等与人类衣食住行息息相关的事物中，能够体现出大众对于“美”的理解与世界观念。虽然，到目前为止，民间美术种类繁多，但是无论是从意向内涵上来看，还是从文化指向上来分析，都能看到许多共性因素，而这些共性因素都能够体现于民间生活。

第一，与生活方式的关系。就民间美术色彩而言，不仅是体现生活颜色的符号特征，与生活方式也有着密不可分的关系，具有重要的社会功能。从影响上来看，民俗文化中日常生活、宗教仪式等都对民间美术色彩的形成有改变的动力。在长期使用的过程中，民间美术色彩符号语言已经有了程式化、概括性的表现，形成了独特的语义，比如，在很多人的认知中，红色与喜庆有联系、黑白与肃穆有关联等等，而这些“符号”的集合，就是民间美术独特的色彩体系。

第二，与民间理想的联系。在不同民族人民生活方式以及心理、文化等不同的组合下，民间美术的色彩具有象征符号特性。色彩的民间信仰源于对精神自由的向往、对自然敬仰等等这些普通的民间理想，在这些共同理想下，形成了民间美术色彩符号价值取向。从形成上来看，民间美术色彩将色彩象征与人的认知联系到一起，促使符号语言形成，而这些符号语言中蕴含了民间百姓的情感取向，可以说是每个颜色都有它的寓意。作为一套完整的符号体系，民间美术的色彩观念体现在民间各种事物中，融合、体现了民间审美取向。

第三，与民间传承。任何文化都有母体，而对于中国而言，几千年传统文化就是民间美术的色彩母体，其中，也包括儒家、道家等诸子百家的思想内涵以及几千年来人们生活的沉淀，最终以民间信仰载体形式体现。就宗教而言，因对事物、人的基本观念汇集成世界认识;道即道家的核心，以道法自然为基本观念;礼学规范是儒家确立的等级意识;佛教则以轮回、前世今生探索生命的价值。上述观点的形成，也可以看做是民间美术色彩的形成。

六、结语

总而言之，民间美术色彩在我国文化发展中具有不可或缺的作用。民间美术色彩可以创作出具有地域特色的美术作品，同时也可以与其它地区的美术色彩运用有机结合，促进彼此之间的绘画技术交流与碰撞，从而提高对色彩的运用和掌控能力。如此一来，根据现代人们的实际精神需求和审美要求，可以创作出使人满意的民间美术作品，显现出民间美术色彩的实用性和有效性。而在这一过程中，也可以让人们意识到民间美术色彩的重要性，以便在接下来的发展中，能够重视民间美术色彩的发展，从而保证我国文化的多样性。

参考文献：

[1]王敏.民间美术色彩表现价值及其文化探讨[J].文化产业，2018（20）：14-15.

[2]王玮.民间美术色彩的表现功能与文化意义[J].环球市场信息导报，2017（49）：93-93.

[3]王雅欣.民间美术色彩的表现功能与文化意义[J].参花（上），2018（01）：136-136.

[4]彭子义.美术基础教育中民间美术地域文化的价值体现——评《中国民间美术的发展与创作研究》[J].中国教育学刊，2020（02）：117-117.

[5]雷宇.民间美术与文化艺术思想的体现研究[J].散文百家·国学教育，2019（12）：18.

[6]文立磊.陕北民间美术色彩元素在茶题材的油画创作中的应用研究[J].福建茶叶，2018（03）：112.

[7]谢艳萍.民间色彩在服饰设计中的表现研究[J].美术文献，2018（06）：117-118.

[8]張智燕.民间美术在现代商业插画设计中的应用价值研究[J].美与时代（上），2018（11）：64-66.