收藏：务须用活四面镜子

□ 赵 畅

真正的收藏，基本前提是对藏品既要看对，又要估准。所谓看对，是说收入囊中的藏品必须是真品；所谓估准，是说在看对的基础上，藏品的经济价值尤其是文化价值必须物有所值或物超所值。收藏中，用活、用好“放大镜、显微镜、聚光镜、反光镜”四面镜子，必将会助力藏者在寻觅中找到心仪藏品。

收藏，必须善用“放大镜”。真正玩收藏的人，一旦踏入收藏门槛，就必须端正并树立这样的理念：收藏虽有出于经济价值的考虑，但更多的是对附着于藏品中的文化价值、历史价值、审美价值、科技价值和时代价值的考究，以及对文物应有的敬畏态度。“‘樗蒲锦背元人画，金粟笺装宋版书’固然可以当作传家宝物，一代传承一代；几封破旧书信、一只缺角老茶壶，难道不能用以念想前人往事、旧情绵绵吗？”这段话说的正是藏品附加的文化价值。所以，收藏要善用“放大镜”，深刻理解藏品中蕴含的哲学思考、人文精神、价值理念和道德规范。

因工作关系，我曾接待过著名文物鉴赏家、《清明上河图》鉴定者杨仁恺先生。在向他请教鉴赏古画经验时，他说：“除了要对鉴赏的古画具备厚重深湛的鉴赏知识，做到‘知己知彼’外，还得巧用‘显微镜’原理，对古画进行精微细致的透视，不放过任何一处疑点。尤其对一些关键局部和细节性的地方，必须审视得更认真更仔细。”我知道，这是他从多幅《清明上河图》的鉴定中得来的经验。如他谈到其中一幅，虽布局和笔法技巧尚可，却因有只麻雀与瓦片大小相接近的细节，在他的“显微镜”下露出了破绽。

《溪山风雨图》元·王蒙

用好“显微镜”，有时能收获“踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫”之喜。清代乾隆皇帝爱好山水画，鉴于两幅《溪山行旅图》皆未署名，于是判定时将赝品定为真迹，且题诗一首。直到1958年，台北故宫博物院原副院长李霖灿在对另一幅《溪山行旅图》反复端详、细细搜寻中，发现了惊人秘密。“忽然一道光线射过来，在那一群行旅人物之后，夹在树木之间，‘范宽’二字名款赫然呈现。”李霖灿在回忆录中将那激动人心的一刻化为永恒，当是其运用“显微镜”鉴赏之功。

当然，鉴藏还得启用“聚光镜”。对于不同藏品，必须借助“聚光镜”来凸显其特点、亮点、弱点乃至缺点，既要知其然，又要知其所以然。如此，才能在鉴藏时对号入座。比如，在荷花形象频繁出现的中国画作品中，形成了各具时代特色的典型审美特点。

北宋是中国艺术发展的高峰，其忠于写生的艺术创作观念主要源于程朱理学所强调的“格物致知”理念。于是，北宋花鸟画极尽写生之能事，凡作画必要对照实物进行写生，所以花鸟形象和色彩在此时期均达到极为逼真的面貌。当然，在“穷工极妍”宫廷富贵气息的审美趣味之外，亦有“徐熙野逸”的审美表达，其以素淡的笔墨表现为主，以“墨分五色”来构建画面色彩，形成疏密有致、动静结合的审美效果。这种审美趣味，逐渐延续并影响了元明清三代荷花表现的主要审美特征，又因元代“逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”的文人自省式笔墨意趣，使其后荷花的表现主要以写意水墨形式呈现。因此，鉴定宋及其以后的荷花作品，能够透过“聚光镜”而娴熟地掌握其创作特征，并联系每个画家的特点，或许就不难鉴别了。

《泰山观日出》陆俨少

面对当下赝品充斥的收藏品市场，我们还须装好“反光镜”。既能接招又能拆招，尤其要通过“反弹琵琶”，“以其人之道，还治其人之身”。用足用好“反光镜”原理，关键要对同类仿品、赝品造假的特点，如材料、工艺、仿造时间地点、变化脉络轨迹等做到了然于胸。对赝品、仿品越了解和熟悉，就越容易对其准确认定和把握。借助“反光镜”效应，目的在“将计就计”中增强甄别真假和是非的本领，提高举一反三、触类旁通的能力。

收藏，来不得半点虚伪和骄傲，因为它需要以丰富的知识和实战技能提供坚实支撑，并需以极高的智慧和颇高的悟性做助推剂。从这个意义上来讲，用活“四面镜子”，必然有利于每一个收藏者擦亮鉴藏的“探头”，识准每一件藏品，选准入得了自己法眼且经济和文化性价比皆高的藏品。

《八十述怀》陆俨少 上海嘉定陆俨少艺术院藏

陆俨少（1909-1993），原名同祖，字宛若，生于上海嘉定。历任上海中国画院画师、浙江画院院长、浙江美术学院（今中国美术学院）教授、中国美术家协会理事等职。

作为山水画家，陆俨少在诗文、书法方面的功力与修养极为深厚。其行书点画线条沉着痛快，使转自如，中锋、侧锋、方笔、圆笔互用，粗画、细画相间，渴笔、实笔兼施，极尽线条变化之能事。著有《陆俨少画集》《山水画刍议》《中国名山胜景图》等。

此作为陆俨少录自作诗《八十述怀》。他历尽坎坷，印证了自己的成功，欣慰之余，仍觉壮志未酬，寄希望于后来者。这并非成功者的自赏，而是智者、探求者的喟叹。

释文：

历尽坎坷见在身，行年八十尚精神。空余笔砚平生志，自比未堪更后人。庚午九月，八十述怀。八二老人陆俨少并书于晚晴轩。