浅析高校艺术设计教学中渗透工匠精神的对策

曲震宇

辽宁特殊教育师范高等专科学校 辽宁 沈阳 110173

引言

“工匠精神”首次出现在《政府工作报告》是2016年。从此以后,几乎每年,《政府工作报告》中均提出要发扬“工匠精神”,使其全民的普遍共识,被各行各业的人们所奉行。具体来说,“工匠精神”指的是经过长期的历史实践,工匠们根据已有经验所形成的良好职业品质和高尚职业素养,专研和专注是其核心。现如今,我国已经从国家战略的角度强调了“工匠精神”的重要性。而作为应用型人才培养摇篮的各大高校,更应当将“工匠精神”渗透在教学的各个环节中。特别是艺术设计专业的学生,更加需要秉承“工匠精神”,钻研各种设计门类,积极向前人学习,并结合现代社会需求,成为全能的艺术设计人才。

一、“工匠精神”的内涵

在现代化需求背景下,高校艺术设计专业教师结合教学内容和“工匠精神”的文化内核,可以将高校工匠精神归结为:以高超的职业素养和专业的态度对待理论学习和实践,从而能够发挥创新精神,追求更加极致的审美。

(一)耐心严谨。高校艺术设计专业的学生不能停下学习目标和职业道路成长的追求,需要安心学习,脚踏实地,切忌带有功利目的。并且他们能够运用自身的创新思维,在彰显个性的同时通过实践积累更多经验,始终以负责认真的态度去面对各种学习难题。

(二)坚持专一。高校艺术设计专业的学生应当始终坚持追求崇高的职业素养和职业道德,具有长远的发展目光,而不是只着眼于当前的内容。在专业发展方面,学生应当具有远大抱负,并坚持不懈地追寻,以实现自己的理想。在此过程中,还能够锻炼自我,提高专业能力。

(三)专注敬畏。高校艺术设计专业的学生需要具备高尚的使命感,对自身所学专业抱有敬畏之心,能够从设计的角度出发,为追寻更加优质的设计作品付出更多努力。对学生而言,他们学习艺术设计知识和技能的主要目的不仅是增强自身的专业能力,以便之后进入社会能够找到稳定的工作,而是要从更加广阔的层面出发,为社会做出力所能及的贡献,使自身的价值得以彰显。

(四)完美卓越。在高校艺术设计教学中,卓越完美主要表现为:学生仔细研究所学内容,力求掌握统一完整的精湛技艺,未来不论在改进产品、工艺或是实施工艺,他们都能够卓越表现。

二、高校艺术设计教学中渗透工匠精神的重要作用

(一)为教学课堂注入更多活力。在艺术设计教学中,高校教师将“工匠精神”融入其中,为学生带来别样的体验。课堂上,教师为学生讲授“工匠精神”的内涵,让他们明白学习的重要性,树立远大的目标,并在工匠精神的指引下不断充实自身,积累更多专业知识,提高自身艺术设计的技能。高校艺术设计教学中,教师结合有关“工匠精神”的案例,为学生讲解教学内容,有利于推动学生深刻领会“工匠精神”的本质,并积极学习,汲取知识,主动完成学习任务。

(二)助力高效开展实践活动。在高校,艺术设计类课程的主要目的在于促使学生掌握发展规律,提高自主能动性,从而更加有效地开展实践活动。“工匠精神”的核心就是指导工匠们在实践中发挥专业精神,以高尚的职业素养,创造出一件件精美绝伦、精雕细琢的物品。高校教师将工匠精神与艺术设计实践活动相结合,有利于引导学生开展更加务实的探索,磨炼自己的意志,锻炼自身的艺术设计能力。

(三)培养学生正确的价值观。高校艺术设计专业的学生正处在学习知识和相关技能的关键阶段,需要以“工匠精神”作为指导,学会观察和了解各种事物,进而形成自己的独立见解。但是,当前社会中的诱惑因素比较多,学生接触过程中极易受到不良影响,他们本身对自己的未来发展方向存在比较模糊的认知,再加上缺少学习热情,极易产生错误的价值观。因此,通过“工匠精神”的渗透,高校教师在艺术设计教学中向学生传授“匠人思想”,让他们认识到只有在理论知识学习和实践的基础上不断探索,才能产生更多创造性思维,指导自身艺术设计,拓宽未来的发展道路,进而成为优秀的设计人才。

三、高校艺术设计教学中渗透工匠精神的具体策略

(一)制定个性化教学方案。在高校艺术设计人才培养模式中渗透工匠精神是增强学生创新能力,提高学生综合素质的关键。高校教师开展艺术设计教学时,应当充分结合社会实际,从用人单位的需求出发,制定合理的教学方案,形成生产、学习、研究为主的教学模式。具体而言,高校教师在教学过程中,应当积极寻求与企业和科研院所的合作,为学生构建良好的教学环境,发挥教学优势,为学生提供锻炼机会,将教学融于产业发展。同时,高校教师还应当尊重学生个性,以个性化的教学方式,将完美卓越、专注敬畏、坚持专一以及耐心严谨等工匠精神的内涵融入教学过程,培养学生具备“工匠精神”,为社会输送更多匠人,他们具备系统化的知识体系和高超的技能,能够设计更多更好的物品。

(二)注重培养实践能力。根据国家对高校艺术设计专业的人才培养目标来看,“工匠精神”融入课堂教学十分必要。现阶段,我国高校的重点是培养实用型人才,而艺术设计专业作为对实践要求较高的专业,需要学生开展大量实践。基于此,教师在教学过程中,可以在工匠精神的指引下,以拖动学生学习、培养学生职业素质和专业技能为基础,做到统一“学、教、做”。同时,高校艺术设计专业的教师应当改变传统的普适性教学模式,采用统一的教学方法去应对所有的学生。当前,社会多元发展,学生的个性也大不相同,因此教师在艺术设计教学过程中,可以采用分层教学法,指导学生实践,培养他们的“匠人精神”。另外,高校也应当做出努力,建立实训基地,与企业加强联系,实现校企良好合作,为学生创造积极的实践环境,使他们能够在不断的实践过程中领会“匠人精神”的内涵,并以此为指导,在未来的设计之路中求知求变,主动创新。

(三)向工匠榜样学习。对高校学生而言,形成职业认同是他们在职业发展中的重要支撑。通常来讲,职业认同是指学生以知识学习为基础,对本专业的要求以及未来从事职业从情感层面上产生认可。教师开展教育设计教学过程中,应当注重对学生实施职业认同教育,以艺术设计领域内的工匠榜样事例实施,让学生对本专业形成更高的认同感,积极投身艺术设计的学习,树立长远的发展目标,形成严谨的学习态度,从而在未来的职业发展道路砥砺前行。

(四)营造浓厚的校园文化氛围。除了理论知识教学和实践之外,校园的文化活动也是塑造艺术设计专业学生“工匠精神”的重要渠道。为此,高校教师可以从学生的实际需求出发,以学生喜闻可见的形式,组织一些与艺术设计相关的文化活动,将“匠人精神”的内容渗透其中,培养学生创新能力,提高学生的审美。例如,教师在校园内可以举办设计展,将优秀工匠的作品在校园中展示,让学生体会匠人的专业精神和对更高艺术造诣的追求,使学生在浓厚的氛围中升华自我,对实现更高价值产生更加强烈的向往之情。另外,高校艺术设计专业的教师还可以积极利用互联网,建立信息化平台,在其中上传艺术设计领域工匠大师的优秀作品,引导学生树立崇高的理想信念,以“工匠精神”指引未来的学习和职业发展之路。

四、结语

总的来说,高校艺术设计教学中融入“工匠精神”,是培养创新人才的有效途径。新时代下,“工匠精神”在艺术设计教学中呈现出新的内涵,即完美卓越、专注敬畏、坚持专一以及耐心严谨,对学生正确价值观的培养、宏远目标的树立以及专业技能和素养的提升具有重要意义。为此,高校教师在艺术设计教学中渗透“工匠精神”,可从制定个性化教学方案、注重培养实践能力、向工匠榜样学习、营造浓厚的校园文化氛围等四个方面展开,让学生成为我国艺术设计领域的优秀创新人才。