米歇尔·莫伊 边界之外的异彩世界

健一

米歇尔·莫伊为Wing on Wo品牌拍摄的宣传册

米歇尔·莫伊是一位来自布鲁克林的华裔视觉艺术家，她的中文名叫梅雪莹。她的作品有极为鲜明的个人特色，奢华的高饱和景观与色彩密集的商业作品营造出的一个异彩世界，这是个充满活力的世界，也是个快乐的世界。从小在纽约出生并长大的她，面对城市日新月异的变化和不断涌入的外来人口，情感变得非常敏感。“当你开始在情感上脱离日常生活，渴望摆脱这一切时，就会重新发现我们所处的这个世界的伟大和神奇——尤其是面对自然景色时。我很幸运能够经常去各地旅行。用镜头漫无目的地拍摄，拍满存储卡后就回家继续工作。此时，翻看照片变成了一件非常美妙的事，一边回忆一边想象。通过数字技术，我在这些照片上加上视觉效果，会有一种满足感，因为一个新的视角被创造出来。”

我使用Photoshop，只是作为一种让我的想法和创意变得生动的方法。我认为在画布上使用颜料作画和在数字后期中的图层没有太大区别。

——米歇尔·莫伊

米歇爾·莫伊为Wing on Wo品牌拍摄的宣传册

摄影之友×米歇尔·莫伊

你的作品辨识度非常高，饱满的色彩与发光的线条营造出一种超现实感，你是如何创作这些作品的？

我主要是在旅行或散步时拍摄我认为会成为有趣画面的自然景象或建筑物，然后在后期制作中使用这些素材，以赋予它们不同的观看方式，无论是颜色的变化还是视角的变化。受红外摄影启发，有时我会插入发光的形状和线条来探索霓虹灯如何干预空间。这些后期工作主要是为了欺骗我们的眼睛，达到以不同的方式想象和观察世界（因为它们实际上是最基本形式的真实场景的照片），从而营造出超现实主义的感觉。

你认为摄影与数字后期哪个更有助于你的视觉表达？

我认为作品中的数字处理部分比拍照更能表达我的愿景和内心情感。捕捉这些图像只是转瞬即逝的瞬间（在现实生活中观看和体验非常棒），但有趣的是，当我坐下来仔细观察照片，检查其内容并使用它时，我将场景提升到另一个层次，我在这些编辑中重新定义颜色和形状肯定更能说明我的视觉表达。我只想通过形状、形式和独特的调色制作一件唤起和平与宁静的作品。其他时候我会玩一些更迷幻的东西，通过创建干预空间的霓虹元素（不损害自然场地）或通过拉伸配色方案。当我觉得我需要逃离现实生活时，我就会制作这些东西，这对我来说是一个疗愈的过程。

米歇尔·莫伊为Wing on Wo品牌拍摄的宣传册

作为中国摄影媒体，瓷器是我们非常熟悉的，但你拍摄的Wing on Wo的商业作品却让我们有耳目一新之感，拍摄时你是如何做到个人风格与客户需求两者平衡的？

我很高兴能让大家感到耳目一新！当我第一次开始拍摄产品时，是在拍摄了他们的第一个包含大量色彩的 Lookbook 之后，在当时，拍摄瓷器照片用于商业用途基本上都是采用白色背景，而使用彩色背景，这实际上对我来说是非常具有挑战性的，但这真的很有趣，因为我可以使用与陶瓷或瓷器细节相得益彰的颜色。 我真的很感激我的客户Wing on Wo给我的灵活性和创作自由，让我能够跳出思绪框架，展现并创作拥有我独特个人风格的作品。

很多人都会用手机拍照，而你的作品被苹果公司选用，拍摄和后期都是通过手机完成的，能分享下这张作品的创作过程吗？有什么技巧可以分享？

我喜欢有很多工具和选项可供使用的应用程序，就像我在电脑上使用一样。所以我习惯在手机上使用 Photoshop 和 Lightroom 等APP，但是应用程序不可能实现一切，所以我不得不使用现有的工具和有限功能来实现我的想法。这个机会反而让我跳出传统思维框架，给自己提出挑战：“如何使用这些工具实现我的创意”之类的问题。在手机上，我进行了多种颜色的编辑和实验，通过遮罩进/出某些区域来组合它们，使渐变看起来更加自然，然后使用模糊和图层样式模拟霓虹灯发光。

接下来会做什么拍摄项目？

希望未来能拍摄一本菜谱以及拍摄更多品牌的商业项目，最后还希望有更多的时间去旅行，积累更多的创作素材。