论游戏原画中角色造型的设计研究

摘  要：在各类游戏层出不穷的今天，用户在体验游戏时对游戏的画面与人物设定有了更高的要求。这就使得游戏的美术视觉呈现效果成为吸引用户的关键环节，其中角色设计作为游戏原画设计环节中极为重要的一环，是游戏视觉化呈现的第一步。在角色的造型设计过程中，充分结合游戏世界观和角色性格特点的设计可以创造出深入人心的游戏角色形象，给用户以视觉上的愉悦享受，提升游戏体验。

关键词：游戏原画;游戏美术设计;角色设计

一、游戏美术设计概述

随着游戏行业的飞速发展，游戏已经成为了人们日常休闲娱乐活动的重要组成部分。现如今，游戏琳琅满目，种类繁多，一款游戏想要在其中脱颖而出，除去游戏的故事性和世界观的策划，游戏美术会更加直观地传达视觉信息。独特的美术效果会给用户留下深刻印象，在第一时间达到吸引用户关注的目的，促使游戏在短时间内快速传播。

游戏美术的设计分工是十分庞杂的，不论是二维游戏还是三维游戏，前期的原画设计都是必不可少的游戏开发流程之一，是游戏走向视觉化呈现的第一步。游戏原画设计所包含的范围有角色设计、装备设计、场景设计、物品设计、游戏UI等。原画所呈现出的设计水准直接关系到游戏的用户体验与用户的投入程度。

二、角色设计重要性概述

在游戏美术制作的流程中，角色设计作为原画设计中的组成部分之一，占有非常重要的地位。在设计中既要突显游戏角色的个性和特点，也要保证符合游戏整体的视觉风格。角色设计的趣味性可以说是整个游戏视觉美术的灵魂，在深入了解游戏之前，强烈的视觉风格可以吸引大批用户，从而使游戏得到关注与传播。如超级巨人游戏团队（Supergiant Games）在2020年推出的游戏《哈迪斯》（Hades），极具美观与特色的角色设计使其在众多独立游戏中脱颖而出，受到广泛关注，一举拿下最佳艺术指导奖，同时也拿下最佳游戏奖。这种视觉刺激在用户游玩通关后也可以使其留下极其深刻的印象。

通常，角色造型设计是依据现实存在的设计元素进行参照拆解，加上原画师的想象力进行重组展开设计得到的，这样设计出的角色更加具有真实感。优秀的角色设计会使玩家有更加深刻的代入感，角色的美观性与趣味性也在很大程度上决定了玩家后期的投入程度。

三、游戏世界观及角色背景构思

游戏角色在视觉化呈现前，其世界观与背景故事的构思会直接影响角色视觉化的呈现结果，通过文字的形式合理策划角色的性格特点及其背景故事，使人物角色更加鲜活真实，并为视觉化角色提供方向。首先确定角色所处世界观的设计是贴近现实还是科幻架空，在时间节点上是过去现在还是未来。如上文提到的游戏《哈迪斯》就是对希腊神话进行世界观设计改编的，角色设计以希腊众神为蓝本进行构思。其次，游戏中角色的造型设计一定是与整个游戏的世界观相契合的，在此基础上还要结合角色的性格特点进行完善与优化。

四、游戏角色原画设计构思

在设计游戏角色的过程中，既要突显角色本身的个性和特点，塑造立体的游戏人物，也要保证游戏整体视觉风格的统一。因此，原画师需要在动笔之前构思好角色的呈现方式。

（一）人物构思

在游戏角色原画的前期构思中，设计的思路非常重要。角色设计会注重与游戏世界观的统一性，原画师会围绕对角色背景故事的理解来展开设计。在设计角色之前要考虑角色在游戏中的职业划分，角色能力的区别。不同的角色一定要体现出不同的性格特点，从而设计出角色对应的姿势动作、能力、表情、服装和武器道具，创造出符合游戏设定的角色造型。比如在设定某一战士类角色时，需要考虑体型大小和武器大小的设计，考虑服装和武器的穿戴方式或所穿服装设备是否有战斗磨损痕迹等。一系列细节部分的描绘会使游戏角色更加具象化，更加鲜活生动，增加用户的代入感。

（二）风格构思

市场上的主流游戏风格按大类别区分可分为卡通风与写实风两种。但在游戲设计流程中，游戏的设计风格一般是由开发游戏的设计团队决定的，不同的游戏设计风格在最终的视觉效果中会呈现完全不同的造型。其中角色的造型风格要跟随前期商议决定的游戏整体风格的大方向来进行构思。目前原画的绘制风格分为平涂和厚涂，还有介于两者之间的半厚涂。这三种游戏原画风格都有自己独特的视觉呈现效果，平涂画风块面干净，线条流畅，有明显的色彩过渡分界线，分为勾线平涂和无线平涂两种。厚涂建立在坚实素描体系上，多是运用笔刷的技巧和色彩的堆砌来呈现真实和厚重的画面视觉效果，立体感较强。而半厚涂则是介于平涂和厚涂之间的绘画风格，既有平涂的干净块面又有厚涂的优秀质感表现。

五、游戏角色原画设计要素

（一）剪影轮廓

游戏原画中的角色设计也要充分考虑造型语言，比如点、线、面的视觉体现。在塑造角色时普遍的设计规律是主到次、大到小、外到内。角色设计初期要先思考每个角色的独特点，使用联想法从中提取角色外形的关键词，并在此基础上开始设计角色。通过角色外轮廓的剪影形态来突出角色性格特点是一种常用手段。通常需要依据所设计角色的性格特点和职业特性来塑造剪影的趋势性。凭借角色的剪影轮廓传递角色的属性信息，可以使人产生联想。比如在设计战士类的游戏角色时剪影一定是巨大的，呈现不稳定的倒三角型或者倒梯形，突出角色职业的压迫感。法师类角色常会让人联想到气流和光，所以剪影偏椭圆形，转折部分少，线条流畅飘逸。所以，绘制不同的剪影的大小和形态能将角色的性格差异和职业差异突显出来。

（二）造型塑造

角色设计不是凭空想象的，比如以猫的拟人化来进行角色设计，要寻找真实猫的造型元素进行参考，提取猫的造型特点。在角色设计时要考虑好主体性，找到规律归纳要设计的游戏角色，从而提取重要关键词确定元素，再进行精确参考。同时浏览参考的过程也能帮助扩展思维，激发新的灵感和创意。因此，要在围绕角色故事设定找好素材的基础上，将参考素材进行拆分重组和变形，时刻围绕角色的个性和特征，设计装备、武器和服装。

在设计过程中，角色的形体和动态设计是决定角色特点的关键，其身体的动态趋势会体现所设计角色的个性。角色的表情同样非常重要，表情对角色的个性设计有非常好的诠释作用，不同的表情也会呈现设计人物完全不同的性格特征。

（三）色彩倾向

色彩在绘画中具有情感导向的作用，会给人强烈的心理暗示。其中暖色系多代表热烈的情感，而冷色系就偏平静和理智。并且色彩越深，给人的感觉就越厚重，色彩越浅，感觉就越轻快。甚至色彩的灰度还可以呈现出物体的空间虚实。在游戏原画的绘制中，配色从整体性和统一性出发会给人以轻快干净的感觉，色彩的运用协调均衡，才会给受众带来视觉冲击和愉悦享受。

为了达到风格的和谐统一，角色设计在色彩方面会考虑整体的协调性。根据对游戏世界观的理解呈现大色调的色彩趋势，色彩的明度和饱和度等其他方面都要做好统一。单个角色的色彩倾向要与角色背景故事、性格特点相衔接，如灰蓝色给人以颓废沉默的意味;紫红色色系具有压抑感和威胁感;粉色和浅紫色两个都是比较梦幻的色彩;浓烈的红色会给人以危险和极具攻击性的视觉效果。

不同的色彩倾向用在角色的设计配色上，会给用户留下深刻印象，也传达出所设计角色释放的情感信息。

（四）光影设计

除了色彩带给受众直观的视觉冲击外，光影基调也是营造画面效果的外在表现形式，在角色设计的美宣原画中，光影是烘托氛围感的直观因素。对人物美宣的整体画面设计来说，光源不同，作品所呈现的情感和能量就不同。光影的存在也会加深画面的空间感，充分运用光影的形状和特点，将画面的动静虚实交替变化，能够营造出不同的画面氛围和全新的艺术效果，为人物原画增添新的活力。在角色设计中运用不同的光源表現还可以衬托出角色的情感个性，同样也能聚焦视线，增加画面的趣味度。深入研究光影在角色设计中的视觉效果，能进一步完善其艺术表现力和画面张力。

六、结语

随着近几年电子游戏市场需求的逐渐增长，各式游戏层出不穷。游戏美术设计的视觉化呈现是决定用户第一印象的关键点，角色的外观设计是否精致将会决定大部分用户在选择游戏时投入的兴趣度，从而影响游戏发行的热度。美术设计研发人员只有在绘制角色原画过程中时刻注意人物造型的虚实关系、空间层次和疏密程度，使角色的造型元素、光影塑造、色彩变化三者的运用协调均衡，最终才会塑造出鲜活生动的游戏角色形象，提升游戏的视觉化品质，使游戏的视觉效果达到更高层次的要求，进一步提高游戏的价值。

参考文献：

[1]郑雪辰.CG原画色彩应用[J].艺术与设计（理论），2010（2）：163-165.

[2]洪梅.论CG绘画中色彩表现的颓废倾向[J].艺术探索，2012（4）：107-108.

[3]Jesse Schell.游戏设计艺术[M].北京：电子工业出版社，2016.

作者简介：宁雨，西安工程大学艺术专业硕士在读。研究方向：视觉传达与数字媒体艺术设计理论与实践。