戏曲老生角色唱腔的特点及创新策略

2021-06-10方守娣

参花（上） 2021年5期

方守娣

摘要：在我国传统戏曲艺术的长期发展过程中，老生作为戏曲人物中一个重要的角色，对戏曲表演的整体发展产生着重要的影响。因此，针对戏曲中老生这个角色的具体唱腔特点进行分析，通过不同剧种来对比其具体的特点以及传承和创新方式，有利于相关从业者对我国的戏曲艺术产生更加深入的了解，并在一定程度上为推动戏曲艺术的传承和发展做出努力。

关键词：传统戏曲艺术老生角色唱腔特点

戏曲艺术作为传统文化中重要的文化瑰宝，绽放着绚丽的色彩。我国戏曲艺术有丰富的种类，各个曲种之间的流派丰富繁杂。在针对角色进行塑造时，不同的种类以及流派之间都具有不同的要求，要结合传统艺术的特点来进行相应的创新，从而为传统艺术戏曲提供更有效的发展空间。本文主要针对戏曲老生角色的唱腔特点及创新策略进行分析。

一、越剧女老生角色的唱腔特点

女老生，即由女演员来扮演老生行当。针对越剧女老生的角色塑造方面，要求能够演绎好传统剧目中的主要角色，把握人物的性格形象。既要有效呈现表演，又要了解唱腔本身所具有的艺术表现力，以及唱腔对人物形象塑造方面所产生的重要价值。女老生在其具体的表演过程中，重在体现出老年男子的特征、气质以及具体的行动。因此，女老生在戏曲舞台上的表演不但要符合男性的形象，还要表演出老年人的行为特征和性格特点。在此基础上，要求女老生能够具备扎实的功底，唱做兼备，可以通过观看名家的表演来得到相应的启发。比如，在越剧女老生的唱功戏《梁祝》中的劝婚环节，以及做功戏《徐策跑城》中的跑城都是由经典的女老生演绎的，折子戏通过优美的唱腔来塑造人物是主要的方式。在唱腔方面，女老生要懂得以情生腔，体现出声情并茂的特点，根据人物的情感发展来采取高音、颤音等方式进行演唱，使人物的形象更加鲜活，体现出张弛有度的节奏感。[1]

二、淮剧老生唱腔的实际特点

淮剧也就是江淮戏，是我国十分古老的一个戏曲剧种。这一剧种在江苏、安徽一带一直以来都非常流行，吸收了徽剧中的一些戏曲项目和表演方式，并实现了长期的发展。作为淮剧中的一个行当，老生的产生可以看作是一枝独秀的艺术流派，老生分为文、武两种形式。在淮剧文化体系中，老生的存在主要是通过演唱的形式来表现出这种行当的韵味所在，通过表演者自身的专业戏曲表演能力来展示出更加丰富的艺术色彩。老生唱腔在发音时体现出一定的特殊性，更多会采取一种提喉的方式来使老生表演艺术人员的口腔以及鼻腔之间产生共鸣，通过对自身声音的调节，来让淮剧观众更加深刻地感受到淮剧艺术的魅力。作为一种优秀的传统艺术表现形式，淮剧本身就凝结着人们的智慧，体现出独特的艺术表现手法，并能够在丰富人们业余文化生活的同时，满足群众的精神文化需求，达到陶冶人们情操的目的，推动我国传统文化艺术得到有效的传承和发展。[2]

作为一种传统的唱腔艺术形式，淮剧老生具有和其他唱腔不同的艺术特点。要想准确地体现出淮剧老生唱腔的独特韵味，就需要相关表演人员能够在日常练习中投入更多的功力以及时间，在面对现代社会众多挑战的同时，掌握唱腔的艺术标准和各种技巧，使淮剧艺术形式得到充分的发挥和体现，使淮剧老生唱腔在激烈的市场竞争状态下较好地发展和传承，满足群众的文化艺术需求，获得更加稳定的发展空间。

三、戲曲老生角色唱腔的传承策略

（一）对老生唱腔艺术进行有效宣传

中国传统文化中蕴含着深刻的民族思想，但随着社会的进一步发展，我国传统文化的艺术价值正在逐渐流失。包括诗词、曲赋、国画、书法、歇后语、灯谜等多样性的文化形式在人们的日常生活中已经体现得越来越不明显。与此同时，戏曲老生唱腔在年轻人的印象中也已经越来越不清晰。针对这种现象，相关部门要能够及时采取相应措施，加强人们对戏曲老生唱腔艺术的客观认知。比如，可以利用互联网来宣传戏曲老生唱腔的具体知识，或者通过专业的微信公众号来推送戏曲老生唱腔艺术的最新消息。总体来说，需要充分利用现代多样性的信息传输手段，重视对戏曲老生唱腔艺术的有效宣传，提高人们对这种艺术形式的客观认知，从而促使戏曲老生唱腔艺术发扬光大。

（二）提高人们对戏曲老生唱腔艺术的兴趣

戏曲老生唱腔艺术的传承和人们的喜爱程度息息相关，只有充分提高人们对戏曲老生唱腔艺术的兴趣，才能够让更多的人投入到对这项艺术的欣赏过程中，实现戏曲老生唱腔艺术的长期发展。比如说，可以通过开展巡回演出的形式，让人们近距离地感受到戏曲老生唱腔的独特韵味和艺术情感。基于校方的支持，在不同的高校举办戏曲唱腔艺术主题活动，让大学生认识这种艺术，并激发学生群体对戏曲老生唱腔的兴趣，从而能够让更多的人参与到具体的戏曲老生唱腔艺术队伍中，为老生唱腔艺术增添更加具有活力的人员，使其能够在现代社会的发展中实现有效的传承。[3]

（三）重视老生唱腔艺术的教学

为了让更多的人感受到戏曲老生唱腔艺术的魅力，应该打造戏曲老生唱腔的教学平台并为更多人提供学习的机会，具体可以从以下两个方面来进行。

首先，相关部门要支持并鼓励相关院校设立戏曲老生唱腔艺术方面的专业课程，通过开办戏曲老生唱腔课堂，让对其有兴趣的学生有机会进行学习和了解。其次，可以在社会上开办相关兴趣班，让更多的人能够感受到戏曲艺术的魅力所在。[4]

四、戏曲老生角色唱腔的创新和发展

（一）培养演员的创新意识

在现代戏曲老生唱腔的发展以及创新的过程中，需要更加专业的表演人员来完成戏曲艺术的传承和弘扬。老生唱腔要想获得长期稳定的发展，就需要戏曲老生唱腔的表演人员能够重视创新方面的客观需求，使其自身的创新意识不断提高。实际上，很多老生唱腔表演人员在进行唱法练习的过程中，尽管对传统表演技巧进行长期的练习，但是却没有结合自身表演经验进行有针对性的调整。包括发音和咬字方面，都需要结合表演人员自身的特点来对老生唱法进行全面深入的分析和了解，找到更加适合自己独特音色的演唱技巧和途径，来实现老生唱腔的创新。[5]

（二）学会和传统老生唱腔进行结合

与传统的老生唱腔相比，当代戏曲老生唱腔艺术体现出较为丰富的特点。老生唱腔特点包括声音洪亮、吐字清晰、字正腔圆、发音自然等。在戏曲老生唱腔的创新过程中，要求老生表演人员能够重视传统唱腔方面体现出的优势，并结合实际情况来对传统的唱腔传承方式进行不断的完善以及创新，在已经掌握传统的老生唱腔演唱技巧之后，尝试更加新鲜的现代化戏曲艺术表演，通过唱法的结合带给戏曲听众更加丰富以及全面的艺术享受。[6]

（三）与现代艺术形式有效结合

在现代戏曲老生唱腔的表演和发展过程中，可以适当和传统戏曲以及西方的舞台表演艺术形式进行有效的结合。戏曲老生唱腔的表演过程中，主要是基于演唱的方式，辅以适当的动作表演内容来完成，达到戏曲表演的目标，为观众展现更加丰富的戏曲艺术世界。而西方歌舞表演作为西方艺术体系中的重要艺术形式，受到大众的普遍喜爱和欢迎。在戏曲老生角色唱腔的创新以及发展过程中，可以尝试借鉴西方歌舞表演的具体特点，在老生唱腔表演的过程中适当融入一些更具有舞台音乐剧色彩的元素，使现代戏曲表演能够更加满足人们的多元化审美需求。[7]

（四）结合声乐的演唱方式

西方音乐体系中，声乐是其重要的形式，这门独特的艺术同时存在独唱和合唱等多样性的演唱形式，同时，声乐创作的艺术风格上存在较大的差异。戏曲老生表演过程中所关注的不但是声音，还需要重视其创新性价值。[8]在进行戏曲老生角色唱腔的表演以及创新过程中，要能够适当结合其他声乐演唱和表演形式，使现代戏曲老生角色的唱腔以及唱法更直观、更新颖地展现给观众。[9]通过老生唱腔以及与西方声乐演唱形式的有效融合，来让戏曲观众在剧场中感受到这两种表演方式的有效结合，感受到当代艺术的实际魅力所在。[10]

五、结语

作为我国的艺术瑰宝，戏曲文化的艺术表演形式需要不断传承以及发展。老生唱腔表演形式作为其中的重要组成部分，需要结合目前社会的发展形势以及观众的客观需求来进行创新，使其能够更好地满足年轻人的需求，让更多的年轻人投入到老生唱腔的欣赏和学习中，实现现代戏曲老生唱腔的传承和创新，并使戏曲艺术能够获得更加长远的发展。

参考文献：

[1]付建华.中国戏曲人物行当划分与妆容区别[J].戏剧之家，2020（36）：35-36.

[2]孙洋.京剧老生流派唱腔的和声配置初探[J].中国戏剧，2020（03）：84-86.

[3]王秋.浅谈戏曲老生角色的形象解读[J].戏剧之家，2018（24）：29.

[4]王秋.淺谈戏曲老生角色唱腔的特点及创新[J].戏剧之家，2018（30）：28.

[5]冯亮.京剧老生表演要素掌握的意义探寻[J].戏剧之家，2019（05）：30.

[6]马西峰.秦腔老生的表演特征探讨[J].戏剧之家，2017（23）：30.

[7]胡世铎.试论戏曲程式、行当、流派的要义、异变与得失[J].大舞台，2017（Z1）：10-18.

[8]晋金增.浅谈京剧老生唱腔的传承与创新[J].大众文艺，2019（17）：166-167.

[9]安爱光.京剧老生表演三要点[J].戏剧之家，2017

（01）：39.

[10]宫文华.戏曲研究中一次“接通”的有益尝试——评张勇风《中国戏曲文化中的“禁忌”现象研究》[J].山西大同大学学报（社会科学版），2017，31（03）：60-64.