跨界艺术家

曼·雷是世界上最早广泛运用摄影的特殊技法来进行摄影创作的艺术探索者，许多今天仍然流传不衰的摄影技法就是由他始创的。他大大扩展了摄影艺术的领域，开辟了一片前所未有的新天地，因而被认为是当代摄影史上最重要的先驱之一。

曼·雷一生有44年居住在法国，巴黎是他主要的创作基地。因此给人以“法国人”的错觉。确切地说，他是一个在法国进行艺术创作的美国人。

从小就有创造天赋

曼·雷于1890年8月27日出生于美国费城布鲁克林区一个犹太家庭，父亲原籍俄罗斯，移民美国后以制衣为业，母亲是芬兰人。

曼·雷的创造性在其很小的时候就显现了出来，他于1908获得奖学金，学习建筑学。但令其父母失望的是，他将自己的事业转向了艺术，尽管这样，曼·雷的父母还是支持他对艺术的热爱，甚至允许他将的房间变成工作室。

1910年，在纽约这个城市的上空，现代主义的风云已经开始聚集。勤奋好学的曼·雷一有空就去艾尔弗雷德·斯蒂格里茨开设的“291”画廊观摩学习绘画与摄影，在那里他得到了快速的进步。值得庆幸的是，一个偶然的机会，他在纽约第五大街遇见了毕卡比亚和杜尚，三人从此结下了深厚的友谊。并有幸成为美国第一批的抽象画家。

开始的时候，曼·雷工作的媒介有雕塑、电影、绘画和摄影。他早期的作品灵感来自立体派。在结识了Marcel Duchamp（马赛尔·杜尚）后，他开始转向超现实主义和达达主义。

曼·雷1911年起开始了绘画和雕刻的创作，他不但是美国第一批抽象画家，也和当时欧陆的前卫艺术接触频繁。1915年他开始转向尝试摄影艺术，并且同时还身兼摄影、电影以及绘画的工作。他更是1917年纽约达达（Dada）艺术的奠基者，直到1921年他搬离纽约前往巴黎，从此以后毕生主要的工作均以摄影为主，有人因此把他归类于超现实主义（Surrealism ）的摄影大师，但是以Man Ray毕生的成就和散发的艺术气质而言，远远超越超现实主义的范畴。

脱俗的梦幻效果

曼·雷被有些摄影评论家认为是摄影史上第一位专业摄影师。但这位专业摄影师的鼻祖始终没有满足某种固定模式，他总是不停地进行探索。

曼·雷的代表作之一，两只美丽的大眼睛，伤感的眼神，几滴发亮的泪珠，会引起我们无尽地联想，曼·雷在拍摄时，为了取得所追求的艺术效果，并没有真地拍摄眼泪，而是用几个玻璃珠代替眼泪，这也正符合超现实主义的创作理念。大特写画面首先带给我们的视觉冲击是，造型美丽的两只大眼睛，感伤的怅惘的眼神，滚滚发亮的泪珠。其次是我们对人物情绪的联想，为什么如此忧伤？精彩的特写概括了丰富的内容。

同時，在这个特写镜头里，曼·雷大胆突破了当时普遍存在的摄影师与被摄者之间的距离，把相机推到了被摄者的身旁，甚至直逼被摄者的面孔。这摒弃了一切多余之物的大特写镜头，可以最大限度地突出表现某个细小的局部，在视觉上会产生强烈的冲击力，直至现在仍不断地在电影和摄影中运用。因为他的各种创新，曼·雷还得到了“现代摄影之父”的美称。

艺术成就经久不衰

艺术家曼·雷去世之后，国际摄影界却没有忘记这位多才多艺的老人。1961年，威尼斯双年摄影展奖给他一块金牌。其中包括1959年在伦敦现代艺术学院、 1962年在巴黎、1966年在洛杉矶艺术博物馆，以及1971年到1972年间在欧洲举办的巡回展览。1966年，联邦德国摄影学会给予其文化奖。与此同时，欧美各国不断举办他的个人影展。于1982年在巴黎的蓬皮杜中心举办过一次规模宏大的曼.雷纪念展，展出了他的300多幅摄影和绘画作品。1988 年，在美国国立艺术博物馆举办过曼.雷的生平回顾展。曼.雷一生有44年居住在法国，巴黎是他主要的创作基地。因此，给人以“法国人”的错觉。确切地说，他是一个在法国进行艺术创作的美国人。

随着时间的迁移，曼·雷的作品愈加珍贵，曼·雷（ManRay）的无底片实物曝光法照片摄影作品《Electricité，1930》，在英国克里斯蒂拍卖行以23.2万英镑的高价被一位不愿透露姓名的买主获得，曼·雷曾把这幅照片遗忘在法国南部一座建筑物的阁楼中长达35年之久，不久前才重见天日，据介绍，这幅照片是曼·雷当年受总部位于巴黎的CPDE电业公司拍摄的，意在帮助推动人们使用电力。但这幅照片不知何种原因被人遗忘在法国南部一座建筑物的阁楼中，并且直到1997年被发现。近80年间从未有人观看过，照片被发现时覆盖着薄薄的一层灰尘。

曼·雷说：“与其拍摄一个东西，不如拍摄一个意念；与其拍摄一个意念，不如拍摄一个梦幻。”曼·雷通过自己的努力拓展了摄影艺术所能达到的领域，并使摄影艺术与其它视觉艺术获得高度融合，他在绘画、雕塑、电影、摄影、平面设计、行为艺术等方面都有超凡的艺术成绩，这个自命为“光之男人”的人，跨越各种在艺术领域，变幻自在地探索艺术之谜。