基于美学视角下的民乐表演“流派”分析

董彬彬

我国的民族音乐有着悠久的历史和表演传统，民乐在人们的生活中自然发生，不受形式的束缚，许多民乐都受到当地戏曲歌舞和其他音乐形式的影响，即使同一件乐器，不同的流派也会形成不同的演奏技巧和演奏风格。二胡作为传统的民族乐器，在发展演变中形成了不同的流派，并且各个流派的风格各不相同。

一、在美学视角下对民乐表演“流派”的界定

（一）美学观念下的民乐表演艺术

在音乐美学研究的问题中，音乐表演始终是其研究的一个重要领域。当音乐表演从音乐创作中脱离出来，通过将音乐创作的成果，也就是音乐作品以表演的形式展现出来的方式，音乐表演就已经具有了它的独立品格，人们称其为音乐的再创造或者说是音乐的第二度创造。在美学视角下研究民乐表演有三种主要的研究方式：第一，站在历史和哲学的角度看待民乐表演。第二，使用分析的方法研究民乐表演。第三，利用科学和心理学的专业知识来探究民乐表演中的表现性规律。著名的琵琶艺术家刘德海先生在谈论民乐表演艺术时认为，民乐演奏和流派划分存在诸多问题，如民乐流派的传承存在刻板继承的问题和民乐的表演缺少创新等问题，需要在美学的视角下重新进行民乐的创作、演奏和教学。如传统的琵琶曲都是些表现景色和抒发情感的曲子，而在新美学视角下，各民乐表演流派应在传统民乐表演的基础上突破固有的表演模式，这个“新”，指的是在不同民乐流派中不断挖掘民乐表演过程中的“人”的情感和价值，不是技巧上的创新，而是立意上的创新。

（二）民乐表演艺术“流派”分析

民乐表演艺术流派的产生与诸多因素有关，不能一概而论，地域、人文、艺术风格、演奏技法、师承等诸多因素都会对民乐表演艺术流派产生或多或少的影响。例如传统民族乐器古筝，关于古筝表演艺术的流派问题，在《对现代音乐文化格局中古筝流派的思考》一文中讲解得非常明确，通常，人们把汉族地区的古筝分成了五个主要的流派，五大古筝流派主要包括河南筝、潮州筝、浙江筝、山东筝和客家筝。关于古筝流派的形成原因，文中解释说在历史长期的民乐演奏过程中，涌现出一部分极具天赋的能够集中代表各自风格特点的古筝演奏者，这些演奏者通过师承逐渐继承了本地筝乐的风格，并创作出了大量能表现自己演奏风格的代表性作品，古筝流派就在这一代一代的传承中自然而然地形成了。从19世纪末一直到20世纪的上半叶，古筝流派已经基本固定。古筝表演流派的产生是如此，中国其他民乐表演艺术流派的界定和划分也大体如此。除了古筝表演的流派划分，在古琴和琵琶这两种传统民族乐器的流派划分中也呈现出了类似的特点。当不同流派演奏同一首乐曲时，不同流派之间对于乐曲的理解和演奏风格，在音乐形态上经常会出现很大的不同。本文以二胡流派为例进行分析，在《华乐大典·二胡卷》中，明确使用了“二胡流派”这一概念，并具体划分成地域风格、创作风格和演奏家风格。目前，比较明确的二胡演奏流派是“秦派二胡”和“江南二胡”，实际上二胡的各种流派更多都是人为界定出来的，如“豫派二胡”和“蜀派二胡”。

二、在美学视角下看二胡演奏流派的划分

（一）二胡演奏流派的划分

在音乐表演美学里，音乐表演艺术风格是其重要的研究范畴。音乐风格表现为个人风格和地域风格，“风格”与“流派”类似，但对流派的界定并不是十分清晰。艺术家对“流派”一词发表了他们的见解，他们认为“流派”是共同风格集合在一起的一个特定群体，“风格”是自然形成的，而“流派”则是艺术风格类似的民乐演奏者，他们在创作、个性、演奏、情感和审美等方面具有共同之处。根据这一概念对二胡演奏流派进行分析，可以发现对二胡流派的划分在很大程度上都不是非常统一的，有按照地域划分的流派，如豫派、秦派；有按照代表人物划分的流派，如刘派、蒋派；有按照演奏技巧划分的流派，如学院派。

根据不同的划分方式，二胡的不同流派之间的演奏风格各具特色，大体上，我们将二胡划分为南派二胡和北派二胡。南派二胡中，江南风格的二胡音乐风格细腻优美，四川风格的二胡音乐活泼刚劲，云南风格的二胡音乐古朴自然，广东风格的二胡音乐活泼华美。北派二胡中，河北风格的二胡音乐或豪放或曲折，山东风格的二胡音乐或质朴或粗犷，秦派风格的二胡音乐或高亢或凄美，河南风格的二胡音乐或活泼或嘹亮，内蒙古风格的二胡音乐或舒缓或奔放，新疆风格的二胡音乐或欢快或热烈，藏族风格的二胡音乐或深沉或豪迈。按照人们约定俗成的划分，又可以将二胡演奏流派分为六大门派，即江南二胡、陕派二胡、粤派二胡、北派二胡、刘派二胡、蒋派二胡。由以上各流派的各个风格可以看出，二胡流派呈现出多元化的特点，很难对二胡演奏的流派做出具体的定义，本文以秦派二胡和江南二胡为例探究二胡演奏流派的差异[1]。

（二）秦派二胡和江南二胡风格形成的地域和社会因素

秦派二胡和江南二胡风格差异形成的地域原因包括地理因素和气候因素。关于地理差异，秦派二胡来自陕西，深居内陆，陕西民歌中多为信天游；江南二胡来自上海和江浙一带，临海而居，江南丝竹便是产生于小桥流水人家的景色中。关于气候差异，陕西降水量少，植被覆盖率低，地貌沟壑纵横，秦派二胡也带给人凄凉悲怆的感觉，但秦派二胡演奏曲目时又有其特有的力量，那是一种奋发向上、热情乐观的生活态度，使秦派二胡呈现出凄美却又高亢的特点；江南二胡与秦派二胡不同，江南气候适宜，风景秀丽，使人们多了几分柔情和细腻，表现出来的演奏风格也是委婉悠扬的[2]。

秦派二胡和江南二胡风格差异形成的社会原因包括人文因素和音乐因素。首先，关于人文因素的差异，秦派二胡和江南二胡所在地域的方言和性格都各有不同。陕西人说话直接、豪爽，声音低沉、有力，体现在信天游和秦腔上，在秦派二胡演奏中体现为更多使用跳进，且滑音较多；上海人说话优美，活泼，音量和声调变化小，因此在江南二胡的演奏中，以级进为主，节奏较密集、均匀。其次，关于音乐因素，秦派二胡和江南二胡演奏风格受到各自的民歌和地方戏曲的影响。如秦派二胡的著名曲目《西口情韵》就是根据陕北民歌《走西口》改编成的，江南二胡的《扬州小调》则是从江苏民歌《茉莉花》改变成的。

（三）秦派二胡和江南二胡的形成和艺术风格的对比

秦派二胡在形成前，很多陕西二胡演奏家就已经在探索将二胡和本地音乐结合起来，最终以陕北民歌和秦腔及其他艺术形式作为创作源泉逐渐形成了秦派二胡独特的音乐风格。江南二胡的形成有着较为悠久的历史，具体来说，江南二胡是在江南丝竹乐队的二胡演奏家们因审美、风格、想法的相通最后自然而然地走到一起，形成了江南二胡这一流派，因此江南二胡与江南丝竹有着密不可分的关系。关于秦派二胡和江南二胡的艺术风格对比，在音阶上，秦派二胡在演奏过程中的调式主音较为固定，多出现偏音，偏音有时甚至可以改变整体的音乐色彩。而江南二胡中主音灵活多变，出现偏音的情况很少且时间较短、位置较弱，整体上还是江南小桥流水的传统音乐色彩，极大程度保留了二胡演奏的民族性风格特征。在旋律方面，秦派二胡受到方言的影响，多在上行的时候跳进度数较大，在下行的时候使用平缓且度数小的级进，这种旋律表现出了秦派二胡演奏曲目中特有的张力和情感。而江南二胡在旋律上无论是上行还是下行大部分情况下都会使用级进，并且由于音阶还是按照民族调式为主，所以旋律也基本都是二度或三度。江南二胡不似秦派二胡一样铿锵有力，更多的是婉转和柔情。

（四）秦派二胡和江南二胡演奏技法的异同

每个乐器的演奏技巧都会随着时间不断丰富，二胡在各个流派逐渐形成之后，演奏技巧也开始随着演奏风格的变化而呈现出不同的特点。二胡在演奏时使用右手运弓，所以演奏技巧主要通过左手来表现，包括左手手指按弦的力度和深浅以及揉弦和滑音的速度，加之右手运弓速度快慢不同，以这些技巧的变化来表现二胡演奏风格的不同。例如，二者在揉弦这一基本技巧的应用上就存在着很大的不同。秦派二胡的揉弦技法借鉴秦腔板胡的搂弦技巧，而秦派二胡的搂弦又区别于正常二胡演奏的揉弦，搂弦多以三度搂弦的形式出现，在具体的二胡演奏中，若时间较长则用快速地搂弦，若时间较短则使用搂揉结合。江南二胡和秦派二胡的揉弦方式大不相同，江南二胡的揉弦将左手第三关节作为着力点，左手手掌上下闪动的频率一致，从而使乐曲更有韵味。演奏时只有均匀用力演奏出来才会刚柔并济，节奏均匀，表达出江南二胡乐曲中的细腻和柔情。

三、结论

总之，基于美学视角，民乐表演流派的形成受到诸多因素的影响，且更多都是自然形成，没有明确的界定。二胡作为传统民族乐器之一，也随着地域和风格的不同产生了不同的流派，我国二胡演奏流派没有统一的划分标准，流派众多，在秦派二胡和江南二胡的对比分析中可以发现，即使同一乐器，也会因为各种因素产生不同的技法和风格，使民乐的演奏更加丰富。