专家指导
2021-05-21钟平成姚燚垚
钟平成 姚燚垚
就让我们来解答困扰你许久的摄影问题吧！
总是遇到无法解决的摄影问题？满脑子的疑惑却无人可问？以下2种方式皆可参与：
一、在微博发布问题@影像视觉杂志 并添加标签#专家指导# ;
二、将问题发至邮箱hanyao@gaozhimage.com。
可见的三分法网格线
Q：Photoshop中有能够一直保持显示的三分法网格线吗？——Caroline Hart
A：大多数编辑软件， 包括Lightroom、Camera Raw和Photoshop，都允许你在使用裁剪工具的时候显示三分法网格线作为构图辅助。在Lightroom中使用裁剪工具时，只要按字母O就能轻松将参考线更改为不同的覆盖形式（例如黄金螺旋）。但是Caroline，对于你来说，我觉得三分法网格线最实用。
如果你使用RAW格式拍摄并使用Camera Raw进行编辑，你就会知道在使用裁剪和旋转工具时会显示三分法网格线，在Photoshop中选择裁剪工具时也一样。
但是如果你希望即使没有选中裁剪工具也能显示三分法网格线，就需要通过首选项、网格和参考线中的选项进行设置。
技术角移轴镜头
抛开曝光持续时间的限制
什么是移轴镜头？
移轴镜头是一种能够改变镜头光轴与影像传感器的角度和相对位置的专业镜头。普通镜头的焦平面与影像传感器是平行的，但移轴镜头则允许摄影师改变它们之间的角度，这种操作被称为tilt（倾斜），而平行于成像面的镜头整体移动则被称为shift（移轴）。
移轴镜头是干什么用的？
移轴镜头传统上被建筑摄影师所用，因为它能够避免仰拍高大建筑时产生的垂直线条汇聚现象。不过现在它也被用于创意效果，满足摄影师希望在风光摄影中通过控制模糊区域和转换焦平面而创作出有趣的动态。移轴镜头最有名的是俯拍视角时能够创造出“微缩模型”般的效果。
移轴镜头使用起来方便吗？
移轴镜头相比普通镜头提供了额外的控制功能，因此需要一点时间来适应，但这个过程可以通过不断地尝试来掌握。
移轴镜头贵吗？
比较不幸的是，专业级移轴镜头使用场景较为有限，导致它们价格相当昂贵。不过现在市面上也可以买到便宜又新奇有趣的移轴镜头，例如Lensbaby系列产品，也能让你改变镜头内的焦平面，实现创意效果。
能在编辑软件中模拟tilt效果吗？
通过后期软件可以一定程度校正垂直线条汇聚的问题，而Photoshop类型的软件也可以让你将普通镜头拍摄的照片处理成“微缩模型”效果。有些数码相机还有内置的微缩模型效果。
画质下降噪点增加
Q：为什么我用2X增距镜拍摄的图像看起来更软而且噪点更多了？——Terry Poulter
A：使用增距镜无疑是一种经济而有效增加鏡头焦距的方法。看看高品质的超长焦镜头与增距镜的价格差距就会一目了然——巨大的差距足以让人放弃。然而这种节省预算的焦距扩展方式并非没有代价，而这正是你问题的原因所在。你所提到的现象源于增距镜的工作原理。以400mm镜头为例，当你使用2x增距镜时，实际上是将400mm镜头成像的中间部分进行了了放大，而不是真正意义上使用了昂贵的800mm超长焦镜头，这也就意味着400mm镜头中央部分的成像缺陷也一并被放大了。
此外另一个问题是光线损失。如果你的400mm镜头最大光圈为f/4，安装2x增距镜后最大光圈就变成了f/8。为了弥补光圈缩小的问题，你需要提高ISO以换取同等的快门速度，由此就会导致图像噪点的增多。如果你的400mm镜头本来画质就不是顶级的，在锐度下降和噪点增多的双重影响下，会让安装前后的观感产生巨大差异。
尽管如此，使用增距镜仍然是明智的选择，但必须清楚它的缺点，尤其是在不够完美的条件下拍摄。在可能的情况下尽量避免使用高ISO，并使用较小的光圈以便获取更好的锐度。最重要的是，哪怕用更高的感光度得到一张噪点更多但锐度也可以接受的图像，也比没什么噪点但模糊的图像要好。
故意倾斜构图
Q：我能不能为了创意需要故Q 意把地平线拍成倾斜的？——Sue Hooper
A：Sue你好，摄影是创造的过程，没有什么定理能阻止你这么做。不过在大多数条件下我会强烈建议你不要这么做。避免或纠正弯曲的地平线更符合风光摄影这个题材，因为简单来说，它看起来是错的！
这完全取决于心理层面，我们的大脑会默认地平线是水平的，所以当地平线歪斜的时候，它就会产生一定的不安感。我敢打赌如果你拍摄一幅地平线不稳的风景照片并把它挂在墙上，每一个来看的人都会歪着头来进行补偿。
我并不反对图像中倾斜的地平线——例如具有动态倾斜的动感照片就很好，鸟类或飞机的照片也没问题，因为我们能够接受空中的物体不受地平线的约束，因此倾斜的地平线是有意义的。然而倾斜的湖面或海景则不是这样。图像中的视觉平衡同样重要，这才是故意倾斜的意义，使用这种手法会扰乱我们对构图的固有理解。我建议一开始要努力保持视野完全水平，如果你想用你的风光作品探索这一方法，需要让你拍摄的图像有非常强烈而明显的倾斜，以便让观众明白这是有意而为的创造性选择。
精彩街拍
Q：我的街拍和旅行摄影缺乏能量——如何才能为它们赋予额外的火花？——Denny Pool
A：对我们这些在外面到处流浪已经成瘾的人来说，这段时间确实非常让人沮丧——但是听上去你一直在有效利用时间，并在拍摄过程中不断发现问题。要想为一张照片注入动感和能量，最有效的方法之一是简单地放慢快门速度，并引入一些运动模糊。当运动与建筑的坚固特性相结合时，就能为画面增添新的活力。显然要融合运动模糊与清晰锐利，你需要仔细考虑构图以及如何将这两种截然不同的元素结合在一起。
三脚架通常是必不可少的，对于街头摄影而言，我经常使用小型的旅行三脚架，架设好设备等待适当的元素在我面前发生。不需要过慢的快门速度，对于步行或骑自行车的人来说，通常1/8s或1/15s会产生剛好足够的动感，以获得模糊效果但又不至于让被摄对象过于“飘渺”。如果在大白天拍摄，还需要ND减光镜充分阻挡光线以实现合适的快门速度。当然，在阳光不那么强烈的情况下，使用偏振镜和诸如f/16这样的小光圈也能起到相同的作用。
在拍摄这类照片时我通常也会使用遥控快门，这样就能对自行车这类快速进入画面的物体做出及时的响应了，不至于错过拍摄时机。当然，你也可以利用相机的自拍定时功能，不过这样一来就有可能错过你想拍的内容。让模糊的部分出现在你想要的时间和位置也是一门艺术。
图像拯救
拍摄时的曝光问题可以通过Lightroom解决
这幅竖构图风光拍摄于约克郡的Whitby Abbey。一眼看上去，这是一张曝光不足的照片，因为摄影师需要保留前景的鸭子与修道院后面更明亮的天空部分的高光细节。此外照片还有一点往右倾斜。
通过Lightroom，我们首先进入变换面板将图像稍加旋转，修正歪斜的问题，然后调整缩放使画面充满 1。此外我们还将Y偏移滑块稍向右移，以确保在最近的鸭子下方有尽可能大的区域，这让我们在图像底部有了一个构图的视觉中心。
接下来我们在基本面板中将阴影滑块向右移动，以恢复暗部区域丢失的细节 2。大约+50即可，需要注意的是提升暗部细节同时也要避免引入过多噪点。
在曲线面板中选择点曲线并从中间向上拖一条平缓的曲线，这样可以让整个画面变得更亮 3。注意不要拖得太猛，以免让高光区域过曝。
打印照片
Q：当我尝试打印色彩鲜艳的照片时，打印效果总是比在屏幕上看起来要沉闷得多。我什么地方做错了吗？——Jeremy French
A：Jeremy你好，你没有任何做得不对的地方。问题在于RGB显示器上显示的部分色彩无法使用打印机的CMYK墨水打印在纸张上。要让打印作品获得与RGB色彩图像接近的观看效果，可以在Photoshop中按Ctrl+Cmd+Y键。这将显示CMYK模式下的预览效果，但同时依然让你在RGB模式下工作。
一片黄
Q：我给白猫拍了一张JPEG照片，它全身的毛都成了黄色。我能校正这种染色吗？——Ken Roper
A：Ken你好， 如果是用RAW文件拍摄的（正如我们一直以来都在提醒），调整起来就很容易。一切都是因为一些室内照明，也许是顶灯或台灯和你相机的白平衡不匹配造成的（比如在暖色光源下使用了日光白平衡拍摄），其现象就是图像增加了明显的色染。调整起来也很简单，只需要适度调整白平衡滑块就能进行校正。JPEG图像校正起来更困难一些，但也不是不可能。我用例图进行了尝试，首先进入Photoshop，接着使用照片滤镜调整图层，用密度为25%的蓝色滤镜来中和JPEG中的色染，立刻就能改善图像效果。
雪白
Q：我去年尝试拍摄的雪花莲都过曝了——这次拍摄该如何改善呢？——Joan Portland
A：雪花莲是一种很美的花，但是由于通体雪白很难正确曝光。要避免在直射阳光下拍摄雪花莲，除非在光线强度较低的时候。我更喜欢在阴天时拍摄这种花，因为这样可以更容易达到曝光的平衡。对高光区域进行曝光，记得用RAW格式拍摄，这样就可以对阴影部分进行提亮。拍摄时一定注意不能让高光区域损失细节，不然花朵部分就没法看了。可以用相机直方图来检查曝光，时刻避免高光区域超出直方图右侧图线范围，如果超过只需要降低曝光补偿即可。
画幅比例对于影像的表达
Q：在网上看到一些宽幅的摄影作品，感觉比常规画幅尺寸的作品更加有画面感，请问老师这是为什么？——Babagi
A：姚燚垚的回答：数码时代相机拍摄的图片长宽比例，一般是根据其采用的传感器比例进行输出的，主流的有3：2、4：3等等。那么为什么会有16：9、2.35：1这样的宽幅作品呢？这就要谈到电影对于摄影的影响。电影作为世界第七艺术，至今已发展了一百多年，不管是光影，还是视听，抑或是色彩的研究与运用，都达到了趋于饱和的高水平。而目前一般的院线电影都采用2.35：1这样的宽幅画面，更利于叙事和表达，我们也就习惯于宽幅画面更有质感和故事性这一思维定式。所以很多摄影师拍摄完成，后期对于照片进行画面裁切，让其更容易引起观看者的共鸣。
高画质拍摄利器
Q：之前一直用手机拍照，现在想买一款具备高像素且体积小巧的相机，请老师推荐。——Oliver
A：姚燚垚的回答：相机相对于手机而言，由于其使用更大的传感器和可换镜头属性，让其更加强大的同时也会变得体型庞大且沉重。不过，如果一定要保持体积小巧，同时拥有足够高的画质，那么这款适马最新推出的fpL相機则是不二之选。这款相机是目前世界上最小、最轻的全画幅数码可换镜头无反相机，配备了全画幅图像传感器，有效像素约为6100万。得益于这枚约6100万像素图像传感器，fp L拥有十分出色的分辨率。同时，它延续SIGMAfp系列的开发理念，即“口袋级全画幅”“无缝切换照片、视频”以及“可扩展性”。凭借约6100万有效像素带来的出色裁切效果，它可以为你提供只有超高像素相机才能实现的图像质量和创意空间。
如何利用坏天气拍摄好照片？
Q：每次利用宝贵的假期出行拍摄，却总不巧赶上阴雨天气，请问老师在这样的坏天气下，如何拍摄出好照片？——Bee
A：姚燚垚的回答：首先，不要让坏天气影响了你的心情，本来假期就是用来放松心情的，而且没有好心情也无法享受摄影创作。其实，类似于阴雨天这种所谓的“坏天气”，相比起平淡无奇的艳阳天，正是拍摄和创作的绝佳时机。
那么雨天拍什么呢？首当其冲的就是倒影，所有景物由一份变为两份，景影相融。尤其是拍夜景时，因为灯光的反射以及地上水面的倒影，更是灯影迷离，会使画面显得很生动。另外，雨点落在水面上溅起的一层层涟漪将是雨景中一个非常好的拍摄点，用相机来凝固飞溅的水花，或是水滴拍打枝叶的动感。
雨中的人文拍摄也是一个不错的选择，伞下漫步的情侣、忙乱避雨的人群、雨后戏水的孩童，人景交融会使画面更加生动。雨中各种动物的表现也是十分可爱，抖水的大黄狗或可怜的小猫咪，檐下叽叽喳喳的鸟雀也值得一拍。
雨中拍摄山水也是不错的选择，利用毛毛细雨拍摄深色调的树林或山层，由于景物中没有阳光照射而尽是深色的物体，毛毛细雨在深色的物体间就会如雾层一样，显现出远浅近深的色调。如果取景范围不很大，以近处的物体明亮度作曝光基调，也能在景物中表现出如雨如雾的烟雨情景。
