植物元素在视觉艺术设计中的应用

魏远 滕羽菲 张世川

一、前言

设计师在艺术设计时常常从自然界元素中提取灵感，设计出令人惊叹的艺术作品，例如灵感来源于面包树果实肌理的M3 茶几，花卉纹样绘制在博物院文创产品上，深泽直人利用水果外表皮形态设计的果汁包装盒……古今中外不少艺术家或设计师对自然元素进行科学的分析，从植物的具象形态或抽象形态中提炼出适合的元素，进行绘画创作或设计，提升设计美感。本文意在分析植物的自然形态，从艺术审美的角度解析植物元素，并以莲、白桦和凤梨三种植物为例提取形态元素，融入文化元素进行再设计。

二、植物形态在设计中的应用概述

（一）植物具象形态的应用

植物的具象形态本身就具有美观性的特点，在从古至今的许多艺术设计中都能看到植物具象形态的身影。所以植物具象形态在视觉设计中具有不可或缺的重要作用。植物具象形态被广泛应用，是因为其对视觉设计具有突出作品风格、易于引起情感共鸣、表达环保理念等作用。所以研究植物的具象形态如何选取并应用有利于设计出更好的作品。

1.植物形态在艺术中应用历史久远

自然界中的植物本身就有一种独特的美感，无论是其结构还是颜色搭配，都有着极高的美学价值。古代画作中，皆能发现以植物具象形态元素为装饰的纹样。如河姆渡文化中发现的绘有谷穗纹、藻纹纹样的陶钵是植物形态绘制的萌芽，南北朝时期竹林七贤与容启期砖画中出现翠竹，清松，银杏，垂柳等树木的具象形态标志着以花草为题材的装饰阶段的到来，佛教的传播让莲花形态的纹饰在隋唐时期不断兴盛起来，西魏及隋唐时期绘制的敦煌莫高窟壁画运用了凹凸画的技法渲染莲花的具象像形态，带动了植物装饰纹样立体写实技法的提高。唐宋之后至清朝的文人画对植物具象形态的描绘成为体现人物高尚情操的手段。

2.植物具象形态突出作品风格

在穆夏平面海报设计中常见对于植物具象形态的运用，新艺术运动主张的是开创全新的自然主义装饰风格，用曲线和源自于大自然的有机形态来代替直线。而这些都能从穆夏的作品中感受出来。他的作品中充斥着树木的枝条，藤蔓，以及花的形态。整张画面的背景以及人物衣服上的图样都布满植物的具象形态，植物的曲线完美的把人物衬托出来，整张画面都显得十分唯美。

以穆夏1897 年创作的四种花卉联画为例，从左到右依次用的花卉有月季、鸢尾花、百合及康乃馨。这四幅画中把植物具象形态特征都很好的用绘画表现出来。绘有月季的海报把月季叶对生且叶片端长渐尖基部近圆形，花瓣重瓣，花色有粉色、白色、黄色的科学特征表现出来。绘有鸢尾花的海报展现了鸢尾花叶剑形、嵌叠状，状花絮，花柱分支扩大的科学特点，绘有百合的海报明显的表现了百合花单生或几朵排成近伞形，喇叭形，乳白色，叶散生的状态。绘有康乃馨的作品把康乃馨茎叶灰绿色，多分枝，叶对生，浅状披针形，花瓣多数，花色有白、黄、桃红等特征展现出来。穆夏把这些植物的形态科学的描绘在海报中，花卉特有的颜色以及花瓣及茎脉叶子的圆弧和画面的女性形象相互映衬，体现了植物具象形态的装饰作用，也是穆夏选择花卉作为装饰背景的原因。

3.植物具象形态易于引起情感共鸣

材料的视觉表现是沟通事物视觉现象与人的综合感知经验的桥梁。植物的具象形态可以看作是一种表达人类感知的材料，就像叶脉可以被看作树木生命网络的平面呈现一样，骨病治疗强调身体上下不同回路的联系，所以叶脉便被设计师应用于骨病治疗中心的海报设计之中。诸如此类，树木的藤蔓可以表达人的一种纠结的心境，秋天树叶枯萎变干的易碎特点可以表达一种悲伤的心情，植物如同丝线状的纤维可以表达万物之间的一种联系。

4.植物具象形态表达环保理念

现如今越来越多的设计都融入了环保理念，植物的具象形态总能让人们联想到自然环境方面的内容。其实，认识植物可以说是我们保护环境的第一步。劳拉·梅丽曼设计的再生纸的推广纸样，背面印有的树皮纹理并普及这棵树以及用它生产的纸张的的信息，以表示对拯救森林运动的支持。纸上观点设计工作室为美国贝鲁特大学设计出保护干旱地区植物多样性的项目设计促销产品中介绍了黎巴嫩的各种原生树木，并制作出每一棵树木的具象形态，融入了保护黎巴嫩等干旱地区植物多样性的设计理念。

（二）植物抽象形态的应用

植物形态具有多样性，每个植物都有它们独特的特点。我们在每一种植物中，都能观察点、线、面元素。任何设计都含有它自身的语言，而造型艺术语言的构成，其形态元素主要也是是：点、线、面等，这就表明我们可以通过研究不同种类的植物来获取独具特色的视觉元素，经过提炼应用到设计之中。

植物中的点一般呈有规律和无规律的形态分布，我们通过放大镜或是显微镜去观察，便可以看到植物结构中有许多点的排列可以作为设计灵感。茎的横切面便可以看成是无数无规律的点元素排列在一起，黑莓也可以看做无数光滑的圆点积聚成不规则的形态，菌类植物菌盖上的孢子放大之后也可以看作是点的无规则排列，这些都可以成为很好的设计材料。

线是古今中外艺术家一直钟爱的视觉表现元素，同时线的元素也极易在植物造型元素中提取，叶脉便是典型的线元素，单把叶脉提取出来，纷繁的线条交织在一起，为设计提供了优秀的视觉语言。树的年轮也是由线构成的，与叶脉不同的是，树的年轮是一种有规律的分布，一圈一圈的弧线有规律的排列开来代表一种扩散的状态。

扩大的点形成了面，一根封闭的线造成了面。密集的点和线同样也能形成面。面是“形象”的呈现，因此面即是“形”。植物中许多不规则面的形态都可以对视觉设计提供素材。花瓣的层层叠加便可以看作是旋转的曲面，蕨类植物幼叶蜷卷状态下像极了螺旋的曲面，硅藻微微凹凸的不规则曲面给人一种流动的感触。曲面在立体构成中的应用最为频繁，它的有机形态通过结构也给人带来一种视觉美感。

1.植物抽象形态赋予设计文化含义

中国传统纹样以及日本家徽乃至现在的logo 设计都是把植物的特征提炼出来抽象成为一种视觉艺术，其本身又被赋予一种文化内涵。例如以叶子为基础演化变形的茑纹被赋予一种祥瑞的含义用于日本平安时代家族的家徽上，栢纹归纳出柏树叶脉线条排列特点进行演化被赋予坚强的含义，把树木纸条抽象成弧线线穿插的形式形似大脑的形状赋予logo 公司创新的企业文化内涵。

2.植物抽象形态具有天然美。

在现如今的设计中，设计师越来越注重意境的表达，让作品能够融入自然，便是对大自然的一种回馈。例如高迪的建筑便是从植物中提取流线型的形态，融入到自己的建筑设计之中，Pasquale Junior Natuzzi 也曾说过：“我们希望回归大自然，回归大自然赋予我们的伟大的美。”植物形态赋予设计有机形态的美，这种美指数与自然，这才更近乎于美的本质。

3.植物抽象形态具有趣味性。

通过植物形态的研究便可发现许多形状特殊的植物，或扭曲，或螺旋，都十分有趣，少年儿童一般对一些没有见过的事物会充满好奇和兴趣，所以设计师可以通过对有趣的植物形态研究设计出针对于少年儿童年龄阶层的设计产品。就比如Swatch 公司曾经设计出一系列类似黄瓜、辣椒与培根的手表，都是运用了植物有趣的具象形态，且被抢购一空。可见人们对有趣的植物形态的喜爱。还有一些视觉设计把植物抽象化作为设计作品的背景，妙趣横生的植物抽象组合为设计增添了活力。

三、植物在视觉设计中的应用实践

（一）莲形态的具象应用实践

1.莲的植物学特征

莲(Nelumbo nucifera）是莲科莲属植物【Gaertner,Fruct.Sem.P1.1:73.1788】多年水生草本，根茎肥厚，横生地下，节长。叶盾状圆形，伸出水面。叶柄中空，常具刺。花瓣多数，红、粉红或白色。

基于莲本身的形态颜色特征，人们赋予莲高洁品质，带有莲花图案的设计也可以为整个作品渲染一种古朴典雅的氛围。在佛教中，莲花的图案也常常被应用，它的花瓣数量以及生长时间特性，都与佛教中所提倡的净洁无染不谋而合，带给人以清凉平静的视觉效果。

2.以莲之形突出作品风格

以莲的形态为装饰纹样衬托画面主体，增添画面美感。用莲花作背景，从穆夏的构图中找到灵感，穆夏以玫瑰等花的图案衬托画面中心人物女性之美，所以我用莲花为背景突出飞天的曼妙舞姿，以及佛教画莲花的装饰纹样在画面中起到了丰富画面的作用。画面中的主体人物来源于敦煌莫高窟壁画112 窟《伎乐图》里正在弹琵琶的飞天舞女形象，为表达佛教人物的特点，突出整张画作的绘画风格，所以在装饰图案上大量使用莲的形态图案。莲的形态图案也借鉴中国壁画中植物的表现手法。

通过莲花具象形态的渲染，整张画面更具有美感。单独个体的表现通常无法全面诠释一件作品的美感，所以需要借助背景或装饰风格的绘画来衬托主体的美感。植物的具象形态具有的优美特性便能很好的表现出画面主体的柔美感觉。同时，特殊的植物也有其内在涵义，对整个绘画风格的表现也起到重要作用。

（二）白桦形态的具象应用实践

1.白桦的植物学特征及内涵

白桦（Betula platyphylla）是桦木科桦木属植物【东北木本植物志】白桦树枝可以作为一种材料语言融入个人的感知经验去表达特定的情感，白桦树的枝条具有分叉的结构形态，结构也非常坚硬，运用白桦树枝和棉花等综合材料设计出如图的作品，不仅给人带来了独特的视觉体验而且蕴含着一种情感表达。

2.以白桦之形表达艺术语言

通过设计去表达某一群体特殊的心理活动也是设计的必然存在理由之一，这种心理活动是其他人所不能理解的，但是我们可以通过材料这种媒介，根据人们对这一材料本身固有性质的普遍认知，去感受揣摩设计者的心理活动。一件事物本身除了主干部分还有枝干部分，人们也常常用树枝样的结构表现分支的事物，就像树状图那样，这已成为人的普遍认知。所以我用树枝去表达每一件事物本身都会存在各种各样的枝节因果利弊的现实，而棉花这种柔软随意的形态穿插在树枝之间代表任意一种可能性。在视觉上，树木坚硬的枝条和棉花柔软的形态形成对比，在情感表达上，树枝表达事物变化多端,盒子里的所有材料构造出一个世界，我不希望只是从大千世界中提取一种情感，我希望通过一种情感来创造一整个世界。

植物作为一种材料，在与其他材料相互作用后，产生出超出其本身固有内涵的语言，来表达一种思想，一种视觉语言，一种人物心境。

(三）凤梨形态的抽象应用实践

1.凤梨植物特性

凤梨（Ananas comosus）又称菠萝、露兜子，凤梨科凤梨属植物【广州植物志】。凤梨叶多数，莲座式排列，剑型，所以我们能从凤梨的叶中提取到大量的线和面元素，其可食部分主要由肉质增大的花序轴、螺旋状排列于外周的花组成，而螺旋形态在在设计中应用广泛，所以凤梨肉质特有的螺旋形态对设计产生一定的作用，

2.提取凤梨的点线面元素

观察主要采用从整体到局部，由外向内的观察方法，大到凤梨的整个外壳，小到用放大镜观察凤梨的叶脉及纤维。并依次归纳出凤梨中存在的点线面元素并进行绘制。同时为保障观察的科学性，所以必须观察凤梨实体进行绘画分析，而不是空想乱编出来的结构。

（1）凤梨的点元素提取

凤梨的外表皮结构极为丰富，首先忽略掉凤梨外表皮上的细致构造，从整体入手，把它每个形似鼓包的萼片连接处边缘部分描摹出来，便可以看见一个网状结构如图，这个网状结构可以看成是由一个个形态大小各异的类似圆形的点紧密相连，就好似蜂巢一般。它的视觉效果就好似之前提到的仿猴面包树果实设计的M3茶几的俯视图一般，可见这种观察方法是可行的。

把凤梨的花序轴横截面放大后便可以看到许多无规则的点由中心性四周发散性分布种立体的定状结构还使画面呈现一种肌理感，有一种沟壑纵横的感觉，带给人一种满目疮痍的视觉效果。

在凤梨可食用部分下端的叶片上，会出现许多形状不一的有体积的点，这些立体的点有聚拢有疏散，画在平面图上如同海上的岛屿一般，聚散不一的排列方式给人带来一种流动的美感。

把凤梨可食用部分的外表皮即萼片和苞片去掉，便可展现出以螺旋状排列分布的点状空心结构，这些点状空心结构便是花萎缩形成的雄蕊花柱。空心的点形如深不见底的黑洞，螺旋的排列方式也带有一定的规律性，草间弥生的设计作品也是运用点这一元素有规律或无规律的进行排列组合，所以从凤梨中提炼出来的点元素可以作为很好的视觉元素应用与设计之中。

（2）凤梨的线元素提取

凤梨的叶脉，凤梨的叶脉的排列方式十分规律，把凤梨的叶子铺平，便可以发现叶脉可以归纳为是由一根根直线整齐的排列在叶子上，将叶脉整体的观察可发现叶脉顺应着凤梨叶子曲面的走势如图一根根排列，这种有序的线性结构是规律的象征，再放大叶脉的结构，便会出现如图这样的叶脉形态，每一根叶脉的线条并不是同一粗细程度，叶脉的厚度会随时发生改变，可以说是有规律与无规律的形态交织在一起，有规律的是叶脉的线条结构朝同一方向进行排列，无规律的便是一根叶脉不同阶段竟然粗细不一，这种有规律和无规律的结构穿为我们插带来了优秀的视觉效果。再看叶与叶重叠处的叶脉及叶子边缘处的线条走势如图，呈现一种如中国古代曲水纹或是日式青海波纹样的弧线形线条，与这些传统纹样不同的是，凤梨叶脉呈现的线条从叶面背面一眼望过去是断断续续的排列，这样便可以区别于传统纹样设计出类似于凤梨叶脉线型的新式纹样。

凤梨外表皮每一个凸起的部分上的纹路都可以看做由中心一点向周围六条边扩散的短线紧密排列的形式，很像麻叶纹或太阳纹的效果。线有长短之分，这种簇状的短线经过排列组合可以给人一种纷繁的视觉效果。

（3）凤梨的面元素提取

凤梨叶多，呈莲座式排列，这一科学的陈述背后却隐藏着凤梨有丰富的面与面叠加的形态，抛开凤梨叶上的其他不必要元素，单从它面角度出发，便可以归纳出如图 的面面叠加形态，这些从叶归纳而来的面饱满流畅，独具魅力，再经过莲座式的叠加，从中心看去便有一种四散张开的蓬勃爆发力。这种面与面叠加的形态元素通过之后的再设计或许能展现活力四射的视觉主题。

在凤梨的苞片和萼片侧视面更能提取出面的有机形态，大部分凤梨的苞片从侧面看都呈S 形向上伸展，这种曲面的变化给人一种柔和的视觉感受，并且大量在立体构成的空间中应用，苞片与萼片的横切面也是由不同S 形的曲面和C 形的弧面横向有规律的层层排列，组成严谨而赋予节奏律感的画面，可以看作是艺术与自然形态美的结合。

3.凤梨点线面元素提取后的设计应用实践

从自然形态得到设计灵感到表现有机形式的设计效果是一个周而复始的过程，自然创造生命的本源也为设计带来了无限惊喜。从凤梨中提取的点线面形式中取得灵感，经过重复、近似、渐变、集结、发射、空间等构成形式的演变，推敲出一系列的运用植物形态演变的抽象设计作品。

（1）用凤梨中的点表达自然规律

把凤梨可食用部分下端的叶片形状不一的有体积的点进行再设计，这些立体的点在归纳后本就有聚拢有疏散，在设计中突出这种特点，强化它的疏散关系，在画面中疏与密便形成了强烈的对比，“密不透风，疏可跑马。”这一传统作画理念便展现在设计作品中，画面密集的地方会给人一种气势，而疏散的地方又会带给人一种飘零的心情，可见画面不同的地方带给人的感受也是不一样的，而这些都是从自然植物中获取的灵感，可见“道法自然”的设计在作品中还蕴藏着自然规律。

（2）用凤梨中的线表达个人心情通过提取的凤梨叶脉的有机形态经过重复和近似的手法进行视觉设计，凤梨叶脉归纳出来的线条富有一种激烈动感美，带有一种很强的秩序感，具有粗细变化的线条通过重复的排列产生出一种虚实空间的视觉效果。这种激烈的线条的设计效果如图，可以运用到许多带有批判风格的海报背景中，在画面中体现一种愤怒的情感。

（3）用凤梨中的面诠释自然之美

把凤梨苞片和萼片构成的曲面进行空间延伸构成旋转的视觉效果，带给人空间纵深感，这种柔和自然抽象的面的形态，象征着生生不息的生命，所以的面都指向中心无尽的一段，代表着自然永恒的规律，是无穷无尽的象征。这边是凤梨局部的面衍生而来的自然之美以及在设计中注入的文化内涵。

四、总结

通过研究植物形态在设计中的具象与抽象应用，得出具象植物形态具有装饰性、充当表达情感的材料并可以表达环保理念的结论，以及抽象植物形态都存在点线面元素、可以赋予设计文化含义、具有趣味性的结论。并根据这些结论分别选取一种植物进行具象设计和抽象设计，以诠释取材于自然的重要性。设计始于自然，归于自然。自然是创造生命的本源，赋予设计一种生命力，一种美学语言，一种灵感之源。设计师在设计的过程中，需要对大自然有充分的认知，深度剖析植物乃至自然的美学价值，并与现代设计有机结合，从而促使我国设计领域走向世界。